傳統(tǒng)配器法在MIDI音樂制作中的運(yùn)用

[摘 要]隨著技術(shù)的不斷進(jìn)步，主流音樂制作方式已然統(tǒng)一向數(shù)字化方向發(fā)展，MIDI音樂制作借由虛擬樂器配備，對(duì)聲場(chǎng)進(jìn)行模擬，對(duì)片段進(jìn)行效果預(yù)設(shè)，個(gè)人就能夠進(jìn)行樂隊(duì)規(guī)模的作品制作。本文以傳統(tǒng)配器法在MIDI音樂制作中的運(yùn)用為落腳點(diǎn)，重點(diǎn)論述處理傳統(tǒng)音樂技法以及現(xiàn)代電子音樂和傳統(tǒng)配器法的傳承關(guān)系。

[關(guān)鍵詞]傳統(tǒng)配器;MIDI音樂;樂隊(duì);音色

[中圖分類號(hào)]G614 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2020）06-0097-02

隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，不論是經(jīng)濟(jì)發(fā)展層面還是精神建設(shè)層面的表現(xiàn)形式都愈發(fā)追求便捷數(shù)字化，音樂作為廣泛的藝術(shù)表現(xiàn)形式其發(fā)展也逐漸趨向于數(shù)字化，現(xiàn)階段的計(jì)算機(jī)幾乎都搭載了處理電聲樂器通信轉(zhuǎn)換的數(shù)字控制信號(hào)轉(zhuǎn)換器。MIDI模塊支撐下的作品制作重視音樂本身的特征，吸納了傳統(tǒng)音樂多種多樣的表現(xiàn)形式，對(duì)于傳統(tǒng)的配器理念和技術(shù)編配層次都有較為直觀的概括。國(guó)內(nèi)外對(duì)于MI-DI技術(shù)的研究已經(jīng)較為成熟，對(duì)于我國(guó)的MIDI模塊支撐下的作品創(chuàng)作具有借鑒作用，在實(shí)際參照中勢(shì)必會(huì)對(duì)我國(guó)電子音樂全面發(fā)展和繁榮帶來正向積極的能量，大力推動(dòng)我國(guó)專業(yè)音樂創(chuàng)作、影視音樂創(chuàng)作、商業(yè)音樂活動(dòng)、業(yè)余音樂生活以及音樂教育領(lǐng)域的蓬勃發(fā)展。在過去的音樂創(chuàng)作中，作曲家肩負(fù)重?fù)?dān)之余，還需要指揮家領(lǐng)導(dǎo)樂團(tuán)進(jìn)行反復(fù)排練，現(xiàn)場(chǎng)演奏以及后期調(diào)試都不可或缺。而MIDI音樂制作模式中，借由虛擬樂器配備，對(duì)聲場(chǎng)環(huán)境進(jìn)行模擬，多樣化的效果模塊可以賦予音樂更多可聽性，且實(shí)際操作過程中可僅通過一人即可完成樂隊(duì)規(guī)模的作品編配、演奏和制作，“個(gè)人樂隊(duì)”幫助獨(dú)立音樂人釋放了可能性。盡管MIDI可以豐富傳統(tǒng)原聲樂器音色以及延展新鮮的、夢(mèng)幻的合成新音色，極大拓寬了音樂制作的維度，但是它只是作為幫扶音樂表現(xiàn)的樂器條件。工具需要以客觀音樂表現(xiàn)需求以及樂理基礎(chǔ)作為可靠支撐，其中也不乏對(duì)傳統(tǒng)樂器法和配器法的傳統(tǒng)管弦樂法的融會(huì)貫通。拔高音樂本身的特征，對(duì)傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)技法的歸納總結(jié)，借鑒傳統(tǒng)配器理念和技術(shù)編配MIDI樂隊(duì)是應(yīng)對(duì)現(xiàn)階段我國(guó)音樂市場(chǎng)萎靡、傳統(tǒng)技藝和現(xiàn)代表現(xiàn)對(duì)接不流暢、向外文化輸出的力量薄弱的重要課題。

一、技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合的MIDI音樂

隨著音樂制作技術(shù)手段的不斷更迭，MIDI模塊支撐下的作品其生命力和表現(xiàn)力對(duì)于現(xiàn)階段個(gè)體音樂的發(fā)展提供了溫床。區(qū)別于以往的樂隊(duì)寫作，MIDI音樂兼具寫作與音響并舉的同時(shí)性，可重復(fù)編輯性優(yōu)化創(chuàng)作環(huán)境，使得無樂譜的即興創(chuàng)作成為可能。采用MIDI技術(shù)進(jìn)行非線性音樂編輯很大程度開發(fā)了歐美地區(qū)獨(dú)立音樂人的創(chuàng)作表現(xiàn)力，同時(shí)使得音樂大眾化，服務(wù)性更加明確，促進(jìn)了音樂的商業(yè)化進(jìn)程，一定程度上豐富了文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)。但是樂隊(duì)作品的實(shí)踐活動(dòng)滲透到了沒有嚴(yán)苛樂理訓(xùn)練的素人中，一定程度上導(dǎo)致了審美斷層，進(jìn)而導(dǎo)致現(xiàn)階段被普羅大眾接受的藝術(shù)性強(qiáng)且個(gè)性十足的作品并不是很多。因此，借由MIDI技術(shù)制作音樂不僅要對(duì)音響的技術(shù)理解運(yùn)用到位，同時(shí)創(chuàng)作還應(yīng)圍繞音樂審美規(guī)律，培養(yǎng)長(zhǎng)期的藝術(shù)思維以及確定藝術(shù)表現(xiàn)的形式，將藝術(shù)化的技術(shù)處理作為創(chuàng)作的核心。

MIDI模塊支撐下的作品制作技術(shù)囊括了針對(duì)系統(tǒng)的宏觀構(gòu)建、便于操作的編程和對(duì)音樂能夠非線性編輯等計(jì)算機(jī)操作技術(shù)，同時(shí)對(duì)音樂構(gòu)思、樂器多樣化編配和多聲部創(chuàng)作技巧也有要求。音樂創(chuàng)作仍舊延續(xù)著傳統(tǒng)的理念即刺激共鳴，這種共鳴不僅僅是思想情感更是一種情緒的宣泄。一部作品的創(chuàng)作只借由強(qiáng)大音序軟件操作、調(diào)用插件、控制設(shè)備、編輯和修改音色以及編輯技術(shù)，且此類音樂本身定義是樂隊(duì)作品其音樂自身的表現(xiàn)章法，多聲部、多音色的表現(xiàn)乏力，在進(jìn)入市場(chǎng)后顯然是不會(huì)被認(rèn)可的。技術(shù)操作和藝術(shù)表現(xiàn)從來不是對(duì)立的，世俗音樂觀念下集中體現(xiàn)構(gòu)建藝術(shù)特征是傳統(tǒng)配器法的精華，只有諳熟基礎(chǔ)操作、制作技術(shù)，兼具和聲、復(fù)調(diào)等嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳穭?chuàng)作技術(shù)理論支撐的實(shí)踐能力，才能掙脫普世審美以及價(jià)值觀的束縛，向藝術(shù)性靠攏。[1]

二、運(yùn)用傳統(tǒng)配器法提高M(jìn)IDI音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力

傳統(tǒng)配器法是對(duì)各類樂隊(duì)編制、各種樂器形制、樂器的發(fā)音特色和獨(dú)到的演奏方式、樂器在樂隊(duì)的所占比重的經(jīng)驗(yàn)整合，對(duì)樂隊(duì)織體層次中的旋律、和聲、低音以及布局等進(jìn)行編法立則。在組建樂隊(duì)之初，樂隊(duì)的編制類型是藝術(shù)形式的直接表現(xiàn)，基本決定了織體層次的安排方式、多樣化樂器的有機(jī)組合與運(yùn)用等配器方法。音樂成品取材的廣博選擇、音樂思維的多樣化借鑒，都是針對(duì)藝術(shù)性的嚴(yán)苛考究，因此，傳統(tǒng)配器是極具藝術(shù)性的技術(shù)表現(xiàn)方式，也是理論和實(shí)踐為有力支撐的作曲技法科目。將傳統(tǒng)配器理論和技法貫徹到MIDI作品制作中，對(duì)于MIDI作品藝術(shù)表現(xiàn)拔高具有顯著作用。諸如藝術(shù)性較強(qiáng)的MIDI作品對(duì)于層次感和空間感的把控大都借鑒了管弦樂隊(duì)，其中也不乏傳統(tǒng)樂器的音色。

（一）借鑒傳統(tǒng)配器法中的對(duì)比平衡手法，加強(qiáng)MIDI音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力

對(duì)比和統(tǒng)一一直是音樂語(yǔ)法中最為重要和表現(xiàn)力最強(qiáng)的基本法則，是音樂發(fā)展日趨多元化的關(guān)鍵。影響對(duì)比和統(tǒng)一的因素主要是調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏節(jié)拍、音區(qū)音色、力量速度、和聲等，在樂隊(duì)配器中對(duì)比與統(tǒng)一體現(xiàn)在樂器的音色、音量以及樂器組合的音響厚度方面。樂器實(shí)際操作參數(shù)決定著樂器的“量”和“質(zhì)”，而這兩者決定著音響的平衡問題?，F(xiàn)階段主流音樂的表現(xiàn)力主要通過合成音來堆砌，缺失了對(duì)于原聲樂器音色的提純，根據(jù)傳統(tǒng)配器中的樂器制衡的思想，挖掘配器的多樣化功能，讓音樂表現(xiàn)起伏有度、明暗遞進(jìn)分明，同時(shí)讓氛圍營(yíng)造到位、表情達(dá)意中肯。

（二）模擬傳統(tǒng)原聲樂器的演奏技法，提高M(jìn)IDI音樂的感染力

音樂語(yǔ)言的豐富性主要借由不同的技法表現(xiàn)實(shí)現(xiàn)，人的主觀心理運(yùn)動(dòng)也決定著音樂語(yǔ)言的敘事基調(diào)。明晰音樂成品中的節(jié)奏發(fā)展規(guī)律、樂句切割方式、實(shí)際演奏方法等，都和個(gè)人的生活狀態(tài)以及身心表現(xiàn)有著或多或少的聯(lián)系。音樂的動(dòng)感和人的呼吸頻率變化往往是相近的，形如表現(xiàn)跳脫的節(jié)奏往往對(duì)應(yīng)人們輕松明快的心情。長(zhǎng)期的原聲樂器演奏已經(jīng)形成了不需要言明的規(guī)則，音樂的個(gè)性特征和人們的思想情感變化對(duì)應(yīng)的演奏技法已經(jīng)作為帶動(dòng)聽眾情緒的重要條件。因此，采用MIDI技術(shù)進(jìn)行非線性音樂編輯要模擬傳統(tǒng)原聲的演奏，最首要的就是順應(yīng)樂器的構(gòu)造以及發(fā)音原理，從技巧入手，不僅僅是閱覽，在實(shí)踐演奏中內(nèi)化樂器的特征，為采用MIDI技術(shù)進(jìn)行非線性音樂編輯深入階段打好基礎(chǔ)，進(jìn)而升華感染力。

（三）運(yùn)用傳統(tǒng)配器織體中的層次概念，組織MIDI音樂的聲部關(guān)系與結(jié)構(gòu)布局

層次和組織多聲部音樂的織體相關(guān)，是各個(gè)聲部在音樂中層次遞進(jìn)的直觀表現(xiàn)。從縱向上來看，旋律層、和聲層、低音層、打擊樂節(jié)奏層和裝飾層都是對(duì)音樂整體上的細(xì)節(jié)修飾。橫向上來看，層次的變化主要依托于增減縱向?qū)哟晤愋蛠韺?shí)現(xiàn)，而音響的質(zhì)感和把控音樂質(zhì)量等方面的對(duì)比則是音樂表現(xiàn)張弛有度的重要體現(xiàn)。傳統(tǒng)配樂織體中的層次概念和MIDI作品織體中的層次概念是相同的，因此層次在音樂的整體結(jié)構(gòu)布局顯得尤為重要。

三、MIDI音樂制作對(duì)傳統(tǒng)配器法的拓寬

傳統(tǒng)配器的研究視角放在了管弦樂隊(duì)、民族管弦樂隊(duì)、管樂隊(duì)以及混合樂隊(duì)，對(duì)于樂器的特性和功能、演奏方法進(jìn)行了科學(xué)整合?；谝欢ㄒ魳凤L(fēng)格的樂隊(duì)編制往往采取合理應(yīng)用單一音色、復(fù)合音色以及混合音色的方式進(jìn)行譜曲，手法選擇上更接近單層次和多層次混合。對(duì)各種類型相同抑或不同的樂器進(jìn)行多樣化的搭配、組合極大延展了多聲部樂隊(duì)作品的創(chuàng)新性。盡管MIDI作品制作同樣需要對(duì)樂器的音色、功能、奏法等進(jìn)行反復(fù)對(duì)照，滿足織體層次、和聲、復(fù)調(diào)、作品風(fēng)格與音響平衡的風(fēng)格一致性，基于配器理念的音樂創(chuàng)作實(shí)踐將更深層次地升華藝術(shù)價(jià)值，使得樂器音色的搭配、組合、編配的廣義適用性更強(qiáng)。[2]

樂譜的新觀念以及聲場(chǎng)的概念。我國(guó)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)創(chuàng)作追求表情達(dá)意的真切，往往借由音樂表達(dá)一種“象”，這種“象”是基于音樂藝術(shù)所激發(fā)的同理心，既是作曲家的生活閱歷的總結(jié)，也是作曲家精神層次的外化。傳統(tǒng)音樂寫作無法脫離紙筆，傳統(tǒng)配器也是在紙張上進(jìn)行局限調(diào)度，和實(shí)際音響還是有一定的距離。采用MIDI技術(shù)進(jìn)行非線性音樂編輯中擁有了樂譜的同時(shí)就擁有了音響，甚至可以舍去傳統(tǒng)樂譜，直接在編程預(yù)設(shè)環(huán)境中進(jìn)行音樂寫作。傳統(tǒng)配器的總譜寫作缺乏靈活性，往往是嵌套已有的規(guī)律進(jìn)而形成固定格式。而采用MIDI技術(shù)進(jìn)行非線性音樂編輯總譜的過程較為寬泛自由，針對(duì)樂器分組、排序以及提取分譜、移調(diào)等編輯過程，只需要挪動(dòng)鼠標(biāo)調(diào)整參數(shù)即可。傳統(tǒng)配器寫作是基于長(zhǎng)期的音樂實(shí)踐和生產(chǎn)工藝經(jīng)驗(yàn)性的總結(jié)，對(duì)于寫作要求十分嚴(yán)苛，過程也很煩瑣，而MIDI可以直接模擬實(shí)際的音響效果，通過軟件內(nèi)置的音樂語(yǔ)言系統(tǒng)可以輕松地復(fù)刻樂譜，為傳統(tǒng)樂隊(duì)交流、排練提供了便捷。

聲場(chǎng)是抽象的概念，是將聲音空間化的理解方式，不同特征的聲音源頭以及不同的物理環(huán)境可以形成不同質(zhì)地的聲場(chǎng)。傳統(tǒng)樂隊(duì)演奏過程中，為了營(yíng)造音響的空間感，考究樂器的音色、音量等特征排布樂器位置已經(jīng)形成了規(guī)律。MIDI作品的聲場(chǎng)在搭建的虛擬環(huán)境下，通過人工調(diào)試高頻和低頻的平衡感、左右聲像關(guān)系從而形成混響效果，借由音量大小變化形成疏離或接近的直觀感受，重點(diǎn)就是塑造音樂的立體感，這也是MIDI音樂作品配器在藝術(shù)層面有別于傳統(tǒng)配器的表現(xiàn)。

結(jié) 語(yǔ)

總而言之，MIDI作品制作不僅需要熟知軟件和硬件系統(tǒng)，在實(shí)踐創(chuàng)作過程中需要依托作曲理論知識(shí)、傳統(tǒng)配器技法以及個(gè)人精神建樹的支撐。盡管采用MIDI技術(shù)進(jìn)行非線性音樂編輯工作者的工作相較于傳統(tǒng)作曲者來說變得冗雜，但技術(shù)的發(fā)展或多或少都會(huì)使得個(gè)人水平眼界有所拔高。只有落實(shí)了科學(xué)處理傳統(tǒng)音樂技法與現(xiàn)代電子音樂的傳承關(guān)系，我國(guó)的MIDI音樂制作的水平才能不斷進(jìn)步，實(shí)現(xiàn)真正意義上的文化輸出，才能刺激產(chǎn)出更加富有藝術(shù)性和感染力的優(yōu)秀音樂作品。

注釋：

[1]徐璽寶.論傳統(tǒng)配器法在MIDI音樂制作中的運(yùn)用[J].藝術(shù)研究，2007（03）：118—120.

[2]李 智，檀伯才.MIDI音樂制作系統(tǒng)在高師音樂教學(xué)中的應(yīng)用——兼及音樂微格教學(xué)研究[J].北方音樂，2014（10）：89—90.

（責(zé)任編輯：崔曉光）