論藝術(shù)審美特征在鋼琴教育中的體現(xiàn)

[摘要]

從近些年的發(fā)展而言，人們對(duì)藝術(shù)的追求延伸到了一個(gè)更高的層面上，音樂作為藝術(shù)的一種形式，開始被大眾所熟知。而鋼琴教育是音樂的一個(gè)分支，也是素質(zhì)教育中非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)，對(duì)提高學(xué)生的文化內(nèi)涵具有非常重要的作用?；诖?，文章首先分析了藝術(shù)審美特征在鋼琴教育中的體現(xiàn)形式，接著探討了鋼琴教育中審美特征的體現(xiàn)策略，以期為鋼琴教師教學(xué)提供一定的參考。

[關(guān)鍵詞]藝術(shù)審美;鋼琴教育;人文素養(yǎng)

[中圖分類號(hào)]G6135[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2020）05-0035-02

鋼琴教學(xué)中，教師借助優(yōu)美、動(dòng)聽的聲音，讓學(xué)生能夠獲得更深層次的藝術(shù)體驗(yàn)，這對(duì)于他們?nèi)蘸蟮陌l(fā)展具有促進(jìn)作用。但是鋼琴教育不要只是停留在表面，而是應(yīng)該基于學(xué)生的個(gè)人特點(diǎn)，結(jié)合他們的內(nèi)在情感去演奏，這樣演奏出的樂曲才具備靈魂。因此，教師要將藝術(shù)審美融入到鋼琴教育中，提高學(xué)生的審美能力，從而制作出更多優(yōu)秀的作品，為我國(guó)藝術(shù)的繁榮發(fā)展做出一定的貢獻(xiàn)[1]。

一、藝術(shù)審美特征在鋼琴教育中的體現(xiàn)形式

（一）展示演奏技巧，體現(xiàn)藝術(shù)特性

大眾對(duì)精神文化的需求實(shí)際上也是藝術(shù)審美特征的一部分，將熟練的演奏技巧作為基礎(chǔ)，體會(huì)到音樂的內(nèi)在美。首先，在識(shí)譜技巧中，學(xué)生要熟知曲譜，不僅要認(rèn)識(shí)節(jié)拍、裝飾音等，還要了解到作品的背景，以及想要傳遞的情感，主動(dòng)和作曲者進(jìn)行情感上的交流，最終呈現(xiàn)出的作品才能產(chǎn)生情感上的共鳴。其次，指法技巧。例如法國(guó)鋼琴家瑪格麗特·朗就表示，指法技巧是展示個(gè)人藝術(shù)水平的一部分，要想獲得更高的成就，體現(xiàn)演奏者的內(nèi)心情感，就一定要勤加練習(xí)，才能真正將技能和情感進(jìn)行有效結(jié)合，實(shí)現(xiàn)技能和內(nèi)涵的雙重兼顧。最后，合理掌握踏板技巧，能夠確保最終呈現(xiàn)出的作品具備更為強(qiáng)烈的表現(xiàn)能力，凸顯作品的內(nèi)在美，反映出演奏者最直接的情緒變化，將美好的音樂帶給聽眾。

（二）探索音色，注重鋼琴演奏的形象性

鋼琴音樂具備極強(qiáng)的感知力和表現(xiàn)力，形象性的音樂承載了非常多的內(nèi)容。例如德彪西24首鋼琴曲前奏的第六首《雪上足跡》，利用印象風(fēng)格來詮釋自然中的景物學(xué)景象，并凸顯凄涼的情境氛圍。演奏者在觸碰琴鍵的時(shí)候，應(yīng)該讓音樂體現(xiàn)出層次性的特點(diǎn)，將腳步聲的節(jié)奏貫穿始終。在彈奏的時(shí)候，剛開始貼近琴鍵逐漸落下，持續(xù)深入，讓節(jié)奏保持在一個(gè)穩(wěn)定的水平上，真正讓人體會(huì)到雪天中的凄涼景象。所以直接將聽覺中得到的感知轉(zhuǎn)變成為一種審美體驗(yàn)，這對(duì)于情感教學(xué)是有益的，讓教師的示范工作具備感染力，學(xué)生的演奏思維也會(huì)向著更為明朗的方向發(fā)展。當(dāng)學(xué)生開始感悟音樂形象特點(diǎn)的時(shí)候，所展現(xiàn)出的人文性會(huì)讓學(xué)生獲得更為真實(shí)的生活體驗(yàn)，形成一種獨(dú)特的審美感受，從而提高他們的人文素養(yǎng)。

（三）借助文獻(xiàn)修養(yǎng)，賦予作品全新的含義

音樂會(huì)引起最直接的情緒感知，具備非常強(qiáng)烈的指向性特點(diǎn)，所以優(yōu)秀的作品會(huì)非常直接體現(xiàn)出一個(gè)人情緒的變化過程。因此，將文化修養(yǎng)作為充實(shí)心靈的一部分，賦予作品全新的意義，這樣才能吸引學(xué)生的注意力。例如德彪西的《水中倒影》，具備強(qiáng)烈的印象特點(diǎn)，低音五度的基礎(chǔ)上出現(xiàn)了二級(jí)和弦、減三和弦等，給人一種浮云倒影的感覺，接著降Ⅲ-Ⅰ表現(xiàn)出水波蕩漾的現(xiàn)象，這些都是作曲家在仔細(xì)觀察中所獲的瞬間印象。如學(xué)生能夠加強(qiáng)對(duì)此的研究和分析，就能更好地將音色的色彩和聲音結(jié)合在一起，獲得美感上的修養(yǎng)，這也是審美愉悅的基礎(chǔ)所在。而鋼琴教師在教學(xué)的過程中，就要秉承著因材施教的基本原則來選擇恰當(dāng)?shù)臉?biāo)題音樂，讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到藝術(shù)和文化之間的潛在聯(lián)系。例如莫杰斯特·穆索爾斯基的《圖畫展覽會(huì)》，就是由10首小曲所制作而成的。每首小曲中都有一個(gè)特有的標(biāo)題，并將浪漫的主題貫穿其中。在悠閑的情境中，表達(dá)了對(duì)親友的思念之情。因此，在鋼琴教育中獲得的審美感知，有些是長(zhǎng)期積累而來的，有些是瞬間感悟的，但是感受所產(chǎn)生審美特征也是對(duì)被教育者的一種肯定。

二、藝術(shù)審美特征在鋼琴教育中的體現(xiàn)策略

（一）提高鋼琴教師的素質(zhì)和修養(yǎng)

鋼琴教師的素質(zhì)和修養(yǎng)在某種程度上會(huì)影響到學(xué)生的審美，提高教師的文化素養(yǎng)，對(duì)于鋼琴教育工作具有促進(jìn)作用。第一，提高教師的示范能力?？茖W(xué)有效的示范能力，可以確保演奏的樂曲具備感染力，啟發(fā)學(xué)生的思維。例如在格里格《蝴蝶》中，教師一定要靈活運(yùn)用，給予學(xué)生一種真切的感知，體會(huì)到作曲家的創(chuàng)作意圖。第二，教師要具備極強(qiáng)的藝術(shù)審美能力，盡量在教學(xué)的過程中為學(xué)生提供一些再次創(chuàng)作的平臺(tái)，充分展現(xiàn)出音樂的美。例如在肖邦《bE大調(diào)夜曲》中，教師要展現(xiàn)出一幅美好的畫卷，右手的音樂旋律是展現(xiàn)曲子藝術(shù)性的核心所在，當(dāng)幽靜的河水在蕩漾時(shí)，有一種動(dòng)靜結(jié)合的感覺，而且在3、4小節(jié)高音聲部也會(huì)出現(xiàn)旋律性的音符，就像是小船剛劃過水面，起了一層淡淡的波紋。第三，鋼琴教師要具備較強(qiáng)的文化和理論修養(yǎng)。鋼琴教育作為藝術(shù)教育的一部分，同其他學(xué)科有著非常緊密的聯(lián)系。所以無論是從教育，還是審美層面而言，都需要教師具備非常高的文化修養(yǎng)，這樣才能教導(dǎo)出更優(yōu)秀的學(xué)生。作為一名鋼琴教育者，要掌握先進(jìn)的教育理念，采用理論+實(shí)踐的方式引導(dǎo)學(xué)生去探索和分析，盡量在實(shí)踐中獲得一些愉悅的情緒，而不是一味關(guān)注理論。總之，鋼琴教育中提高教師的修養(yǎng)和素質(zhì)，這是體現(xiàn)藝術(shù)審美特征的一種有效模式，對(duì)學(xué)生的藝術(shù)和技術(shù)發(fā)展有著促進(jìn)作用。

（二）重視個(gè)人情感，實(shí)現(xiàn)人琴合一

人和鋼琴之間有著非常緊密的聯(lián)系。例如在貝多芬《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲》中，隨著音樂的流出，借助優(yōu)秀的演奏技巧，逐一去分解音樂、和弦等，這些都能體現(xiàn)出樂曲的特點(diǎn)。當(dāng)所有的琴聲都匯聚成優(yōu)美的語言時(shí)，這也體現(xiàn)出音樂的本質(zhì)。這里可以看出貝多芬所抒發(fā)的音樂實(shí)際上也是情感流瀉的一部分，彈奏技巧是個(gè)人情感的一種表現(xiàn)形式，所有的音樂變化都體現(xiàn)出了演奏者的潛在情感。這時(shí)候的音樂和心靈結(jié)合在一起，會(huì)顯得非常樸素與自然。同時(shí)，也要將人性和理性的藝術(shù)美融入到鋼琴教育中。鋼琴不僅僅屬于古典音樂范疇，與人的發(fā)展有著緊密的聯(lián)系，具備非常強(qiáng)烈的文化底蘊(yùn)和文化情懷。所以在一些作品中，有的是形態(tài)美，主要是給人一種舒適的聽覺享受;有的是情境美，和諧的氛圍下釋放人的天性，在音樂中得到一些人生哲理。因此，鋼琴教師不只是傳遞給學(xué)生簡(jiǎn)單的演奏技巧，更為重要的是詳細(xì)闡述出作品中的人文特點(diǎn)，讓學(xué)生在情感上引起共鳴，實(shí)現(xiàn)人琴合一。以德彪西的《貝加莫組曲》為例，其中著名的《月光》和《小步舞曲》等，這些都準(zhǔn)確展現(xiàn)了鋼琴家自身的藝術(shù)發(fā)展經(jīng)歷。在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，真正實(shí)現(xiàn)理性和人性的有效統(tǒng)一，將人琴進(jìn)行有效結(jié)合，這是現(xiàn)代情感教育的最終目標(biāo)。循序漸進(jìn)的過程中培養(yǎng)學(xué)生的人文性、技巧性，保證最終演奏的樂曲是符合真善美標(biāo)準(zhǔn)的。

（三）因材施教，促進(jìn)學(xué)生的個(gè)性化發(fā)展

鋼琴教育某種程度上也能體現(xiàn)出藝術(shù)的審美性，這同“因材施教”之間有著非常緊密的聯(lián)系。藝術(shù)實(shí)際是自由的，這樣才能符合當(dāng)下學(xué)生的發(fā)展要求。不同基礎(chǔ)的學(xué)生，對(duì)待知識(shí)的認(rèn)知方式也存在著一定的差異性，所以教師要針對(duì)學(xué)生的氣質(zhì)和才能進(jìn)行系統(tǒng)性訓(xùn)練。要讓學(xué)生具備表現(xiàn)美的空間，首先是要尊重他們的個(gè)性化發(fā)展，而且在強(qiáng)調(diào)個(gè)性的基礎(chǔ)上，采用科學(xué)的詮釋方法，體現(xiàn)出內(nèi)在美的音樂性;調(diào)動(dòng)學(xué)生的聽覺感官，把握樂曲的情境和氛圍，達(dá)到一個(gè)高質(zhì)量的教學(xué)效果;同時(shí)，藝術(shù)審美特征也要將藝術(shù)和表現(xiàn)進(jìn)行有機(jī)整合?；袈寰S茨喜歡去改動(dòng)自己以往演奏的作品，著重強(qiáng)調(diào)一些關(guān)鍵點(diǎn)，從而展現(xiàn)出自己的個(gè)性化發(fā)展。他可以將舒曼的《夢(mèng)幻曲》從原本的緩慢、抒情轉(zhuǎn)變成緊張，這實(shí)際上就是個(gè)性和藝術(shù)表現(xiàn)的一種形式，在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新和發(fā)展。不同的詮釋理念會(huì)彰顯出學(xué)生不同的人格魅力。在不同的個(gè)性中，一同去追求藝術(shù)的審美性，這樣既能順應(yīng)時(shí)代發(fā)展的需求，也體現(xiàn)出了鋼琴藝術(shù)的價(jià)值[2]?？傊?，鋼琴的藝術(shù)性與學(xué)生的個(gè)性化發(fā)展有著非常緊密的聯(lián)系，所以在引導(dǎo)學(xué)生詮釋作品情感的時(shí)候，也要具備高度的理性感知，這樣才能彈奏出感人的樂曲，真正在人和社會(huì)的發(fā)展中實(shí)現(xiàn)自身獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。

結(jié)語

藝術(shù)和人最本質(zhì)的關(guān)系是“審美”，將審美特征融入到感情教育中，真正讓學(xué)生主動(dòng)去感受美，強(qiáng)化對(duì)藝術(shù)敏感認(rèn)知，達(dá)到人琴合一的效果。讓學(xué)生可以從多個(gè)層面提高自身的審美水平，借助一些多元的藝術(shù)形式來展現(xiàn)出自身的特點(diǎn)，然后將情感傳遞給大眾，帶著情感的音樂才能給人最獨(dú)特的感受。所以，鋼琴教育中借助審美特征，讓學(xué)生在演奏的過程中利用自身的技巧，體現(xiàn)演奏的音樂性特點(diǎn)，這才是藝術(shù)教育的關(guān)鍵所在。

注釋：

[1]張婧.試論鋼琴教育與創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)[J].大眾文藝，2016（16）：249.

[2]蔡藝.鋼琴與戲曲雙向交匯的藝術(shù)價(jià)值與審美期待[J].戲劇之家，2015（17）：73.

（責(zé)任編輯：崔曉光）