方 貞
現(xiàn)代陶藝有著與古典陶藝截然不同的設(shè)計(jì)思維方式,一方面是由于技術(shù)進(jìn)步所造成的工藝差異,另一方面則是美學(xué)思維的變化所產(chǎn)生的時(shí)代隔閡。傳統(tǒng)陶瓷造型精致、規(guī)整,對(duì)稱具有古典美學(xué)文化特有的審美趣味,而當(dāng)下的時(shí)代充滿變化,用日新月異都不為過,這也就潛移默化地影響了現(xiàn)代人的審美,向著自由隨意、更富于變化和想象力,更加具有人文精神的方向發(fā)展,在這一點(diǎn)上,紫砂雕塑創(chuàng)作普遍進(jìn)行著一種以當(dāng)代造型創(chuàng)作的方式來重現(xiàn)過去種種的古典藝術(shù)題材,眼前的這件紫砂作品“沉思羅漢”就是如此誕生的。
紫砂雕塑本身起源于宋代,在當(dāng)時(shí)正是佛文化影響較深的時(shí)候,不僅宋代很多老百姓信佛崇佛,就連周邊的遼、西夏、大理、吐蕃等,佛都有著廣大而深遠(yuǎn)的影響,從東漢傳入到隋唐鼎盛,這期間對(duì)文化藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)作,尤其是雕塑領(lǐng)域的創(chuàng)作是有著巨大的推動(dòng)作用的,佛像雕塑的發(fā)展綿延而牢固,并且由于佛文化屬于外來文化,各種佛陀的人物形象也與中原人物雕塑有著顯著的不同,這種不同從某種程度上延續(xù)到了現(xiàn)代,作品“沉思羅漢”在人物形象的塑造中就參照了東漢晚期佛像的一些構(gòu)造元素,沒有發(fā)鬢、無須、V字型露出胸膛的衣領(lǐng),松松垮垮的大衣、且衣服的構(gòu)成帶有繁復(fù)的褶皺,更重要的一點(diǎn)就是佛像取隨意的坐姿。
在歷代寺院的佛像中,石雕占了絕大多數(shù),很多石雕多采用莊重的立姿,高大莊嚴(yán)。而在佛塑像保留較好的日本鄉(xiāng)村就隨處可見一些立著的石佛像,這一方面是基于材質(zhì)塑造的難易程度,另一方面也在于隨著時(shí)間的推移,佛教迅速發(fā)展,逐漸被當(dāng)權(quán)政治所利用,在刻意的引導(dǎo)下,肆意的佛陀形象不再成為主流,寶相莊嚴(yán)成為了佛像人物塑造出現(xiàn)頻率最高的塑造方式,但這顯然跟現(xiàn)代人所處的自由的生活環(huán)境、多變的審美傾向背道而馳,當(dāng)代紫砂雕塑所崇尚的是一種多元的想象,從人體出發(fā),根據(jù)文化主題的變化來進(jìn)行具體的人物形象塑造。
所以在作品“沉思羅漢”的創(chuàng)作中,充分運(yùn)用紫砂泥料的易塑特性,從人物姿態(tài)開始重新設(shè)計(jì),根據(jù)人體本身的結(jié)構(gòu)推理出外在衣物應(yīng)當(dāng)衍生的狀態(tài),這種狀態(tài)繼續(xù)延伸、連貫,也就構(gòu)成了人物的整體輪廓,有了輪廓就能從容地處理人物皮膚的肌理,用不同的泥料來表現(xiàn)皮膚和衣物的顏色對(duì)比,在這件作品中主要采用了兩種不同色度的紫泥來區(qū)分人物本身和外在的衣物,需要注意的是紫砂泥號(hào)稱五色土,泥料本身的色彩豐富程度及種類正隨著現(xiàn)代工藝的提升而變得越來越多,但在紫砂雕塑的運(yùn)用中,不同色彩的泥料雖然可以讓雕塑變得更為立體,但同時(shí)亦增加了燒制的難度,且由于紫砂雕塑與紫砂壺成型方法的不同,紫砂壺花貨中的制作工藝并不能直接應(yīng)用到雕塑創(chuàng)作中來,具體到泥料搭配的時(shí)候就要選擇燒制溫度盡可能接近的兩種泥料來進(jìn)行組合,在眼前這件作品人物本身就采用色度更深的紫泥,而構(gòu)成衣物的泥料則選擇目數(shù)更大更為細(xì)膩的泥料,從而表現(xiàn)出衣物包裹人體所產(chǎn)生的光滑質(zhì)感。
作品“沉思羅漢”的主題是“冥想”,意為在沉思中領(lǐng)悟超凡脫俗。當(dāng)然“沉思”只是事物的表象,深入理解就會(huì)發(fā)現(xiàn)這實(shí)際指的是藉由思考獲取智慧與行動(dòng)。沉思羅漢是著名的十八羅漢之一,各大寺院中多供奉有十八羅漢,所以歷代對(duì)于羅漢像的繪畫與雕塑層出不窮。這些形象都可以成為創(chuàng)作的參照,最重要的是要能夠緊扣這一人物的形象特點(diǎn)。從翻閱各種歷史文獻(xiàn)資料和圖片中,筆者總結(jié)出“沉思羅漢”的面部特征,他的面相豐腴、蠶眉彎曲、敦厚凝重的神態(tài)搭配的是逸秀瀟灑氣韻的軀體。具體到制作中就是多采用“壓”和“推”的方法,盡量讓泥料緊實(shí),“沉思羅漢”的軀干部分就是這樣制作的,在推的過程中形成一整塊的人物表面的肌肉構(gòu)成,人體有著自身特有的結(jié)構(gòu),要遵循這一點(diǎn)順勢(shì)而為,用明針勾勒出肌肉與肌肉之間的輪廓線條,用“刮”、“削”等手法將皮膚的肌理質(zhì)感塑造出來,從胸膛為中心,自然的延伸出上部的“首”,左右雙臂,以及被衣物掩蓋的雙腿。
面部表情的勾勒直接決定了人物形象塑造的成敗,眉目是塑造的重點(diǎn),但卻并非是最先塑造的部位,我們?cè)诶L畫中經(jīng)常會(huì)說“點(diǎn)睛之筆”,在成畫的最后加上眼睛,整幅畫就活了過來,在人物雕塑中也是如此,面部表情的刻畫以眉目為中心,但眉目的塑造卻是根據(jù)耳、鼻、口的比例自然生成的,在作品“沉思羅漢”耳部采用了較為夸張的大耳形象,蠢鼻的構(gòu)造立體而形象,眼眶根據(jù)鼻與耳的距離適當(dāng)凹陷,年齡則通過嘴周皮膚延伸至整個(gè)面部的皺紋來體現(xiàn),眼與眉形成一種聯(lián)動(dòng),雙眼采用不對(duì)稱的開闔,增添了人物的立體感,頭部以下即為肩,肩處于上下結(jié)構(gòu)的過渡,需要輪廓鮮明,同樣采用左右不對(duì)稱的構(gòu)造方法,形成了傾斜而坐的斜跨,軀體的肌肉是放松的,而手臂起到支撐的作用必然是繃緊的,于是手臂的線條可以延伸的更直,衣服的塑造補(bǔ)充了人物上下的銜接問題,且豐富了線條,更利用了紫砂材質(zhì)光潤(rùn)的質(zhì)感,增添了光線的折射和陰影,凸顯出自然灑脫的人物性格特點(diǎn)。
結(jié)語:精美的紫砂人物雕塑細(xì)致而精美,對(duì)于人體的演繹有著獨(dú)特而鮮明的肌理表現(xiàn),當(dāng)代紫砂陶塑創(chuàng)作可以視為古典的復(fù)興,用全新的材質(zhì)及工藝,重新想象、塑造、呈現(xiàn)那些久遠(yuǎn)而經(jīng)典的文化主題,讓這些形神各異、栩栩如生的造型承載起歷史的氣息,成為時(shí)代的新風(fēng)。