丟棄后的重生
——?jiǎng)?chuàng)作生成的可能

金善珍 Jin Shanzhen

1金善珍寶石系列塑料瓶4cm×4cm×1cm2019

材料是作品的先決，它們是組成藝術(shù)家作品最終面貌的前提。同時(shí)材料因?yàn)樗囆g(shù)、科學(xué)技術(shù)的發(fā)展而不斷拓展。從傳統(tǒng)材料到新興材料的出現(xiàn)，帶有視覺感知屬性的物質(zhì)都可以視之為藝術(shù)家創(chuàng)作的材料，比如看不見摸不著的空氣，也可視為創(chuàng)作的材料，因?yàn)樗凶约邯?dú)特的物質(zhì)屬性。所以我將材料總結(jié)為有物質(zhì)屬性的任何媒介。在平淡無(wú)奇的每一天，我們身邊一直發(fā)生著珍貴的點(diǎn)滴，城市中心大屏幕閃爍，其中的內(nèi)容不乏吸引人們視線的宣傳廣告，在我們生活中頻繁接觸的各種推廣、廣告是刺激市民消費(fèi)的媒介，產(chǎn)品的豐富是新生活的一個(gè)特征。受18世紀(jì)末開始的工業(yè)革命的影響，“生產(chǎn)”成為時(shí)代的特征，豐富了物質(zhì)生活，自由廉價(jià)的消費(fèi)形態(tài)降低了物品的價(jià)格。隨著尖端技術(shù)的不斷發(fā)展，商品的質(zhì)量和更新?lián)Q代很快。很多商品大量生產(chǎn)，價(jià)格比較低廉，一次性產(chǎn)品也越來(lái)越多，生活變得更加便利。但與此同時(shí)，使用廉價(jià)的一次性產(chǎn)品直接導(dǎo)致了生活垃圾越來(lái)越多。新購(gòu)入的商品在交易完成之后就變成了“二手”。新產(chǎn)品的新鮮感隨著時(shí)間的流逝，會(huì)慢慢淡化。在這個(gè)過(guò)程中，當(dāng)新品成了舊物，也許會(huì)面臨被丟棄的可能。這種消費(fèi)形式帶來(lái)了能源資源的消耗，伴隨著資源枯竭，生活垃圾及廢物的處理問(wèn)題成為全球環(huán)境問(wèn)題。丟棄物的走向變得多樣，部分循環(huán)使用變成了其他的產(chǎn)品，同時(shí)也有的變成垃圾被填埋或焚燒。這些物品其實(shí)在藝術(shù)家眼中就是“現(xiàn)成品”的概念，作為創(chuàng)作材料現(xiàn)成品和丟棄物之間有什么關(guān)系呢？其實(shí)我個(gè)人認(rèn)為丟棄物同樣屬于現(xiàn)成品的范疇，只是丟棄物多了一個(gè)“境遇”或者說(shuō)一種“份”，它們多了一層被丟棄的遭遇，當(dāng)這些被扔掉的物品被藝術(shù)家再利用成為作品的材料時(shí)，這些物件有了自己新的存在方式。

人們對(duì)新事物的熱情與渴望，對(duì)流行物品的需求很直接并且非常關(guān)注。而舊物很有可能被新的事物所取代，甚至面臨丟棄，這些帶有時(shí)光故事的舊物，可能面臨新的遭遇。電商的發(fā)達(dá)與實(shí)體店的共存，增加了商品的流通與推廣，商品更新?lián)Q代變得急促，新事物很快變?yōu)榕f物。在舊的概念上，也多了一層含義，甚至還沒(méi)有出售的商品就被新產(chǎn)品所取代變?yōu)榕f物。常規(guī)意義的舊與商品存在意義上的舊，造成了物品遭受淘汰或者丟棄回收的可能。這樣的一些跡象，其實(shí)和人與人的關(guān)系有雷同之處，我們的“市儈”，何嘗不是丟棄的另一種解讀。在生活中與我們相遇的每個(gè)人其實(shí)都是珍貴的，應(yīng)該珍惜彼此。在日常生活中所 接觸的一切事物、一切現(xiàn)象，我們生活的這段時(shí)間所發(fā)生的一切事情就像命中注定一樣，在它們身上尋找隱藏的畫面，尋找它們的形象。諸如刷牙時(shí)從嘴邊噴出的泡沫，失誤把咖啡灑在地上的痕跡，桌子上的廢紙碎片，藍(lán)天的白色云朵……我周圍反復(fù)發(fā)生的現(xiàn)象，每一瞬間都不一樣。就像數(shù)不清的石頭中沒(méi)有同樣的形狀一樣，在樹上的樹葉都是不同的樣子，但看起來(lái)像是一樣的。正如人與人之間的微妙關(guān)系，所以我對(duì)“緣分”感到感謝和珍貴，藝術(shù)家們?cè)谌粘５钠接怪邪l(fā)現(xiàn)的材料有非凡的不同。

日本微型攝影大神——田中達(dá)也（Tatsuya Tanaka）利用了在生活當(dāng)中可以看到的東西，是一位想象力很豐富的藝術(shù)家。其實(shí)不難看出藝術(shù)家保有一顆童心和面對(duì)事物的別樣反饋，借助類似形態(tài)的物來(lái)傳達(dá)被模仿者的意向，鞋刷的毛與稻田具有同他的作品中我們可以看得出日常物和大自然之間的某種奇妙的聯(lián)系，藝術(shù)家正是捕捉到了這一點(diǎn)，可以將鞋刷看作稻田、手機(jī)屏幕看作冰面、雞蛋看作月亮……

2金善珍坐像保鮮膜2019

藝術(shù)家尹秀珍，是一位非常善于用廢棄物做創(chuàng)作的藝術(shù)家，尤其是軟材料，比如廢舊衣服、廢舊的鞋等都是作品中非常重要的元素。《內(nèi)省腔》2019年在中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展覽時(shí)，觀者不斷走進(jìn)空間，甚至有在空間中睡覺的參與者。藝術(shù)家試圖用舊衣物制作，并且可以把人裝進(jìn)去的腔體使觀眾產(chǎn)生心理的變化和思考，這時(shí)候形體和材料的合作，形成了空間和觀眾的互動(dòng)，讓作品更加完整。這些材料正是與人有直接接觸的、有余溫的舊衣物。正如藝術(shù)家所說(shuō)，希望通過(guò)作品喚醒人內(nèi)心的記憶，廢舊物一定是很好的選擇。

3金善珍寶石系列塑料瓶4cm×4cm×1cm2019

徐冰是一位非常睿智的藝術(shù)家，他的方式不僅僅是變廢為寶那么簡(jiǎn)單，思路更具文化性思考，常常借用中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)作為創(chuàng)作媒介?！侗澈蟮墓适隆吩谟^看之初是一幅精彩的山水畫，他巧妙地利用了山水畫中的程式技巧，山石、物象以及皴法竟然用枯樹枝、枯樹葉、紙張、膠帶等混合媒介配合而成。這種巨大的視覺反差，不僅給觀者帶來(lái)視覺刺激，更是當(dāng)代藝術(shù)面對(duì)傳統(tǒng)程式的一次回應(yīng)。

在藝術(shù)創(chuàng)作中，許多藝術(shù)家可以象征或提及與材料和其他自然物體的相互作用。在康定斯基看來(lái)，“我們不僅可以在星月、樹木和草叢中，而且可以在無(wú)生命的物體中感受到生命的運(yùn)動(dòng)。但是它們常常保持沉默，而不是用一種我們可以理解生活的運(yùn)動(dòng)和靈魂的語(yǔ)言來(lái)吸引我們。藝術(shù)家應(yīng)該能夠感受到材料中生命的運(yùn)動(dòng)并聽到寂靜的聲音?！?這正是對(duì)材料自身語(yǔ)言的重視，因?yàn)椴牧献陨淼镊攘κ菬o(wú)法僅僅限定在某一個(gè)情境下的。

崔正化的作品大面積地使用了丟棄物，作品中的元素基本是日常物，作品將廢棄物帶入律動(dòng)、時(shí)尚的觀念。廢棄物本身的色彩被藝術(shù)家巧妙地利用起來(lái)，運(yùn)用線條、排列以及動(dòng)感，呈現(xiàn)出有別于材料起初的平常，顯得意外的驚喜。

捷克藝術(shù)家維羅妮卡·里奇特羅娃（Veronika Richterová），她的作品常用廢棄物作為原材料制作，仙人掌這樣有頑強(qiáng)生命力的形象，似乎也正對(duì)與廢棄物的生命延續(xù)做出了相應(yīng)的回答。在材料的再創(chuàng)作后，依然保留著材料原生的指向，這些仙人掌是用飲料瓶制作的，但恰恰是材料身份的保留才使得作品意味深長(zhǎng)。

由英國(guó)藝術(shù)家蒂姆·諸布爾（Tim Noble）和蘇·韋伯斯特（Sue Webster）二人創(chuàng)作的作品，魅力在于從對(duì)垃圾和浪漫之間既有的判斷中分離出來(lái)，二者借助光影相輔相成，垃圾成就了浪漫的圖釋，影子成就了垃圾可以為作品的前提。這樣一種沖突式的身份往往會(huì)給觀者帶來(lái)感官刺激，因?yàn)轭嵏擦硕叩募扔姓J(rèn)識(shí)和關(guān)系，往往這樣從材料出發(fā)又有意識(shí)地呈現(xiàn)出對(duì)立的視覺狀態(tài)，一定是經(jīng)過(guò)藝術(shù)家深思熟慮的結(jié)果。

同樣日本藝術(shù)家山下工美（Kumi Yamashita）的作品更關(guān)注燈光造成的影子，是光和材料的配合，藝術(shù)家將不同的單一材料進(jìn)行分布排列，形成物像的可能。她習(xí)慣以單一材料的重復(fù)和微調(diào)促成整體的創(chuàng)作面貌。這需要的不僅僅是藝術(shù)家對(duì)于光影的拿捏，更需要藝術(shù)家對(duì)于空間構(gòu)成的綜合修養(yǎng)，才能將簡(jiǎn)單的事物變得更有趣味性。

我一直嘗試用塑料廢棄物完成作品，用保鮮膜制作成肖像畫、山泉瀑布，“寶石系列”也是我工作的一部分，該工作開始于對(duì)塑料瓶包裝過(guò)程中發(fā)現(xiàn)的現(xiàn)象進(jìn)行研究。當(dāng)您加熱塑料瓶使畫作排汗并在其中發(fā)光時(shí)，您會(huì)發(fā)現(xiàn)像珠寶一樣發(fā)光的圖像。這是使用塑料瓶在我們周圍發(fā)現(xiàn)美麗的圖像的過(guò)程之一，塑料瓶是一次性使用的物品，使用后會(huì)被當(dāng)作垃圾填埋。作品卻尖銳地往反方向去，通過(guò)作者對(duì)其精心的加工，最后呈現(xiàn)的效果確有寶石的視覺感知。如《珍惜所有》這件用瓜子皮制作的作品，更是用干果皮尋求人為的美感。

4金善珍寶石系列塑料瓶4cm×4cm×1cm2019

哈特曼（E.V.Hartman）說(shuō)：“如果美不存在于獨(dú)立于主觀性的客觀客體中，那么它就不存在于獨(dú)立于客體的主觀產(chǎn)物中，而是存在于主觀性與客體的融合中?！?當(dāng)從客觀現(xiàn)實(shí)或主觀現(xiàn)實(shí)中抽象出美時(shí)，存在美的審美想象就被認(rèn)為是純粹的。但是，將作品作為現(xiàn)實(shí)的一部分接受時(shí)，就避免了審美和藝術(shù)態(tài)度，就好像一個(gè)對(duì)象被表示為真實(shí)的一樣，不能將其誤認(rèn)為是一個(gè)實(shí)體。凱恩斯（F.Kainz）說(shuō)：“當(dāng)我們處理一件作品時(shí)，我們并不被表達(dá)的現(xiàn)實(shí)所吸引，而是被現(xiàn)實(shí)所吸引。如果您接受對(duì)象是現(xiàn)實(shí)的，則不可能在對(duì)象和觀看者之間放置一定的距離，并且您無(wú)法正確地看到對(duì)象，因此美學(xué)對(duì)象具有虛擬的存在方式。”3這種虛擬的存在方式就是我們記憶和判斷背后深層的邏輯與物像的重合，并且接受這種感知是美的。

我的另一件作品《紫芒啊》中被稱為銀草的植物是從自然界中收集的材料，這種植物帶著種子，像羽毛一樣輕盈，編下這只紫芒，在水上形成優(yōu)雅的天鵝造型。作品放置的地點(diǎn)恰恰是南漢江和北漢江的交匯處，南部長(zhǎng)大的草原種子被風(fēng)吹起，希望它們借助風(fēng)和水的力量到達(dá)人不可及的地方，種子在溫暖的地方定居下來(lái)綻放新芽，是一種抒情的敘述方式。

當(dāng)代雕塑對(duì)于材料的選擇和制作，體現(xiàn)了雕塑本身和為材料增添價(jià)值的探索，預(yù)設(shè)和選擇的過(guò)程與藝術(shù)家的經(jīng)歷和世界觀、人類歷史的宇宙本質(zhì)直接相關(guān)，因此藝術(shù)家能夠最大化地協(xié)調(diào)并不斷研究方法。制作方式的探索，不僅是對(duì)材料的克服，而且是藝術(shù)家與材料實(shí)現(xiàn)最終和諧的方法。他為自己的藝術(shù)世界開發(fā)了材料的使用方式，并尋求最終被接受的新視覺現(xiàn)實(shí)。也許，藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時(shí)提出的第一件事是做什么的問(wèn)題。這個(gè)問(wèn)題與作品的材料的存在、結(jié)構(gòu)元素、材料的含義以及材料背景在其前后的各種特征和條件直接相關(guān)。材料對(duì)于雕塑作品之所以重要，是因?yàn)樽髌酚^念和材料之間的相互作用以及材料的選擇才是開始。隨著當(dāng)代雕塑可用材料的范圍的擴(kuò)大，對(duì)藝術(shù)家的基本問(wèn)題和要求是對(duì)材料選擇的敏銳。材料的選擇取決于藝術(shù)家對(duì)世界的看法，同時(shí)取決于作品的形式、材料的形式、象征價(jià)值、創(chuàng)造力、多樣性和持久性的結(jié)構(gòu)上的充分性。以上是暗含的材料，或由傳統(tǒng)和藝術(shù)家賦予的，并且根據(jù)作品的性質(zhì)，可以將其賦予任何事物以更多的分量，但它們都不重要。材料的處理是體現(xiàn)藝術(shù)家精神和藝術(shù)性的“方法”。將丟棄物重生不僅僅是藝術(shù)家選擇了材料讓其找到一種新的存在方式，更是廢棄物自身的信息成就了作品成立的前提，也就是說(shuō)創(chuàng)作生成的可能不僅僅是選擇材料、運(yùn)用材料，更是材料自身價(jià)值的異樣體現(xiàn)。

注釋：

1.A.雅培：《藝術(shù)哲學(xué)》，李喜淑譯，首爾：玄巖社。

2.竹內(nèi)敏雄：《美學(xué)藝術(shù)學(xué)詞典》，安英一外澤，首爾：美珍社。

3.竹內(nèi)敏雄：《美學(xué)藝術(shù)學(xué)詞典》，安英一外澤，首爾：美珍社。