山西臨縣傘頭秧歌的角色和表演形式探究

◎梁雨 （山西省音樂舞蹈曲藝研究所）

臨縣“傘頭秧歌”是山西民間藝術(shù)中具有代表性的歌舞形式，它優(yōu)美的動態(tài)和豐富的表現(xiàn)形式使之成為山西民間地域文化的優(yōu)秀組成部分，受現(xiàn)代社會生活方式的沖擊，這種古老的藝術(shù)面臨失傳的危險。因此，我通過對此選題的研究可以使世人對區(qū)域的民族文化產(chǎn)生興趣，培養(yǎng)民間舞蹈文化的認(rèn)同感，來引起世人對“傘頭秧歌”這一珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的高度重視，從而也使它得到更好的保護、傳承和發(fā)展。

一、臨縣“傘頭秧歌”研究的狀況

《臨縣志》中明確記載了臨縣“傘頭秧歌”是由古代的人們進行各種祭祀活動而逐漸形成的，但是，在經(jīng)過了這么長時間以來的發(fā)展后，它慢慢吸收了當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂、舞蹈、戲曲、民歌等藝術(shù)，才促成了這種具有獨特性和豐富性的民間歌舞藝術(shù)的產(chǎn)生。正因如此，“傘頭秧歌”也就成為了一種地域性極強且極具民間特色的表演藝術(shù)。

“傘頭秧歌”的舞蹈動作、秧歌隊中的各個角色和進行表演時所變換的隊形，還有整個表演所奏的全部音樂在《中國民族民間舞蹈集成·山西卷》中都有一定的研究，其中指出：“傘頭秧歌”講究“扭時不唱，唱時不扭；扭唱結(jié)合，交替進行”。

經(jīng)過世人對“傘頭秧歌”的研究，也有了很豐富的成果，但是在舞蹈方面的研究還不是很多的，在舞蹈的表演形式上也只是概括性的記錄，所以導(dǎo)致了“傘頭秧歌”沒能夠很好的流傳下來，或許還有它所存在環(huán)境的改變這一原因，也致使了這種舞蹈文化的失傳。由于這種舞蹈文化有幾千年的歷史，作為當(dāng)今世人更要對其進行保護與利用，讓它的存在充滿價值。

二、“傘頭秧歌”中角色分類

臨縣的“傘頭秧歌”擁有龐大的規(guī)模，豐富的內(nèi)容和多種多樣的形式，一支秧歌隊中人數(shù)劃分也是大有不同的，人數(shù)少的可以少到六七十人，人數(shù)多的則可以多到二三百人，在秧歌隊中除了樂隊和儀仗隊的人，其余的均要扮演各種角色。

（一）傘頭

“傘頭秧歌”中的“傘頭”是秧歌隊中至關(guān)重要的角色，“傘頭”的主要職責(zé)是帶領(lǐng)整個秧歌隊排街、串院、掏場子、拜年問好，并且要現(xiàn)編現(xiàn)唱秧歌，也就是我們所說的“即興”，“傘頭”需要遇到什么就唱什么，而且想到什么就唱什么，這也正是考驗一個人是否真正能擔(dān)當(dāng)起“傘頭”這一至關(guān)重要的角色。因為長時間這樣表演，即興編唱秧歌也就理所當(dāng)然的成為當(dāng)?shù)孛癖姷囊环N生活習(xí)慣，即使在人們的日常生活中，人們也喜歡用編唱秧歌來反映現(xiàn)實中的生活，進而表達出人們內(nèi)心的情感和思想。所以，“傘頭秧歌”的唱詞一直都是新鮮和讓人想不到的，使人無法提前知道它的內(nèi)容，具有很大的神秘性。正是因為這種神秘性也使人們對它有著莫大的興趣?！皞泐^”是整個秧歌表演活動中的核心人物，他在整個秧歌隊表演活動中情節(jié)的發(fā)展和變化起著獨特的作用?！皞泐^”在秧歌的表演活動中遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越于秧歌的表演活動之上，成為了秧歌表演活動中某種權(quán)威的角色。“傘頭”的著裝打扮也有很講究的要求，他必須做到體面。除其外在的衣著打扮所塑造的禮儀化形象，“傘頭”的內(nèi)在要求更為重要，在秧歌隊組織者推選傘頭的時候，尤其是當(dāng)?shù)匮砀桕犚龃灞硌莸臅r候被集中地體現(xiàn)出來。概括其以下四個方面：首先，“傘頭”的長相不能太平庸，舉手投足間更要有內(nèi)涵?！皞泐^”是一支秧歌隊主要的形象代表，因此，任何有生理缺陷的村民都不可能成為一名好的傘頭。第二，“傘頭”應(yīng)當(dāng)人格無瑕，品行端正。第三，“傘頭”要能即興編唱，吐字清楚。在“傘頭秧歌”的表演活動中，傘頭的即興演唱便是其最大的特征之一，當(dāng)?shù)胤窖苑Q“現(xiàn)炒現(xiàn)賣”?！皞泐^”必須具有相當(dāng)豐富的社會知識，足夠的膽量，超人的機警，不凡的語言駕馭能力，才能應(yīng)對自如。第四，“傘頭”要具有一定層次的文化水準(zhǔn)，這些近乎嚴(yán)苛的要求與限制，在保證“傘頭”權(quán)威地位的同時，也體現(xiàn)了村落的整體形象。正是因為在好的“傘頭”帶領(lǐng)下才使“傘頭秧歌”這一有著頑強生命力的民間藝術(shù)流傳至今。

“傘頭”在秧歌表演活動中使用的道具有兩種。第一種是傘：傘其實就是一般的花傘，人們在傘的四周圍綴上紅色的綢綾，在進行表演的時候這些紅綢會隨著音樂的節(jié)奏同時向左旋轉(zhuǎn)并且上下飄動，彰顯得輕巧自如。第二種則是響環(huán)：響環(huán)是用銅鑄造而成的環(huán)狀一樣的圓筒，直徑大概有十厘米左右，長相好似人們佩戴的手鐲。秧歌隊發(fā)出前都會首先搖動響環(huán)，因為圓筒里面裝有小球，所以搖動它時會發(fā)出響聲，就是用這響聲向民眾和演員發(fā)出信號，以此用來指揮鑼鼓樂隊。但是，作為道具的它也象征著威武。在民間還流傳著一種說法，傘和響環(huán)都是用來降妖伏魔的法器，雖然是民間藝術(shù)，但也在一定程度上受到了神話傳說故事的影響。

我們可以將“傘頭秧歌”的舞蹈風(fēng)格特征概括為簡單的三個字“扭、擺、走”。

1.扭：“扭”要求在表演活動中演員跟隨著音樂節(jié)奏的變化舞步也要有明顯的起和落，身體要隨著節(jié)奏的變化左右扭動，時而輕微，時而還可大幅度的扭動，身體的各個部位都要扭起來，胯部也要跟隨著節(jié)奏左右或前后協(xié)調(diào)一致的情況下起伏顛顫。

2.擺：“傘頭”右手執(zhí)花傘，左手拿響環(huán)，執(zhí)傘高度為不超過頭頸以上和不低于右胸以下，執(zhí)響環(huán)高度在左胸與左肩之間。“傘頭”舞動表演時，要求用大臂帶動小臂來做出比較規(guī)律的擺動，同時左手也會跟著做動作，在表演期間，“傘頭”右手所拿的“花傘”不能不動，必須一直跟著旋轉(zhuǎn)。

3.走：因為“傘頭”是秧歌隊行進中的引導(dǎo)者，所以，“走”也就成為了“傘頭”舞蹈部分的重要任務(wù)。走的過程中要求腿部做屈伸動律并且行進的那條腿蹲下并起來時要自然的向前踢出，而腳部要做到的是腳跟推向腳掌，直至全腳掌著地。“傘頭”統(tǒng)領(lǐng)著整個秧歌隊，所以，要求他走得必須穩(wěn)，這也是判定一個好“傘頭”的標(biāo)準(zhǔn)。

（二）鼓子

在秧歌隊伍中，除了“傘頭”這一靈魂性角色外，還有打鼓的、拉花的、扇風(fēng)的三種不同角色，這三種角色也是秧歌隊的基本隊伍，把他們?nèi)N統(tǒng)稱為架鼓子。這些角色都是由男青年和女青年來扮演的，在表演的時候鼓子有多少就需要多少人員，人員是視鼓子而定的?！按蚬淖印庇赡薪巧缪?，而且此角色要在秧歌隊伍的最前面，頭扎一個白色毛巾，身上要穿漢民族的衣服，這樣才會更有民間氣息，腰間系著紅色綢綾，男演員把腰鼓斜跨在身體上，雙手拿著鼓槌并擊打腰鼓前進。

“腰鼓”的形狀和圓筒差不多，腰鼓的長度在34厘米左右，兩端較細(xì)，中間微粗。將紅綢掛在鼓框兩邊的環(huán)上，然后再把紅綢系在腰間，演奏的時候雙手擊打腰鼓還需伴有舞蹈動作。但是擊鼓動作的幅度不會很大，步伐則要求用十字步等基本步伐前進。

（三）拉花

“拉花子”也叫“包頭的”，“拉花子”這個角色在秧歌隊伍中由女青年扮演，在以前，身上會穿著彩色衣服，腰間系著百褶裙，身上還會披一件花綢的披風(fēng)，頭上的裝飾卻稍微簡單；但是經(jīng)過長時間的發(fā)展和演變，現(xiàn)在大多穿大襟的彩衣，由以前腰系百褶裙發(fā)展到腰系紅綢，在表演過程中需要“拉花子”左手提著紅綢，右手來耍扇子，扇子在身體的各個方向不停地挽繞，來表現(xiàn)出活潑優(yōu)美的感覺。

“拉花子”扇子要求立面持扇，右手的大拇指和小拇指在前面，剩下的三個指頭在后面。舞動扇子時的基本要求右手拿扇并繞扇，手腕由里向外繞，快到盡頭時用力向上翻轉(zhuǎn)，繞扇和翻轉(zhuǎn)不能斷開，邊繞邊翻；“拉花子”時不僅要繞扇還要同時甩動腰間的紅綢，左手持綢和繞扇一起發(fā)力向上撩，在達到最高點時用力一甩，“拉花子”要通過繞扇和甩綢來帶動手臂和整個身體的起伏形成舞蹈動律和動作。

（四）扇風(fēng)

在“傘頭秧歌”表演活動中有威武的角色，又有優(yōu)美的角色，但是，丑角也是秧歌隊中不可或缺的組成部分。那么，“扇風(fēng)”的則為丑角，“扇風(fēng)”的一般穿著比較花哨的衣服，而且要給人們在視覺上產(chǎn)生一種很傻很難看的感覺，一般都是紅衣綠褲，手拿羽扇或笤帚、長桿煙袋等。在“打鼓子”和“拉花子”戲鼓斗花時，“扇風(fēng)”的就是在他們中間穿插起哄，給秧歌隊帶來詼諧幽默的氛圍，頗有情趣。

三、“傘頭秧歌”的演出形式與場圖

（一）演出形式

臨縣“傘頭秧歌”分別有“過街”、“掏場子”、和“小會子”三種主要舞蹈表演形式。

1.“過街”

“過街”是在秧歌隊“傘頭”的帶領(lǐng)下在街邊行進過程中表演的，在舞蹈表演的時候，如果帶隊的只有一名“傘頭”的話就要利用單線行進，也就是民俗的一種說法“蛇脫皮”隊形；如若不是一名“傘頭”帶隊行進時，而是兩名“傘頭”帶隊時一般都會采用“雙龍擺尾”的隊形。如果秧歌隊在表演時遇到道路比較寬闊的情況下，秧歌隊伍還可以采用“交叉梅花”的隊形。

2.“掏場子”

秧歌隊有時候還會進入到人們的院子里或者廣場進行表演，這時候就需要秧歌隊中的各個角色來開辟出要進行表演的區(qū)域，當(dāng)嗩吶演奏聲起，便開始由“傘頭”率領(lǐng)秧歌隊圍成一個大圈進行舞蹈表演，進而踩出一定的場圖。

“掏場子”在秧歌隊伍表演時可以變化各種各樣的隊形，如“十字梅花”、“九蓮燈”、“十二連城”、“小唐王亂點兵”、“一字長蛇陣”等多種場圖。這些隊形而且還可以構(gòu)成多種多樣的圖案和場圖。秧歌隊伍雖然人數(shù)眾多，舞姿不同，角色多樣，場圖多變，但是，這些都不會影響“掏場子”的效果，依然井然有序，且花樣眾多但是不會很亂。

3.“小會子”

秧歌隊中的“小會子”可以根據(jù)“文”和“武”分為“文會子”和“武會子”?！拔臅印笔且匝莩獮橹鞯慕巧硌荩拔鋾印笔且晕璧负臀浯驗橹鞯慕巧硌?。“小會子”這種表演活動形式一般由三人到五人來完成表演，他們表演的每一出都是有故事情節(jié)的。其中“文會子”則是以唱秧歌為主，唱秧歌主要由“傘頭”編唱，有時也會有秧歌隊的成員幫唱的。因為表演時的情況不同，所以，“傘頭”無法固定他的唱詞，也就是前面所說的即興編唱，隨編隨唱。好的唱詞也會被世人廣為流傳，至今已累積3000余首。

（二）演出場圖

“傘頭秧歌”不僅擁有“傘頭”這一特殊的角色，它還有其獨特的場圖。

秧歌場圖也都是從人們的日常生活中總結(jié)歸納出來的，從整體上看，場圖是根據(jù)其外形特征來命名的，按照當(dāng)?shù)孛癖姷姆诸愄攸c，“傘頭秧歌”的場圖大致可以歸結(jié)為三種類型，其中一類與當(dāng)?shù)孛癖姷男叛鲇嘘P(guān)；另一類與古代軍事戰(zhàn)陣有關(guān)；然而數(shù)量最多的一類則與民眾日常生活中的某些事象有關(guān)，這些相關(guān)場圖大致又可分為燈彩類、花卉類及其他類：

民眾信仰類：天地牌子；雙古廟；三宮帽；金猴拜佛；神仙推磨等。

軍事戰(zhàn)陣類：日月陣圖；殺四門；走南陽；八卦串場；盤腸大戰(zhàn)；八卦陣；小唐王亂點兵等。

生活事象類：十二蓮燈卷八角；二十龍燈；九蓮燈；燈套燈；品字燈等。

這些種類龐雜的秧歌場圖被當(dāng)?shù)孛癖姺謩e冠以諸多美好的名稱，都是依據(jù)其外形特征來命名的，其名稱除了形象地描述了外形特征之外，又蘊含了許多中國古典文學(xué)，歷史哲理還包含了人們對生活的美好向往。

“四門斗底”這個秧歌的場圖是來源于唐代的李靖當(dāng)時行軍時遇到敵人的攻擊所擺出的陣形。在唐代，此陣是用來和敵軍打仗的，現(xiàn)今，把它用運到“傘頭秧歌”的場圖中不僅有保四方平安，四通八達的美好愿望，同時也向人們再次展示了我國古代軍事學(xué)家行軍作戰(zhàn)的場面，證明了他們杰出的才能和超人的智慧。

“八卦陣”就是人們所熟知的太極圖像，此陣就是根據(jù)太極圖像產(chǎn)生的。使用“八卦陣”這一場圖意在祝愿來年風(fēng)調(diào)雨順，萬事如意，同時也向人們，闡述了我們古代道家哲學(xué)中的深刻內(nèi)涵。

“九蓮燈”是八洞神仙給王母娘娘拜壽的故事而產(chǎn)生的，八仙各持一對花燈再加上一對山燈，因此成為“九蓮燈”。該場圖是生活事象類中的一種，是根據(jù)傳統(tǒng)民間文學(xué)創(chuàng)作出來的，是人們對美好事物的一種向往和祈禱。

根據(jù)從以上三個秧歌場圖的來源，我們可以看出“傘頭秧歌”的場圖與我國古代軍事，武術(shù)等有著密切的聯(lián)系，滲透著中國文化，并與中國傳統(tǒng)相融合。

“傘頭秧歌”幾乎所有隊形圖案都遵循著下面兩個方面的原則：一是對稱呼應(yīng)的原則。“掏場子”和“過街”是可以由一名“傘頭”帶領(lǐng)，還可以由兩名“傘頭”帶領(lǐng)，因為帶領(lǐng)人數(shù)不同，所以，也會出現(xiàn)單線構(gòu)造和雙線構(gòu)造隊形的圖案，在表演活動中，無論由幾名“傘頭”帶領(lǐng)都是需要講究對稱性的。二是曲直配合的原則。傘頭在引領(lǐng)秧歌隊表演的過程當(dāng)中，構(gòu)圖要曲直配合，只有曲直配合，才能構(gòu)成優(yōu)美、逼真的圖案。從這兩種追求形式美觀的審美觀念中，不難發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化中所強調(diào)的“和諧”與“均衡”的審美觀點。

理想的秧歌場圖模式如何才能被原封不動地在實際展演中構(gòu)造出來？其中的要領(lǐng)要求隊伍中從頭到尾的每一位演員都要把步子放穩(wěn)，但是最主要的還得看“傘頭”帶領(lǐng)的準(zhǔn)確度，“傘頭”必須要帶領(lǐng)好。在秧歌表演的過程中，引領(lǐng)秧歌隊是否熟練是判定“傘頭”表演技藝的重要標(biāo)準(zhǔn)，因為整個舞隊是否能夠完滿地構(gòu)建一個逼真的場圖，“傘頭”要起到的作用是至關(guān)重要的，“傘頭”必須要精確無誤，惟妙惟肖，讓觀眾很直觀的就能看出所表演的是哪一種場圖；相反，如果“傘頭”走出的路線與理想中的場圖誤差過大，不僅觀眾無法分辨場圖的名稱，更主要的是，這種不合乎規(guī)范的場圖極有可能導(dǎo)致整個秧歌隊的混亂，或者由于出現(xiàn)擁擠現(xiàn)象，舞隊從中間斷開，斷開處的隊員不僅找不到前面的隊員，更主要的是他會阻斷其他隊員的行進路線，在這種情況下，秧歌隊必然會出現(xiàn)混亂現(xiàn)象，這是大場秧歌展演中最忌諱的場面，當(dāng)?shù)孛癖姇堰@種情況視為不吉祥的征兆。由此，不難理解秧歌隊在挑選“傘頭”時慎重的態(tài)度。當(dāng)然，良好的場圖是需要傘頭與每一名隊員的通力合作，良好的形式塑造需要整個秧歌隊的相互協(xié)作，步調(diào)一致。

綜觀“臨縣傘頭秧歌”，它淵源于古代祭祀，流傳于民間，歷史悠久。

結(jié) 語

上述淺見僅是個人的一些觀點和認(rèn)識，對“臨縣傘頭秧歌”的了解與認(rèn)識僅是鳳毛麟角，許多看法和認(rèn)識不一定成熟和準(zhǔn)確。在現(xiàn)今，王秀芳老師創(chuàng)作的《好日子》和張繼剛編導(dǎo)的舞劇《一把酸棗》中“傘頭秧歌”的精彩舞段都本著“掘其精華”的原則，大膽創(chuàng)新，進行角色放大，以另一種形式向觀眾展示“傘頭秧歌”的魅力。我相信載歌載舞的“臨縣傘頭秧歌”在藝術(shù)家及熱愛它的人們的努力下一定會很好的保存下來，繼承下來。