張棖棖
摘要:本篇文章敘述了作者在參加了南京市以及江蘇省課堂教學大賽后的一些感悟,并將比賽中對創(chuàng)造性課堂教學的一些經(jīng)驗總結(jié)出來,一方面是想對“跨界課堂”這種教學方法做一個稍微系統(tǒng)性的概述。另一方面,是想與教師同仁們一同分享、探討,找尋到一個適合自己的授課方式。這種方式區(qū)別于以往聽、說、練的傳統(tǒng)教學方法,力求將不同專業(yè)之間的壁壘打破,將學生的天性打開,希望讓他們主動實踐探索,積極學習知識,將課外實踐與課堂相串聯(lián),豐富、完善、活躍課堂的45分鐘。
關(guān)鍵詞:跨界課堂 打破壁壘 釋放天性 實驗 實踐 道具加持
上學期,我首次參加了南京市以及江蘇省課堂教學大賽,均取得了第二名的好成績,這次比賽在自由選報主題的環(huán)節(jié)上,我上課的內(nèi)容是《行走的藝術(shù)——動畫角色表演》,這是一堂針對學生的角色動畫繪制中出現(xiàn)的問題,結(jié)合了動畫角色設計,動畫表演,影視后期等綜合完成的課程。趁著比賽剛結(jié)束,記憶相對清晰的時候,特別是對課程的思考和理解都處于高度亢奮的狀態(tài),我打算把對這次課程的一點點淺見分享給大家。
這次比賽要求教師在抽選自己上過的課程進行授課比賽,最后通過錄課的形式完完整整地上滿45分鐘的課程,我們被通知錄制下來的課程視屏將無法剪輯,必須是一氣呵成的“作品”。這就要求老師對各個教學環(huán)節(jié)具有極強的預測能力,計劃能力,應變能力。上課期間出現(xiàn)任何小插曲或意料之外的情況都有可能,我們必須沉著應對,靈活處理,始終圍繞對課堂中心問題進行理解或思考,能及時將同學們時不時走遠的“小腦瓜”牽引回來,這無疑是對教師各項課堂基本功的一大考驗。接下來我將對此次教學大賽的創(chuàng)新方法做詳細的分析,我給自己設置的著眼點是:跨界引領課堂!
具體的實施情況如下:
1)加強課程技能拓展——引入大學動畫專業(yè)的表演課程
在實際教學過程中,我們有時會看到教材內(nèi)容設計得不夠深入,尤其是重難點并未涉及,僅僅是概括地介紹了這門課的框架結(jié)構(gòu),當學生在出現(xiàn)具體操作問題的時候,教師無法從教科書中得到解決辦法,此時,特別需要找到更好的參考書籍作為教學輔助材料。這些教輔材料,有的是看似高于本階段學生的教學內(nèi)容的,但也不失為一種解決問題的良策,只要能將問題解開,就絕不要將難題留著。作為教師,遇到問題我們不能視而不見,只教授學生膚淺的框架知識,如果發(fā)現(xiàn)了問題,有時需要跳出職業(yè)學校教師的固有思維,站在更高的角度,對課程進行大膽的設計和改良。由于之前我在大學教授過九年動畫專業(yè)的課程,深知動畫角色形象設計里面“角色表演”的重要性,但作為高職的學生一定不會單獨上到《動畫表演》這門專業(yè)課,但為了能解決當下的問題,我將大學動畫專業(yè)的必修課里面的“行走的表演方法”,單獨作為學生動畫角色動作設計呆板,模式化情況嚴重等問題的解決方案,在課程里面直接讓學生提出最近繪畫作業(yè)中出現(xiàn)的問題,并用動畫表演的方式進行分析。讓學生了解到要想畫出生動的動畫人物,光是掌握人體結(jié)構(gòu)造型還遠遠不夠,一定要像演員一樣,將自己想象成劇本里面的動畫角色,并事先將角色的動作表演出來,拍攝成動畫參考資料,最后繪制出來(業(yè)界的動畫師們都是以此種方式進行操作)。這種方法,無疑加深了高職學生對課程內(nèi)容的掌握程度,但也聯(lián)系了實際,大大拓展了學生的眼界,讓他們提前了解到專業(yè)動畫師的工作習慣和方法,讓課堂回歸了實際。
2)教室即舞臺——釋放天性
作為比賽類項目,平平淡淡總讓人提不起勁來。所以創(chuàng)新,一定是授課比賽中必須要展現(xiàn)的部分!記得我高中的時候就很喜歡上公開課或比賽類的課程。因為它是老師教學方法和手段的大膽嘗試與突破,一切都是那么活潑,跳躍,有趣,帶著新鮮的課堂氛圍,甚至是課堂結(jié)束后也覺得不過癮,還想繼續(xù)上下去。
我覺得,之所以會有比賽存在,它的目的一定是希望教師能夠打破固有的教學模式,或以此為契機,對老的教學方法進行改良,對新的方法加以摸索,并將其提升到實驗的高度,從科學的角度將曾經(jīng)的“不可能”轉(zhuǎn)化為現(xiàn)如今的“可能”,以一種全新的姿態(tài)面向?qū)W生,甚至傳遞了一種信息,未來的教學課堂是什么樣的,更好的課程是什么樣的。這樣一種“新鮮的刺激”,一定會讓學生對知識充滿渴求,激發(fā)他們主動學習的愿望。
針對這種需求,我第一步從打破課堂的固有模式開始策劃起,首先,課堂有桌椅,學生端坐在椅子上,這樣萬年不變的授課方式,我想并不適合動畫表演課程,學表演從來不是昕老師娓娓道來就足夠的,一定要自己加以操練。課桌椅的設置顯然限制了動畫表演課的實踐空間,所以,在設計的最初,我嘗試了三種方案。A方案是課堂的前半節(jié)動畫表演理論課仍然讓學生坐在椅子上,后半節(jié)課,讓學生挪開課桌椅中間空出一定寬敞的空間,這樣也可以實現(xiàn)課堂與表演的結(jié)合。B方案是讓學生的課桌椅靠在教室左右兩邊墻排列,中間空出表演的空間,學生不用挪動課桌椅,就能參與表演。C方案是從上課的一開始就把教室里面的課桌椅全部搬走,讓學生在空曠的教室里面圍坐成一個圈,席地坐下,將教室的地面作為表演的舞臺,老師在學生圍成圈兒的中間講課。這三種課堂方式都可以將理論授課與實踐表演相結(jié)合,但哪種教學方式更好,當時我也不知道,只有通過實際上課的效果才能檢驗出來,所以,我提前在班級里進行了三次試課,A方案雖然能行得通,但打破了課堂固有的節(jié)奏,更耽誤了教學時間,所以課上一半讓學生起來搬開桌椅顯然不是最好的選擇。B方案雖然讓課堂的節(jié)奏不至于打破,卻由于左右兩邊靠墻而坐的學生中間的距離過大,無形中讓學生增加了心理上的距離,不敢回答問題,害怕說錯,表演起來也特別拘謹。這種方案也并不是最好的選擇。最后設置的C方案其實是標準大學表演課程的空間設置,當教室里面沒有了桌椅的限制,只有空曠的舞臺和圍坐在一起的學生,同學之間聯(lián)結(jié)起來。老師在中間仿佛是課堂的中心點和主心骨,在教學實施的過程中,學生們感到非常新奇,圍坐在一起,隨著上課的進行,學生思路開始活躍起來,膽子也漸漸變大,不僅搶著回答問題,表演也不像之前那么在意別人的眼光,課堂仿佛一瞬間活了起來,同學們的這種反應給了我很多靈感,所以我立刻決定采用這樣的課堂方式進行比賽教學。
3)課程聯(lián)動輔助教學——1+1>2
我將本學期在1412班帶的《FLASH動畫》《影視后期》與《動畫角色設計》課程相結(jié)合,提前兩周帶學生到夫子廟進行“游人行走動作”的實拍,在學校里面組織學生進行普通狀態(tài)行走的表演練習與視屏記錄。課后鼓勵學生搜集經(jīng)典動畫行走的相關(guān)短片,剪輯下來,做成十秒以內(nèi)的短片。讓學生將動畫與真人行走做對比實驗,一邊實踐一邊思考,學會摸索中解決角色行走動作過于模式化的問題。這種課程聯(lián)動,既打開了教學實踐的新思路,也讓課程與課程之間不是彼此孤立的,同時,培養(yǎng)了讓學生使用多種軟件解決問題的習慣。
4)藝術(shù)專業(yè)也要有實驗——學會在摸索中思考
我們在本次上課之前,加入了實驗探索的課程預備部分,讓學生親身參與實驗,主動發(fā)現(xiàn)問題,找尋方法,解決問題。我發(fā)現(xiàn)特別是當學生參與外拍的時候他們都很興奮,通過這種方法增加了學生學習的動力與興趣。當他們在夫子廟拿著手機去追著行走姿態(tài)各異的游人拍攝;在校園里面一遍又一遍演繹各種類型的走路姿態(tài),將它們錄制剪輯出來,事后做分析和對比。每一次的努力都是向著成功又靠近了一步。而且我相信,只有通過驗證過的知識才是真知,這樣的學習印象一定是最深刻的,我們繪制動畫人物才會煥發(fā)出生命力!
5)表演搭配道具——增加角色代入感
我們在課程試講和準備階段并沒有讓學生利用道具去表演,可以說道具完全是靠憑空想象,通過行為動作向觀眾展示,手上拿著什么,搭配什么樣的衣服,人物出現(xiàn)在怎樣的場景里,這種方式對于有表演基礎的學生沒有任何困難,但對于1412班完全沒有表演基礎的學生來說,一邊進行動作表演,一邊表現(xiàn)憑空的道具,有一些難度。所以,我在最后一次試講后決定增加簡單道具的使用,會讓他們的表演代入感更強。比如,“擊劍動作模仿”,用木棍代替劍,“醉酒的人”模仿練習中,酒瓶的出現(xiàn)也讓表演增加了真實性,學生拿著真實的酒瓶竟然動作放得更開,而且語言表情都相當自然、生動。在動畫模仿表演中,熊大、熊二手里拿的大樹的樹葉,光頭強手上的小槍道具都是學生自己在課后臨時制作出來的,這也增強學生動手能力。
在本次教學課堂大賽中,我不僅考慮設置創(chuàng)新點,還要考慮上課整體效果的反映,學生在表演過程中是否能將人物的動作姿態(tài)生動地模仿出來,這需要我們在課后一遍一遍地磨課,學生才能了解表演和普通行為動作的差異性,我們在課堂上為什么要強調(diào)釋放天性,有利于表演的發(fā)揮,又如何將自己和角色融為一體,課后的視頻資料搜集,參照模仿練習,都是為上好一節(jié)課必須做的準備工作。在教學準備中,我希望將“跨界”的理念融入到教學中去,比如:教學空間場所的調(diào)配設計,不同學科之間知識的應用驗證,同一學科高職與大學教學內(nèi)容的補充與完善,我們都可以從相關(guān)領域?qū)ふ业届`感。我覺得,這也是未來從事教學需要做到的,不局限在自己了解的那一小塊兒區(qū)域,將自己的專業(yè)相關(guān)領域進行擴展,打通學科與學科之間的壁壘,靈活運用不同學科的知識去解決問題。
未來的老師,也許要比學生走得更快,看得更遠,調(diào)動學生對新授知識的興趣,讓學生知道接下來所學的內(nèi)容與課堂互動參與程度息息相關(guān),讓他們不被動接受知識,如何將新知識和舊知識產(chǎn)生聯(lián)動,調(diào)動起塵封的記憶。教導他們認真練習,不斷重復地練習,直到將老師的傳授知識內(nèi)化為自己的東西。同時,也需要在學習藝術(shù)的時候展開想象,有了扎實的基礎,也別忘了偶爾“打破常規(guī),脫離軌道”,這才是具有創(chuàng)造性的藝術(shù)。
我們希望他們在學校不僅要學到書本里的知識,還要引導他們對書本外的知識產(chǎn)生無限渴求,探尋大千世界,探尋有趣的藝術(shù)歷史,探尋一切與專業(yè)相關(guān)的,有意思的知識,并且能將這些知識活用于專業(yè)中。我們還需要在課堂中隨時留意學生的細微表情變化或課堂作業(yè)反饋,根據(jù)學生的課堂現(xiàn)場情況,將學生不理解的重點部分再進行細化解析,反復強調(diào),或可以不失時機地活躍一下氣氛,讓緊張,嚴肅的課堂變得好玩起來。
無論用何種教學方法,我都會在實踐中不斷總結(jié),不斷探索,不斷提高。也很珍惜每一次的競賽機會,越是有挑戰(zhàn),過程越是痛苦,越能迅速成長,錘煉出一個嶄新的自我,并且一路發(fā)現(xiàn)有意思的東西!