現(xiàn)代民族聲樂的開山之作

李　蔚

近年來中國民族聲樂領(lǐng)域有不少論著，其中較有影響的包括：管林著的《聲樂藝術(shù)的民族風(fēng)格》(1984)和《中國民族聲樂史》(1998)、傅雪漪著的《戲曲傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)》(1985)、顧旭光著的《中國民族聲樂論》(2000)、金明春著的《民族聲樂藝術(shù)》(2000)、李曉貳著的《民族聲樂演唱藝術(shù)》(2001)、郭建民等著的《20世紀(jì)中國民族聲樂文化引論》(2004)、劉雅麗編著的《民族聲樂概論》(2007)等。和已出版的民族聲樂論著不同的是，李萍的《中國現(xiàn)代民族聲樂論》(2006)是對“現(xiàn)代”民族聲樂的歷史發(fā)展、藝術(shù)特征、藝術(shù)表現(xiàn)特征、教學(xué)實(shí)踐等的系統(tǒng)研究，構(gòu)建出了“現(xiàn)代民族聲樂”學(xué)科的基本理論框架。

作者李萍現(xiàn)為湖南師范大學(xué)教授，從事民族聲樂教學(xué)多年。分別于1996年和2001年出版著作《跟我學(xué)唱歌·民族唱法卷》、《民族唱法名師指點(diǎn)》兩部；主持省級(jí)課題兩項(xiàng)：曾在《音樂研究》、《中國音樂》等國家級(jí)、省級(jí)刊物上發(fā)表論文近二十篇，其中較有影響的有：《重視現(xiàn)代民族聲樂理論的建設(shè)與發(fā)展》、《對民族聲樂多樣性發(fā)展的思考》、《論民族唱法教學(xué)的基本結(jié)構(gòu)》、《論民族唱法聲音形態(tài)及其表現(xiàn)形態(tài)的美》等。所教學(xué)生多人在國家級(jí)、省級(jí)聲樂比賽中獲獎(jiǎng)。

本書是作者完成“社會(huì)轉(zhuǎn)型期民族聲樂發(fā)展問題研究”省級(jí)課題的成果，歷時(shí)兩年多，在對現(xiàn)代民族聲樂已取得的成功經(jīng)驗(yàn)、前人研究成果和同時(shí)代學(xué)者研究材料的基礎(chǔ)上，結(jié)合多年積累的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)寫成。全書分為四章：第一章，現(xiàn)代民族聲樂的歷史發(fā)展及其界定；第二章，現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征；第三章，現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)特征；第四章，現(xiàn)代民族聲樂的教學(xué)實(shí)踐與教學(xué)體系的初步形成。李萍的這本專著對“現(xiàn)代民族聲樂”進(jìn)行了明確的界定和全面的概述，立場客觀，研究深入，多有創(chuàng)新和突破之處，其特點(diǎn)主要體現(xiàn)在以下三方面。

一、定位清晰，宏觀把握現(xiàn)代民族聲樂的界定及歷史發(fā)展。作者采用了縱向和橫向相結(jié)合的方式，對“現(xiàn)代民族聲樂”進(jìn)行了準(zhǔn)確的界定和概述，并針對一些普遍存在的現(xiàn)象進(jìn)行評述，具有精確性、概括性和客觀性。

其一，精確性，突出體現(xiàn)在有關(guān)其“界定”。作者認(rèn)為現(xiàn)代民族聲樂在重要工具書中沒有完整的界定，在各種刊物沒有一致的說法，但還是需要去了解其基本性質(zhì)，研究其時(shí)代差異。秉承這一理念，作者層層深入、逐步推出其論點(diǎn)。第一步，提出了前人關(guān)于“民族音樂”、“民間音樂”、“中國歌唱藝術(shù)”的定義。第二步，分析了“民間音樂”和“西方音樂”的區(qū)別，即前者屬于“集體創(chuàng)作，不斷衍變”，后者屬于專業(yè)音樂。第三步，介紹了湯雪耕、周小燕等人對現(xiàn)代民族聲樂的看法，并對其進(jìn)行了歸納和比較。在此基礎(chǔ)上，作者得出自己的創(chuàng)見，將民族聲樂概念界定如下：“現(xiàn)代民族聲樂是一門獨(dú)立的、具有專業(yè)音樂性質(zhì)的歌唱藝術(shù)形式。它的本質(zhì)特征與傳統(tǒng)民族聲樂一脈相承，具有中華民族的精神氣質(zhì)、審美習(xí)慣和藝術(shù)特征。它的演唱繼承了傳統(tǒng)精華，又融合了西方聲樂元素，形成了有別于傳統(tǒng)的、新的民族歌唱形式。它以民族語言為演唱基礎(chǔ)，以字正腔圓、聲情并茂為演唱原則。它的演唱豐富多彩，包括各民族的風(fēng)格和各地方的色彩，是中華民族喜聞樂見的、新的歌唱形式。”

其二，概括性，突出體現(xiàn)在有關(guān)其“歷史發(fā)展”。作者以時(shí)代發(fā)展為主線，以各組成因素為內(nèi)容，對現(xiàn)代民族聲樂的歷史發(fā)展進(jìn)行了研究，形成了自己獨(dú)特的科學(xué)的體系。從時(shí)間上來看，作者將其概括為三個(gè)發(fā)展時(shí)期，脈絡(luò)清晰，邏輯結(jié)構(gòu)嚴(yán)密。首先，“新音樂運(yùn)動(dòng)”推動(dòng)了現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展?！靶乱魳愤\(yùn)動(dòng)”是指20世紀(jì)30年代興起的、由中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的左翼音樂運(yùn)動(dòng)，以及抗日戰(zhàn)爭、解放戰(zhàn)爭時(shí)期的“革命音樂運(yùn)動(dòng)”。然后，“新中國唱法”大討論，促進(jìn)了現(xiàn)代民族聲樂的成熟。1949年底，中華全國音樂工作者協(xié)會(huì)與籌建中的中央音樂學(xué)院合辦的音樂問題通訊部提出并開展的“新中國唱法”大討論(俗稱“土洋之爭”)。最后，西方聲樂影響了現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展。從內(nèi)容上來看，作者大線條地概括了三個(gè)不同時(shí)期的歷史背景、音樂家、聲樂作品、聲樂教育及歌唱家對民族聲樂演唱方法的探索等情況，語言凝煉，說理明確。

其三，客觀性，突出體現(xiàn)在有關(guān)音樂院校聲樂教育理念中某些問題的分析。民族聲樂教學(xué)的理論方面，發(fā)表的論文多如牛毛。有人提出要?jiǎng)?chuàng)立民族聲樂學(xué)派，重視民族聲樂的演唱和教學(xué)i有人試圖從文獻(xiàn)學(xué)、美學(xué)、文化學(xué)、哲學(xué)等學(xué)科的角度，探索民族聲樂演唱及教學(xué)中的普遍規(guī)律；有人通過對某個(gè)聲樂教育家或歌唱家的研究，尋找某些可以借鑒的規(guī)律和方法……民族聲樂教學(xué)的實(shí)踐方面，存在的爭議層出不窮。有人認(rèn)為民族聲樂在演唱上越來越忽視傳統(tǒng)、崇媚西方，失去原本的民族特色，形成“千人一面，千歌一腔”的局面；有人認(rèn)為培養(yǎng)美聲唱法歌手參加國際比賽并獲獎(jiǎng)，比培養(yǎng)民族唱法歌手更加重要；有人認(rèn)為音樂院校應(yīng)著手調(diào)整教學(xué)體系，改變教學(xué)理念……本書既沒有對現(xiàn)代民族聲樂的培養(yǎng)方式全盤否定和批判，也沒有一味地為學(xué)院派的民族聲樂唱頌歌，而是從正反兩面來看待。一方面，音樂院校對現(xiàn)代民族歌唱人才的培養(yǎng)起到重要作用，成績突出，不可忽視。另一方面，由于考試政策、課程設(shè)置和教學(xué)理念等方面的原因，造成民族風(fēng)格單一、演唱風(fēng)格雷同的現(xiàn)象。這些問題所引發(fā)的“沖突”，顯露了現(xiàn)代民族聲樂發(fā)展過程中的弊端，但同時(shí)也促進(jìn)了它的發(fā)展。作者以自己精湛的學(xué)術(shù)修養(yǎng)和豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，以辯證而獨(dú)特的眼光來分析問題，相比一些重“批判”而輕“肯定”的論述，更具有哲學(xué)深度和學(xué)術(shù)高度。

二、重點(diǎn)突出，科學(xué)分析現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征及藝術(shù)表現(xiàn)特征。作者認(rèn)為現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征是：明亮圓潤的嗓音，清晰準(zhǔn)確的歌唱語言；藝術(shù)表現(xiàn)特征有：民歌、曲藝、戲曲等。論述既全面又深入，不僅涵蓋了各相關(guān)領(lǐng)域的研究成果，滲透了各方面的演唱和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，還不乏對某一問題的細(xì)致分析。

以往的相關(guān)文獻(xiàn)多是對某一方面的單一的研究，如歌唱醫(yī)學(xué)、咽音、十三轍、聲樂美學(xué)、唱腔研究等，沒有進(jìn)行多元整合、綜合研究。而本書的第二章從生理、語言、美學(xué)、潤腔等進(jìn)行論述，為我們編織了一個(gè)知識(shí)網(wǎng)，有利于我們更加全面地來看待現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征。書中第三章，作者對傳統(tǒng)民族聲樂的三種表現(xiàn)形式進(jìn)行歸納總結(jié)，有對其形成與發(fā)展、類型與特征進(jìn)行宏觀上的歸納，也有對其具體類別、相關(guān)曲目進(jìn)行微觀上的分析。

關(guān)于發(fā)聲，作者在第二章第一節(jié)舉出學(xué)生常見錯(cuò)誤觀念的例子，即誤解了民族聲樂發(fā)音的特點(diǎn)，把“較多地使用聲帶振動(dòng)”錯(cuò)認(rèn)為是“較多使用喉部”來發(fā)音；因而產(chǎn)生用緊、白、擠、直的聲音來唱的壞毛病。關(guān)于吐字，作者詳細(xì)介紹了普通話的字音結(jié)構(gòu)、吐字發(fā)音的一般規(guī)律，并結(jié)合很多譜例進(jìn)行分析。關(guān)于潤腔，作者一共歸納了六種潤腔法，分別是裝飾性潤腔法、斷音潤腔法、音色變化潤腔法、聲音形態(tài)潤腔法、節(jié)奏節(jié)拍潤腔法、強(qiáng)弱變化潤腔法。第三章第三節(jié)共有二十多個(gè)細(xì)目和四十多個(gè)例曲，例曲涉及藝術(shù)歌曲、民歌、歌劇選曲、京劇、評彈、山東琴書等。在現(xiàn)代民族聲樂論著中，《中國現(xiàn)代民族聲樂論》是對潤腔藝術(shù)研究最全面的一本專著。關(guān)于表演，作者側(cè)重論述“聲情并茂”的表演原則。講到對歌情的把握，作者具體到《梅娘曲》、《玫瑰三愿》這兩首30年代的藝術(shù)歌曲。很多人在演唱這一類藝術(shù)歌曲時(shí)容易走入重技巧而輕情感的誤區(qū)。這兩首歌曲的舉例，既典型又直觀，很容易讓讀者聯(lián)想到自己的演唱體驗(yàn)，深刻了解到分析歌曲和表達(dá)情感的重要性。

三、搜羅全面，系統(tǒng)研究現(xiàn)代民族聲樂的教學(xué)實(shí)踐及教學(xué)體系。現(xiàn)代民族聲樂從誕生時(shí)就開始了其教學(xué)的探索，全國召開的重要學(xué)術(shù)性會(huì)議有：1957年的聲樂教學(xué)會(huì)議、戲曲院校聲樂教學(xué)會(huì)議；1986年的部分高等藝術(shù)院校民族聲樂教學(xué)會(huì)議；1996年的高師聲樂教學(xué)研討會(huì)；2005年的民族聲樂教學(xué)會(huì)議等。傳統(tǒng)聲樂和西方聲樂的對立與統(tǒng)一始終是討論的焦點(diǎn)。管林的《中國民族聲樂史》和尚家驤的《歐洲聲樂發(fā)展史》分別是研究傳統(tǒng)聲樂與西方聲樂的代表性論著。兩者都注重于對歷史的研究，以時(shí)間的發(fā)展順序?yàn)橹饕w例。而本書更注重于對教學(xué)的研究，總結(jié)出一系列普遍的教學(xué)原則、教學(xué)過程、教學(xué)方法等，這是以往的論著中沒有系統(tǒng)歸納的。之后，作者又陳述了現(xiàn)代民族聲樂教學(xué)已有的探索成果，對以傳統(tǒng)聲樂與西方聲樂兩者為基礎(chǔ)建立起來的教學(xué)實(shí)踐與教學(xué)體系進(jìn)行總結(jié)、歸納和提升。這一部分融合了作者很多來之不易的經(jīng)驗(yàn)之談，對我們的演唱和教學(xué)有很好的指導(dǎo)意義。

《中國現(xiàn)代民族聲樂論》一書的出版標(biāo)志著中國現(xiàn)代民族聲樂理論研究躍上了一個(gè)新的臺(tái)階，是一部開山之作。美中不足的是，書中對“文革”期間民族聲樂的發(fā)展情況描述過少。事實(shí)上，目前已經(jīng)有學(xué)者將目光投入到這一領(lǐng)域，如對“文革”期間知青歌曲、樣板戲、語錄歌曲等的研究。就現(xiàn)代民族聲樂近八十年的發(fā)展歷史來說，“文革”十年是不短的時(shí)間，雖然這一期間民族聲樂的發(fā)展受到嚴(yán)重影響，但也不能說毫無成果，對其進(jìn)行更加客觀、細(xì)致的研究也是必要的?？偟膩碚f，《中國現(xiàn)代民族聲樂論》一書推動(dòng)了民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展，為后人的進(jìn)一步研究鋪平了道路，指引了方向，具有深遠(yuǎn)的意義。

責(zé)任編輯金兆鈞