基于個性化培育的小學美術教學轉變

吳鵬慧

【摘要】“美術”即占據(jù)一定平面或空間且具有可視性的藝術，即其之“美”并無明確的界限劃分而具有多樣化與個性化特征，而此便也是在現(xiàn)代審美視野下對美做出的中庸定性。所以，對學生個性化欣賞美、創(chuàng)造美等能力的培養(yǎng)便作為現(xiàn)階段美術教育的重點存在，對正處小學啟蒙階段的學生而言尤為如此。本文便將就基于個性化培育的小學美術教學轉變話題做出分列從教材到生活、從模仿到創(chuàng)造、從用筆到用腦三方面的闡述。以逐步、全面激發(fā)、培育學生美術個性化意識。

【關鍵詞】個性化培育;小學美術;教學轉變

【中圖分類號】G623.75【文獻標識碼】A【文章編號】2095-3089（2020）07-0232-01

在新舊兼容的多樣化現(xiàn)代美學元素存在背景下，人們對美的理解逐漸突破了基于傳統(tǒng)保守型的思想道德與審美觀念圈限而延伸至對多樣化、個性化美的追求，即在此過程中更注重不同而非統(tǒng)一。此契合現(xiàn)代社會在新興、多元業(yè)態(tài)并進發(fā)生、發(fā)展趨勢產生的對人的創(chuàng)造力需求。所以，在小學啟蒙時期，教師便應以個性化培育為基點去探索區(qū)別于傳統(tǒng)消極或師統(tǒng)型的美術教學模式，而從發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、如何創(chuàng)造美的角度分別進行從教材到生活、從模仿到創(chuàng)造、從用筆到用腦的扭轉。

1.從教材到生活——融合個性化思情發(fā)現(xiàn)生活之美

個性化審美力、創(chuàng)造美的能力形成的前提是對美的感知。但在傳統(tǒng)美術教學模式之下，教師往往從教材出發(fā)，給同學們呈現(xiàn)出一幅幅靜態(tài)的圖景，引導其生硬地進行圖景要素諸如線條、色彩、造型等的分析和鑒賞，如此的內容與形式雖在表面意義上作為美與欣賞美的活動而存在，但其之美確乎始終無法進入小學生的理解域和感知域。究其根因，便在于其不生動性，亦沒有契合小學生審美感知水平，即應從熟悉又動態(tài)的生活場景中去引導學生融合自己的個性化思情發(fā)現(xiàn)美、觀察美，為個性化美的創(chuàng)造奠定基礎。

例如：在《草叢中》一課的教學中，我并沒有給同學們呈現(xiàn)一幅幅或壯美、或唯美的自然界草叢圖景，因為現(xiàn)代攝影、修圖、網(wǎng)絡技能的充分發(fā)展幾乎已使學生的審美麻痹，任何美的事物皆只限于所謂“美”字的表面意義。所以，我便讓同學們走出教室，去分散觀察、記錄校園中某一種草的生長形態(tài)，如其長短、曲直、穿插、正反、色彩濃淡、光影等。在此類的觀察方向提供之后，同學們便能夠有目的地去細致平靜地融入草的生命世界。同時在此過程中，其必會在自身審美傾向、生活經(jīng)歷等的作用下，產生關乎生命或美的個性化的思想情感。如：草的一生都是無聲的，它在靜默享受陽光的沐浴、享受微風的吹拂，但也在靜默承受暴雨的襲擊、狂風的犀利。它的生命是安逸的，也是頑強的。它的靜默便是它生命美的標識。這便是同學們個性化的審美感知，亦是下一步個性化審美創(chuàng)造的前提。

2.從模仿到創(chuàng)造——融合個性化思情創(chuàng)造獨特之美

在個性化審美感知思情形成之后，便理應是對此生成結果的個性化釋放與表達，如此，才可最大限度地延宕美術個性。但在小學美術的傳統(tǒng)教學模式之下，教師以學生繪畫技能的缺乏為由，而多以對板書既定畫作或其余手工等作品的模仿作為實施形式。在此中，學生進行的只是單純的對美術元素的復制，而無想象，更無個性化訴求的表達。而繼生活實際觀察與感知后的從模仿到創(chuàng)造的轉變，將給予學生個性化思情表達的空間，更促進其個性化審美創(chuàng)造力的形成。

例如：在《我愛校園》一課的教學中，在讓同學們去選取角度細致地觀察完校園一角，如遠觀平視視角下的教學樓等之后，同學們會產生一定的個性化審美感知與表達訴求。所以，我便讓其根據(jù)自己的觀察結果、所產生的思情、結合線描淡彩、取景構圖等的知識，進行自由的融合自身情緒想象的繪畫表達，我則根據(jù)其問題予以具體指導。如其中一位同學在畫某一視角下的教學樓時，將自己觀察到的明亮的教室窗戶上色為漸變的淡藍色，以表達生機感與整潔感;將教學樓前的兩顆枝繁葉茂的深綠色大樹畫得深淺交織、層次分明，簡約但卻明亮而溫馨。即此個性化創(chuàng)造環(huán)節(jié)的重點并非所謂的“逼真”，而是對個人美好情感的融匯與呈現(xiàn)。

3.從用筆到用腦——融合個性化思情廣用多樣之材

筆是美術創(chuàng)作的普遍性工具，以致師生往往將筆在潛意識中當作美術創(chuàng)作的唯一工具。但實則卻是：美術的中心要義在“可視性”，其對所用材料并不設限?？梢允瞧矫娴墓P劃過的痕跡，亦可以是立體的、可供使用的所有素材。只要其具有表達自身審美訴求的可能性，便可被廣泛采用。所以，教師應開闊學生的用具思維，培養(yǎng)其在任何的生活環(huán)境中皆能利用有限的資源素材創(chuàng)造美的能力。

例如：在《自制盆景》一課的教學中，在讓同學們觀察了盆景的意境特點、品味了其中寄寓的制作者的思情之后，我便讓其自由廣泛地利用生活中的一切事物進行融合自身所欲表達訴求的創(chuàng)造性盆景設計與制作。對此，我還給同學們列舉了此類的素材方向，如鐵絲、樹枝、石頭、橡皮泥等。然后讓其去在課下的實際生活見聞中尋找一幅自己所喜愛的圖景，進行創(chuàng)意性的濃縮復刻。其中一位同學的作品名為“記憶”，即用土裝滿一個無蓋紙盒箱，然后用水濕潤土壤，在其靠近中央的部分插入了一根用深褐色彩紙纏裹的粗樹枝當主干，然后用可彎折的鐵絲當枝干，上覆用橡皮泥制作的深綠色樹葉，然后用各色彩筆增色以使其樹的形象更生動。在樹木下面，便是用細小的樹枝和膠帶制作的木桌木椅。整個意境安靜祥和，在創(chuàng)意的材料運用中充分展現(xiàn)了這位同學的回憶與感情。這便是多元素材對學生美術個性化的促進表現(xiàn)。

個性化是“美”的判斷標準之一，亦是培育契合現(xiàn)代社會發(fā)展訴求的人才的必然方向。而其與美術學科的結合將最大程度上促進其藝術素養(yǎng)、精神情操與自我意識的同步提升。

參考文獻：

[1]何旭鑫. 小學美術個性化教育理論研究與模式構建[D].首都師范大學，2002.

[2]劉洋. 小學美術個性化教學策略研究[D].東北師范大學，2012.