基于高職院校鋼琴教學與彈奏中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)分析

【摘要】鋼琴教育不同于專門的表演藝術，它對于專業(yè)教師有很高的要求。高職院校需要提高專業(yè)教學水平，注重培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)力。本文具體探討了高職院校鋼琴教學與彈奏中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)，以期能為有識之士提供參考。

【關鍵詞】高職院校;鋼琴教學;音樂表現(xiàn)力

【中圖分類號】J624.1? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）04-0201-01

【本文著錄格式】鐵茹.基于高職院校鋼琴教學與彈奏中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)分析[J].北方音樂，2020，02（04）：201，203.

前言

鋼琴教育能使學生感染美、熏陶美，實現(xiàn)健康成長。鋼琴教師擔任著重要的授課任務，不僅要為學生介紹基礎知識，還應該凸顯教學的藝術性。

一、高職院校鋼琴教學概述

鋼琴教學具有一定的特殊性，在藝術類職業(yè)院校教育體系中，鋼琴課程占據(jù)著非常重要的位置。鋼琴課程是藝術課程的重要組成部分，鋼琴演奏與其他學科教學活動相比，鋼琴教學活動的藝術魅力較強，能夠營造良好的藝術氛圍，讓學生沉浸其中。鋼琴教學活動也有其他學科教學活動的一般性特點，主要由教師、教材、學生等構成。在過去一段時間內(nèi)，我國推行應試教育，鋼琴教學受到忽視[1]。在素質(zhì)教育的大背景下，鋼琴教學的重要性越發(fā)突出，教師需要促進學生的全面發(fā)展，培養(yǎng)學生的藝術感知能力，增強學生的音樂表現(xiàn)力。為了實現(xiàn)這一目標，教師應該形成科學的教學計劃，建構鋼琴教學系統(tǒng)，并注重課程的連貫性，才能培養(yǎng)社會所需的專業(yè)音樂人才。

鋼琴教學主要以鋼琴這種樂器為依托，教師需要鍛煉學生的實操技能，使學生掌握鋼琴彈奏的技巧和方法。按照心理學理論，個體學習可以分為三類：第一類是概念學習，第二類是技能學習，第三類是道德學習。而鋼琴學習主要類屬于第二類，技能培育勢在必行。在初期教學階段，教師需要傳授給學生基礎的鋼琴知識，隨著教學工作的不斷深入，教師可以帶領學生感悟鋼琴藝術，使學生掌握鋼琴技能。

鋼琴教學并不是一蹴而就的，教師擔任著重要的授課任務，不僅要對鋼琴的音響進行精準控制，還需要把握鋼琴的音色變化，不斷豐富課程理論結構。演奏者需要融入自己的情感，才能體現(xiàn)音樂曲目的獨特美感，使欣賞者進入到音樂情境之中，與演奏者達到心靈上的遙相契合。鋼琴教學需要教師充分調(diào)動自己的聯(lián)想能力，凸顯自己的精神氣質(zhì)，創(chuàng)造別具一格的藝術空間。鋼琴的旋律和音色都體現(xiàn)了演奏者的個人功力，體現(xiàn)了演奏者的藝術素養(yǎng)。

二、當前高職院校鋼琴教學的現(xiàn)狀

就目前來看，我國藝術類高職院校都開設了鋼琴課程，建構了完整的鋼琴課程體系。在授課過程中，教師主要為學生介紹了鋼琴演奏的基本方法、基本技巧，很多學生將鋼琴藝術等同于鋼琴技術，對鋼琴課程的認知比較片面[2]。事實上，鋼琴教學含括的范圍非常廣泛，教師不僅要對學生進行技巧訓練，還需要培養(yǎng)學生的操作能力，增強學生的情感認知能力。以技巧訓練為例，教師需要帶領學生進行手指運動，控制手指彈奏的速度、力度等，并使身體其他器官與手指相協(xié)調(diào);以操作訓練為例，教師需要引導學生彈奏曲目，注重音色組合，形成藝術音響;以情感認知為例，教師需要讓學生感悟曲目情感，為想象插上騰飛的翅膀，整合藝術教學與技術教學。當前，部分教師束縛在傳統(tǒng)教學理念的桎梏下，過分注重鋼琴技巧的傳授，并未傳遞鋼琴藝術概念，未能使學生理解鋼琴教學的藝術性，導致鋼琴教學陷入停滯狀態(tài)。

三、高職院校鋼琴教學與彈奏中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)路徑

（一）發(fā)揮引導作用

教師是學生的引導者，在鋼琴教學中，教師必須發(fā)揮自身的引導作用，讓學生正視自己在學習過程中面臨的問題，掌握各種鋼琴技巧。高職學生處在成長的特殊階段，認知能力相對較差，在鋼琴學習過程中容易遇到阻礙。教師要考察學生的學習特點，把握學生的學習情況，盡可能幫助學生完成學習任務。在新的教育背景下，學生在課堂中占據(jù)主體位置，教師需要秉持生本理念，助力學生成長。教師要委婉指出學生身上存在的不足，引導學生取長補短，彌補自身的缺憾。在初期教學階段，教師要傳授給學生鋼琴基礎知識，包括簡單的樂譜知識、節(jié)奏知識等。在后期教學階段，教師需要著重培養(yǎng)學生的音樂感知能力和表現(xiàn)能力，鼓勵學生自主思考，循序漸進地實現(xiàn)自我提升。在授課過程中，教師要注重音樂表現(xiàn)能力、聽覺能力訓練，使學生最終成為全面發(fā)展的人才，對音樂曲目有自己的個性化理解[3]。

（二）開展音樂實踐

從整體上來看，鋼琴教學可以分為以下幾個階段：第一是讀譜階段，教師要帶領學生認識樂譜，使學生逐步熟悉樂譜，明確樂譜的主要內(nèi)容;第二是技巧學習階段，教師要為學生介紹鋼琴演奏的基本技巧，引導學生自主彈奏，呈現(xiàn)音樂曲目;第三是音樂感受階段，教師要增強學生的音樂感知能力，鼓勵學生探索創(chuàng)作者的心靈世界。只有經(jīng)過這三個階段，學生才能最終建構具有個人意義的知識體系，領悟理論知識，增強學習能力。對于鋼琴演奏者而言，音樂表現(xiàn)力必不可少，音樂表現(xiàn)力越強鋼琴演奏的感染力也就越強，因此，鋼琴演奏者需要開展音樂實踐，彈奏出美妙的音符。教師作為學生的引路人，不僅要將著眼點放在課堂上，還需要將著眼點放在課外活動中，鼓勵學生多參與音樂會，將自己融入到作品之中。在欣賞音樂會表演的同時，教師要為學生布置學習任務，要求學生辨識曲目的調(diào)式、節(jié)奏，感知曲目的各個聲部等。長此以往，學生的音樂感知能力將不斷增強，音樂表現(xiàn)力也將得到培養(yǎng)。在日常教學活動中，教師應該為學生提供公開演奏的機會，提升學生的鋼琴技能，檢驗學生在音樂會中的學習成果，助力學生的健康成長。

（三）培養(yǎng)傾聽能力

在鋼琴教學中，教師需要培養(yǎng)學生的傾聽能力，使學生善于聽、樂于聽。為了成長為優(yōu)秀的鋼琴演奏家，學生必須認真聆聽曲目，把握曲目的音色變化，注意曲目的節(jié)奏韻律。在傾聽能力培養(yǎng)過程中，可以采用如下幾種方法：第一，教師可以讓學生對不同聲部進行分別演奏，并鼓勵學生唱出另外的聲部;第二，教師可以引導學生開展和聲練習，哼唱曲目的主旋律;第三，教師可以帶領學生開展合奏訓練，培養(yǎng)學生的傾聽習慣[4]。傾聽能力的培養(yǎng)具有長期性，教師應該以正確方式教導學生。比如，教師可以適當放慢曲目的速度;教師可以讓學生在傾聽過程中對曲目進行分段;教師也可以讓學生在聆聽過程中找出指法。日常練習十分重要，教師應該保證傾聽訓練的常態(tài)化，不斷提高學生的學習效率。此外，教師應該對練習項目進行分配，為學生設定短期練習目標、長期練習目標等。以短期練習為例，教師可以訓練學生的音樂聽覺，通過音程來演繹動作;以長期練習為例，教師可以引導學生記憶曲譜，還原琴鍵的運作方式。

四、結語

綜上所述，我國的教育事業(yè)飛速發(fā)展，高職院校也邁向了新的發(fā)展階段。在高職教育體系中，鋼琴教學占據(jù)關鍵一環(huán)，只有提高鋼琴教學效率，才能促進學生的全面發(fā)展。教師作為學生的引導者，擔任著重要的授課任務，應該立足學生的發(fā)展本位，才能深化學生對音樂曲目的感知，增強鋼琴演奏的音樂表現(xiàn)力。

參考文獻

[1]鄒呈瑩.李斯特宗教作品在高職院校鋼琴教學實踐中的運用[J].北方音樂，2019，39（17）：215-216.

[2]王瑾，王華.試論高職院校學前教育專業(yè)鋼琴課程的體驗式教學[J].當代音樂，2019（8）：53-54.

[3]陳旭.新時期高職院校鋼琴教學改革與教學方法的實踐研究[J].黃河之聲，2019（7）：71.

[4]潘麗娜.高職院校學前教育專業(yè)鋼琴教學存在的問題及對策[J].哈爾濱職業(yè)技術學院學報，2019（3）：22-24.