劇本改編及表演形式的新探索

張旖珺

【摘 要】新時(shí)代人民群眾的精神文化需求日益增長，文化事業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)不斷蓬勃發(fā)展，各類戲劇也走進(jìn)了日常生活。浸入式話劇作為戲劇創(chuàng)新的典型，也逐漸將板塊擴(kuò)大至亞洲地區(qū)。這樣的新模式也為一些原來晦澀難懂的戲劇文本帶來新的生機(jī)，將“精英文化”“小眾文化”逐漸傳播給更多的觀眾。同時(shí)，在中國的本土化改編，打破了文化背景和語言的障礙，給觀眾帶來熟悉感和新鮮感并重的文化體驗(yàn)。其背后所蘊(yùn)含的商業(yè)價(jià)值、人文價(jià)值以及創(chuàng)新精神等都極具探索意義。

【關(guān)鍵詞】戲劇文化;浸入式話劇;文學(xué)劇本改編;創(chuàng)新;《不眠之夜》

中圖分類號(hào)：J805文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2020）03-0008-02

人類在創(chuàng)造藝術(shù)的同時(shí)也學(xué)會(huì)了欣賞藝術(shù)，并且在尋求藝術(shù)奧秘的道路上不斷前進(jìn)、攀登。藝術(shù)本身以及人類通過藝術(shù)去認(rèn)識(shí)世界、對(duì)這個(gè)世界產(chǎn)生審美和哲學(xué)上的思考，也恰恰促進(jìn)了藝術(shù)的革新與前進(jìn)。戲劇由來已久，是在舞臺(tái)上扮演人物故事表現(xiàn)人類生活的一種藝術(shù)形式。作為人類創(chuàng)造的最古老的藝術(shù)形式之一，在漫長的發(fā)展過程中，戲劇不斷展示著新的面貌，給予觀眾新的體驗(yàn)。演員、觀眾和劇場，三者組成了一個(gè)情感交流的關(guān)系鏈。

戲劇文化的發(fā)展與創(chuàng)新，也是戲劇無窮魅力產(chǎn)生的原因。時(shí)至21世紀(jì)，已經(jīng)發(fā)展了近兩千多年的藝術(shù)形式，仍然年輕且充滿活力。浸入式戲劇的出現(xiàn)、發(fā)展、壯大以及未來的走向都在預(yù)示著，探索新領(lǐng)域和本質(zhì)上的創(chuàng)新都是推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的不可或缺的重要因素。筆者將以《不眠之夜》為例，多角度具體分析文學(xué)劇本的改編和表演形式。

一、不曾停下腳步的戲劇

（一）戲劇的身世

戲劇最早可以追溯到古希臘愛琴海地區(qū)。盡管我們現(xiàn)在看來，戲劇集合了審美功能、娛樂功能、交流功能以及教育功能，但是最原始的戲劇起源于宗教和在戰(zhàn)爭以及勞動(dòng)中產(chǎn)生的歌舞。伴隨著這種藝術(shù)形式的不斷發(fā)展，戲劇為宗教服務(wù)的功能逐漸減弱，慢慢趨于獨(dú)立。

西方戲劇正式起源于古希臘。在經(jīng)過數(shù)個(gè)世紀(jì)的發(fā)展之后，大多取材于英雄史詩和神話的古希臘戲劇取得了對(duì)后世影響極深的成就，時(shí)至今日，仍然是人類文明寶貴的財(cái)富之一。公元5世紀(jì)到15世紀(jì)，歐洲正式開啟了封建社會(huì)的統(tǒng)治，宗教一度成為實(shí)質(zhì)性的政權(quán)基礎(chǔ)。中世紀(jì)時(shí)期的戲劇自然也成為了宗教統(tǒng)治民眾的手段，承擔(dān)著教化民眾的責(zé)任。中世紀(jì)后期，隨著城市市民階級(jí)的壯大、資產(chǎn)階級(jí)的興起，戲劇中“反宗教”的思想也露出苗頭。到了文藝復(fù)興時(shí)期，戲劇得到廣泛傳播，人的天性和思想開始解放，而文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)對(duì)整個(gè)人類的戲劇文化都產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。17世紀(jì)啟蒙運(yùn)動(dòng)開始，經(jīng)過漫長的發(fā)展，人們開始追求理性和科學(xué)。19世紀(jì)的浪漫主義戲劇在與古典主義戲劇的斗爭中崛起。19世紀(jì)末到20世紀(jì)則產(chǎn)生了多種戲劇流派，統(tǒng)稱為“現(xiàn)代派戲劇”。

中國戲劇的發(fā)展時(shí)間較短，20世紀(jì)，戲劇才傳入中國，后被定名為“話劇”，產(chǎn)生了《茶館》《雷雨》等作品。

（二）戲劇的魅力

戲劇到底是一種什么樣的形式？盡管戲劇也在不停發(fā)展變化，但它的本質(zhì)依舊是演員動(dòng)作。藝術(shù)需要對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行提煉，戲劇同樣如此，如何表現(xiàn)人的生活，如何表達(dá)人的情緒，如何反映人的命運(yùn)，如何展開人與人之間的沖突，這一系列問題都將在表演和情節(jié)中慢慢展開。

那么戲劇與電視劇、電影的區(qū)別又在何處？戲劇舞臺(tái)往往是劇院，通過舞臺(tái)濃縮空間，壓縮時(shí)間，觀眾直面演員的表演，跟著演員的情緒動(dòng)作展開自己的情緒。因此，觀眾和演員在情緒上是相互傳遞的。這正是戲劇獨(dú)特的魅力。

二、浸入式戲劇的探索與創(chuàng)新

在研究浸入式戲劇之前，首先需要了解其發(fā)展歷史和特點(diǎn)。之所以說浸入式戲劇是新的探索，是一種對(duì)戲劇的創(chuàng)新模式，正是因?yàn)椤敖搿倍?。以《不眠之夜》為例，這部作品目前獲得了商業(yè)和藝術(shù)上的雙贏，真正走進(jìn)了大眾的視野，而不是只在對(duì)戲劇藝術(shù)感興趣的小眾圈子里傳播。

下面將從浸入式戲劇本身、如何讓觀眾得到浸入式感受，以及此類戲劇如何創(chuàng)新等三個(gè)方面來分析。

（一）浸入式戲劇

浸入式戲劇最早的來源是英國文化委員會(huì)在官方網(wǎng)站界定《不眠之夜》演出特征的一種方法，但是這種形式的表演由來已久。以實(shí)驗(yàn)性質(zhì)聞名的美國“環(huán)境戲劇”以及英國的“特定地點(diǎn)表演”是其最早的存在形式。然而，真正獲得商業(yè)方面成功的是《不眠之夜》。

其最主要的特點(diǎn)就是打破傳統(tǒng)戲劇演員要在固定的舞臺(tái)上表演，觀眾坐在觀眾席上觀看的模式。演員和觀眾在一定程度上是“自由”的。

浸入式戲劇的演出形式，與安托南·阿爾托“殘酷戲劇”提倡的“整體劇場”、阿倫·卡普羅的“偶發(fā)劇”、理查德·謝克納的環(huán)境戲劇的演出形式有相當(dāng)密切的聯(lián)系，都是建立起觀眾和戲劇、觀眾和演員的直接交流，突破生活和藝術(shù)之間的關(guān)系。

在國內(nèi)，從2011年的正式開演到2016年《不眠之夜》被引進(jìn)上海，從商業(yè)和學(xué)術(shù)的角度都有國內(nèi)的戲劇人開始參與研究。比較具有代表性的作品有《2011年9月》《又見平遙》《25.3km》《死水邊的美人魚》《消失的新郎》和《知音號(hào)》等。部分業(yè)內(nèi)人士甚至大膽地將浸入式形式和傳統(tǒng)戲劇相結(jié)合，浸入式昆曲也成功地進(jìn)入了公眾視野。

浸入式戲劇本質(zhì)上是將互動(dòng)性元素融入到戲劇情節(jié)里。觀眾投入到戲劇演出的氛圍中，創(chuàng)造屬于自己的觀劇體驗(yàn)，從不同視角去體驗(yàn)不同的劇情。觀眾也屬于表演，類似于AR互動(dòng)模式電影，觀眾可以選擇任何一個(gè)演員，跟隨著他的故事線從不同角度去探索整個(gè)劇本的情節(jié)。

如此，一部戲劇的呈現(xiàn)不再是平面的，而是更加立體，觀眾可以將身心置于整個(gè)“舞臺(tái)”，以旁觀者的身份去體會(huì)故事，力求真實(shí)但是也避免了完全真實(shí)，戲劇的表演依舊是以演員為中心，但觀眾的參與感和體驗(yàn)感會(huì)擴(kuò)展。

（二）如何浸入

以《不眠之夜》為例，本劇改編自莎士比亞四大悲劇之一的《麥克白》，故事發(fā)生在麥金儂酒店。看似簡單，其實(shí)每一步的選擇都極具深意。筆者依次從劇本、環(huán)境、演員以及觀眾四個(gè)方面分析如何浸入。

首先是劇本方面。選擇改編《麥克白》無疑是非常正確的，其文學(xué)價(jià)值不必多說。戲劇本身也非常適合浸入式的體驗(yàn)。悲劇是一種人類對(duì)于自己的本性和社會(huì)認(rèn)識(shí)的戲劇化表現(xiàn)，可以給人帶來更大的心理震撼?！恫幻咧埂分械男睦砻鑼戭H多，全劇的氛圍陰郁、可怕、悲涼。一個(gè)曾經(jīng)的英雄，逐漸被野心吞噬，受到女巫和夫人的誘惑后，逐漸成為弒君的罪人。前后的對(duì)比極富沖擊性，人性的丑惡在這一刻展現(xiàn)得淋漓盡致，命運(yùn)的捉弄也在筆墨之下盡情演繹。

迷信、恐怖、黑暗的氛圍能給人的心靈帶來極大的震撼，而《不眠之夜》恰恰利用了這樣的氛圍。六層樓高的酒店，每一層都有不同的故事在發(fā)生，觀眾是故事的旁觀者，也有可能因?yàn)榕c演員的互動(dòng)而直接參與到劇本當(dāng)中去。

莎翁的劇本對(duì)于中國觀眾來說，由于文化背景的不同，可能會(huì)有一定的陌生感，但是，選擇了其作品中頗具代表性的一部，增加了觀眾的熟悉度，再輔以對(duì)劇本的改編，觀眾的感受則會(huì)區(qū)別于以往。

其次在環(huán)境部分。高層酒店擁有多個(gè)房間，每一扇門背后有著不一樣的世界。酒店外側(cè)，還原了上個(gè)世紀(jì)老上海的風(fēng)貌，內(nèi)部裝修也力求復(fù)原。酒店大堂、國王寢室街區(qū)、商店、墓地、解剖室、教堂、森林，等等。音響、燈光、服飾、妝容等力求帶給觀眾最具體驗(yàn)感的效果。

第三是演員方面?！恫幻咧埂窌r(shí)長三個(gè)小時(shí)，十二條故事線都會(huì)重復(fù)上演三次，演員沒有上下場，依靠動(dòng)作和音響的配合將故事呈現(xiàn)給觀眾。劇本中留有的想象空間也將由演員補(bǔ)足。所以他們的表演是不留空隙破綻的。外籍演員在與國內(nèi)觀眾互動(dòng)時(shí)，通過大幅度的肢體動(dòng)作和細(xì)致表情讓觀眾毫無理解上的壓力。

最后重點(diǎn)部分則是觀眾。浸入式戲劇，觀眾的獨(dú)立性大大提高，仿佛帶上面具，獨(dú)自在昏暗中探索，甚至一對(duì)一觀看表演。這樣的體驗(yàn)只有勇敢探索才能得到，猶如撥開重重迷霧揭露人性的丑惡。觀眾可以選擇任何角色，可以是旁觀者，可以是參與者，還可以是當(dāng)時(shí)當(dāng)景的普通人角色。無論是什么角色，在劇尾，所有人因?yàn)椴煌虮灰虼髲d，參加最后的審判，看著麥克白被實(shí)施絞刑，加強(qiáng)了震撼效果。

（三）本土化改編的創(chuàng)新

《不眠之夜》在中國的本土化改編也十分優(yōu)秀，在中國風(fēng)布景基礎(chǔ)上，也加入了一條“白蛇傳”的隱線，中國觀眾對(duì)雄黃酒的線索并不會(huì)陌生。

三、浸入式戲劇的價(jià)值

快速、高效的傳播方式，互聯(lián)網(wǎng)新媒體的崛起，使得現(xiàn)代大眾有更多的渠道去接觸、了解、參與文化。電影、電視劇利用了大眾媒介來進(jìn)行廣泛傳播，將原始的文化資源進(jìn)一步擴(kuò)大傳播范圍，并形成相對(duì)完善成熟的商業(yè)機(jī)制，真正融入到市民的日常生活中。而戲劇也在一代又一代人的努力下，不斷探索新的形式，從小眾慢慢走向更開闊的天地。

從文化價(jià)值和商業(yè)價(jià)值兩個(gè)方面來看，浸入式戲劇是具有前景的。越來越多的人愿意在文化產(chǎn)品上消費(fèi)。新形式的戲劇藝術(shù)也帶來了新的體驗(yàn)。浸入式戲劇不單單涉及表演、舞蹈、燈光等傳統(tǒng)戲劇領(lǐng)域，還包含了建筑、設(shè)計(jì)、機(jī)電、互聯(lián)網(wǎng)、AR技術(shù)以及新媒體領(lǐng)域。

四、結(jié)語

在信息飛速發(fā)展、科技日新月異的時(shí)代，求新求變才能獲得“活水”。戲劇的發(fā)展腳步幾千年來未曾停歇，藝術(shù)創(chuàng)造者的腳步也未曾停歇，甚至觀眾和讀者的腳步也未曾停歇。

《不眠之夜》這一類浸入式戲劇的出現(xiàn)給戲劇文化帶來了新的發(fā)展空間，演員、舞臺(tái)以及觀眾都有了不同形式的轉(zhuǎn)變。一定程度上，拓寬了戲劇發(fā)展的人文意義空間，提高了其商業(yè)價(jià)值，更重要的是，給予了人們更加豐富的文化體驗(yàn)機(jī)會(huì)。

從長遠(yuǎn)來看，浸入式或其他模式的戲劇探索還會(huì)繼續(xù)帶動(dòng)傳統(tǒng)戲劇的發(fā)展和創(chuàng)新，也會(huì)將更好的戲劇文化帶給普通大眾。

參考文獻(xiàn)：

[1]Tom Pearson.什么是沉浸式戲??？[J].藝術(shù)教育，2018，（12）：20.

[2]周泉.東漸與嬗變：中國近幾年來浸入式戲劇[J].戲?。ㄖ醒霊騽W(xué)院學(xué)報(bào)），2018，（02）：118-127.

[3]余庭鋒.《不眠之夜》：當(dāng)代大眾劇場的“生產(chǎn)者式文本”[J].大舞臺(tái)，2018，（02）：11-17.

[4]吳宇峰.淺析浸沒式戲劇中的表演——以《不眠之夜》為例[J].美與時(shí)代（下），2017，（09）：37-39.

[5]劉鎏.淺議浸沒式戲劇形式在我國的融通與發(fā)展——以上海版《不眠之夜》為例[J].藝苑，2017，（04）：23-25.

[6]劉春.不安的身體與游戲化劇場 從《不眠之夜》談沉浸表演的興起[J].舞蹈，2017，（08）：8-13.

[7]淺草.今夜，因戲無法入眠——訪Punchdrunk藝術(shù)總監(jiān)菲利克斯·巴雷特[J].上海戲劇，2016，（08）：18-19.