論本真主義演奏中國鋼琴作品在舞臺實踐中的重要性

管思琪

【摘 要】中國鋼琴作品正在逐步走向世界，并且取得了一定的地位。如今，中國鋼琴作品在舞臺實踐中也占據(jù)了一定的地位。如何真正在一架西洋樂器上演奏好中國作品？本真主義演奏對于演奏好中國鋼琴作品極其重要，本文就此問題進行論述。

【關(guān)鍵詞】本真演奏;中國鋼琴作品;舞臺實踐

中圖分類號：J624.1文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）09-0066-01

一、本真主義演奏

本真主義演奏這一理論最早起源于西方。在西方音樂史上就有一種運動被稱為本真運動。本真運動又稱古樂運動，主張演繹古典音樂時應(yīng)嚴格按照作曲家的標(biāo)記和指示，并盡可能還原當(dāng)時樂器的演奏方式等。比如嚴格遵循樂譜上的速度、縮小樂隊編制、使用古樂器（使用羊腸弦而非金屬弦或尼龍弦的小提琴;使用羽管鍵琴和古鋼琴而不是現(xiàn)代鋼琴等）和采用古樂演奏技法（小提琴不揉弦）等。哈農(nóng)庫特、諾林頓、加迪納、霍格沃德、平諾克、唐·庫普曼等音樂家是這一運動的代表人物。

“本”，元氣，乾坤，宇宙萬物的根，屬先天性的;“真”，真氣，五行，金木水火土，宇宙萬物生長、發(fā)展的元素，屬后天性的;“本”與“真”相互作用，形成宇宙萬物的興衰?！氨菊妗笔侵甘挛锏谋驹?、本來面貌。在中國，早在《莊子》中就提到了“本真性”。《莊子·漁夫》記載：“真者，精誠之至也。不精不誠不能動人。故強哭者雖悲不哀，強怒者雖嚴不威，強親者雖笑不和。真在內(nèi)者，神動與外，是所以貴真也。……真者，所以受于天也，自然不可易也。”金代文學(xué)家王若虛在《新唐書辨下》中寫道：“至於記錄他人之言，豈可過加潤色而失其本真?！?/p>

本真演奏的目的是研究作曲家無需記錄或無法記錄的信息，將其實現(xiàn)之，并達到美之境界。研究實現(xiàn)那些信息好比“通經(jīng)”，達到美之境界好比“致用”。作曲家記錄在樂譜上的信息，以我們目前的記譜系統(tǒng)和習(xí)慣，大概只能夠傳達大約80%的信息。原因不外乎兩種，其一，無需記錄;其二，無法記錄。先說無需記錄的情況。比如，根據(jù)Audun Ravnan的研究，莫扎特的奏鳴曲中，“f”記號占據(jù)所有力度記號的41%，“p”占據(jù)了44% 。我們可以想象，剩下的15%竟會包括諸如Crescendo 、sf、ff、pp等所有的其他力度記號。我們還知道，莫扎特幾乎不寫piu forte、 mf、 mp、piu piano等記號。而decrescendo的數(shù)量極少，遠遠少于Crescendo 。同樣應(yīng)該理解，莫扎特幾乎不寫mf、mp，這并不等于說，我們就不演奏mf或mp。當(dāng)樂譜上出現(xiàn)f的時候，你的選擇應(yīng)該是一個從mf到ff的“波段”，期間可以有起伏。同樣，decrescendo出現(xiàn)的次數(shù)遠遠少于crescendo，也并不代表演奏時就不做漸弱了。再說無法記錄的情況。我們熟悉民歌中的山歌，特別是那種自由散板式的山歌，例如譚盾的組曲《憶》中的《山歌》，首先，所有的小節(jié)線都是虛線;第二，很多地方寫了氣口;第三，所有的裝飾音都是寫出來的。這些已經(jīng)是非常規(guī)做法了。作曲家竭盡全力想要記錄音樂的信息。很多即興的東西不僅無法寫，而且不可以寫下來。作曲家至多只能標(biāo)明氣口，至于怎么去“實現(xiàn)”它，并且實現(xiàn)得有藝術(shù)魅力，這還需要演奏者心領(lǐng)神會。所以這就考驗演奏者在“二度創(chuàng)作”中的把握。

二、本真主義演奏中國鋼琴作品重要性

鋼琴家鮑蕙蕎老師認為：“能演奏好外國鋼琴曲不一定能演奏好中國鋼琴曲?！敝撉偌?、指揮家石叔誠先生也說過：“中國鋼琴曲演奏的難點在于對同中國民族器樂的表演意識相一致的民族風(fēng)格和民族意蘊的把握和表現(xiàn)上?！边@也就說明了，我們要想演奏好中國作品，就要研究作曲家作此曲目的背景、內(nèi)容、意義和目的，也就是作曲家無需記錄和無法記錄的信息。要把此曲的“真”與“本”演奏出來，在舞臺實踐中這一項極為重要。

那么，中國鋼琴作品應(yīng)當(dāng)怎樣演奏呢？以孫以強鋼琴作品《春舞》為例。這首曲子采用了新疆維吾爾族的民族音樂素材，運用了新疆音樂的作曲手法，節(jié)奏律動感強，散發(fā)著獨特的新疆民族魅力。這首曲子最大特點是在節(jié)奏上，是具有舞蹈性的典型節(jié)奏型。它的節(jié)奏來源于新疆手鼓舞。手鼓舞的典型節(jié)奏型是切分節(jié)奏，中國節(jié)奏型也是辨別新疆風(fēng)格音樂的重要手段之一。在這個作品中，隨著呈示部主題的出現(xiàn)，切分節(jié)奏就一直持續(xù)在左手進行，并且?guī)缀踟灤┤?，音樂的風(fēng)格都是由節(jié)奏表現(xiàn)出來，鮮明活潑的切分節(jié)奏，體現(xiàn)了新疆音樂強烈的舞蹈性。因此要想演奏好這首曲目，首先，先對新疆地域文化進行了解，還要對新疆音樂風(fēng)格進行分析，這是對這首曲目“本”的探索，并且，研究作曲家在創(chuàng)作本曲真正的作曲思路，這是對“真”的挖掘。如此才能演繹出作曲家創(chuàng)作此曲的內(nèi)在的“真”與“本”。所以本真主義演奏在中國鋼琴作品的演奏實踐中非常重要。

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