竇龍人
【摘 要】教育是培養(yǎng)人才的重要方式,同時也是傳遞生產(chǎn)經(jīng)驗與社會經(jīng)驗的主要手段,是人類文化與藝術(shù)發(fā)展的重要路徑,而戲曲教育是藝術(shù)傳承以及繁榮發(fā)展的基礎(chǔ)。我國戲曲文化歷史悠久,在千年發(fā)展進程中積累諸多教學(xué)經(jīng)驗,進而確立了當(dāng)代戲曲教育。本文主要分析當(dāng)代戲曲教育現(xiàn)狀,并進一步闡述改革發(fā)展的對策。[1]
【關(guān)鍵詞】當(dāng)代戲曲;教育現(xiàn)狀;改革創(chuàng)新;分析
中圖分類號:G642文獻標志碼:A ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1007-0125(2020)08-0142-02
教育屬于社會健康發(fā)展的動力,是傳承歷史、創(chuàng)新理論的重要路徑。戲曲有著多年的歷史,其在培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)能力與審美能力以及表現(xiàn)能力等方面有著極大的幫助,諸多戲曲作品的表現(xiàn)手法都是通過集中教育來實現(xiàn)傳承的。戲曲是中華民族的精神財富,同時也是中華民族五千年文化的體現(xiàn)重點。
一、當(dāng)代戲曲教育的傳承歷史
我國戲曲教育最早階段是唐玄宗時期,早在公元八世紀初期朝廷就以自己的名義開展了教坊,其主要作用就是用于教育、排練以及演出,屬于演出和教育相融合的藝術(shù)機構(gòu)。之后隨著戲曲藝術(shù)的快速發(fā)展,戲曲逐漸成為體現(xiàn)民族精神的藝術(shù)類型,教育和演出也逐漸由宮闕轉(zhuǎn)向民間,教育形式也主要以師徒或個體培訓(xùn)的方式開展。發(fā)展到明代以后,出現(xiàn)了以自娛和盈利為目標的戲班子。通過聘請教席和培養(yǎng)孩童的方式來推動戲曲藝術(shù)的發(fā)展,但是這種方式并不普遍,一些具備情趣的戲曲難以滿足中下層階級的需求。隨之出現(xiàn)了科班教育,其主要運用系統(tǒng)培訓(xùn)與實踐相融合的模式進行藝術(shù)教育,也有著一定的師徒傳授形式,但在招生方面、教授方面以及面對群眾演出等方面都發(fā)生了諸多變化,因為有了相關(guān)演出經(jīng)驗。之后出現(xiàn)很多戲曲藝術(shù)人才,如馬連良、李世方等人。在戲曲進入到現(xiàn)代之后,戲曲藝術(shù)人員也逐漸從“低下身份”轉(zhuǎn)變成為藝術(shù)家的身份,而戲曲教育也不再是以往傳統(tǒng)的娛樂和消遣工具,轉(zhuǎn)變成為了開啟民智和傳承民族精神的重要藝術(shù)方式。戲曲教育也需要在傳承的基礎(chǔ)上進行發(fā)展,積極改革創(chuàng)新,讓其藝術(shù)形式與時代發(fā)展以及群眾需求相適應(yīng),這樣的戲曲教育才會有生命力。
二、當(dāng)代戲曲教育現(xiàn)狀
隨著我國社會的快速發(fā)展,戲曲教育始終都是社會主義文化教育的重點內(nèi)容。當(dāng)前,在“改制、改人、改戲”的思想背景下,全面實現(xiàn)了人人平等,同時也提升了戲曲的社會地位。當(dāng)前已經(jīng)廢除了諸多舊社會中的習(xí)俗,如養(yǎng)女制、經(jīng)勵科等,隨之建立了更加完善的發(fā)展體系,使戲曲教育實現(xiàn)了正規(guī)化與合理化。目前,我國已經(jīng)成立了很多戲曲院校,培養(yǎng)方向也從傳統(tǒng)的“角兒”轉(zhuǎn)變?yōu)榫邆涓咚仞B(yǎng)的藝術(shù)人才,但在評價標準與教育地位等方面還存在問題。在文化部門召開多次座談會議之后,對問題也進行了解決和重新定位,進一步完善了戲曲教育的發(fā)展方向。
在文革期間,戲曲教育出現(xiàn)了中斷問題,諸多戲曲演員都離開了戲曲領(lǐng)域,進而導(dǎo)致戲曲教育進入了空白期。一直到70年代之后,我國才重新成立了戲曲教育院校。當(dāng)前,我國戲曲院校已經(jīng)升級成為高等教育學(xué)校,也逐漸發(fā)展成了專業(yè)且結(jié)構(gòu)合理的藝術(shù)教育院校。隨著社會發(fā)展,戲曲教育也呈現(xiàn)出了快速發(fā)展的趨勢,教育資源與師資力量正在不斷加強。
我國是有著多民族文化的國家,作為能夠體現(xiàn)我國燦爛文化藝術(shù),戲曲藝術(shù)更是多姿多彩。我國戲曲種類多達300種,名家和名段均占有重要地位。但是由于地理因素,導(dǎo)致戲曲教育忽視了傳統(tǒng)文化教育功能。[1]想要提升我國民族文化的整體素質(zhì),戲曲教育是重要組成部分。在我國教育領(lǐng)域中,戲曲教育發(fā)揮著極大的音樂教育優(yōu)勢,是振興我國民族文化和實現(xiàn)素質(zhì)教育的重要體現(xiàn)內(nèi)容。
三、戲曲教育需要在創(chuàng)新中開展和進行
要使我國民族文化得到繼承和發(fā)展,首先教育是根本也是國策,是發(fā)展和振興民族的根本。戲曲教育要得到良好發(fā)展,就需要依靠優(yōu)秀的后來人繼承。所以,當(dāng)前的迫切任務(wù)就是如何培養(yǎng)專業(yè)、文化知識豐富且具有創(chuàng)新藝術(shù)和創(chuàng)新能力的戲曲后繼人才。
近年來,戲曲教育為社會培養(yǎng)出了大批出類拔萃的合格人才。但是當(dāng)前隨著高新科技技術(shù)時代的到來,多種藝術(shù)形式都呈現(xiàn)出激烈競爭的發(fā)展態(tài)勢,戲曲欣賞的人也越來越少,導(dǎo)致戲曲教育也陷入了危機。所以,戲曲教育也需要跟上時代要求,重新且全面審視自己,了解并理解當(dāng)代青年人的審美心理和審美情趣,在繼承戲曲藝術(shù)的同時,吸收其他藝術(shù)類型的優(yōu)勢,讓其滲透現(xiàn)代感。在過程中可以運用科技的表現(xiàn)方式來培養(yǎng)戲曲人才,這樣不僅可以繼承前人的精神,還可以使戲曲藝術(shù)繁榮興旺發(fā)展?;诖耍虒W(xué)模式也不能停留在傳統(tǒng)且陳舊的訓(xùn)練方式上。如果教學(xué)方式還沿用教師口口相傳、不用學(xué)生思考的方式,就難以培養(yǎng)學(xué)生們的鑒別能力。所以,戲曲教育需要在創(chuàng)新中開展,要包含教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)方式以及教學(xué)形式上的創(chuàng)新,這是社會時代發(fā)展的必然要求,否則戲曲教育就會與社會落伍,與現(xiàn)實社會發(fā)展脫節(jié)。
四、分析當(dāng)代戲曲教育改革發(fā)展方式
戲曲教育改革首先需要沖破以往傳統(tǒng)的老套方式,重新編寫新的教材。戲曲藝術(shù)的表演特點就是在舞臺這一小空間中表現(xiàn)出大天地。其一需要讓演員學(xué)會怎樣運用唱、念、做等表演方式來體現(xiàn)人物形象,加強戲曲藝術(shù)的感染力;其二就是使創(chuàng)作者如何運用動作來完成規(guī)定行動,激發(fā)觀眾的想象力;其三就是在塑造戲曲人物形象的過程中,怎樣巧妙呈現(xiàn)角色,進而獲得最佳的藝術(shù)效果。當(dāng)前,戲曲藝術(shù)還沿用傳統(tǒng)的舊套路顯然不行,戲曲教育雖然也訓(xùn)練學(xué)生唱、念、做等技巧,但舊套路依然是主要教學(xué)模式。這一現(xiàn)象的主要表現(xiàn)就是形體教學(xué)中違背了當(dāng)今戲曲改革教學(xué)內(nèi)容。所以,需要重新編寫教材,這樣才可以培養(yǎng)和塑造新的戲曲人才。
另外,在教學(xué)模式上需要改變教師的觀念問題。培養(yǎng)學(xué)生們的創(chuàng)新態(tài)度,但前提是教師必須要成為一個具有創(chuàng)新精神的人。傳統(tǒng)戲曲教育通常都是以傳授戲曲知識和技能為主,很多時候都是以教師為核心,學(xué)生始終處在被動的地位,其創(chuàng)新能力遭到嚴重扼殺。同時,教師充當(dāng)教唱者的角色也難以體現(xiàn)教師勞動創(chuàng)造本質(zhì),貶低了教師的生命價值。所以,需要打破傳統(tǒng)教學(xué)觀念,確定現(xiàn)代化教育理念,全面實現(xiàn)教師角色的轉(zhuǎn)換。
首先需要樹立素質(zhì)教育觀念。戲曲教育屬于素質(zhì)教育的重要組成部分,其主要以提升社會群眾素質(zhì)為根本,以培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神為重點,是培養(yǎng)學(xué)生具有創(chuàng)新精神和實踐能力的主要路徑。
其次應(yīng)確立現(xiàn)代藝術(shù)教育觀念。藝術(shù)教育包含了戲曲教育,而藝術(shù)的本質(zhì)即為審美,可以說藝術(shù)教育就是審美教育,其在培養(yǎng)學(xué)生德行與智力的同時,還可以提升學(xué)生們的藝術(shù)審美修養(yǎng),這是藝術(shù)教育的根本目的。審美屬于個性化十分突出的過程,而審美教育需要在教師的引導(dǎo)和組織下開展,積極引導(dǎo)學(xué)生參與到各種審美活動中,為學(xué)生們提供多樣化的個性體驗,同時還需要尊重學(xué)生們的個性發(fā)展。
最后應(yīng)該樹立新型的師生觀念。學(xué)生屬于教育和學(xué)習(xí)的主人,所以,教師需要將教育重點放在激發(fā)學(xué)生主體藝術(shù)與培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新性和主動性上,借助學(xué)生資源來讓學(xué)生成為學(xué)習(xí)主體。另外,在過程中教師要扮演設(shè)計師與合作伙伴的角色。站在學(xué)生角度分析,因為大部分學(xué)生都習(xí)慣于扮演“教書匠”角色的教師,對上述提議會不習(xí)慣。[1]將教學(xué)對象放在主體位置來進行教學(xué),教師首先應(yīng)是一個教學(xué)設(shè)計者,需要考慮怎樣將學(xué)生們的學(xué)習(xí)經(jīng)驗帶動起來,讓學(xué)生可以自主解決出現(xiàn)的新問題。換句話說,新知識就是不由教師進行講述,讓學(xué)生在實踐中探索,進而了解和掌握。針對戲曲這門實踐性較強的學(xué)科,教師可以引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會應(yīng)用組織、設(shè)計、分工以及協(xié)商等方式來進行戲曲學(xué)習(xí)和開展戲曲實踐活動,這是戲曲教育借助學(xué)生資源進行教學(xué)的重要路徑。
五、結(jié)語
結(jié)合全文,繼承是基礎(chǔ),而改革創(chuàng)新是發(fā)展。改革創(chuàng)新是一個民族發(fā)展的靈魂,同時也是國家興旺的原動力。在戲曲教育中,必須要解放傳統(tǒng)的思想,全面改革教育方式。只有改革創(chuàng)新,才可以使戲曲跟上時代發(fā)展腳步,進而更好地實現(xiàn)傳承發(fā)展。
參考文獻:
[1]王建平. 論廣西當(dāng)代民族戲劇的地位與作用——以第九屆廣西戲劇展演大型劇目為例[J]. 廣西教育學(xué)院學(xué)報, 2017(3).