淺談多元思維在戲劇表演教學中的應用

王瑛顥

【摘 要】演員需要具有較強的情感認知能力，這也就需要其從細微處體會生活，從而凝練、沉淀情感，并投入到戲劇表演中。而多元思維教學模式有助于培養(yǎng)學生的發(fā)散思維，讓其加強事物間的練習能力，在對生活的觀察上也能更加細致、豐富。因此本文將探討多元思維在戲劇表演教學中的應用。

【關鍵詞】多元思維;戲劇表演;教學應用

中圖分類號：J812文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）08-0029-01

隨著社會發(fā)展，人們的生活品位、審美情趣不斷提高，也從側面提升了演藝行業(yè)的人才素質標準。很多高校結合社會發(fā)展需要，專門開設了戲劇表演專業(yè)，訓練學生的專業(yè)技能，但是傳統(tǒng)教學模式對于學生整體能力培養(yǎng)還存有不足，因此需要結合先進教學思想來創(chuàng)新教學模式，豐富學生表演經(jīng)驗，以提高舞臺展現(xiàn)能力。

一、多元思維在表演教學中的優(yōu)勢

（一）營造課堂氛圍

戲劇表演和語文作文一樣，是一種綜合能力展現(xiàn)，需要學生有足夠的沉淀與積累，才能將所思所想結合表演技巧，以一種成熟的方式展現(xiàn)出來。因此需要學生在學習過程中有足夠的理論積累，才能提高對后期表演技能學習的領悟力。而多元化教學模式靈活了表演教學手段，讓學生通過不同角度來進入課堂學習，提高了課堂吸引力，豐富了學生展現(xiàn)能力的機會，在這樣輕松互動的氛圍下，學生才更易接受知識。

（二）滿足學生心理

表演專業(yè)注重學生表現(xiàn)張力與演繹技巧，所以需要學生敢想敢演，在不斷練習中總結個人風格，提高專業(yè)素養(yǎng)。而大學生因為生活經(jīng)驗不足，所以學習狀態(tài)比較浮躁，與坐在座位上乖乖聽講相比，更愿意將所學融入實踐并展現(xiàn)自己。而多元化教學法，增加了課程實踐部分，讓學生打磨演技展示自己，教師也可以通過表演觀察學生能力優(yōu)勢，并進行針對指導，讓學生明白演藝理論對于風格塑造的影響與幫助，從而提高學習自主性，轉變學習態(tài)度[1]。

二、多元思維在戲劇表演教學中的應用

（一）教學目標多元化

表演專業(yè)的各項能力培養(yǎng)都與演員這一教學目標分不開，但隨著社會發(fā)展，僅有足夠的表演技巧是難以撐起好演員這一稱謂的。古語云：取法乎上得其中，取法乎中得其下。說明在教育中，志存高遠、嚴格要求的重要性。因此教師在教學目標設置上，應盡量向培養(yǎng)藝術家的方向靠攏，這樣也有助于擴展學生眼界，在表演學習中，除了專業(yè)技巧外對于鏡頭構圖、舞臺站位等都有自己的理解，在后期的職業(yè)生涯中，也能慢慢積累，不斷提高個人表現(xiàn)張力[2]。

（二）教學內(nèi)容多元化

首先要增加課堂實踐次數(shù)，讓學生當堂學習后，就能通過實際演練來提高理解能力。教師可以在講述理論后，為學生創(chuàng)建表演環(huán)境，讓學生自己設定角色，來展示對于理論的理解，教師再依照其表演進行引導，提供更多的表演思路。在課堂表演過程中，提高了學生之間的思路交流，排位較后的學生可以借鑒前面學生的表演經(jīng)驗，避免自己犯相同的錯誤，舉一反三、溫故知新，才能不斷提升領悟力。但教師在全班同學表演過后，一定要幫助總結技巧，為學生鞏固記憶，提升實踐學習價值。

其次是注意學習拓展。演員出于工作需要會接觸到各種不同角色劇本，可能是年齡相仿的同齡人，也可能是老態(tài)龍鐘的老人，還有可能是與自己生活環(huán)境完全不搭邊的手藝人[3]。在接到較難演繹的角色時，只能靠劇本、臺詞來體會人物內(nèi)心。因此教師在教完目標內(nèi)容后，應該按分類為學生普及一些時代背景、行業(yè)特征知識，讓學生在接到角色后，結合角色所處職業(yè)背景、生活時代等多維度進行分析，才能更快融入情感，發(fā)揮專業(yè)能力。

第三是提高學生審美能力。我國藝術發(fā)展時間長，優(yōu)秀作品多，這些都是除課本外的優(yōu)秀教學資源。教師可以不定期地在表演課中加入影視鑒賞環(huán)節(jié)，讓學生先自行總結這一階段所學的表演知識，接著收集優(yōu)秀影評來加強對于作品細節(jié)的理解，最后再欣賞影視作品，以專業(yè)的角度去觀看作品中藝術家是如何演繹細節(jié)，展示臺詞的。在觀影過后，教師可以讓學生寫400-600字的短評，只針對課堂所學知識點進行鑒賞分析，來培養(yǎng)學生專業(yè)思維與敏銳度，提高綜合素養(yǎng)[4]。

（三）訓練思路多元化

學生要提高表演素養(yǎng)，就要不斷提升豐富演藝經(jīng)驗，因此需要教師開闊訓練思維，為學生創(chuàng)造各式各樣的表演情境，提高學生表演能力。如在佳片賞析過后，可以讓學生模仿表演，或是單選出一段人物場景，讓學生展開想象補充表演，嘗試用其他語言動作來展示人物性格。在模仿表演中不僅可以模仿主要人物，還可以對一些精彩的小人物進行模仿，通過在各種角色間轉化，幫助學生積累表演素材，同時加深對于影片背景的理解。在以后遇到同類型題材時，也能回憶借鑒，迅速進入狀態(tài)。

沒有小角色，只有小演員。角色的魅力與演員表演張力息息相關。因此教師也應適應時代發(fā)展，創(chuàng)新教學思路。通過多元化理念在教學目標、內(nèi)容、思路方面的融合，幫助學生多層次分析角色，提高理論應用能力，才能不斷提高專業(yè)能力與藝術素養(yǎng)。

參考文獻：

[1]孟繁壯.多元思維在高校戲劇影視表演教學中的應用探索[J].傳播力研究，2019，3（19）：201.

[2]王遠杰.多元思維在高校戲劇影視表演教學中的應用探索[J].新聞研究導刊，2019，10（07）：204.

[3]金怡倫.多元思維在高校戲劇影視表演教學中的應用探索[J].戲劇之家，2018（29）：180.

[4]劉曉秋.多元思維在高校戲劇影視表演教學中的應用研究[J].戲劇之家，2018（20）：196.