文旅融合模式下無錫精微繡“當代性”發(fā)展路徑研究

王平善 王安霞

2018年以來，隨著國民全域旅游的不斷升溫，當前旅游產(chǎn)業(yè)與地域文化及創(chuàng)意創(chuàng)新的融合備受關注。2018年7月DIICH非遺大數(shù)據(jù)平臺推出的《2018中國互聯(lián)網(wǎng)用戶非遺認知與需求調(diào)研報告》顯示，旅游是最受用戶歡迎的非遺商業(yè)產(chǎn)品體驗[1]。為了更好地聚焦美好生活，非遺+旅游的文旅融合已經(jīng)成為大趨勢，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（以下簡稱“非遺”）作為重要的旅游資源在這個趨勢下獲得越來越多的關注。

我國自2003年加入聯(lián)合國教科文組織《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》至今已有13年時間，期間通過立法、設立“文化遺產(chǎn)日”等形式對包括無錫精微繡在內(nèi)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展開保護，使當前的“非遺”能夠以登記、展演等形式進入大眾視野，邁入非遺保護的“‘非遺后’時代”[2]。在全球一體化、審美追求日趨多元化的大背景下，包括無錫精微繡在內(nèi)的傳統(tǒng)工藝美術，首要問題就是如何在文旅融合的大趨勢下，借旅游產(chǎn)業(yè)解決好自身傳承與發(fā)展問題，并且能夠?qū)崿F(xiàn)在當代社會環(huán)境中繼續(xù)“合理利用、傳承發(fā)展”。

一、傳統(tǒng)工藝美術的“當代性”

傳統(tǒng)工藝美術的“當代性”，可總結(jié)為“傳統(tǒng)工藝美術在當代社會存在的合理性”的概念內(nèi)涵[3]，更準確地說是在遵循“非遺”核心價值不改變的前提下，是否可以通過改革創(chuàng)新以更好地適應社會生活需求。

中國是一個歷史悠久的國家，幾千年文化和工藝的傳承孕育了無數(shù)的工藝美術樣式，今天統(tǒng)稱的雕塑工藝、織繡工藝、編織工藝、金屬工藝、陶瓷工藝和漆器工藝也不能完全囊括。在如此門類紛繁、樣式眾多的工藝門類中，傳統(tǒng)工藝美術是用物質(zhì)材料創(chuàng)造藝術形象，用造型、構(gòu)圖、色彩、技巧等非物質(zhì)文化元素來反映社會生活，表現(xiàn)作者思想感情和審美觀念的藝術。在發(fā)展的過程中先民依據(jù)自身的生存環(huán)境，為了更好地適應自然和美化自然而創(chuàng)造出來的藝術作品，在具有實用性的同時兼具審美意匠性，體現(xiàn)了民眾的想象力和創(chuàng)造力，是“對人類衣、食、住、行、用等生活各方面的美化”的藝術[4]，是傳統(tǒng)生活與美學、科學與藝術、物質(zhì)與精神結(jié)合的產(chǎn)物，是民族的“根基”和“血脈”。

隨著改革開放程度的加大和工業(yè)經(jīng)濟的發(fā)展，人們的生活環(huán)境和所處的社會環(huán)境發(fā)生變化，導致審美觀念和價值取向的變化。多元化社會人們可接觸的生活用品種類繁多、風格各異，不再是古代傳統(tǒng)家庭生活中以單一手工制品為主，更多的是批量化生產(chǎn)的現(xiàn)代化工業(yè)用品?！耙晕鞣娇茖W為表征的機械文明幾乎橫掃一切，傳統(tǒng)工藝美術從造物的主體地位逐漸淪落到街頭賣藝的境地。”[5]傳統(tǒng)工藝美術本身源于生活，傳統(tǒng)的實用功能在現(xiàn)代化社會中被工業(yè)產(chǎn)品所取代，無法滿足當代社會中普通大眾對實用功能的需求，丟掉了賴以生存的基礎而成為“技藝不能為人們的物質(zhì)生活服務時，就轉(zhuǎn)化成一種為人們精神服務的藝術品而存活于民間，存活于高雅文化之中。[6]

另一方面批量化生產(chǎn)帶來生產(chǎn)效率的提高，滿足了工業(yè)化社會人們對產(chǎn)品數(shù)量和求新求異的時尚追求。傳統(tǒng)工藝美術在創(chuàng)制的過程中，造物觀念強調(diào)技藝在材料上的極致表現(xiàn)，故手工藝人往往不惜工本和時間，達到材珍藝巧、制作精致，追求產(chǎn)品品質(zhì)的精巧與極致。當前人們在消費主義理念的影響上，在物品的使用和審美上不再追求物必堅固、意必吉祥、求全求美的造物需求，轉(zhuǎn)而追求簡約、實用、經(jīng)濟、美觀的造型風格。這種審美觀念和用物需求的變化，與“現(xiàn)代大機器工業(yè)生產(chǎn)的比照下，手工技藝性強、并具有一定藝術性”[2]的傳統(tǒng)工藝美術產(chǎn)品的生產(chǎn)方式和造物理念，本身就是存在沖突的。

民眾在當前多變的消費觀念影響下，往往選擇更貼近時尚、新奇美觀、簡約經(jīng)濟的現(xiàn)代化產(chǎn)品作為家庭生活的裝飾器物。在這種情況下，傳統(tǒng)工藝美術無論是實用性還是審美性都與現(xiàn)代社會產(chǎn)生了偏差，自身與所生存的環(huán)境格格不入，成為了被保護的蘊含民族傳統(tǒng)文化藝術的“文物”。（圖1）

美國學者R.Ward提出“傳統(tǒng)與現(xiàn)代并非勢不兩立而是共榮共生的”[7]。依托傳統(tǒng)生產(chǎn)生活方式和造物理念、經(jīng)過世代傳承和發(fā)展走到今天的傳統(tǒng)工藝美術，在當代無論是自然環(huán)境還是文化環(huán)境皆不同于歷史傳統(tǒng)的現(xiàn)狀下，如何在新時代、新時尚的潮流中實現(xiàn)融合與提升使之重新被廣大群眾所認同，激發(fā)人們對傳統(tǒng)器物和技藝的尊重與關懷，是如今面臨的重大問題。“立足于生活，立足于當代的生活”[8]，進行創(chuàng)新發(fā)展是傳統(tǒng)工藝美術在當代進行保護、傳承和發(fā)展的關鍵。

二、無錫精微繡的傳統(tǒng)發(fā)展與定位

民間工藝從藝術方面來看是精神文化的一部分，有必要從技術方面進行觀察，指出民間工藝的研究應該著眼于“精神”和“技藝”兩個層面。傳統(tǒng)無錫刺繡是人們在滿足基本生活的基礎上，為了更好地表達對美好愿景和生活的祈求，在“天有時、地有氣、材有美、工有巧”的條件下，通過對日常用品的形態(tài)、質(zhì)地和工藝進行裝飾和改造的技藝。

圖1 無錫精微繡實用功能（趙紅育刺繡藝術館）

（一）錫繡技藝淵源

無錫地區(qū)山靈水秀，刺繡藝術有相當漫長的歷史。據(jù)西漢文學家劉向《說苑》記載：“晉平公使叔向聘于吳，吳人拭舟以逆之，左五百人，右五百人，有繡衣而豹裘者，有錦衣而狐裘者。叔向歸以告平公。平公曰：“吳其亡乎！奚以敬舟？奚以敬民？”[9]晉平公在位時間為公元前557年至前532年，當時吳國的都城就在今天的無錫梅村，這說明遠在春秋戰(zhàn)國時期，無錫刺繡就已用來裝飾服飾，刺繡技藝已廣為流傳。到了明清時期，無錫刺繡進入發(fā)展的鼎盛期，涌現(xiàn)出了一批刺繡名家，推動并且繁榮了錫繡的發(fā)展。據(jù)清代《金匱縣志》記載，在明代中葉無錫的堆紗刺繡針法是尤仲驥的妻子余氏為養(yǎng)育孤兒，以女紅刺繡養(yǎng)家自給而創(chuàng)制的，繡品達到巧奪天工的效果，曾作為貢品進獻朝廷，當?shù)厝思娂娦Х聦W習她的技藝，非常流行，余氏成為最早被地方志記載的無錫刺繡藝人。

明清時期江南文人繪畫的興盛和繁榮、藝術氣息的不斷積累使無錫刺繡出現(xiàn)分化，主要有以繡制山水花鳥主題的名人書畫觀賞繡和以繡制吉祥圖案、宗教題材為主題的日用品刺繡。日用品刺繡主要以傳統(tǒng)女紅的手工日用品、零件小品為主，多見于鞋頭、枕套、帳幔、椅墊、香包、花袋等，繡法上主要為傳統(tǒng)錫繡繡法，如追求圖案藝術裝飾效果的“回文彩錦繡”（戳紗繡）；以表現(xiàn)方、圓、菱形為主的挑花繡；以針腳整齊、排列平順的列針繡等剌繡針法。書畫觀賞繡在無錫刺繡歷史上稱為“閨閣繡”，最早見于寓居無錫的刺繡藝術家丁佩于清道光元年（1821年）刊行的我國首部刺繡專著《繡譜》，閨閣繡本身就是細膩典雅、格調(diào)高古的觀賞繡，所以對無錫刺繡向書畫觀賞性刺繡道路的發(fā)展產(chǎn)生了深刻的影響，具有極其重要的地位。

（二）錫繡發(fā)展嬗變

在丁佩“閨閣繡”的影響下，無錫刺繡涌現(xiàn)出許多卓越的刺繡藝人，有以擻和針西洋油畫繡著稱的華璂、華玙，有創(chuàng)制插針法裝飾抒情畫繡的吳毓芬，有錫山繡工會的李佩黻、李韻和、張應秀、王畹香、趙祿增、趙毓蕓、陳少云等，他們對無錫書畫觀賞繡風格的形成產(chǎn)生巨大的影響，其中成就最大的當屬以西洋風景繡著稱的華璂和以提倡畫繡結(jié)合的李佩黻的錫山繡工會。

華璂被譽為無錫刺繡的改革家、創(chuàng)新家，《南洋勸業(yè)會研究會報告書》曾指出：“華璂、華玙的繡品，名譽素著……乃研究有年，于經(jīng)驗上得絕大之進步，且善畫，故其作尤超出尋常之上，實比湘繡、蘇繡為優(yōu)?！彼拇汤C以現(xiàn)代寫實風格的油畫、水粉畫為刺繡主體，在針法上運用列針和擻和針法、色線上采用多線絞合的手法打破傳統(tǒng)刺繡追求平、勻、細、密的視覺感受，在今天看來與亂針繡的繡法樣式是一致的。自由的針法、多變的線條使其作品呈現(xiàn)獨特的風格和視覺美感，其與堂妹華玙合作的《山水繡件》作品在1910年南京舉辦的第一次南洋勸業(yè)會上榮獲金牌獎，為錫繡爭得了榮譽。

錫山繡工會全稱“錫山繡工傳習會”，是1897年由刺繡技藝“幾莫辨其為繡為繪，其技能之精微蓋入于神”[10]的李佩黻和李韻和在華文川、華文匯兄弟的支持下創(chuàng)辦的。錫山繡工會在畫家王云軒、陳舊村的支持下用中國傳統(tǒng)繪畫理論來指導創(chuàng)作，將民間刺繡工藝與國畫理論結(jié)合，輔以擻和針、長針、纏針等手法，又吸取了“露香園顧繡”技法，開創(chuàng)了無錫刺繡具有文化氣質(zhì)、藝術欣賞價值極高的書、畫、繡結(jié)合的獨特風格。在錫山繡工會的帶動影響下，無錫市區(qū)的補公女學、振秀女學的女子學校也開設刺繡課程，“學者上百人”為推動無錫刺繡的發(fā)展打下堅實的基礎。這一時期無錫刺繡藝術水平快速上升，很快進入歷史鼎盛期，在1910年的比利時布魯塞爾世博會、1911年意大利的都靈世博會、1915年美國舊金山的巴拿馬世博會等國內(nèi)外各級賽事屢屢獲獎，特別是1910年在南京舉辦的首屆南洋勸業(yè)會上，華璂的風景繡《山水繡件》榮獲金牌獎，其他獲獎作品也多達幾十件，形成了“錫繡盛稱于世，不惟國人知之，薄海內(nèi)外靡不知之”的興盛景象。

無錫刺繡自1927年開始日益衰落，主要原因在于不重視針法的研究和變革，造成繡品質(zhì)量下降；戰(zhàn)爭原因也導致社會動蕩、百業(yè)蕭條，以書畫繡著稱的錫繡需求量減少。中華人民共和國成立以后，在對工藝美術“保護、發(fā)展、提高”方針的指導下，地方政府通過開設研究機構(gòu)和擴大銷售渠道等方法調(diào)動刺繡藝人的積極性。無錫刺繡的主要傳承單位是無錫工藝美術研究所和中華繡品廠，在整理了錫繡傳統(tǒng)針法的基礎上，于1981年創(chuàng)制出無錫精微繡，進行了新技法的探索。但是由于市場經(jīng)濟和產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型等因素的影響，無錫刺繡逐漸式微，市場萎縮，特別是機繡、電腦繡的出現(xiàn)，直接沖擊著這一傳統(tǒng)手工業(yè)，致使傳統(tǒng)刺繡藝人面臨著嚴峻的生存問題，面臨人散藝絕、傳承無人的瀕危境況。

圖2 無錫精微繡傳承發(fā)展

（三）無錫精微繡創(chuàng)新突破

進入21世紀，由聯(lián)合國教科文組織發(fā)起的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承與保護工作引起政府和社會的高度重視。2006年無錫精微繡就以其獨特的藝術特色被列入江蘇省首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，2008年又被列入第二批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。無錫市在政府的主導與推動下建立了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)四級名錄保護體系，挖掘整理無錫刺繡的藝術特色和傳承體系，推出了一系列保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的措施。無錫精微繡在無錫民間藝術博物館設立了趙紅育大師工作室，招收學徒、傳授技藝。2007年4月無錫市文化管理中心與精微繡傳人吳鳴文在薛福成故居建立“錫繡工作室”，招收學員。同時無錫精微繡傳承人趙紅育大師積極參加刺繡相關展覽，先后受邀參加了中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)專題展覽、2008中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承記憶展演、中國非物質(zhì)文化傳承技藝大展、2016吳風漢韻、精彩江蘇——江蘇非物質(zhì)文化遺產(chǎn)精品展、2016中國當代工藝美術雙年展等展覽。精湛的技藝、細膩的形象使無錫精微繡名揚海外，其傳承與發(fā)展的不僅僅是技藝，更是無錫本土的工藝文明。（圖2）

縱觀傳統(tǒng)無錫刺繡的發(fā)展歷程，無論是最早史料記載的吳人“繡衣”“錦衣”、明代余氏創(chuàng)制的堆紗刺繡，還是清末的商品化刺繡，首先強調(diào)的都是實用功能，其次才是裝飾、形態(tài)等審美功能。家居繡品的實用性和追求審美的欣賞性往往是互利互生，緊密相連的，是無錫刺繡得以發(fā)展到今天的堅實基礎，也是無錫刺繡創(chuàng)新發(fā)展的動力和源泉。

傳統(tǒng)無錫刺繡因與現(xiàn)實生活緊密結(jié)合，使其行業(yè)有了發(fā)展的堅實基礎，成為無錫工藝美術的代表。實用性和欣賞性相結(jié)合、傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的角色定位是傳統(tǒng)無錫刺繡之所以能發(fā)展壯大、延續(xù)至今的重要因素，是非遺當代角色定位的重要參考思路。

三、文旅融合模式下無錫精微繡當代定位

按照2003年10月17日聯(lián)合國教科文組織頒布的《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》中關于“非遺”的保護范圍與研究領域，無錫精微繡應屬于第五條傳統(tǒng)手工藝技能類；無錫市1989年頒布的《傳統(tǒng)工藝美術實行保護條例》的第八條中指出無錫精微繡（錫繡）屬于無錫傳統(tǒng)工藝美術范疇?？梢姛o錫精微繡既有傳統(tǒng)工藝美術的屬性，也有非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的特性，是雙重身份的傳統(tǒng)工藝美術品類。

無錫精微繡作為傳統(tǒng)手工技能類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是典型的傳統(tǒng)工藝美術，具有以刺繡所使用的絲線、繡底、繡針所構(gòu)建的物質(zhì)性和繡制無錫刺繡所需的經(jīng)驗、實踐、創(chuàng)意和技能等精神性的特質(zhì)。這種物質(zhì)性和精神性“從文化遺產(chǎn)的角度來看，既是“物質(zhì)文化”又是“非物質(zhì)文化”。同時無錫精微繡是“與表演藝術類、民俗類的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是旅游開發(fā)比較理想的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)資源”[11]。通過民俗旅游保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的方式，早已有之。1997年6月，世界旅游組織、世界旅游理事會與地球理事會聯(lián)合頒布的《關于旅游業(yè)的21世紀議程》中就提出來：“旅游業(yè)在保護自然與文化資源中受益，而這些資源正是這個產(chǎn)業(yè)的核心”，這進一步證明旅游業(yè)與非遺保護是互惠共贏的；“本土性的傳統(tǒng)文化不再是與當今無關的遺留物，而是一種再造當今文化的資源”，這表明傳統(tǒng)手工藝作為本土性的傳統(tǒng)文化，是可以與當前的現(xiàn)代化結(jié)合，實現(xiàn)自身技藝和生產(chǎn)方式的傳承和改造的。非遺和旅游的結(jié)合既有利于旅游的發(fā)展，也有利于非遺的保護、傳承與傳播。在強調(diào)非遺“活態(tài)傳承”的今天，“非遺本是生活的一部分，而不是古人刻意制造出來的藝術品”，已經(jīng)成為非遺傳承與發(fā)展的共識。

（一）藝術精品化

清麗雅潔的無錫精微繡因其豐富的文化內(nèi)涵和獨特的藝術風格成為無錫傳統(tǒng)高端工藝美術品，也是無錫民眾情感歸屬和文化認同的象征和依托。

在當前的語境下，無錫精微繡傳承人應充分挖掘非遺本身的技藝性和意向性，通過與書畫緊密結(jié)合，表現(xiàn)蘊含淡雅清麗、崇文尚禮的地域文化特征的視覺元素，達到具有較高的觀賞價值和藝術價值的藝術精品化。另一方面，全社會對傳統(tǒng)工藝美術文化藝術價值的肯定和認識，國家層面不斷增強的激勵保護和市場層面的認同消費，促使許多傳統(tǒng)技藝的傳承人有動力和欲望傳承、創(chuàng)新自己掌握的技藝，作品的藝術性和欣賞性大大增加，讓無錫精微繡躋身高端藝術品范疇的同時，刺繡藝術大師自身也實現(xiàn)了身份的認定，從非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承人相繼成為工藝美術大師。

無錫精微繡藝術精品化的去向和定位是收藏和鑒賞，這就決定了其藝術性和手工性必須是創(chuàng)新和發(fā)展的。要求刺繡藝人們在創(chuàng)作的過程中須傾注真切的情感和秉持嚴謹?shù)纳a(chǎn)方式，以適應時代發(fā)展和社會審美需求的態(tài)度不斷提升自己創(chuàng)意設計能力和手工制作水平，以此制作高附加值的藝術精品贏得市場。市場的良性發(fā)展和互動又能助推無錫精微繡不斷完善自身的藝術內(nèi)涵和人文價值。藝術屬性的提升使無錫精微繡始終“以歷史文化保持者的角色成為歷史文化的一種記憶和象征，以手工藝藝術和文化的獨特形態(tài)自立于以現(xiàn)代設計為主體的科技文明之中，成為民族傳統(tǒng)文化藝術的載體”。

圖3 無錫精微繡當代定位

（二）工藝日用化

20世紀90年代初開始至今以無錫精微繡為代表的傳統(tǒng)工藝美術經(jīng)歷了刺繡產(chǎn)品出口轉(zhuǎn)外匯階段、刺繡藝人“大師”身份消費階段和呼喚非遺功能性回歸三個階段，每一階段都因經(jīng)濟形勢和市場需求等復雜因素的改變而影響無錫精微繡的傳承和發(fā)展。如在2013年前后，在受到經(jīng)濟形勢嚴峻等復雜因素的制約，傳統(tǒng)刺繡行業(yè)面臨新一輪挑戰(zhàn)，藝術品的“身份”逐漸淡化，更多的開始強調(diào)作品的功能以及質(zhì)量，代表著人們的眼光開始關注藝術品本身的實用性和功能性。

“立足于時代的生活是工藝美術從歷史走到現(xiàn)在以及從現(xiàn)在走向未來的根本所在?！惫δ苄院蛯嵱眯缘膹娬{(diào)是無錫精微繡對生活的本能回歸，是避免出現(xiàn)“人亡藝絕”局面的關鍵。當然這種回歸不是簡單的“為生活實用而造物”，而是根據(jù)當前大眾的審美需求和生活需求，結(jié)合區(qū)域的歷史與文化，將傳統(tǒng)與流行時尚相結(jié)合，設計生產(chǎn)出適用于現(xiàn)代新生活的日用品。同時強調(diào)創(chuàng)新，避免同質(zhì)化競爭，結(jié)合國家經(jīng)濟調(diào)整的新常態(tài)，在新形勢下向前發(fā)展，使傳統(tǒng)工藝美術日用化成為一種新的消費熱點和趨勢，從而實現(xiàn)無錫精微繡生活藝術化、工藝日用化的回歸。

（三）創(chuàng)意現(xiàn)代化

在以創(chuàng)新為時代精神的今天，通過對無錫本土“非遺”無錫精微繡視覺符號和技藝的研究，將其與無錫傳統(tǒng)地標文化元素、飲食文化元素、民俗文化元素和語言文化元素相結(jié)合，用現(xiàn)代品牌設計理念，打造和推廣無錫精微繡非物質(zhì)文化旅游品牌。

同時借助傳統(tǒng)無錫精微繡視覺符號所提供的多樣文化元素和形式，運用提煉概括、打散再構(gòu)、借形開新等創(chuàng)新方法設計圖形，設計整合無錫精微繡本土特色文創(chuàng)產(chǎn)品，借現(xiàn)代圖形喚起人們地域文化情感的回歸，為完善無錫本土非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳播與宣傳探索出新的路徑，實現(xiàn)本土“非遺”和現(xiàn)代設計的雙向共贏。（圖3）

在強調(diào)“只有民族的才是世界的”的今天，非遺和文創(chuàng)的設計研究從早期的物質(zhì)形態(tài)向非物質(zhì)形態(tài)的精神文化縱深發(fā)展。作為無錫傳統(tǒng)工藝美術的代表，無錫精微繡所展現(xiàn)的精細、柔美的視覺元素特征和蘊含祈吉求佑、精巧工細的文化意象反映了無錫不同歷史時期經(jīng)濟、文化、生活的發(fā)展和變化，具有極其重要的地方文化特色，體現(xiàn)技藝文化時代感的同時，向世人展示其標志性的地域文化特色。

在不同地域、不同習俗和不同價值觀等多重因素并存的新的文化環(huán)境下，今天的無錫精微繡也應該以“傳統(tǒng)工藝美術的當代性亦是一種適應性，是對當代社會和生活的適應”[2]為視角，通過繼承和創(chuàng)新原有的刺繡工藝、刺繡題材等方式，借鑒文旅融合大發(fā)展的趨勢，努力塑造特色非物質(zhì)文化遺產(chǎn)旅游品牌，使其成為當代人尋求認同和情感歸屬的象征物從而進入當代人的生活，解決新形勢下自身當代發(fā)展方向的問題。