淺談小提琴的藝術傳播與發(fā)展

錢瀟歌

摘 要：在歐洲古典音樂之中小提琴占據十分重要的地位，其音色細膩、韻味獨特，被稱為樂器“皇后”，在世界音樂史上享有盛名。它的產生、發(fā)展與繁榮經歷了一個漫長的過程。本文立足于小提琴音樂魅力從各地的傳播出發(fā)，嘗試淺析與總結其藝術發(fā)展。

關鍵詞：小提琴;傳播;藝術

一、小提琴音樂的傳播

1.意大利小提琴藝術發(fā)展

小提琴最初起源雖然不是在意大利，但是從意大利開始發(fā)展起來的。意大利是文藝復興發(fā)源地，市民歡迎提琴，所以提琴最早進入音樂殿堂。作曲家蒙特威爾第是威尼斯歌劇樂派的創(chuàng)立者，在他創(chuàng)作的歌劇中，提琴類弓弦樂器占據主要地。自此，演奏的人多了起來，大量新作品不斷問世，帶動了意大利制琴業(yè)的發(fā)展，出現(xiàn)了三大制琴家族。17世紀意大利在小提琴制作方面獨領風騷，在小提琴創(chuàng)作領域也有著舉足輕重的地位，并逐漸形成意大利人演奏風格，出現(xiàn)了意大利學派，代表人物科雷利、維瓦爾第等。18世紀下半葉后，意大利演奏家紛紛到巴黎、維也納、倫敦、柏林等地，把意大利高水平的演奏技術帶到各地區(qū)帶動了當地弦樂的發(fā)展，促進個個學派相互吸收推動。帕格尼尼的出現(xiàn)，把小提琴的演奏技術推向了高峰，他的音樂風格豪放熱情，為浪漫主義方向奠定了基礎。

2.法國小提琴藝術發(fā)展

法國的舞蹈音樂與小提琴演奏關系密切，17世紀法國以舞蹈為主，小提琴為伴奏。法國人創(chuàng)作的舞蹈音樂，小提琴經常即興伴奏。后來呂利建立了由24把小提琴的宮廷樂隊，一直到18世紀依然是法國重要的慣例，在這期間，法國小提琴演奏和作曲都受意大利演奏的影響。一直到18世紀末，法國成為歐洲小提琴之都，最好的制琴師演奏家都在那里，出現(xiàn)了以列克萊爾為代表的法國古典小提琴學派。古典時期維奧蒂在法國初次登臺獲得驚人成功后，把巴黎作為他的基地，這對法國小提琴的發(fā)展產生了深遠的影響，成為法比學派的奠基人。克萊采爾、巴約、羅德深受他的影響，成立了法國學派。此學派培養(yǎng)了許多演奏家和教師，對后世產生深遠的影響發(fā)展成了現(xiàn)在最著名的法比學派。

3.英國小提琴藝術發(fā)展

17世紀，英國小提琴演奏沒有得到廣泛地傳播，僅限于宮廷。直到17世紀末，意大利的小提琴創(chuàng)作影響了英國人的審美趣味。巴洛克時期代表人亨德爾雖然出生在德國，但在英國獲得了巨大的成功。他創(chuàng)作了大量小提琴和羽管鍵琴的奏鳴曲，推動了英國小提琴的藝術發(fā)展。

4.德奧小提琴藝術發(fā)展

17世紀初，德奧的小提琴藝術也受意大利人的傳播而發(fā)展起來的，德奧作曲家致力于重奏和獨奏的創(chuàng)作。期間出現(xiàn)了著名的小提琴家：施梅爾策、比貝爾、瓦爾特等。他們代表了“德國”小提琴演奏技術的一次巔峰。巴洛克時期的代表人巴赫，在藝術創(chuàng)造上融合了意大利、法國等各國的體裁風格的藝術成就。他的小提琴協(xié)奏曲都屬于維瓦爾第的風格，但在音樂內容復雜性上勝過了維瓦爾第。一直到古典時期，交響樂隊小提琴成為主力軍，古典樂派的出現(xiàn)，讓室內樂的創(chuàng)作到了鼎盛時期。當了浪漫時期，弦樂藝術空前發(fā)展，德國出現(xiàn)了卡塞爾學派，代表作曲家斯波爾。奧地利也出現(xiàn)了維也納學派，代表作曲家彪姆。一直到后來的新柏林樂派，代表人約阿希姆。

5.中國小提琴藝術發(fā)展

學堂音樂教育的興起，人們對西方音樂產生了興趣。隨著世界著名演奏家來華演出，小提琴傳播逐漸廣泛，鼓舞了許多人學習小提琴，給北京、上海等地創(chuàng)立了音樂?？铺峁┝藯l件。從這一時期，陸續(xù)和出版翻譯了很多經典的小提琴演奏法的著作，也有很多作曲家創(chuàng)作出許多經典的小提琴曲。如《新疆之春》《金色的爐臺》《牧歌》等。小提琴傳入我國近百年，其中馬思聰是最具有代表性的小提琴家和作曲家，他創(chuàng)作了許多小提琴曲，其中《思鄉(xiāng)曲》最為著名，是西方技法與民族風格元素結合的典范。小提琴協(xié)奏曲《梁?！返某霈F(xiàn)，讓小提琴的創(chuàng)作和演奏到達了頂峰。中國小提琴作品的創(chuàng)作離不開民族音樂的沃土，中西合璧，推陳出新。既有完美地創(chuàng)作技法，又有深厚的思想感情，讓我們的作品走出國門走向世界。隨著許多高水平的小提琴家來華工作，培養(yǎng)了一批又一批偉大的中國演奏家和提琴教育家。比如林耀基先生為我國提琴教育事業(yè)做出了巨大貢獻，年輕的中國小提琴家活躍于國際樂壇，一大批優(yōu)秀的演奏家均來自林耀基門下，他們在國際比賽中獲得了榮譽，代表我國小提琴表演藝術已經到達國際水平。作為小提琴學習者，我們應該更多了解民族文化，了解中國作品，為中國小提琴的傳播盡一份力。

二、總結

小提琴通過漫長的演變，藝術發(fā)展大多是從17世紀以后。它的價值不僅是它的多元化，最重要的意義在于其從民間進入藝術殿堂。作為歐洲古典音樂當中的樂器之后，小提琴的哲理性、藝術性、規(guī)范性以及其復雜性，是其他樂器無法相比的。它的技術技巧、教學手段以及流派都是自然形成的，其作品包羅萬象，數量之多難以計量。在西方音樂發(fā)展中，有一大批作曲家都為小提琴寫過作品，著名作曲家們幾乎沒有一個不為小提琴留下經典之作。

西方小提琴這件樂器，是以歷史來衡量其音樂藝術及經濟價值的，在這一方面中國古琴可與西方小提琴相比擬。在五百年的歷史中小提琴為人類呼喚出了一批又一批的優(yōu)秀作品，正是這些優(yōu)秀作品把小提琴的表現(xiàn)力發(fā)揮到極致，這也是小提琴的魅力和偉大之所在，我們贊美小提琴，其實是在贊美小提琴音樂。

參考文獻：

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