做音樂劇“碼頭”，更要做原創(chuàng)“源頭”

周露儀　忻穎

經(jīng)歷多年的推廣和發(fā)展，上海已經(jīng)成為中國音樂劇體量最大、最具活力的城市。

近兩年來，上海的音樂劇市場的確 “熱火朝天”。根據(jù)上海市演出行業(yè)協(xié)會統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)，2019年上半年，全市專業(yè)劇院共舉辦音樂劇演出292場，觀眾28.7萬人次，劇場票房收入6152.63萬元，在11個(gè)劇種中排名首位，音樂劇已然成為上海文化演出中重要的細(xì)分市場。

在“2020上海國際音樂節(jié)”發(fā)布會上，活動(dòng)代言人、人氣音樂劇演員阿云嘎就表示，“音樂劇”是他喜歡上海的理由，上海是音樂劇“希望的田野”。他說：“2017年我參演了上海文化廣場的《我的遺愿清單》，在上海排演了三個(gè)多月，我當(dāng)時(shí)就感覺音樂劇這個(gè)年輕的藝術(shù)要‘熱起來了。但是‘熱起來讓我又開心又擔(dān)憂，這個(gè)熱度能持續(xù)多久呢？”

基于目前匯聚與井噴的音樂劇市場環(huán)境，也為中國音樂劇長遠(yuǎn)發(fā)展蓄力，2019年底上海的音樂劇產(chǎn)業(yè)平臺相繼搭建，相關(guān)機(jī)構(gòu)以強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手之姿進(jìn)行合作，整合資源，助推中國音樂劇的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展進(jìn)程。

2019年12月2日，上海文化廣場劇院管理有限公司聯(lián)合上海音樂學(xué)院、上海戲劇學(xué)院與上海視覺藝術(shù)學(xué)院共同發(fā)起成立了“上海音樂劇文化研究中心”，開啟了音樂劇“產(chǎn)學(xué)研一體化”模式的探索。12月4日，國內(nèi)首家音樂劇產(chǎn)業(yè)平臺公司“上海音樂劇藝術(shù)中心”正式成立，作為完全市場化運(yùn)作的平臺型企業(yè)，上海音樂劇藝術(shù)中心將在內(nèi)容、劇場、經(jīng)紀(jì)等各環(huán)節(jié)全面發(fā)力打造音樂劇全產(chǎn)業(yè)鏈。

業(yè)內(nèi)人士表示，除了繼續(xù)夯實(shí)上海作為中國音樂劇第一“碼頭”的地位，如何提振中國原創(chuàng)音樂劇的動(dòng)力和活力，使上海成為原創(chuàng)音樂劇的“源頭”，將是上海音樂劇未來的發(fā)力點(diǎn)。

打造音樂劇“上海出品”

2002年，原版《悲慘世界》在上海大劇院上演，接連上演21場，場場爆滿。海外原版音樂劇從此踏上了中國的破冰之旅，也開啟了中國的音樂劇發(fā)展之路。緊隨其后，原版《劇院魅影》連演100場、《獅子王》連演101場，中國音樂劇發(fā)展由此開始了原版引進(jìn)之路，那個(gè)時(shí)代，上海就已經(jīng)成為國際頂級音樂劇進(jìn)入中國的首選城市。

十多年，上海的音樂劇演出場次保持穩(wěn)定增長。僅2018年，中國音樂劇的場次達(dá)2460場，觀眾總?cè)藬?shù)達(dá)160萬人次，當(dāng)年票房收入也超4億元。其中，上海演出數(shù)量和場次均明顯高于國內(nèi)其他城市，年平均演出場次位居全國之首，全國共上演了81臺音樂劇劇目，登陸上海舞臺的就達(dá)51臺。

然而一個(gè)不爭的事實(shí)是，引進(jìn)劇目尤其是國外大制作的經(jīng)典劇目，一直是中國音樂劇市場的“頭部”，無論在場次還是盈利上均占據(jù)市場主要份額。

在不少專業(yè)人士看來，盡管上海被稱為“文化大碼頭”，但如果僅僅是碼頭，在內(nèi)容產(chǎn)業(yè)、國際影響力等各方面都將受制于人。“這些年來，在許多文化建設(shè)中，‘上海出品在很多情況下是‘上海出錢?！?上海音樂學(xué)院音樂劇系主任安棟說，“我們不能滿足于做紐約百老匯、倫敦西區(qū)的‘海外票倉，在新興的音樂劇領(lǐng)域，上海應(yīng)該、也最可能推出自己的作品來，打造真正的‘上海出品?！?/p>

在中國的音樂劇市場發(fā)展蒸蒸日上之時(shí)，要想持續(xù)“熱”下去，就必須尋求生產(chǎn)立體的、全方位的產(chǎn)品線和產(chǎn)品層次，嘗試粘合產(chǎn)業(yè)鏈上下游，為國內(nèi)文化產(chǎn)業(yè)長遠(yuǎn)發(fā)展蓄力。

目前，引進(jìn)國外頂尖作品和累積優(yōu)秀原創(chuàng)作品的并舉發(fā)展模式已成為共識。上海文廣演藝集團(tuán)旗下的“上海音樂劇藝術(shù)中心”明確提出了“原創(chuàng)帶動(dòng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展，引進(jìn)布局全球網(wǎng)絡(luò)”一體兩翼的發(fā)展格局，推動(dòng)更多頂級音樂劇在上海“碼頭”生根開花，也助力正在打造亞洲演藝之都的上海成為中國音樂劇的“源頭”。尤其是原創(chuàng)，將成為其未來發(fā)力點(diǎn)，以凝聚產(chǎn)業(yè)資源、助推更多“中國制造”問世。

“最初是單純引進(jìn)海外精品;2010年以后，開始嘗試出品歐美經(jīng)典音樂劇的中文版，比如《媽媽咪呀！》等;到了現(xiàn)階段，我們認(rèn)為音樂劇產(chǎn)業(yè)發(fā)展正在迎來‘3.0時(shí)代，引進(jìn)和原創(chuàng)都登上一個(gè)新的臺階。”上海文廣演藝集團(tuán)總裁馬晨騁說。

上海音樂劇藝術(shù)中心成立后，一批原創(chuàng)項(xiàng)目和引進(jìn)項(xiàng)目已排上了2020年及以后數(shù)年的日程表。在影視改編方面，計(jì)劃出品音樂劇《秦俑》《偽裝者》《人間世》等，在歷史故事改編方面，則有《虎山行》等將進(jìn)入籌備期。一批華語樂壇音樂制作人陸續(xù)“空降”黃浦江畔，參與“上海品牌”的音樂劇創(chuàng)作。

作為中國第一個(gè)專業(yè)音樂劇演出劇院，文化廣場除了堅(jiān)持8年打造的以引進(jìn)口碑劇目為主的“年末大戲”品牌，還有在明知觀眾少卻同樣堅(jiān)持了8年打造的“原創(chuàng)華語音樂劇展演季”，以做國際大戲、市場化運(yùn)營的收入支持原創(chuàng)音樂劇的發(fā)展。“原創(chuàng)是行業(yè)的未來?！鄙虾Ｎ幕瘡V場劇院管理有限公司副總經(jīng)理費(fèi)元洪說，文化廣場之所以將原創(chuàng)音樂展演季放在春天，也表達(dá)了一種渴望，“春天是萬物生長的季節(jié)，希望我們的演藝作品也能茁壯生長”。

經(jīng)過8年積累，“原創(chuàng)展演季”共獻(xiàn)演了36臺95場演出。從最開始劇院方遍地邀約，到制作方主動(dòng)送戲，再到2019年有兩部原創(chuàng)展演作品榮登當(dāng)年上半年文化廣場票房前十，8年來，在原創(chuàng)展演季發(fā)生的這些變化讓人欣喜。而上海觀眾的參與熱情以及有建設(shè)性的反饋意見也證明，上海觀眾對音樂劇的認(rèn)識和觀念正在不斷成熟。

今年展演的來自海峽兩岸的6臺13場優(yōu)秀作品將從2月起陸續(xù)登場，從題材、表現(xiàn)到受眾群體呈現(xiàn)了多樣性和多元化的創(chuàng)作形態(tài)——爾多兒童劇團(tuán)的口碑之作《尋找聲音的耳朵》，笑淚中探尋真實(shí)的自己;音樂劇“新聲”方書劍領(lǐng)銜主演紅色音樂劇《春上海1949》，新生代力量歌頌不朽青春;知名女歌手丁當(dāng)傾情獻(xiàn)演《搭錯(cuò)車》，回首催淚感人經(jīng)典懷舊故事;合家歡音樂劇《毛毛帶你飛》，激發(fā)孩子們成為“發(fā)明家”的夢想;中英聯(lián)合創(chuàng)作的大型兒童音樂劇《九色鹿》，帶孩子們走進(jìn)神秘世界;著名音樂劇演員劉巖攜搭檔徐瑤共吟《西廂》，以當(dāng)代精神詮釋古典名著。

相較于來到中國的外國音樂劇的大浪淘沙后的“金子”，原創(chuàng)華語音樂劇還尚在成長階段，需要觀眾的耐心呵護(hù)。費(fèi)元洪說：“華語原創(chuàng)音樂劇有個(gè)問題，經(jīng)常一個(gè)戲把人拉進(jìn)來，下一個(gè)戲又把人推出去，怎么才能讓觀眾長期積累下來，去信任原創(chuàng)音樂?。课覀兿Ｍ瓌?chuàng)華語音樂劇展演季成為一個(gè)優(yōu)選品牌，只有好的音樂劇才能在這個(gè)平臺上呈現(xiàn)，一點(diǎn)一點(diǎn)地把觀眾積累進(jìn)來，讓原創(chuàng)音樂劇更有公信力?！?/p>

“孵化”從小到大

其實(shí)在國內(nèi)音樂劇界，原創(chuàng)焦慮的現(xiàn)象很普遍，如何回應(yīng)這種焦慮？我們自己的原創(chuàng)音樂劇如何才能“唱得響亮”，是擺在國內(nèi)創(chuàng)作者面前的一道難題。

上海音樂學(xué)院教授陶辛說：“有人說我們可以多投點(diǎn)錢，但加大投入并不能完全解決原創(chuàng)焦慮的問題，我覺得第一步反而是要去放下這種焦慮，回歸藝術(shù)規(guī)律本身，從土壤的培育和人的培育做起——基于這樣的理念我們才打造了‘華語原創(chuàng)音樂劇孵化計(jì)劃?！?/p>

除了原創(chuàng)展演，2018年起，文化廣場還推出了 “原創(chuàng)華語音樂劇孵化計(jì)劃”來填補(bǔ)創(chuàng)作力空白，“音樂劇歌唱大賽”來儲備音樂劇人才。這兩項(xiàng)活動(dòng)的舉辦，同樣面向觀眾、面向市場，讓觀眾和市場來見證國內(nèi)音樂劇新生力的成長與蛻變。首屆“原創(chuàng)孵化計(jì)劃”面向全行業(yè)開啟劇本征集，評委從76部作品雛形中海選出5部，投入部分資金支持外，還讓來自高校、業(yè)界的專家、學(xué)者和行業(yè)大拿組成的導(dǎo)師團(tuán)與年輕創(chuàng)作者“配對”。導(dǎo)師在不干涉內(nèi)容的情況下幫助引導(dǎo)創(chuàng)作者完善作品形成小片，最終從5部小片中選出3部，每部再投入20萬元，形成相對完整的片段。目前，在首屆孵化計(jì)劃中脫穎而出的三部作品《對不起，我忘了》《南唐后主》《生死簽》已經(jīng)完成了公開亮相，這些年輕的創(chuàng)作者帶著自己的作品片段與觀眾、投資人見面，接受來自市場的檢驗(yàn)。

整個(gè)孵化計(jì)劃僅用了不到200萬元的資金，就集聚起大量原創(chuàng)作品，而這個(gè)平臺也為年輕的演員、作曲者、編劇等搭起交流的平臺?！澳贻p人雖然勢單力薄，但我們讓他們站上舞臺，有了被各方看見、彼此交流合作的機(jī)會。他們可以成為行業(yè)的生力軍?！辟M(fèi)元洪說，音樂劇的創(chuàng)作不是一次性的，是在不斷嘗試中完成的?！斑@個(gè)過程就像是篩選一粒粒種子，看究竟哪些可以長成為參天大樹?！?/p>

作為上海國際音樂劇節(jié)的另一個(gè)重要板塊，2019年12月起，“華語原創(chuàng)音樂劇孵化計(jì)劃”又開始面向整個(gè)行業(yè)開啟新一輪的劇本征集，孵化導(dǎo)師和孵化評審也將升級更新。陶辛連續(xù)兩年受邀擔(dān)任孵化評審，前一年做下來，他總結(jié)，“華語原創(chuàng)音樂劇孵化計(jì)劃”首先要找到可以孵化的人。找什么人呢？要有激情、要有才華、要有生活、善于合作的人，后兩點(diǎn)尤其重要?！暗谝粚脜⒓拥娜硕己苣贻p，我們原以為他們會缺乏歷練，但讓人意外的是，他們都有非常廣泛的生活基礎(chǔ)和對藝術(shù)的把控，有人寫的音樂語言有一種超乎意料的成熟。尤其讓人高興的是，我們發(fā)現(xiàn)了很多上海音樂學(xué)院、上海戲劇學(xué)院的搭檔，這樣的搭檔是未來音樂劇發(fā)展非常好的種子?！?/p>

經(jīng)過這一年的參與，陶辛個(gè)人收獲了很多感動(dòng)、很多感悟。陶辛說：“其中一個(gè)感悟是，雖然音樂劇是文化產(chǎn)業(yè)里的產(chǎn)品，但它也是自由藝術(shù)創(chuàng)作的作品，音樂劇是一種青春的藝術(shù)，是一種當(dāng)代的藝術(shù)，更是一種走向未來的藝術(shù)，正因?yàn)槿绱耍趸荒芡?。?/p>

打通壁壘，信息互通

一方面有來自外部市場的商業(yè)化追求和引進(jìn)劇目的強(qiáng)勢競爭，市場對原創(chuàng)音樂劇的容錯(cuò)率還很低;另一方面起步較晚的中國音樂劇“內(nèi)功”同樣不足，教學(xué)、人才和職業(yè)化培養(yǎng)都還不成熟。上海音樂劇產(chǎn)業(yè)平臺的搭建，有望縮小專業(yè)教育領(lǐng)域和國際頂尖水準(zhǔn)的差距，對音樂劇專業(yè)教育來說同樣是利好消息。

安棟介紹說，由于當(dāng)下高校隸屬教育部門管理，對于學(xué)生進(jìn)行音樂劇演出這一類職業(yè)化實(shí)踐如何來界定還沒有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，資金來源就成了一個(gè)盲點(diǎn)。而像上海音樂學(xué)院、上海戲劇學(xué)院、上海藝術(shù)視覺學(xué)院等學(xué)校都擁有自己的資源，高校之間想要共享資源，也存在很多壁壘。

上海視覺藝術(shù)學(xué)院流行音樂舞蹈學(xué)院執(zhí)行院長喬遷以本院的創(chuàng)作為例，上海視覺藝術(shù)學(xué)院曾經(jīng)推出過好幾部走市場較為成功的音樂劇，這些劇的投資基本依賴于和企業(yè)的合作。由于音樂劇相較其他舞臺演出更為商業(yè)化，因此要走市場就不得不事先算好收支才敢上馬，要和一線音樂劇團(tuán)隊(duì)合作費(fèi)用只高不低。

而搬演國外經(jīng)典劇目的優(yōu)勢，甚至體現(xiàn)在成本優(yōu)勢。上海戲劇學(xué)院音樂劇中心主任王洛勇算了這樣一筆賬：“我們（上海戲劇學(xué)院）拿一部百老匯劇的文本和音樂來，由學(xué)生來演出，大概60萬就能做出來。但是要做原創(chuàng)的劇可能得要500萬，要請各種創(chuàng)作者，還要各種服化道，每一筆都是錢?！边@導(dǎo)致了學(xué)校在音樂劇教學(xué)排戲時(shí)，往往只能排國外現(xiàn)成劇目，而不敢做原創(chuàng)劇。

“現(xiàn)在，由產(chǎn)業(yè)來倒逼學(xué)界，用項(xiàng)目來主導(dǎo)話語權(quán)，就會容易很多。”王洛勇說， “音樂劇市場是很多元化的，每一部劇能不能成功都是沒有套路可以遵循的，觀眾也是很挑剔的。整合資源搭建平臺，將會給原創(chuàng)力量發(fā)揮才華和活力的更大舞臺，尤其對高校的教育和創(chuàng)作實(shí)踐是一件大好事?！?/p>

成立后的上海音樂劇文化研究中心將以推進(jìn)音樂劇孵化培育平臺建設(shè)為任務(wù)目標(biāo)，圍繞音樂劇的理論研究、原創(chuàng)孵化、人才培養(yǎng)和制作營銷等共同合作。上海音樂劇藝術(shù)中心也將與上海戲劇學(xué)院、上海音樂學(xué)院、北京舞蹈學(xué)院等幾大專業(yè)院合作成立人才培養(yǎng)基地。通過校企聯(lián)動(dòng)、產(chǎn)學(xué)研聯(lián)動(dòng)、中外聯(lián)動(dòng)等多種方式，學(xué)校和產(chǎn)業(yè)平臺將互為補(bǔ)充，形成運(yùn)作良好的產(chǎn)業(yè)循環(huán)。

費(fèi)元洪說，通過平臺建設(shè)，機(jī)構(gòu)可以多方相互配合，發(fā)揮各自優(yōu)勢，形成體現(xiàn)出綜合優(yōu)勢。他舉例說，多方可以共同策劃舉辦音樂劇沙龍、論壇;在理論研究上可以研究針對上海音樂劇的情況，出具上海音樂劇市場研究報(bào)告;“原創(chuàng)孵化計(jì)劃”可以讓高校的音樂劇人才都參與進(jìn)來;文化廣場主導(dǎo)的原創(chuàng)劇的劇本和音樂都可以授權(quán)給高校排演。安棟希望，未來引進(jìn)音樂劇到上海不僅奉獻(xiàn)演出，那些音樂劇大腕們也能走進(jìn)院校分享職業(yè)經(jīng)驗(yàn)，盡可能“榨干他的剩余價(jià)值”。王洛勇表示，整合更多資源也有望降低高校參與原創(chuàng)音樂劇制作的成本。喬遷認(rèn)為，學(xué)習(xí)國外成熟模式，橫跨產(chǎn)業(yè)和教育領(lǐng)域搭建人才信息互通的平臺，也將促進(jìn)音樂劇人才庫的建立，提高人才供給與市場契合程度。

“我認(rèn)為上海是中國‘最懂音樂劇的城市。” 安棟說，“不僅演出市場最大、演出頻次和質(zhì)量最高，也是音樂劇人才培養(yǎng)最集中、最成規(guī)模的地區(qū)，很有優(yōu)勢打造‘上海出品。同時(shí)，我們有高質(zhì)量的觀眾群，可以支持我們在發(fā)展原創(chuàng)作品上發(fā)力。”