淺談南紅人物雕刻的發(fā)展與創(chuàng)新

王嘉嘉

主要產(chǎn)自云南保山和四川涼山的紅色瑪瑙，都統(tǒng)稱為南紅。由于涼山的原材料比較完整一些，以其鮮紅的色澤、細膩的質(zhì)地頗受藏家的喜愛。南紅市場火熱是近年來不爭的事實，這讓許多人誤認為南紅雕刻是一門全新的工藝，其實不然，南紅已經(jīng)歷經(jīng)數(shù)千年的創(chuàng)作與傳承。南紅開采、雕刻的歷史非常悠久，早在兩千多年前的古滇國時期，就已被打磨、雕刻，作為裝飾物。云南博物館就收藏有許多出土的古滇國期間的南紅飾品，這是南紅雕刻的源頭，也證明了這一手工藝的古老傳承歷史。

南紅具有非常高的材料價值、美學(xué)價值、文化價值，這是其深受歡迎的基礎(chǔ)。質(zhì)地方面，南紅體如凝脂、內(nèi)斂精髓、柔和溫潤、肌理細膩，具有完美的玉石質(zhì)感，具備“艷而不妖，潤而不泄”的特征，為鐫刻藝術(shù)的發(fā)揮創(chuàng)造了有利條件。南紅還被賦予了吉祥、平安的文化意義，逐漸得到了社會的認可，成了重要藝術(shù)品的載體。

《佛緣》

一、傳統(tǒng)南紅人物雕刻的內(nèi)容

人物題材是南紅雕刻的主流創(chuàng)作領(lǐng)域，具體形象數(shù)不勝數(shù)，既有歷史、現(xiàn)實中真實存在的人物，又有傳說中的虛構(gòu)形象，如神仙鬼怪、諸佛菩薩、文學(xué)形象、歷史圣賢、能人志士，不勝枚舉。這些人物有一個共同特征，就是具有吉祥美好的寓意，具有獨特的精神價值，具體而言，可分為以下兩大類。

（一）佛教形象

以觀音、彌勒為代表的佛教人物形象，在南紅人物雕刻中占有很大的比重，在造型創(chuàng)新方面也有許多值得注意的地方。

觀音是日常生活中最常見的佛教題材人物造像之一，在中國，觀音的造型設(shè)計具有悠久的歷史，手法、設(shè)計均十分成熟。南紅雕刻中的觀音，造型形態(tài)各異，姿態(tài)有站、有坐，也有盤臥，一般對面部神態(tài)設(shè)計要求較高，須莊嚴(yán)、雍容，講求彎眉細目；裝束方面，則是頭戴寶冠，身披寬袖長衣，素凈端莊，以頭光、蓮座、凈瓶等作為陪襯。

彌勒的形象也很常見，彌勒造型最顯著的特征有二，一為臉部微笑，二為大腹便便。雕刻時，彌勒的臉部要彎眉慈目，蒜頭鼻，嘴角上揚，下巴厚實，耳朵肥大圓潤，保持一種微笑的狀態(tài)，營造出佛的和善與樂觀。肚子一定要大且圓，要有富態(tài)之感。

（二）中國傳統(tǒng)歷史、神話人物形象

中國元素的人物形象，例如關(guān)公、鐘馗、財神等，也是南紅雕刻中經(jīng)常出現(xiàn)的內(nèi)容。對這些人物的塑造，必須把握其精神特質(zhì)，適度運用夸張的手法，讓人物形象更加飽滿、逼真。例如，鐘馗的形象大多雙目怒視，虬髯上揚，一臉正氣，霸氣十足；而財神則呈現(xiàn)出面容飽滿、富態(tài)，喜形于色、大腹便便的形象。

傳統(tǒng)人物造像，最重要的環(huán)節(jié)是“開臉”，這是我們傳承、創(chuàng)新南紅雕刻必須掌握的基本功。開臉指的是在雕刻中對人物面部五官的刻畫和設(shè)計，這是一項精益求精的工作，越高級的作品，對臉部的要求越高。開臉首先要關(guān)注人物臉部的神態(tài)和比例，以寫實、傳神為標(biāo)準(zhǔn)，必須符合傳統(tǒng)人物繪畫法則，確保臉部對稱、勻和，避免在臉上出現(xiàn)瑕疵，石材的顏色也要求均勻統(tǒng)一。在傳承創(chuàng)新南紅雕刻的過程中，“開臉”的原則不可以隨意改變。

二、南紅人物雕刻的發(fā)展

以上傳統(tǒng)的人物塑造方法，堪稱南紅雕刻的“基本功”。此外，隨著時代的發(fā)展，南紅雕刻又有了許多新思路，在夯實基礎(chǔ)的前提下，我們應(yīng)當(dāng)對這些新變化保持敏感，主動學(xué)習(xí)。

首先，題材的選取變得更加豐富。當(dāng)今社會，文化藝術(shù)繁榮昌盛，文藝作品的豐富，使得許多新角色、新形象深入人心。作為玉雕從業(yè)者，我們應(yīng)當(dāng)敏感地覺察到這一趨勢，做出相應(yīng)改進。例如，近年來“國漫”日益走紅，為雕刻藝術(shù)帶來了一座內(nèi)容豐富的創(chuàng)作寶庫。“國漫”中的許多人物形象與傳統(tǒng)相比發(fā)生了很大的改變，這些創(chuàng)新之舉更加符合年輕人的審美，將其借鑒在雕刻中，可以為南紅作品帶來更多的時代朝氣。

其次，當(dāng)代藝術(shù)，尤其是現(xiàn)代雕塑元素的影響越來越顯著。藝術(shù)沒有國界，當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，跨界融合是主流趨勢，如何將當(dāng)代藝術(shù)的設(shè)計理念轉(zhuǎn)移、活用到南紅創(chuàng)作中，開風(fēng)氣之先，這非?？简灥窨陶叩墓Φ住檫_到這一目的，筆者認為，在南紅雕刻中應(yīng)更多地展現(xiàn)個人風(fēng)采，獨立思考，以人物造型為基礎(chǔ)，反映一種內(nèi)在的、自由的靈魂與品格，雕刻不應(yīng)僅僅是一個符號，更要透過表象，給觀者提供思考的空間，帶來更多的精神共鳴。俗話說“山高人為峰”，這也是人物題材雕刻應(yīng)當(dāng)追求的高度，需要歲月的歷練、深層的思考、廣博的學(xué)識，才能達到這種高度，這也是時代賦予雕刻者的最高使命。

最后，回歸生活。優(yōu)秀的雕刻作品，一定不能失去生活本色，生活是有趣而豐富的，如今，越來越多的創(chuàng)作開始意識到這一點，從而改變?nèi)宋镌煨鸵酝纳?、古板形象，使其變得更加有趣，更彰顯作為人的美感與特征。以“寶寶佛”為代表的“萌”路線，就是這一思路的體現(xiàn)，讓雕刻人物生活化、趣味化，也是當(dāng)代雕刻界一大趨勢。但是，值得注意的是，采用這一思路，應(yīng)當(dāng)以尊重文化、熟知傳統(tǒng)工藝為基礎(chǔ)，切忌嘩眾取寵，盲目“娛樂化”。

總而言之，在南紅雕刻中，必須尊重、學(xué)習(xí)傳統(tǒng)工藝，并在此基礎(chǔ)上與現(xiàn)代工藝相結(jié)合，與時俱進，大膽創(chuàng)新，才能助推自己的藝術(shù)邁上新高度。

三、雕刻家的自我修養(yǎng)

玉雕是連接傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代藝術(shù)的橋梁，小眾的南紅，因其高飽和度的紅色，而具有了更加吉祥的寓意，作為玉雕師，也肩負著更崇高的使命。

首先，要以踏實的心態(tài)去傳承。中國玉文化有著幾千年的歷史，這是積累前人經(jīng)驗、不斷豐富和發(fā)展的結(jié)果，這就決定了我們不能繞開傳承，更不能輕薄傳承。傳承是后世玉雕藝術(shù)家賴以立足和前行的基石，作為傳承人，我們應(yīng)當(dāng)虛心從前輩的經(jīng)驗中汲取營養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上才能談發(fā)展、談創(chuàng)新。

為此，要不斷學(xué)習(xí)，提高自己的工藝水平，盡自己的能力，把自身的特點和優(yōu)點發(fā)揮出來，突破既有思維的束縛，不斷充實自己，發(fā)現(xiàn)更寬廣的創(chuàng)作領(lǐng)域，拒絕模仿抄襲，在借鑒、交流與融合中進步，通過南紅，將自己對文化、對世界獨特的思考表現(xiàn)出來，成為一個獨具匠心的玉雕師。

最重要的還是在傳承的基礎(chǔ)上發(fā)展、創(chuàng)新，要有超前的意識和敢于創(chuàng)新的精神，緊跟時代的步伐，敏銳地捕捉消費者的審美變化，不斷提高自己的工藝，抓住市場潮流，讓自己的作品迎合市場需求，讓大眾認可，不能故步自封，只有作品得到了市場和消費者的認可，才能稱得上是一位合格的南紅傳承人。