吾筆縱橫追畫境

牛士中

最能體現(xiàn)藝術(shù)家藝術(shù)價(jià)值的作品，毋庸置疑是藝術(shù)家藝術(shù)成熟期的精品，它既是歲月的積淀，更是其藝術(shù)上不斷開(kāi)拓創(chuàng)新、孜孜不倦追求的結(jié)晶。它凝結(jié)了藝術(shù)家一個(gè)時(shí)期甚至是一生的藝術(shù)創(chuàng)作成就，也是藝術(shù)家藝術(shù)旨趣、情感喜好和生活取向的高度概括。

王廣振的三十六幅《鐘馗嫁妹圖》（2018年9—11月）就是其藝術(shù)生涯中的一個(gè)新的高峰，是其前期鐘馗畫創(chuàng)作的總結(jié)和超越。

這三十六幅《鐘馗嫁妹圖》重在寫意，屬于后寫意的創(chuàng)作。傳統(tǒng)寫意重在形體，即形似，在此基礎(chǔ)上追求神似，追求似與不似，在此之間徘徊。而后寫意重在通過(guò)形似、神似追求意境與神韻，拋掉形體，追求不似。在這三十六幅作品中，有些作品就體現(xiàn)了王廣振的后寫意思想與藝術(shù)探索。

基于此觀念，這三十六幅《鐘馗嫁妹圖》在構(gòu)圖上大膽奇巧，鐘馗與馗妹或左或右，頭部或仰或俯，神情剛?cè)嵯酀?jì)，在姿態(tài)變幻中相互襯托呼應(yīng)，人物語(yǔ)言于畫面中呼之欲出，而鐘馗構(gòu)圖寬大，小妹半遮半掩于鐘馗身影中，更顯示出鐘馗之高大剛猛、小妹之嬌柔美麗。題款亦因構(gòu)圖不同而左右不一、多少不等，與畫面相得益彰。

畫風(fēng)自然，不拘一格，在人物塑造上運(yùn)用墨色濃淡變化、線條干濕濃淡和色彩靈動(dòng)搭配來(lái)烘托人物的情態(tài)和豐富的內(nèi)心世界。

《鐘馗嫁妹圖》 王廣振/作

《鐘馗鎮(zhèn)宅圖》 王廣振/作

鐘馗衣著就有紅袍、黑袍、白袍等多種顏色變化，同樣的紅袍有深紅、淺紅以及黑線條勾勒之深紅、淺紅，墨色善于漸變，體現(xiàn)了畫者純熟的運(yùn)筆技巧和對(duì)墨色變化的敏銳感知與把握。小妹衣著在色彩上尤其自由靈活，或素衣淡妝，簡(jiǎn)筆勾勒，淺藍(lán)、淡綠輕掠，留白相映；或紫衣碎花，潑墨中精妙細(xì)描，繁中見(jiàn)簡(jiǎn)，簡(jiǎn)中愈繁；或白衣花裙、紫衣花裙、花衣花裙，上下搭配，給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。

在人物塑造過(guò)程中，畫家重視細(xì)節(jié)點(diǎn)綴。一條腰帶，一塊玉佩，一襲長(zhǎng)袖，一縷流蘇，似神來(lái)之筆，在不經(jīng)意間以其鮮明的色彩和靈動(dòng)的造型使畫面更加多彩多姿，烘托出豐富的遐想空間。

尤讓人感到酣暢淋漓的是其運(yùn)筆之超凡脫俗。鐘馗衣袍，多用濃墨潑灑，但濃墨非一成不變，不管紅袍還是黑袍，墨色由濃至淡隨勢(shì)漸變，讓人感到一種無(wú)聲的流動(dòng)。而小妹墨色類衣裙，墨色暈染情狀又有不同，它在濃與淡之間漸變而趨于濃，那種色彩的把控之精讓人折服。昔有“吳帶當(dāng)風(fēng)”，今也頗有“王者之風(fēng)”之跡象。

這三十六幅《鐘馗嫁妹圖》有著豐富的創(chuàng)作背景和藝術(shù)積淀。王廣振生于教育世家，自幼跟隨父親王肇基教授、伯父廣州美術(shù)學(xué)院王肇民教授習(xí)書學(xué)畫，幼學(xué)扎實(shí)深厚；青年時(shí)期入淮北煤炭師范學(xué)院藝術(shù)系接受美術(shù)教育，專業(yè)基礎(chǔ)牢固；中年又拜書法大家葛介屏、李百忍為師，名人指點(diǎn)使其視野開(kāi)闊；多年來(lái)長(zhǎng)期參加書畫筆會(huì)交流和接單訂購(gòu)創(chuàng)作，磨礪思悟，技法純熟。尤其是2015年百米長(zhǎng)卷《百馗圖》晉京展和2017年《百馗百妹圖》書畫長(zhǎng)卷精品創(chuàng)作完成后，王廣振在鐘馗畫創(chuàng)作上臻于成熟，在技法上爐火純青，在色彩把握上更是得心應(yīng)手。

王廣振真、草、隸、篆均有涉獵，尤擅行草，其筆法抑揚(yáng)頓挫、變化多姿，結(jié)體精妙自然，章法率性灑脫，氣勢(shì)恢宏，為鐘馗畫創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。因此，其鐘馗畫（人物畫）、花鳥畫構(gòu)圖奇巧，墨色酣暢，色彩鮮明。其注重墨色變化，強(qiáng)調(diào)墨色、線條有機(jī)結(jié)合，線條果敢雄勁，用墨渾厚樸拙，色彩沉著大膽。王廣振探索出屬于自己的書畫風(fēng)格。在獨(dú)具特色的靈璧鐘馗畫研究上，他兼取國(guó)畫技法與西畫造型之長(zhǎng)，把傳統(tǒng)民間畫法和現(xiàn)代生活元素巧妙融合，充分體現(xiàn)了他激情洋溢的生活取向和出神入化的和諧藝術(shù)觀。

王廣振年屆甲子歲月，然而其心態(tài)年輕，熱愛(ài)生活，對(duì)生活保持著旺盛的好奇心、探求欲，精神面貌昂揚(yáng)向上，他不滿足此景、此境、此情，憑自己的聰明才情，醞釀著生活的一壇壇好酒，激發(fā)著創(chuàng)作的激情，開(kāi)拓著噴薄的源流，哪怕世俗氛圍異樣，也淡然處之。

藝術(shù)精品體現(xiàn)的是藝術(shù)家多年藝術(shù)沉淀、藝術(shù)才智和建立在艱辛藝術(shù)開(kāi)拓基礎(chǔ)上的靈感以及難以言明的稍縱即逝的情緒。藝術(shù)家心境在藝術(shù)創(chuàng)作中也起著重要作用，藝術(shù)家需要保持一種澎湃的激情，這種激情自然需要生活濡養(yǎng)。濡養(yǎng)的生活激情無(wú)疑激發(fā)著藝術(shù)家昂揚(yáng)的創(chuàng)作激情。

表現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作上，王廣振不滿足此畫、此字，努力思考著，努力尋找著，力求創(chuàng)作常新，把每一次創(chuàng)作都看作一次嶄新的藝術(shù)嘗試。他竭力遠(yuǎn)離思想，遠(yuǎn)離所謂學(xué)科典范，遠(yuǎn)離高大上的道理，尋找著一種屬于自己的個(gè)性東西。在他的筆下描繪著一幅幅新境新景、新字新畫，追尋著新的藝術(shù)范式。王廣振筆下，是其筆墨、文化和心態(tài)三者融會(huì)貫通的呈現(xiàn)。

王廣振承繼優(yōu)秀傳統(tǒng)，把鐘馗寫意精神融入民間鐘馗畫技法中，其鐘馗畫作品體現(xiàn)著“院校派”之旨趣和民俗畫風(fēng)之拙樸。他遠(yuǎn)離浮躁、應(yīng)酬，生活愜意、輕松，心地純凈，“用志不移凝于神”，使得其鐘馗畫畫里畫外洋溢著“生命本體”正能量，浸潤(rùn)著傳統(tǒng)鄉(xiāng)土文化的清新與芬芳。

《吉祥圖》 王廣振/作