談清代刺繡圖案特點(diǎn)及在現(xiàn)代服飾圖案中的運(yùn)用

王依樂，劉 文

（嘉興學(xué)院，浙江 嘉興 314000）

1 引言

清代中期，康乾盛世，國家經(jīng)濟(jì)、政治、文化得到了飛速發(fā)展，國家安定，人們的物質(zhì)文化才能得到發(fā)展，進(jìn)一步帶動刺繡的發(fā)展，使得刺繡具有了更高的藝術(shù)價值。

在21世紀(jì)的今天，互聯(lián)網(wǎng)、自媒體的發(fā)展刺激了文化領(lǐng)域的相互碰撞與交流，我們可以更加清楚的意識到，真正的民族自信是扎根于對本民族文化的清楚認(rèn)識和正確理解，清代作為中國最后一個封建王朝，我們不能否認(rèn)它的沒落，但也不能忽視它的輝煌，清代刺繡是一個窗口，是我們了解歷史，正視歷史，弘揚(yáng)文化的契機(jī)，通過我們的學(xué)習(xí)，清代刺繡將在我們手中大放異彩。

2 清代刺繡圖案特點(diǎn)及工藝運(yùn)用

2.1 清代宮廷刺繡

作為官府御用之作，則以材料之珍貴、技藝之奇巧精細(xì)為上品。其采用綾、羅、綢、緞等細(xì)膩的布料，除了作為服飾之用，宮中還放置大量供觀賞的織品。清代宮廷繡品種類豐富，用途廣范。

清代宮廷朝服常服有嚴(yán)格的等級規(guī)范，宮廷刺繡圖案多以祥瑞的景觀或動物為主，圖案左右對稱，或正居中間，其形制工整嚴(yán)肅，既不失威嚴(yán)，又不失大氣。宮廷女子服飾圖案上的刺繡，為體現(xiàn)其美觀，但又不失端莊，常用大量工藝繁瑣、紋飾繁縟精巧的花卉圖案，以二方連續(xù)的形制裝飾在領(lǐng)口、袖口、裙擺的位置，中間以散點(diǎn)式按照一定規(guī)律，用花鳥走獸、人物風(fēng)景、戲劇故事、歷史傳說等吉祥圖案裝飾，也會用左右對稱的形式裝飾，雖然宮廷刺繡等級嚴(yán)格，但題材豐富，工藝精巧，被單獨(dú)劃分為一類進(jìn)行歸納，這也是宮廷刺繡的獨(dú)特所在。[2]

2.2 清代民俗地方刺繡特點(diǎn)

清代地方民俗以四大名繡為代表，形成以地域?yàn)閯澐值牟煌L(fēng)格，又以汴繡、魯繡等繡種為補(bǔ)充，形成了各地繡種蓬勃發(fā)展的盛狀。

2.2.1 粵繡

粵繡起源于唐朝，早在唐朝，廣州一帶地區(qū)的刺繡水平就已經(jīng)十分卓越，在明代更是遠(yuǎn)銷歐洲，深得英國伊麗莎白一世的喜愛。其針眼無影無蹤，光亮平整，有天衣無縫的美稱，構(gòu)圖飽滿，內(nèi)容繁華，是繡種中少有的運(yùn)用孔雀毛作線和馬尾毛纏線的繡種，在清代，多為女子的嫁衣。

2.2.2 蜀繡

蜀繡歷史悠久，東晉以來與蜀錦并稱“蜀中瑰寶”，宋代蜀繡的銷量更是因其巧奪天工的技法和織品達(dá)到了獨(dú)步天下的程度，清代中期以后形成更為系統(tǒng)化的專門行會。蜀繡多以軟緞、彩絲為主要原料，針法之繁多位于四大名繡之首。其針法具有嚴(yán)密平整，絲線密而不亂，顏色艷而不俗的特點(diǎn)，用色講究立體寫實(shí)，擅長用各種針法塑造質(zhì)感。

2.2.3 蘇繡

蘇繡距今已有2000年的歷史，清代是蘇繡的全盛時期，因?yàn)槠溽樐_細(xì)膩，顏色端莊優(yōu)雅，宮廷服飾多用蘇繡繡制。清代時期蘇繡在技法上進(jìn)一步發(fā)展，“雙面繡”得以問世，以及中西商貿(mào)往來密集，蘇繡吸收西方寫實(shí)派藝術(shù)表現(xiàn)形式，新創(chuàng)“仿真繡”。

2.2.4 湘繡

湘繡最早可以追溯到春秋戰(zhàn)國時期，據(jù)長沙馬王堆西漢古墓中出土的四十件刺繡衣物，可以了解到湘繡在西漢時期就已經(jīng)發(fā)展到較高的水準(zhǔn)了，再往后的發(fā)展中，湘繡吸收蘇繡、粵繡、京繡等繡系的優(yōu)點(diǎn)，成為清代刺繡藝苑的后起之秀。其構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，但又不失靈動，以針代筆，如詩如畫，繡線撇絲細(xì)如毫發(fā)，色彩明艷且?guī)в歇?dú)特的韻味,各種針法極其富于表現(xiàn)力，在清代末期形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。[3]

3 對現(xiàn)代服飾圖案的影響與應(yīng)用

3.1 內(nèi)涵傳承

在近代，隨著經(jīng)濟(jì)水平不斷提高，人們對精神文化方面有了更深層次的追求，特別是在現(xiàn)代服裝設(shè)計中，追求潮流雖然是世界永恒的主題，但對于傳統(tǒng)文化內(nèi)涵這一方面的要求也逐漸走進(jìn)人們的視線。中國人鐘愛祥瑞，這從中國歷史的演變中就可以看出，有時還可能促成一個朝代的興旺，人們將對自然的敬畏，對生活的美好向往，對祥瑞的渴望融入服飾，這在千年后的今天也同樣如此，有龍、鳳、麒麟等神獸，也有虎，鹿、喜鵲、鶴等動物，更有各式的花卉圖案，人們從清代刺繡中提取圖案，進(jìn)行二次創(chuàng)作，結(jié)合中西美學(xué)知識，成為新的服飾圖案。

3.1 圖案現(xiàn)代化

清代刺繡本身就具有極高的藝術(shù)價值，在裝飾畫和服飾圖案等繡物中的運(yùn)用都有長久的發(fā)展歷史，自成完善的體系。刺繡在現(xiàn)代化過程中最為明顯的一點(diǎn)就是圖案的簡化，其中宮廷服飾圖案注重吉祥寓意以及等級環(huán)境，有具體的服飾形制及圖案、顏色等規(guī)定，這會使得圖案略顯呆板。[4]

但圖案的簡化不等于內(nèi)涵的簡化，其重點(diǎn)在于保留圖案的內(nèi)涵與韻味，并讓其更好地與現(xiàn)代文化接軌?！吧w亞傳說”是現(xiàn)代中國風(fēng)品牌的代表，其中“平衡之美”系列的服飾在圖案中融入圓明園中諸多的殿宇樓閣，并結(jié)合海水江崖、仙鶴等中國傳統(tǒng)紋樣。圖案優(yōu)美，形制又富有韻味，盡管是傳統(tǒng)的團(tuán)狀圖案，但顏色和細(xì)節(jié)更符合現(xiàn)代人的審美，這是宮廷刺繡在現(xiàn)代服飾中運(yùn)用的成功案例。[5]

3.3 對圖案表現(xiàn)形式的影響

清代民俗刺繡，其針法幾乎涵蓋了所有當(dāng)代刺繡針法的基礎(chǔ)，藝術(shù)形式更是多種多樣，清代民俗刺繡現(xiàn)多發(fā)展為裝飾畫，供觀賞之用，極具藝術(shù)價值，供但這并不能忽視其對現(xiàn)代服飾圖案的影響，現(xiàn)代服飾圖案的處理和表現(xiàn)方式，更是受到民俗刺繡的影響?！皝y針繡”為蘇繡的發(fā)展，但又超越蘇繡，被譽(yù)為“當(dāng)今中國第五大名繡”，其針法靈活多樣，通過線段的長短不一，顏色深淺進(jìn)行調(diào)色，近看粗獷，遠(yuǎn)看傳神，這就是亂針繡的魅力，清代刺繡作為基礎(chǔ)，有很大的發(fā)展空間，與現(xiàn)代中西文化相互碰撞，將會擦出不一樣的火花。

3.4 制作工藝影響

因?yàn)閭鹘y(tǒng)刺繡耗時耗力，并不適合現(xiàn)代服飾圖案所要求的快捷、潮流、易于批量生產(chǎn)的社會環(huán)境，更多的則是活躍在婚慶、禮服服飾或各大中國風(fēng)高級定制中，另一方面，在大眾服飾中結(jié)合印染、扎染、編織、珠繡等多種工藝手段，在放大其藝術(shù)效果的同時，降低制作耗時，也會結(jié)合機(jī)繡，半手工的形式擴(kuò)大制作規(guī)模。清代民俗刺繡這一歷史悠久，藝術(shù)價值極高的傳統(tǒng)文化，是設(shè)計師們?nèi)≈槐M用之不竭的靈感來源，一方面可以展示傳統(tǒng)民俗刺繡的光彩風(fēng)貌，另一方可以向世界介紹中國的傳統(tǒng)文化。

4 小結(jié)

文章對清代刺繡的發(fā)展歷史及獨(dú)特技法進(jìn)行了詳細(xì)闡述，并且就其在現(xiàn)代服飾中的運(yùn)用做了較為詳細(xì)的論證，清代刺繡造型華美，技法繁多，并且極具地方民族特色，在現(xiàn)代服飾圖案中運(yùn)用廣泛且多樣，是彰顯中國特色服飾及風(fēng)格的獨(dú)特手段，人們希望通過對過去歷史及藝術(shù)的研究，從中得到新的思考和想法，其中歷史的沉淀是作為一個中華兒女的瑰寶，是先代人民的智慧結(jié)晶，清代刺繡這塊璞玉將在人們的探索下，在現(xiàn)代服飾圖案中發(fā)揮出無法估量的價值。