“書畫同源”對當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)實(shí)意義

◎王 盟

（天津美術(shù)學(xué)院 天津 300141）

藝術(shù)作品的格調(diào)，直接反映了創(chuàng)作者的審美趣味。當(dāng)代大眾的審美偏好愈發(fā)趨于感官刺激，導(dǎo)致為滿足人們審美需求而存在的藝術(shù)創(chuàng)作明顯地傾向于描摹、制作等手段，過分追求“效果”而難以經(jīng)得起推敲。自古以來，古樸高雅是中國文人審美品格的象征，古到極點(diǎn)也是新到極點(diǎn)。如同對“書畫同源”的追溯，若能將追根溯源做到極致，高雅的格調(diào)、合理的創(chuàng)造也就自然地發(fā)生了。

一、“書畫同源”的由來及歷史進(jìn)程

藝術(shù)創(chuàng)作是人們有意識地認(rèn)知世界、追求美的過程?；诓煌幕乃囆g(shù)表現(xiàn)形式千差萬別。比如古希臘，人們認(rèn)為世界是一個(gè)完整、和諧、有序的整體，宇宙是一個(gè)大的整體，人體是一個(gè)小的整體，所以希臘藝術(shù)家多雕刻人體石像。文藝復(fù)興時(shí)期，人們認(rèn)知到宇宙空間的無限，開始了對無盡的追求，于是產(chǎn)生了高聳入云的建筑樣式和奮進(jìn)不休的藝術(shù)情節(jié)。

中國繪畫既不對這“嚴(yán)謹(jǐn)?shù)酵昝馈钡氖澜邕M(jìn)行膜拜，也不對無盡的空間感到彷徨，而是敬畏無限自然和宇宙的同時(shí)，不斷探索著將自己與之進(jìn)行融合的路徑。正如，中國人用來傳遞個(gè)人思想、信息的文字起源于對天地宇宙的稚嫩描摹，即繪畫。中國畫史上，以先秦時(shí)代的“河圖洛書”為書畫同源最早的依據(jù)。天地自然、陰陽相生、虛實(shí)相映、動(dòng)靜有序都蘊(yùn)藏其中，它啟示著依照自然法則運(yùn)行的宇宙是雖動(dòng)而靜的，努力追尋此種境界便是此后中國書畫藝術(shù)發(fā)展開去的圭臬。

唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記·敘畫之源流》中說，“書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫?！贝藶樽钤绲摹皶嬐础闭f。唐以前，中國書畫藝術(shù)已完成了從稚嫩到成熟的成長過程，藝術(shù)家的情思、世間的事與物都合一于線條之中，百花齊放的藝術(shù)面貌均以線條為根本，表達(dá)著氣韻生動(dòng)的核心。

宋以后，美學(xué)思想蓬勃發(fā)展，書畫達(dá)到了統(tǒng)一、無法分割的境地。以書法的筆勢入畫，文人畫顯示出飄逸的精神?！拔娜水嫛薄耙萜贰钡挠^念產(chǎn)生之后，又有趙孟頫以詩、書入畫。自此，書畫同源不僅僅昭示著中國傳統(tǒng)藝術(shù)的一個(gè)事實(shí)，更成為了文人美學(xué)的精神實(shí)質(zhì)。

中國人心中的宇宙，是無形無色的虛空，但這虛空同時(shí)又是萬物的源泉根本、生生不息的創(chuàng)造力。正如繁茂參天的藝術(shù)之樹，恰生長于美學(xué)尚未覺醒的象形文字。

二、骨法用筆

以“虛空”對照“萬物”的哲學(xué)思想具體表現(xiàn)在書畫作品中，就是用筆。用極簡的、抽象的點(diǎn)、線表達(dá)人的千絲萬緒、世間的千姿百態(tài)，用筆起到了關(guān)鍵作用。正因?yàn)槊P這個(gè)特殊工具，中國書畫才有了獨(dú)特的風(fēng)格。一筆入手以變動(dòng)而成八法，盡筆之“勢”、攝萬物之貌、流萬象之美。

南齊謝赫的“六法論”，氣韻生動(dòng)為六法之首，其他五法皆圍繞氣韻生動(dòng)而展開，此五法中為首的就是骨法用筆。晉唐人常用“骨”來形容用筆，更說明了筆法是含于內(nèi)的，支撐“形”的關(guān)鍵。字中有筆，如禪家句中有眼。

書法，以“法”為綱，繪畫以“形”為觀。書法大家蔡邕說：“凡欲結(jié)構(gòu)字體，皆須像其一物，若鳥之形，若蟲食禾，若山若樹，縱橫有托，運(yùn)用合度，方可謂書?！鼻宕u一桂《小山畫譜》：“用筆則懸針垂露、鐵鐮浮鵝、蠶頭鼠尾諸法，隱隱有合?！笨梢姡瑫嬳毻薹娇傻糜霉P之奧妙。縱觀歷史書畫大家，書畫同修，藝術(shù)造詣?lì)H高者眾多。

趙孟頫，楷書多平鋪圓轉(zhuǎn)之趣，深得晉人靈髓。篆書古樸大方，隸書疏朗端莊。繪畫則人物、花鳥、鞍馬兼精，廟堂氣充盈，可謂得書畫“通才”。倪瓚，小楷上承晉唐信札寫經(jīng)手法，下啟明代小楷風(fēng)格的先河。用筆出鋒尖峭，行筆悠然自得，收筆輕松利落，有瘦勁通神的感覺。章法上行氣貫通，整篇布局疏朗錯(cuò)落，其畫則整體簡遠(yuǎn)清逸。吳昌碩行草書初學(xué)王鐸，后參歐陽詢、米芾。行書往往放筆寫來，筆不歇，氣不停，勢同“一筆”。強(qiáng)抱篆隸作狂草，下筆如藤繞枝連，筆翻墨涌，氣象樸拙老辣，獨(dú)標(biāo)一格，與其畫相得益彰，珠聯(lián)璧合。

“書畫同源”是基于筆法的同源，自此便可得到印證。

三、現(xiàn)實(shí)意義

書畫同修，以骨法用筆追氣韻生動(dòng)之境界，是不可動(dòng)搖的藝術(shù)理想，對當(dāng)代藝術(shù)家而言具有重要意義。

第一，自然之美。書畫同源，源于大自然之中。藝術(shù)家于當(dāng)下更應(yīng)創(chuàng)造機(jī)會到自然中去，“遷想妙得”再“以形寫神”方有所得。石濤言：“予與山川神遇而跡化”，便是藝術(shù)家“物我合一”的追求。無論時(shí)代如何變遷，“讀萬卷書，行萬里路”都是藝術(shù)創(chuàng)作的必經(jīng)之路；稍有怠慢就不可得其天趣，更不能達(dá)到天人合一境地。

第二，氣韻生動(dòng)?！皻忭嵣鷦?dòng)”是中國書畫藝術(shù)發(fā)展出成熟的美學(xué)思想后，對天地宇宙、人文情懷的藝術(shù)表現(xiàn)進(jìn)行的歸納，也是經(jīng)過歷史打磨的藝術(shù)精神。藝術(shù)作品通過筆墨生發(fā)“景外意”，潛移默化地發(fā)揮其審美作用。創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)在注意形質(zhì)的同時(shí)，把握整體氣象，以清晰明確的線條律動(dòng)和寂靜幽深的宇宙秩序相生相應(yīng)，使作品之“意”無限延伸，引發(fā)久久不息的情感漣漪。

第三，筆墨當(dāng)隨時(shí)代。歷史上，書畫藝術(shù)皆具有鮮明的時(shí)代特征，每個(gè)朝代展示出不同的氣象：晉尚韻、唐尚法、宋尚意。時(shí)代性的背后就是創(chuàng)造。如圖《覺境·蒙太奇》，構(gòu)圖上采用蒙太奇式的藝術(shù)表現(xiàn)手法，在堅(jiān)守傳統(tǒng)筆墨意境的基礎(chǔ)上增加了聯(lián)想和組合功能，讓畫面產(chǎn)生了戲劇性趣味。這樣的嘗試也恰好體現(xiàn)了當(dāng)代大眾偏好鏡頭感的審美趣味。品評一幅藝術(shù)作品，勇于借古開今，寫出時(shí)代風(fēng)格，具有承前啟后的特性，才能稱得上是佳作。

《覺境·蒙太奇》絹本水墨

第四，解衣般礴。解衣般礴是講道家“任自然”的一種思想，這種不受世俗束縛的思想說出了書畫創(chuàng)作的一種特殊性，即藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)應(yīng)有的一種精神狀態(tài)。“天下三大行書”都是在“中得心源”之后，自然而然的狀態(tài)下完成的。好的作品是在無數(shù)次不計(jì)回報(bào)的錘煉中偶然所得，這也正符合了中國藝術(shù)歸于自然狀態(tài)的追求。