探究江南文人與匠人對蘇作家具裝飾美學的雙重引導

■羅 璐，劉文佳，呂九芳 Luo Lu ＆amp; Liu Wenjia ＆amp; Lv Jiufang

(南京林業(yè)大學家居與工業(yè)設計學院，江蘇南京 210037）

1 “三分匠人七分主人”的設計思路

明清時期得益于江南地區(qū)繁榮的市鎮(zhèn)經(jīng)濟，市民階級迅速壯大起來，隨著衣食住行質(zhì)量的全面提升，人們的審美意識也逐漸增強，尤其對園林的興建以及家具的制造變得愈加精益求精。明代范濂所著的《云間據(jù)目抄》中記載了蘇作家具由簡樸之風逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)椤凹捌滟F巧”的裝飾工藝，可見當時的蘇作家具已經(jīng)到了“奢華貴重且精于作工”的地步[1]。當時的文人雅士沉浸在浪漫灑脫且無拘無束的文化氛圍中，在設計活動中投入極大熱情，一方面寄情于器，另一方面以主人的身份參與設計，對器物的裝飾設計具有很強的參與意識，正是這時期文人對造物的主動權造就了蘇作家具設計與陳設的最高水準。明代造園家計成認為設計中的“能主之人”應該是有主見有品位的，要能將自己的審美與思想傾注于其中，不應像一些地主富戶將宅院與家具肆意亂造[2]。文震亨的《長物志》卷一《室廬篇》指出了住宅園林的規(guī)劃設計需“亭臺具曠世之懷，齋格有幽人之致?！睂⑽娜饲閼驯憩F(xiàn)得淋漓盡致[3]。明代造園家計成不但久資林園，以造園為生，其所著的《園治》行文精美典雅，凝結了工匠們的造園智慧，是一位具備相當文學修養(yǎng)的工匠。將“能主之人”的設計思想和情懷與工匠的技藝手段相結合，才能真正賦予設計作品以靈魂。

2 文人和匠人合作下的蘇作家具裝飾美學

2.1 裝飾造型—傳達審美氣質(zhì)與功能效果

2.1.1 線條藝術下的造型與功能

蘇作家具靈巧流暢的線條造型給人一種寧靜高遠的文人氣韻，在空靈簡約之中顯現(xiàn)出千變?nèi)f化的效果，氣韻生動。直線和曲線搭配自然而流暢，使家具形制古雅，頗具傳統(tǒng)意味。比如椅中的直線規(guī)范了坐姿，符合禮教尺度[4]，而曲線的椅背具有柔和的美感，可愛雅致。線條的靈活多變也體現(xiàn)在蘇作家具連接處的曲直關系上，直線與曲線相輔相成。比如將牙條雕刻成如意云形的插肩榫，將卷曲的云紋與直腿相接，貫通一氣，生動有力，有百折千回之態(tài)[5]。起著加固作用的的羅鍋棖與霸王棖同樣體現(xiàn)著線條的曲直變化。羅鍋棖的中部往上高起，兩頭較低，直線與曲線自然過渡，而霸王棖曲線形的棖條與無偏無倚的腿部線條完美接合，整體造型靈巧生動。這樣的設計不僅比例和諧，充滿韻律，還在增強受力的同時方便了使用者的腿部活動，十分巧妙[6]。

2.1.2 文人家具中的自然之情

古代文人熱衷“寄情于山水”，正如“智者樂水，仁者樂山。”孔子將人的品格意志與山水相連接，自然萬物皆有品格，文人和自然界也在進行思想層面的交流。正如江南文人，從明代開始，出現(xiàn)許多“文人寫意山水園”，也就是指園林具有山水意境，這也直接影響了蘇作家具的裝飾工藝[7]。比如在蘇作家具營造中，花梨木和紫檀等木紋優(yōu)美的木材受到文人的喜愛，其中最大的原因是因為其花紋走向如山水般曲折幽美。再如蘇作家具中的背板處喜愛用一整塊大面板來營造，就是為了突出木材如山水般的綺麗紋理。再比如，江南文人也喜愛用石材來填嵌家具，大理石精美的紋理獨具山水意味。文人的“賞石文化”歷史悠久，置石于案和置石于屏風，更添清幽之氣[8]。

2.2 裝飾特點—體現(xiàn)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵

2.2.1 圖案古雅

蘇作家具局部的紋飾圖案跟文人審美特質(zhì)密不可分。蘇作家具繼承了明式風格，所以文人眼中的美是“非古即俗”的。江南文人將家具等器物用“雅”“俗”來進行對比，形成獨特的文人裝飾美學[9]。如文人文震亨認為“卍”字紋、回紋過于瑣碎，裝飾在家具上非常的粗俗；在幾上應施以雕刻裝飾，以云頭、如意作為點綴，而裝飾龍鳳之類題材就會顯得俗氣[10]。

2.2.2 工藝獨到

手工藝者是“蘇式”藝術品的訴說者與實現(xiàn)者，在裝飾圖案的營造上，江南地區(qū)很多手工藝匠大師都有自己獨創(chuàng)性的技巧和工藝，精妙絕倫，技藝卓著。如髹漆大師楊塤的“楊倭漆”帶有日本風格；周翥的百寶嵌工藝被稱為“周制”。這些匠師及手工藝大師直接推動了“蘇式”藝術的發(fā)展，也使得蘇作家具的裝飾工藝以精妙的做工享譽全國[11]。

2.2.3 虛實交織

蘇作家具中的“虛”與“實”的裝飾手法來源于老子無中生有的思想，表達了對世間萬物的產(chǎn)生與消亡的一種思考，江南地區(qū)的文人將這種對自然的思考傾注于家具之中。從靠背椅來看，燈掛椅及圈椅的椅背處中間寬窄適當?shù)目勘嘲暹B接著椅圈，椅背兩旁處透空，虛實相接，充滿美感與韻律，滿足了“虛實相生，以虛為大。”的思想。而文椅靠背大面積的“虛空間”也更加證實了這一點[12]。再如攢斗這種裝飾手法，將事先經(jīng)過設計的短小木料拼接成透空裝飾紋樣，繼而拼接成大面積的裝飾板，常常用在窗格和柜門心以及床圍子等處。蘇作家具上還常常使用浮雕及透雕相結合的方法進行裝飾，突出了雕刻圖案，使紋樣更加生動。蘇作家具中虛實結合的裝飾手法使整體造型充滿靈巧雅致的韻味，具有層次感[13]。

3 文人與匠人的雙向?qū)б?/h2>

3.1 文人審美思想奠定了蘇作家具裝飾的精神基石

3.1.1 書畫詩文使蘇作家具裝飾意境得到升華

從裝飾材質(zhì)來看，蘇作家具喜愛將優(yōu)質(zhì)硬木與花紋麗石相結合，其中云石鑲嵌成為蘇作家具的特色。云石石質(zhì)細膩，其紋理變幻莫測，有山水之意境，賦予文人們無限豐富的藝術聯(lián)想。將云石鑲嵌在桌的面心，或者椅的背板，或屏心中，再在石面刻上題記款識，江南的文人們詠詩揮毫，抒發(fā)情感。譬如寧波天一閣藏品有明代鑲云石條桌一對，桌上的題詩有七八處，松江書畫家莫是龍、吳郡書畫家張夢晉、文人顧大典都曾題詩于此。文人們賦情懷，重哲理，云石上的山水紋理引發(fā)出文人萬千思緒，將蘇作家具賦予詩情畫意。

書畫大家唐寅，曾記載關于“柘木椅用粉檀子土黃煙墨合”的色彩標準，所以蘇作家具從書畫中凝聚色彩特點，將不同木材色相相互補充、襯托。明代銀杏金漆家具在江南民間較流行，又被稱做龍罩漆，是將熟桐油兌入優(yōu)質(zhì)色淺的熟凈漆，酌加藤黃，所以呈金紅透明色，表現(xiàn)出獨特的色彩效果，抒發(fā)了文人和諧的審美情懷。江南地區(qū)的室內(nèi)裝飾色彩上多呈現(xiàn)出淡褐色或木紋本色，與白色墻壁和水磨磚灰色門窗框相映襯。在木紋色彩中，也常使用不同木材起到明暗對比的效果，譬如“以川柏為心，以烏木鑲之?！?，如用花梨木作為腿料，深色的癭木作為桌面，在視覺上呈現(xiàn)出協(xié)調(diào)之感[14]。

3.1.2 尚古風氣對蘇作家具裝飾美學的促進

江南地區(qū)人們的尚古風氣表現(xiàn)在日常生活中的方方面面，他們“燕銜之暇，以之展經(jīng)史，悅書畫，陳鼎彝，羅肴核，施枕簟?！保栽谑覂?nèi)以及家具的裝飾中，無一不體現(xiàn)出主人的審美觀，蘇作家具的古樸、簡約氣質(zhì)都和主人的品性及審美意識密不可分。從古籍文章中來看：高廉的《遵生八箋》、文震亨的《長物志》、李漁的《閑情奇偶》以及沈復的《浮生六記》等名作中都可看出江南地區(qū)的人們崇尚古典，遵循傳統(tǒng)的價值觀與審美觀，在這些觀念的基礎上，再尋求物質(zhì)生活上的精神開拓。所以追求家具審美造型必須“古雅”“奇古”。再加上江南文人喜愛在家具上刻上詩文，更能體現(xiàn)出江南人民對家具等日常用品所注入的精神期待。譬如“明四家”之一的周公暇在他使用的一把紫檀扶手椅的靠背上刻下“無事此靜坐，一日如兩日。若活七十年，便是百四十?！边@看出了江南文人深居養(yǎng)靜，安適自得的生活。在倡導這種“古制”“清雅”的生活理念的同時，也是對歷史傳統(tǒng)審美的總結，更是對中華傳統(tǒng)文化的傳承與弘揚[15]。

3.2 匠人的技藝思想促進了蘇作家具裝飾美學的傳承

江南本地的職業(yè)手工匠人共同鍛造了“蘇作”精妙絕倫的工藝，是蘇式藝術形成的技藝核心，憑借著自身的高超技藝，從技藝、審美、內(nèi)涵等角度凝練蘇作家具裝飾美學原則，創(chuàng)造出具有高超藝術價值的手工藝品。明清時期的江南手工藝匠師普遍具有一定的文化修養(yǎng)，許多名師都有詩詞和書畫功底[16]。譬如蒯祥不僅善木工，還有高超的審美意識與藝術天賦；蘇裱大師孫鳴岐不但善裝潢，更喜詩書。所以手工藝匠師的文學修養(yǎng)必定會使工藝品增添藝術價值。

得益于這些大師的文化修養(yǎng)與藝術天賦，他們更擅長于總結與傳授技藝與經(jīng)驗，從而形成一套傳承的衣缽，逐漸形成各個手工行業(yè)制作的范本與規(guī)則，有利于手工技藝的快速普及。如《吳縣志》記載“某紳富而豪奢，家具什物，窮工極巧，無一不精”。所以在當時，在木作工藝中已有了明確詳細的劃分，進行木建筑的設計施工的匠人被稱為“大木”，制作家具器皿的匠人被稱作“小木”，在當時社會的文化藝術熏陶下，為滿足人們?nèi)粘Ｊ覂?nèi)的美觀陳設，又由“小木”中再劃分出“巧木作”。朽木作主要制作更為精致的家具和觀賞性的木作小品，正如《吳縣志》所說“寓吳精造小木器，其制度自與庸工不同”，這不但反應出當時木作家具及擺件工藝水平的精細與高超，也說明各種手工技藝類別明確，得到了廣泛的普及。

4 結語

文人群體的文化思想賦予了蘇作家具裝飾的氣質(zhì)與審美，匠人群體的技藝思想奠定了蘇作家具的藝術地位，引領了蘇式藝術的潮流。在精神層面，文人雅士寄情于器，將日常使用的物品注入文學精神，滿足自身期望與寄托。而作為實踐者，工藝大師以及職業(yè)的手工藝群體促進了手工藝品市場的流通，實現(xiàn)了人們的精神期待，這是文人群體難以取代的。所以這兩者不可分割的對蘇作家具裝飾美學作出了不可磨滅的貢獻。