淺談王祖皆、張卓婭民族性藝術(shù)歌曲的鋼琴聲部創(chuàng)作特征

覃鋒達

摘要：藝術(shù)歌曲的特點是歌詞意境深邃，旋律優(yōu)美動人，側(cè)重表現(xiàn)人的內(nèi)心情感;而鋼琴聲部的音樂是其密不可分的部分。著名作曲家王祖皆、張卓婭創(chuàng)作的民族性藝術(shù)歌曲正是契合了這些特點。尤其是鋼琴聲部，它與旋律風(fēng)格融為一體，相輔相成，獨特新穎優(yōu)美，表現(xiàn)力強，在體現(xiàn)本民族音樂特色的同時，更體現(xiàn)了作曲家細膩的筆觸和精致的藝術(shù)創(chuàng)作技巧。本文擬選《愛情湖》《喊月》《貴妃醉酒》《別姬》《娘在那片云彩里》這五首藝術(shù)歌曲作為分析對象，探討其鋼琴聲部特色，以期對藝術(shù)歌曲的鋼琴寫作有所幫助。

關(guān)鍵詞：個性化? ?戲劇化? ?形象化? ?多樣化

中圖分類號：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）01-0069-03

在“王、張”組合創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲中，民族音樂的傳承和創(chuàng)新是他們創(chuàng)作的特征之一。《愛情湖》《喊月》《貴妃醉酒》《別姬》《娘在那片云彩里》這五首歌曲的旋律素材是以戲曲、曲藝、民歌為主，是繼承了北方音樂文化特征和吸收豐富的民間旋律形態(tài)創(chuàng)作而成。音樂在調(diào)式上多用五聲、六聲、七聲音階，尤其是七聲雅樂和清樂音階、旋律線起伏度大，音域?qū)?、音調(diào)多，五度以上的跳進為主，音樂性格活躍、高亢的特點。這五首藝術(shù)歌曲的鋼琴聲部是依循“北方音樂的個性特點”來加以創(chuàng)作，并有效地烘托音樂旋律，與聲樂完美契合。如《娘子那片云彩里》里的鋼琴聲部中，歌曲旋律采用河北地區(qū)的戲曲等民間音調(diào)為主要素材，演唱模仿京劇的唱腔。如“ai”音的使用是與旋律的融合、嫁接而成的，其具有典型的北方戲曲音樂和北方音樂高亢的特點。鋼琴聲部使用了低音八度震音、柱式、弦及快速音階及雙音程的填充來烘托旋律，在音區(qū)上也是進行高低聲部拉寬處理，旋律音使用了變徵音，增加音樂感情色彩，造成情感跌宕起伏，及戲劇性張力，使情感得以釋放。又如歌曲《別姬》片段（見譜例1）

譜例的旋律音還原D音，這里實際上就是雅樂音階的偏音#F音，旋律大跳起伏明顯，“呀”字模仿了京劇的滑音唱腔。鋼琴聲部采用了綜合織體及多聲部寫法，低音使用分解形式模仿豎琴，使音樂流動舒展，并與旋律形成一張一弛的對比，營造一種高亢豪邁的音樂形象。

戲曲的伴奏是使用民族器樂伴奏為主，伴奏樂器主要以胡琴類、彈撥類、吹奏類、打擊類樂器組成的。但是聲樂是講究縱向和聲關(guān)系的，比如歌劇里的合唱部分，有時單純的民樂隊是沒法表現(xiàn)的，而鋼琴在這方面確實是游刃有余的。如在戲曲中常見的一種緊打慢唱的“搖板”表現(xiàn)手法，是作為把音樂推向高潮準備的。在《娘子那片云彩里》的鋼琴聲部中，就有鋼琴聲部是以左手和弦的根音與八度、三度相互交替，形成一種節(jié)奏動感，右手則是以柱式和弦為節(jié)奏，形成了不間斷的急促音型，形成有效地烘托歌唱部分，并與戲曲“搖板”伴奏一致。另外，在《貴妃醉酒》的鋼琴聲部里也有使用此伴奏手法。（見譜例2）

在“王、張”組合創(chuàng)作的民族藝術(shù)歌曲的音樂風(fēng)格方面，其歌曲旋律、板式、節(jié)奏、歌詞、結(jié)構(gòu)等經(jīng)常呈現(xiàn)出北方鼓詞說唱中的音韻及發(fā)音跌宕起伏、低回婉轉(zhuǎn)的特點，并具有強烈的敘事性和灑脫的抒情性，以及純樸厚重、鼓詞說唱的個性精神。這種將說唱音樂風(fēng)格特點融入歌曲音樂中的形式使其具有堅定、動力性強的效果。如《喊月》中的鋼琴聲部依循了這一特點，它與整個旋律渾然一體，對于烘托人物情緒和旋律的發(fā)展起到了畫龍點睛和推波助瀾的積極作用。另外，戲曲風(fēng)格的裝飾音及華彩句的運用也是他們創(chuàng)作的手法之一。如在民族歌劇里運用裝飾音華彩句是很普遍的，它用來突出作品的風(fēng)格與特色，并形成圓滑的運腔與韻律。此外在鋼琴聲部的織體寫作中，他們還融入了戲劇音樂的散板和打擊樂織體因素。如在《喊月》的引子這一段中，散板的音樂表現(xiàn)了月色柔美、又帶有神秘的聯(lián)想，這也是進入主題之前的一種預(yù)示。而打擊樂在戲曲伴奏中，是起到掌握著節(jié)奏和速度、緩解和推進音樂發(fā)展的作用;戲曲歌曲中的板體結(jié)構(gòu)速度也是靠打擊樂來帶動實現(xiàn)，如垛板、串錘、急板、搖板等。在“王、張”組合的藝術(shù)歌曲鋼琴聲部中模仿打擊樂的織體寫作手法是經(jīng)常出現(xiàn)的。如在《貴妃醉酒》中段音樂的鋼琴聲部里，就使用了類似打擊樂特點的伴奏織體，其起到了急板速度的提示，并營造了音樂的緊張感和發(fā)展的動力。

鋼琴的織體語言也是音樂的一種表達方式，好的鋼琴伴奏有時不僅是起到伴奏的作用，而且還能形成獨立的藝術(shù)作品。比如在舒伯特的藝術(shù)歌曲套曲《美麗的磨坊女》中就經(jīng)常碰到的。在本文所選的這五首作品中，鋼琴聲部都寫得非常精彩，音樂情緒特別凝練，織體語言及和聲運用也特別豐富，伴奏形式多姿多彩。如《貴妃醉酒》前奏的鋼琴伴奏是模仿簫音樂，是預(yù)示著楊貴妃凄涼的情緒。歌曲《別姬》的中段里，鋼琴聲部簡潔但是很有動力性，仿佛把人帶到了楚漢戰(zhàn)爭的激烈場面，達到了“四面楚歌、戰(zhàn)馬奔騰”的境界。旋律與和聲是歌曲音響構(gòu)成重要因素，其中和聲配置是鋼琴聲部首先要解決的第一要素。尤其是在中國民族性藝術(shù)歌曲的和聲配置上，如果全部參照傳統(tǒng)和聲來配置，就很容易照成“張冠李戴”的后果。而和聲對于音樂形象的塑造、旋律情感的發(fā)揮以及音樂的發(fā)展都具有重要的意義。它與旋律是構(gòu)成音樂的縱向關(guān)系，離開和聲音樂就只能表達單旋律。在本文所選的五首民族性藝術(shù)歌曲中在鋼琴伴奏的和聲配置上總體依循了一下幾個特點：第一，以傳統(tǒng)和聲功能為基礎(chǔ)。第二，以五聲性結(jié)構(gòu)、五聲性附加音和弦來強調(diào)民族韻味。第三，民族色彩和聲語匯與傳統(tǒng)和聲的交替使用。第四，用變和弦來突出民族調(diào)式旋律中的偏音。第五，多用重屬及屬九和弦。但和聲是織體的根本，織體是和聲語言的再現(xiàn)。在這五首民族藝術(shù)歌曲的鋼琴聲部寫法中，和聲性主調(diào)織體寫法的織體是其最大的特點。其分為五種形式：分二組寫法、分三組寫法、分四組寫法、節(jié)奏型相同寫法和和弦分解織體寫法。本文所選的五首聲樂作品鋼琴伴奏采用和聲性伴奏織體較多。具體有：第一，分二組寫法：伴奏聲部只有陪襯層和低音層。這種形式伴奏一般用在比較抒情的及富于歌唱性的樂段。第二，分三組的織體寫法：包含旋律層、中間陪襯和弦層和低音層。下面旋律片段的音樂比較抒情，伴奏織體上方是旋律層，中間陪襯層是有分解和弦構(gòu)成的，低音是八度。這種織體是最富于歌唱的高潮部分，音樂表現(xiàn)力強。第三，分四組織體寫法：包含旋律層、中間陪襯和弦層和低音層三個完整的結(jié)構(gòu)層次。這是在三組寫法上發(fā)展而成的。但中間陪襯和弦層分兩組，即“中音和次中音聲部”。這類伴奏織體一般用于氣勢宏大、激動寬廣、情緒激昂的高潮樂段。如《娘子那片婇里》的最后鋼琴聲部片段里，就表現(xiàn)了楊母最后對革命的勝利充滿信心和英雄主義樂觀的精神。第四，節(jié)奏型相同的織體寫法：含旋律層、中間陪襯和弦層和低音層，此寫法計較簡單，但力求音響平穩(wěn)一致，根據(jù)不同的音樂情緒需要有不同的彈奏方法，必須與其他因素結(jié)合使用才能產(chǎn)生藝術(shù)效果。如《別姬》的鋼琴聲部里，就有表現(xiàn)了項羽英雄蓋世的氣質(zhì)精神，其鋼琴聲部音樂堅定有力。第五，和弦分解織體寫法：這種織體的好處就是把四個層次分散成一個線條，用分解和弦的形式來體現(xiàn)出清晰的和聲邏輯和音樂形象。表現(xiàn)的范圍也廣，如流動的小溪、波瀾壯闊的海洋及人物內(nèi)心情感波動的情緒等等。如《喊月》的引子片段的伴奏就表現(xiàn)了皓月當空，浩浩蕩蕩的意境。另外，在“王、張”組合創(chuàng)作的民族性藝術(shù)歌曲中，其鋼琴聲部還有以復(fù)調(diào)性織體為基礎(chǔ)結(jié)合的和聲性織體寫法。其特點是采取復(fù)調(diào)織體寫法，突出對比性，保持著復(fù)調(diào)旋律進行的完整、連貫性，而和聲的因素則明顯的是陪襯的地位，這種陪襯的和聲因素是以各種不同的形式來表現(xiàn)的。如《別姬》片段。（見譜例3）

以上鋼琴聲部片段的低聲部是具有獨立意義的，它襯托著上方旋律聲部，使音樂的對比性加強，情緒更為生動了。

在“王、張”組合創(chuàng)作的民族性藝術(shù)歌曲的鋼琴聲部里，用鋼琴化織體來體現(xiàn)我國民族音樂的音調(diào)素材縮影是其最大的創(chuàng)作亮點之一。其中鋼琴聲部又以個性化、戲劇化、形象化以及多樣化的創(chuàng)作藝術(shù)手法是其寫作中的最大特色，它與歌唱旋律密切配合，充分發(fā)揮想象力，讓歌聲以外的音樂情緒化為用鋼琴織體語言來表達，使得音樂風(fēng)格突出，意境深邃，與歌聲和諧統(tǒng)一并達到“紅花配綠葉”之效。