舞蹈藝術(shù)在第四媒體時代的變革與堅守

當(dāng)下是第四媒體興起的時代。第四媒體是一種新的傳播媒介，即基于互聯(lián)網(wǎng)傳輸平臺，以電腦、電視機以及移動電話等為終端，以文字、聲音、圖像等形式傳播新聞、信息的新傳播媒介。本文所涉及到的第四媒體，從廣義上講，即互聯(lián)網(wǎng)。在第四媒體高速發(fā)展的今天，對舞蹈藝術(shù)同樣也產(chǎn)生了較大的沖擊及影響，舞蹈藝術(shù)在第四媒體時代如何進行變革與堅守勢必成為每一個舞蹈藝術(shù)從業(yè)者所必須思考的問題。

舞蹈是一種表演藝術(shù)，使用人身體來完成各種優(yōu)雅或高難度的動作，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它借助音樂，也借助其他的道具。人類文明起源前，舞蹈在儀式，禮儀，慶典和娛樂方面都占有十分重要的地位。作為藝術(shù)這一人類審美活動大家族中的一員，是反映社會生活和表現(xiàn)人們思想感情的，但是藝術(shù)的反映和表現(xiàn)，不是一般的概念的抽象的反映和表現(xiàn)，而是個別的具體的形象和審美的反映和表觀。舞蹈作品中的舞蹈動作也要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。根據(jù)舞蹈的功能，用途，可分“實用舞蹈”與“表演舞蹈”兩大類。本文中所提到的舞蹈，均為表演舞蹈。即以表演或欣賞為目的，參與者分為演出者及觀眾的舞蹈。

現(xiàn)代以來，隨著寬帶和流媒體技術(shù)的發(fā)展，傳統(tǒng)的各種娛樂形式都可以通過網(wǎng)絡(luò)獲得。對于許多網(wǎng)民來說，網(wǎng)絡(luò)甚至成了他們主要的娛樂工具，可以下載欣賞音樂，通過網(wǎng)絡(luò)在線閱讀文學(xué)作品，通過網(wǎng)絡(luò)觀看動漫、電視劇甚至好萊塢大片，更可以隨時隨地欣賞戲劇、曲藝、舞蹈等藝術(shù)形式。相反的，到舞臺現(xiàn)場欣賞藝術(shù)作品的觀眾量大為減少，因為只要有一部手機，一部電腦，連接到互聯(lián)網(wǎng)，可以隨時選擇自己需求的內(nèi)容即時觀看。那么，具體到舞蹈藝術(shù)這一內(nèi)容上來說，帶來的沖擊有哪些呢？

一、第四媒體帶來的沖擊

(一)觀眾群體及心理的變化

傳統(tǒng)意義的觀眾，是在舞臺下欣賞舞蹈表演，感受藝術(shù)之美。不僅受到場地制約，人數(shù)較少，而且需要一定的藝術(shù)鑒賞能力。需要通過感受、理解、聯(lián)想、想象等積極的心理活動和分析、綜合的形象思維，才能達到對舞蹈作品的具體把握，進而完成一次比較完滿的舞蹈審美過程。心理方面，以編導(dǎo)及演員的思想內(nèi)涵單向傳播為主。在新媒體時代，一個優(yōu)秀的舞蹈視頻，受眾可能在地球的另一端。除思想傳播外，民族性、地域性、文化性均為觀眾所關(guān)注的內(nèi)容，同時，觀眾通過網(wǎng)絡(luò)，將思想、意見進行反饋，形成雙向交流，觀眾不但是作品的欣賞者，同時也是作品的創(chuàng)作者。心理預(yù)期方面更為多樣，從單一的舞蹈欣賞預(yù)期增加為獵奇、趣味、娛樂等多層次需求，從而對表演者提出更高要求。

（二）演員表演及心理的變化

舞臺是在劇院中為演員表演提供的空間，它可以使觀眾的注意力集中于演員的表演并獲得理想的觀賞效果。長此以往，舞臺上的演員直面觀眾，觀眾的掌聲與反應(yīng)是直接且迅速的。網(wǎng)絡(luò)媒體時代，由于觀眾群體的變化，欣賞水平和角度的區(qū)別，勢必會對演員自身的表演產(chǎn)生影響，同時，在劇院中的演出又和面對鏡頭表演方式有所區(qū)別，勢必對演員的表演狀態(tài)及心理產(chǎn)生影響。

（三）演出形式及傳播方式的變化

網(wǎng)絡(luò)媒體使社會結(jié)構(gòu)扁平化，信息交流更為發(fā)達和快捷，帶來的表演方式也更加多樣，在以劇場演出的形式為基礎(chǔ)上，網(wǎng)絡(luò)表演、網(wǎng)絡(luò)晚會、網(wǎng)絡(luò)比賽等一系列依托于互聯(lián)網(wǎng)產(chǎn)生的形式日趨多樣。而通過視頻、音頻等多媒體手段進行的宣傳效果也遠勝于報紙、廣播、電視效果。演出時長上也要求作品的時長必須有所控制，現(xiàn)代社會節(jié)奏快，受眾時間碎片化，要求在本身的演出形式上必須做到短而精、快而廣。

二、舞蹈藝術(shù)及從業(yè)者面臨的變革

(一)作品內(nèi)容的變化

《辭源》中，喜聞樂見的釋義為喜歡聽，樂意看，比喻非常歡迎。這一成語在新媒體時代選題作用顯而易見，2017 年2 月4 日，第四屆世界互聯(lián)網(wǎng)大會正式發(fā)布了《世界互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展報告2017》和《中國互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展報告2017》藍皮書。報告指出，中國數(shù)字經(jīng)濟規(guī)模躍居全球第二，網(wǎng)民規(guī)模居全球第一，中國網(wǎng)民規(guī)模達7.51 億。大量資源信息的集中匯集，為創(chuàng)作者提供了更多的素材和選題，但真正想做出優(yōu)秀的作品，就不能像過去只依托于單一的社會經(jīng)驗和情緒體驗，而是需要更加深入地了解觀眾需求，以喜聞樂見的方式和內(nèi)容獲取觀眾認可。

（二）學(xué)習(xí)與交流的定位變化

網(wǎng)絡(luò)搭建了一個巨大的信息化平臺，通過網(wǎng)絡(luò)可以更快捷地學(xué)習(xí)和接觸最先進的舞蹈表演理念和技術(shù)手段，無論在時間上或渠道上都為各類型的舞蹈藝術(shù)研究提供了極大便利。同時，扁平化的交流平臺，專業(yè)與非專業(yè)的差別感逐漸縮小，網(wǎng)絡(luò)有個流行語叫“高手在民間”，通過不斷向“民間”取經(jīng)，能使舞蹈表演藝術(shù)保持源源不斷的創(chuàng)造力和生命力，豐富舞蹈表演，既保留自身特色，又更加多元化、世界化。

（三）效益性質(zhì)的變化

文藝生產(chǎn)的社會效益相比于其他物質(zhì)生產(chǎn)行業(yè)有其特殊性。文藝產(chǎn)品具有精神與物質(zhì)雙重屬性，其社會效益的特殊性在于滿足人民群眾健康的娛樂需求、知識與教育需求，激發(fā)愛國主義精神與民族自豪感，培養(yǎng)良好的道德品質(zhì)，還在于傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，弘揚社會主義核心價值觀，增強民族凝聚力，提升國家文化軟實力和增進國民美育等。過去，有些專業(yè)團體過于注重社會效益，反而在作品打造上脫離市場，并未取得良好的經(jīng)濟效益。其實二者并不沖突，在第四媒體時代，這一矛盾將得到緩解，觀眾通過市場倒推文藝團體在考慮社會效益的同時必須考慮經(jīng)濟效益，借此更好發(fā)展和壯大。

三、舞蹈藝術(shù)及從業(yè)者必須的堅守

(一)堅守藝術(shù)思想

舞蹈演員、創(chuàng)編人員必須堅定地秉持社會主義文藝的原則性。習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上指出：“一部好的作品，應(yīng)該是經(jīng)得起人民評價、專家評價、市場檢驗的作品，應(yīng)該是把社會效益放在首位，同時也應(yīng)該是社會效益和經(jīng)濟效益相統(tǒng)一的作品?！鄙鐣髁x文藝的核心主題是真善美。在經(jīng)濟利益的考驗面前，弘揚真善美的社會正能量，是作為一個文藝工作者最起碼的考量和必須堅持的底線。

（二）堅守藝術(shù)技巧

眾所周知，每一部舞蹈的載體就是舞蹈演員的動作和形體姿態(tài)，一部完整的舞蹈必然是優(yōu)秀的形體和舞蹈動作加上舞蹈演員對舞蹈精神內(nèi)涵淋漓盡致地表現(xiàn)的結(jié)合體，在舞蹈中，動作技巧的提高是不可或缺的。首先，要加強基本功的訓(xùn)練，想要通過身體表現(xiàn)情感，那么身體的柔韌度就要是全方位的，腰、腿的柔軟，整個身體的協(xié)調(diào)性，這些都必須通過艱苦和持久的訓(xùn)練才能取得效果。其次是對舞蹈作品本身的理解和研究分析，什么程度的動作可以詮釋什么程度的情感，這些都是非常必要的舞蹈技巧。最后，就是將技巧與對舞蹈的深刻領(lǐng)悟有機結(jié)合起來，在觀眾面前，形成與觀眾情感共鳴。

（三）堅守職業(yè)操守

作為一個舞蹈演員，對舞蹈最本質(zhì)的態(tài)度，首先應(yīng)該是熱愛，如果不是發(fā)自心底的熱愛，技術(shù)上再優(yōu)秀也是枉然，這對于舞蹈演員更是重要，一個舞蹈演員，要有奉獻的精神，他們所表現(xiàn)的一切都是為了給觀眾視覺和心靈上的美感。舞蹈本身就是一個表演的過程，是一個高尚的職業(yè)，所以舞蹈演員對于舞蹈的表演，在任何時候都不能只是源于完成一個任務(wù)，二是要隨時隨地全身心的投入到表演的過程中，把每一次的舞蹈都當(dāng)成自己無限向往的一個追求，做到精益求精。

總之，作為文藝工作從業(yè)者，新的時代帶來了新的變化和新的課題，要學(xué)會適應(yīng)時代的變革，更要不忘初心，牢記自己的藝術(shù)堅持和社會使命。