民族服飾美學價值初探

陳靜

摘 要：中國服飾文化源遠流長，苗族服飾作為其中的重要組成部分，越來越受到全世界的關(guān)注。苗族歷史悠久，聚居地域遼闊而復雜，苗錦苗繡服飾圖案由于藝術(shù)的不斷充分發(fā)展體現(xiàn)了苗族婦女的價值認同以及對美好生活追求的民族審美個性。不同的地域環(huán)境和支系形成了綺麗多變、紋飾繁富的多樣性風格，更顯示出鮮明的民族藝術(shù)特色。

關(guān)鍵詞 ：美學價值;圖案紋樣;傳承文化

一、苗族服飾圖案紋樣類型

苗族服飾從紋樣裝飾的類型上，基本可分三類：幾何紋，動物紋，植物紋。

苗族服飾中大量的幾何紋飾主要有十字紋、鋸齒紋、水波紋、云紋、雷紋、回紋、井字紋以及幾何化的自然物象太陽紋、銅鼓紋、星紋、卷草紋、八角花紋等等。這與他們運用以織花和挑花、貼花工藝為主有著密切的關(guān)系。苗族服飾中的動物紋也十分豐富，造型十分奇特，特別是在服飾的裝飾上，運用獨有的表現(xiàn)手法，體現(xiàn)了苗族婦女在動物圖案紋樣中極具豐富的想象力和較高的概括力。

動物紋樣是苗族服飾中使用較多的圖案紋飾，心靈手巧的苗族婦女使各類型動物紋飾夸張變形，顯現(xiàn)出獨有的韻味和魅力。這些動物造型主要有牛、龍、象、虎、獅、鹿等動物及無名走獸紋飾。所有動物形象都是超現(xiàn)實的造型，除一般常見的變形、夸張、簡化、程式化等變體方式外，還普遍有這幾種特殊的變體形式：半人半獸;多動物合體;動物人物與植物合體;包含，即動物軀干像懷孕式的包含形體小一些一兩個人物或動物;雙頭共身或雙身共頭;獨頭，即只取獸的頭部下面像，似青銅紋飾獸面紋。

苗族服飾中的植物紋飾主要有菊、荷、石榴、葫蘆、向日葵、雞冠花、蕨菜、辣椒花、折枝等及山野中、水中叫不出名的花卉植物。這些紋飾主要用于服飾的領(lǐng)沿、袖口等邊沿。有時則以植物紋與動物紋交叉繡制。動植物紋飾表現(xiàn)技法基本上概括了所有能掌握之織、染、繡、貼、補等工藝。由于不同的地區(qū)掌握工藝情況的不同，紋飾的造型也呈現(xiàn)出不同的個性和地域性特色，從

二、苗族服飾圖案獨具魅力的美學價值

苗族服飾圖案的美學價值在于，一是：它們對于服裝本身來說有很大的獨立性。他們的服裝多為表色或白色，而服裝上的裝飾圖案是根椐所需裝飾的部位另行設(shè)計和制作的。人們習慣于將服飾品分別縫綴在服裝的不同部位上。如圍在裙子前面的裝飾叫“圍腰”;縫在背負幼的背兜上的裝飾叫：“背扇”;縫在袖上的裝飾叫“衣袖花”;此外還有“衣邊”、“褲邊”、“腳籠”等等裝飾名稱。這種按部位的服飾的手法，是貴州少數(shù)民族所獨有的做法。這些飾品，可以經(jīng)常更換各部位的服飾，以使服裝時常保持一種新鮮感。

其次，圖案另一個顯著特點是表現(xiàn)在這些服飾圖案的創(chuàng)造作者既不是專家，也不是學者，而是土生土長的甚至是目不識丁勞動婦女。是在完全自給自足的一種自然狀況下，她們制做服飾品，完全是為了自用，而不受商品需求的制約，在設(shè)計和制作過程中她們可以隨心所欲，獨出心裁，一切從生活的實際實用出發(fā)。因此這些服飾圖案的內(nèi)容和風格往往是自由奔放，不落俗套。姑娘們能否制作出美麗的服飾圖案來，是衡量她們是否勤勞、聰明的標志之一?！边@種來源于生活的樸素的藝術(shù)情感，使她們手中繪制的服飾圖案紋樣生機勃勃。表現(xiàn)在圖案內(nèi)容、形象色彩、構(gòu)圖的多彩多姿，變化萬端。

從內(nèi)容上看，服飾圖案大多取材于日常生恬中各種活生生的物象。比如飛禽走獸、花鳥蟲魚、家禽家畜、農(nóng)舍車馬等。還有中國傳統(tǒng)圖案中的獅子滾球、墻龍戲珠、鳳凰牡丹、鴛鴦戲水等象征吉祥如意的圖案，以及各民族傳統(tǒng)的幾何形圖案。如象征農(nóng)田的方格圖案，象征江河的彩條圖案，象征林木的十字圖案，都做為一種較為固定的格局被保留下來。特別值得一提的是，有一種世代相襲的、似有某種神圣含義的"窩妥"旋紋，少數(shù)民族服飾圖案中占有突出的地位，千百年來不曾變過。

從造型上看，圖案紋樣不以光影為主要表現(xiàn)手軋而是采用中國傳統(tǒng)的線描式或近乎線描式的、以單線做為紋樣輪廓的造型手法。姑娘們很善于抓住一個形象主要的特征，將最有特點的動態(tài)，用類似剪影的方式表現(xiàn)出來。但她們在制作圖案時，不滿足于一個特定的具體形象？而是在寫實的基礎(chǔ)上，運用刪減、增添、夸張、變形等手洗？使形象更趨于理想化。她們往往借助于深淺不一的點、長短不齊的線、大小不等的面、似是而非的形使之既有變化而又和諧地組合在一個圖案之中。

從用色上看，婦女們在創(chuàng)造了理想形象之后，努力追求顏色的濃郁和厚重的艷麗感。她們善于選用多種強烈的對比色彩，但在色彩的安排上，往往不做大面積的對比而是采用細碎均勻的小面積對比，使色彩既富于變化又和諧統(tǒng)一。同時，十天以很深或很淺的底色和醒目、有力的輪廓線去統(tǒng)一這些斑駁多變的彩色點塊。這種設(shè)色方法，能使色彩多而不雜、艷而不跳。即使是十分突出的塊面顏色，也能溶于整個色調(diào)之扎，而不至游離于畫面之外。這種色彩變化，可使圖案淳樸中見多彩，"雅致中呈富麗，造成賞計心悅目的藝術(shù)效果，值得更多美術(shù)家學習、借鑒。

從構(gòu)圖上看，圖案雖然有疏密聚散的變化，但同繪畫的構(gòu)圖相比較，它并不強調(diào)突出主題不講求主從關(guān)系的變化，大多數(shù)圖案采用滿地花的構(gòu)圖方尤以適應(yīng)服裝的整體感的要求。至于對稱或均衡的結(jié)構(gòu)，放射或求心的布局，團花與角花的呼應(yīng)等在圖案的構(gòu)成上得到了反復而廣泛的運用，從而表現(xiàn)出服飾圖案獨特的藝術(shù)魅力。

三、苗族服飾圖案紋樣對現(xiàn)代藝術(shù)的影響作用及現(xiàn)狀

苗族服飾傳統(tǒng)有其特殊的生存環(huán)境和傳承方式，即使在現(xiàn)代社會中，一些支系的紋飾圖案中仍然保存著諸多遠古時期文化和原始藝術(shù)的特征。在服飾中，一些奇幻的形象蘊含著神秘的觀念意識，從中我們可以看到彩陶、青銅文化的縮影。這些奇異神秘的圖案紋樣，對于現(xiàn)代繪畫藝術(shù)和裝飾藝術(shù)都有無可估量的運用價值。從很大程度上給予人們現(xiàn)代繪畫藝術(shù)、裝飾藝術(shù)的承載和發(fā)展極大的啟發(fā)。開發(fā)和利用這一民族文化，對現(xiàn)代社會的繪畫藝術(shù)、裝飾藝術(shù)的創(chuàng)新具有極其重要的美學借鑒意義。

但隨著時代的發(fā)展和社會快節(jié)奏的改革變化，一些新生苗族后代迫于生存的壓力在觀念上對傳統(tǒng)服飾逐漸淡化，這種耗時費功的紡織繡染服飾藝術(shù)顯然已經(jīng)失去了重要的地位。在制作的技藝上，新一代人遠不如前輩人了。激烈的社會競爭必定很難從時間上保證這一傳統(tǒng)的服飾制作工藝得以延續(xù)。

旅游在沖破傳統(tǒng)文化最神秘最深層的神經(jīng)的同時，帶來傳統(tǒng)文化的規(guī)范化、表演化和觀賞化的結(jié)果。一些節(jié)日往往追求的是所謂“文化搭臺，經(jīng)濟唱戲”的功利目的，削減了原有文化服飾的展示功能。苗族服飾逐漸淪為以節(jié)日、娛樂為內(nèi)容的道具和附庸，漸失賴以生存的文化氛圍，苗族服飾藝術(shù)也走向了衰微。我們所擔憂的是再過若干年，這一民族瑰麗之花恐會隨著時間黯然凋謝、流失。我們以為，應(yīng)引起我們的高度關(guān)注與重視，傳承苗族服飾文化是在必行。

參考文獻：

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