淺談高中美術(shù)特長班素描教學

王曉雙

（吉林省通化縣第七中學 吉林通化 134100）

素描教學一直是美術(shù)學科中尤為重要的一科，基礎(chǔ)是它，貫穿整個美術(shù)教學也是它，現(xiàn)如今我們高中美術(shù)班素描教學的主要目的就是為進入高等藝術(shù)院校進行深造的學生打下一定的基礎(chǔ)，進而對速寫和色彩教學打下堅實基礎(chǔ)，所以素描教學是美術(shù)學科中首先要解決的基本問題。

作為高中美術(shù)老師，畢業(yè)十年之久，在校一直從事美術(shù)鑒賞課和美術(shù)生輔導課教學。也積累了些許經(jīng)驗和成果。又到了高一新生選擇美術(shù)專業(yè)的時候，根據(jù)學校需要，我擔任了高一特長班的美術(shù)教學工作。經(jīng)過一個學期的美術(shù)教學，使我認識到“學海無涯，教無止境”，現(xiàn)如今是一個信息化的時代，只有不斷讀書前行，才是一個做教育人應該做的事。在平時教學中我會虛心向我們組孫老師學習他的素描繪畫，學習何老師在繪畫中的創(chuàng)意理念。取人之長，補己之短，從而能自己能在美術(shù)教學工作中不斷提升自我。在每一個新學期開學之初，我都會在我們美術(shù)老師的工作室臨摹幾幅作品，再創(chuàng)作出自己喜歡的作品，使學生來到畫室時，給學生做示范更加嫻熟，使學生更容易領(lǐng)悟與掌握。對學生平時的訓練應有方法、循序漸進、由淺入深，由易到難教學過程。造型是繪畫中的基礎(chǔ)，只有掌握好基礎(chǔ)，才能實現(xiàn)培養(yǎng)學生較好的觀察能力、造型能力以及良好的審美能。

一、學生學會觀察

讓學生學會整體觀察事物。剛接觸畫畫的同學最易犯的毛病是從局部入手，很多學生先畫完一個物體然后再去畫另一個物體，一個一個去完成嗎，這是繪畫中最忌諱的問題，完全沒有統(tǒng)籌畫面的意識。所以就會導致畫面比例、結(jié)構(gòu)、明暗、空間等等方面的問題。之所以會這樣，因為學習美術(shù)的學生自身還是有一點原因的，少部分孩子是真正喜歡熱愛美術(shù)專業(yè)，才選擇學習藝術(shù)的，大部分孩子是基于文化課走不了重本或是本科大學，這一部分孩子在學習方面注意力不集中，沒有良好的學習習慣和方法。所以教師要及時引導他們正確的學習方法，總結(jié)好的教學方法和教學成果，使學生少走彎路。首先，解決學生畫面透視問題，使學生熟練掌握透視規(guī)律，多觀察，多練習，讓學生在單一畫面中發(fā)現(xiàn)豐富的內(nèi)在變化：把握好畫面中的空間關(guān)系及每個物體自身的個性特征；從局部到整體，在從整體到局部的去觀察畫面，多角度訓練學生的觀察方法，培養(yǎng)學生畫面的組織能力，對畫面中心物體進行重點描繪，抓住對象鮮明的特征，對于遠處物體己無關(guān)緊要的物體學會取舍，避免學生看到什么就畫什么，不懂得取舍。進而讓學生能夠較順利地走入自己理想的美術(shù)院校。

二、掌握造型規(guī)律，培養(yǎng)學習興趣

結(jié)構(gòu)素描是學生必須掌握的環(huán)節(jié)，要理解掌握每個物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)變化，結(jié)構(gòu)素描是一種以線的形式來表現(xiàn)出物體及結(jié)構(gòu)關(guān)系，還有著一種是明暗素描。是運用空間透視原理來表現(xiàn)形體，但往往很多同學對近實遠虛很難把握，總是把線條畫的過硬過死，為了讓學生更容易理解，讓學生更直觀的感受，我會組織學生晚自習時間帶著學生去欣賞我校屋后的近山與遠山，在燈光的照耀下，一座座山在具備空間透視的原理下顯的更加漂亮，更加美觀。學生欣賞起來感受起來很真實，也很容易掌握。讓學生更好的掌握美術(shù)理論知識，那就是讓學生真正回歸于自然，親身感受，因為藝術(shù)來源于生活而高于生活。從而還能培養(yǎng)學生學習興趣，興趣是任何一個學科最大的動力，尤其是美術(shù)這一特殊學科，濃厚的興趣能夠培養(yǎng)學生積極的求知欲，激發(fā)學生想象力和創(chuàng)造力。所以針對高中美術(shù)中美術(shù)教學，面臨著考高成績的壓力，每學期的教學計劃都會進行縝密安排，經(jīng)過近十年的美術(shù)教學工作，也積累一定經(jīng)驗，所以從教學內(nèi)容上我會這樣安排課程：首先是幾何形體的臨摹與寫生、靜物臨摹與寫生、石膏頭像到真人頭像的訓練；始終遵循寫生、臨摹和默寫等方法上的穿插訓練，從而培養(yǎng)學生的觀察能力，使學生手、眼、腦的協(xié)調(diào)運用，從而形成一個正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，進而形成良好的判斷能力。

三、發(fā)展學生個性，培養(yǎng)創(chuàng)新意識

個性是每個人對生活的獨特感受和對藝術(shù)的領(lǐng)悟，而個性的表現(xiàn)是更美術(shù)專業(yè)生應具備的，對干初學者在學習素描，首先臨摹好的作品，也是一種學習，但在在學習過程中，又不可一味地摹仿，畫面不能沒有自己的東西，要勇于表達自己獨特的感受，一味的模仿就是重復，永遠不可能畫出勝于別人的作品。高中美術(shù)生的教學是更多注重“寫實”在平常教學中，學生或多或少地學習了教師的作畫風格，這也會造成千人一面，就會扼殺了許多學生的藝術(shù)個性。齊白石老人曾告誡自己的弟子：“學畫學我者生，似我者死”，不言而喻，教師應更多的注重學生個性表現(xiàn)，培養(yǎng)學生個性化的表現(xiàn)方式，因材施教，在掌握基本的造型規(guī)律基礎(chǔ)上，根據(jù)學生的自身能力引導其自由發(fā)展，培養(yǎng)其創(chuàng)新意識，使學生形成百花齊放的藝術(shù)氛圍。這樣才能對學生在高中階段以及在未來的美術(shù)學習道路上產(chǎn)生更加積極的影響。

高中素描基礎(chǔ)教學是美術(shù)教學中重中之重，它直接會影響到后面的速寫和色彩教學，既要根據(jù)實際情況發(fā)展學生的個性和審美能力的培養(yǎng)，還要提高其扎實的造型能力和表現(xiàn)能力，同時還要提高學生更廣泛的興趣和愛好，來融入到平時的美術(shù)學習中，老師亦是如此，不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，做學生的良師益友。

四、結(jié)束語

總之，美術(shù)教學是一個長期而又艱巨的學習過程，作為一名美術(shù)教師不僅僅會畫畫就行，更重要的是閱覽書籍，提高理論知識，應用于實際教學。沒有理論框架的支撐，是不科學不完整的，總之，美術(shù)學習是一個量和質(zhì)的結(jié)合，所以很多內(nèi)容和經(jīng)驗都要靠平時去積累去總結(jié)和反思，以上幾點是我在工作和學習中所積累的，還有很多不完善的地方，在今后的工作和學習中還會不斷的充實自我，完善自我！