現(xiàn)代水彩畫的繪畫技巧研究

陳泳成

摘 要：作為一種新興的繪畫形式，現(xiàn)代水彩畫有著獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力和審美價(jià)值，其繪畫技巧也吸收了各類美術(shù)藝術(shù)的特點(diǎn)和長(zhǎng)處。本文通過對(duì)中國(guó)當(dāng)代水彩中透明與韻味的表現(xiàn)進(jìn)行分析，詳細(xì)介紹了水彩畫的繪畫技巧，以期使大眾能夠從專業(yè)的角度去欣賞水彩，提高水彩藝術(shù)的感染力，為繼承和發(fā)揚(yáng)水彩文化建立基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代;水彩畫;繪畫技巧

引言：水彩畫的實(shí)質(zhì)是以水調(diào)色完成作畫，早在古埃及時(shí)期就有類似的水彩藝術(shù)，隨著后期不斷的演變和發(fā)展，一度成為英國(guó)的“國(guó)畫”。我國(guó)的水彩繪畫在近代時(shí)期才得以發(fā)展并逐漸成熟，并經(jīng)過歸納和總結(jié)已經(jīng)有很多系統(tǒng)化的繪畫技巧，其不但有著各自的特點(diǎn)和藝術(shù)感染力，而且可以通過共同作用獲得情感表現(xiàn)。

一、中國(guó)當(dāng)代水彩中的透明和韻味

眾所周知，在水彩畫的評(píng)價(jià)或者是描述中，“透明”一詞被使用的頻率最高。以弗朗西斯·湯的代表作品《安布賽德小鎮(zhèn)風(fēng)景》為例，其整體畫面通過薄色層的依次疊加，使線條呈現(xiàn)的若隱若現(xiàn)，同時(shí)，水與色的交融也激發(fā)了畫紙本身的色彩度。由此可見，水韻是水彩畫的靈魂所在。但在應(yīng)用技巧的過程中，要注意各類技巧的配合和韻味的揣摩，從而提高用筆的掌控力，完成繪畫語言的呈現(xiàn)。切記不可盲目模仿、孤立應(yīng)用，以免無法體現(xiàn)水彩的交融性[1]。

二、現(xiàn)代水彩畫的繪畫技巧研究

（一）干畫法

顧名思義，“干畫法”是指待一次上色干透后再進(jìn)行第二次上色。該畫法技巧成熟、歷史悠久，而且經(jīng)過多類色層疊加之后整體的色彩效果不僅微妙輕快，而且具有很強(qiáng)的層次感，是體現(xiàn)水彩畫透明性的最佳代表。類似于《逆光》、《叢花》等佳作都是借助“干畫法”所完成的。

例如：在作畫時(shí)，如果想涂綠色，可以先將底色涂成黃色，待干透后再涂一層藍(lán)色，從而借助于疊加效果實(shí)現(xiàn)水彩效應(yīng)。值得注意的是，要先畫淺色，而且為了提高透明度和透色度，畫紙的質(zhì)量要好，以免出現(xiàn)泛色和起毛等現(xiàn)象[2]。

（二）濕畫法

“濕畫法”與“干畫法”是恰恰相反的，其進(jìn)行二次涂色時(shí)要在一次涂色沒有干透前完成。從實(shí)際效果來看，“濕畫法”作畫更加的水潤(rùn)，特別適合水色相接等畫面的描繪，例如：周令釗的《漓江渡口》（如圖1所示）。由于“濕畫法”對(duì)顏色的表現(xiàn)力要求更高，所以其又分為“暈染法”、“沉淀法”以及“后期加水法”等多個(gè)細(xì)節(jié)處理方法。

當(dāng)然，在實(shí)際的創(chuàng)作過程中，無論是“干畫法”還是“濕畫法”都很少單獨(dú)使用，更多的是借助“干濕結(jié)合”來滿足水彩畫的表現(xiàn)需求。

（三）透明畫法

同樣以上文提到的弗朗西斯·湯的代表作品《安布賽德小鎮(zhèn)風(fēng)景》為例，“透明畫法”有著獨(dú)特的韻味。特別是在調(diào)色和施色的過程中，要始終保持水和色的交融性，提高畫面的“潤(rùn)色”。與此同時(shí)，還要保證下筆的干凈利落，不能拖泥帶水，而且要盡可能保證色層的“薄”性，使水、色和畫紙之間產(chǎn)生色彩呼應(yīng)。

（四）不透明畫法

不難發(fā)現(xiàn)，“不透明畫法”在一些水彩大家的作品中十分常見，例如在丟勒的《黃花九輪草》中，草叢葉面的高光處和底部的細(xì)節(jié)部位都采用了“不透明畫法”。除此之外，很多水彩作品對(duì)于周圍環(huán)境的描繪也經(jīng)常性的用到“不透明畫法”，其藝術(shù)效果也頗有一氣呵成、形神兼?zhèn)涞忍攸c(diǎn)。值得一提的是，在英國(guó)的維多利亞時(shí)代，“不透明畫法”有了新的表現(xiàn)形式，即將不透明的白色顏料和具有透明性的顏料相混合，產(chǎn)生既柔和又渾厚的畫面感。

（五）筆法與調(diào)色法

對(duì)于“筆法”和“調(diào)色法”而言，其專業(yè)性更強(qiáng)，我國(guó)畫家黃賓虹曾做過相關(guān)論述，其大體意思為：要掌握筆法的運(yùn)用，熟悉各類水彩用筆的特點(diǎn)以及作畫的融洽性，既要循規(guī)蹈矩又要不拘一格。由此可見，在用筆時(shí)要從以下幾個(gè)方面抓起：其一，注重區(qū)分下筆時(shí)的輕重、快慢以及濃淡;其二，有效識(shí)別中鋒、側(cè)峰等特點(diǎn);其三，從涂、勾、拖、掃、揉等多個(gè)細(xì)節(jié)處下筆。

（六）點(diǎn)彩畫法

“點(diǎn)彩”是一種偏印象派的畫法，其技巧在于借助小筆的尖部完成邊緣向中心點(diǎn)的匯聚，從而與平涂的色塊部分形成鮮明對(duì)照，以顯示出不同的質(zhì)感。為達(dá)到相似效果，有時(shí)還可以借助其他手法完成斑點(diǎn)肌理的制造。我們常見的有借助海綿拍打、牙刷毛上色等。

（七）掩膜法

在水彩畫的創(chuàng)作過程中，“掩膜法”也較為常見，其通常需要借助一定的輔助工具完成特定的藝術(shù)表現(xiàn)或者是發(fā)揮相似特點(diǎn)優(yōu)勢(shì)，具體可包括以下幾種：首先，留白液。即用牙簽或者是專用硅膠筆等蘸取留白液，畫出目標(biāo)圖案，然后待留白液干透后再進(jìn)行上色。等顏色全干后，用手撕掉留白液。其技術(shù)特點(diǎn)是邊緣分明，有助于畫高光。值得注意的是，用毛筆蘸留白液時(shí)，要在毛筆上涂肥皂液，以有效地保護(hù)畫筆。其次，擦拭法。通常在濕色塊上，用干的紙巾或海綿擦出白色的區(qū)域，如在描繪云朵時(shí)，同時(shí)也可以用于小范圍畫錯(cuò)的補(bǔ)救。最后，撒鹽。在上色后的半濕狀態(tài)下，撒上一層鹽顆粒，借助于鹽的吸收作用得到白色“鹽花”，但要根據(jù)畫面效果做好撒鹽濃度的控制。

結(jié)論：對(duì)現(xiàn)代水彩畫的繪畫技巧進(jìn)行分析，首先要充分結(jié)合水彩藝術(shù)的發(fā)展歷史，從而為研究美學(xué)價(jià)值建立基礎(chǔ)。然后通過熟悉各類的水彩畫繪畫技巧和藝術(shù)表現(xiàn)手法，提高自身審美的專業(yè)性。除此之外，在加強(qiáng)藝術(shù)感悟的同時(shí)還要做好繪畫技巧的創(chuàng)新，推動(dòng)我國(guó)水彩藝術(shù)走向成熟和豐富。

參考文獻(xiàn)：

[1]宮建宇.水彩畫現(xiàn)代繪畫技巧的分析[J].科技資訊，2019（17）：180-181.

[2]馬夢(mèng)婕.淺析現(xiàn)代水彩畫的繪畫技巧[J].明日風(fēng)尚，2020（20）：85-86.