新媒介對傳統(tǒng)文學活動范式的影響略窺

趙玉 沈思健

摘 ? ?要： 美國學者艾布拉姆斯在《鏡與燈》中提出了“世界—作品—作者—讀者”的文學四要素范式理論，這一理論被認為在文學理論批評上具有普遍意義，一直沿用至今。然而自新媒介崛起之后，文學活動的方方面面都在發(fā)生變革，傳統(tǒng)文學四要素理論已經(jīng)不足以解釋當下的文化學現(xiàn)象了，現(xiàn)代傳媒在解構(gòu)傳統(tǒng)文學體系的同時，又在建構(gòu)新的文學活動范式。本文主要探討新媒介對傳統(tǒng)文學四要素體系的影響，重構(gòu)新的文學活動范式的可能性和現(xiàn)實性，直面新媒介語境下當下文學活動中的問題，使文學在新變中新生。

關(guān)鍵詞： 新媒介 ? ?文學活動范式 ? ?網(wǎng)絡文學

新媒介區(qū)別于電子時代的大眾媒介，羅伯特·洛根曾列出如下14條：1.雙向傳播;2“新媒介”使信息容易獲取和傳播;3“新媒介”有利于繼續(xù)學習;4.組合與整合;5.社群的創(chuàng)建;6.便攜性和時間的靈活性，賦予使用者跨越時空的自由;7.許多媒介的融合;8.互操作性;9.內(nèi)容的聚合與眾包;10.多樣性和選擇性遠遠勝過此前的大眾媒介，“長尾現(xiàn)象”（longtail phenomenon）由此而生;11.生產(chǎn)者與消費者鴻溝的彌合（融合）;12.社會的集體行為與賽博空間里的合作;13.數(shù)字化促成混合文化;14.從產(chǎn)品到服務的轉(zhuǎn)變[1]。新媒介富有數(shù)字性質(zhì)，使雙向傳播、互動交流、多元對話、社群構(gòu)建、不同媒介的相互操作等成為可能。

麥克·盧漢說“媒介即訊息”，媒介的變化帶來了文化的嬗變，因而新媒介文化使文藝生活被改變。文藝生活新視野，必然要推動理論范疇的轉(zhuǎn)型。美國學者艾布拉姆斯在《鏡與燈》中提出了“世界—作品—藝術(shù)家—欣賞者”的藝術(shù)四要素理論范式。這一理論框架因為在文學批評領(lǐng)域具有普遍意義，一直沿用至今。當前新媒介語境下，傳統(tǒng)的四要素理論方式已經(jīng)不足以解釋當下的文學現(xiàn)象。新媒介作為崛起的新力量正融入文學的方方面面，使整個文學活動方式發(fā)生變革。新媒介不再作為一種中介存在，而是正在參與新的文學活動范式的構(gòu)建。因此，我們需要認識新媒介在文學活動中的地位，對活動中諸要素的實際影響，使新的文學活動范式對當下的文學實踐具有可施為性。

一、新媒介作為文學活動的新要素被提出

在當下文化語境中，不難發(fā)現(xiàn)“四要素論”正面臨一種“捉襟見肘”的尷尬境地。究其緣由，乃是新媒介對文學活動的影響到了不容忽視的地步。事實上，人們現(xiàn)在接受到的任何文學信息無不是來自各類傳媒，想找到脫離媒介的文學消費和接受現(xiàn)象無疑是徒勞的。這一現(xiàn)象過去被文學場中的其他權(quán)力要素掩蓋了，傳統(tǒng)文學活動方式的缺憾并未顯露，“作者—文本—讀者”的文學活動范式正面臨重構(gòu)。

媒介的變遷不僅是傳播方式的革新，而且更新了人們對世界的感知方式。從作家的生產(chǎn)，到作品的傳播，再到讀者的接受，新媒介正從方方面面融入文學活動的枝葉及根系之中。四要素文學活動活動范式曾經(jīng)在很長一段時間里成了“正統(tǒng)”，成為人們參與一切與文學相關(guān)的活動需遵循的準則。然而，辯證唯物主義告訴我們，一切事物都是在變化和發(fā)展著的，四要素活動范式有其歷史和社會的時代限制，伴隨著現(xiàn)代傳媒的強勢介入，舊有的文學活動體系，即四要素活動范式，已經(jīng)難以把握和掌控新媒介影響和帶動下的文學活動，從文學的生產(chǎn)到傳播，從接受到批評，有關(guān)文學的一切活動都在新媒介的作用下，以一種高效的方式重新組合在一起。

文學與媒介共生，媒介作為文學創(chuàng)作和傳播中的要素早已存在，已被批評家注意。俄羅斯著名語言學家雅各布森是這一方面探索者之一，作為布拉格學派的創(chuàng)始人，結(jié)構(gòu)語言學大師，他提出了通信的六個要素：發(fā)信人（信息源）、語境、收信人、信息、接觸和信碼。這一理論成了早期質(zhì)疑四要素合理性的重要依據(jù)。這個理論簡單地講，就是“發(fā)信人”想將信息有效傳遞到“接受人”手中，需要借助某種手段，這種手段需要通過聯(lián)系“語境”實現(xiàn)?！笆招湃恕比绻氩蹲降健鞍l(fā)信人”隱藏在信中的“語境”，則必須和“發(fā)信人”享有一種共通的“信碼”。不難發(fā)現(xiàn)，“語境”“發(fā)信人”“信息”“收信人”分別對應的是世界、作家、作品和讀者。只不過，相較傳統(tǒng)的四要素范式理論，雅各布森憑借敏銳的感知，洞察到了在這一系列復雜活動下，隱藏的那一部分之前并未為人所重視的東西，即信息傳遞過程中的信息符號媒介與載體媒介。

最早明確提出“五要素活動論”的是美國舊金山州立大學的一名教授——阿瑟·阿塞·伯杰。他認為：“關(guān)于大眾傳媒存在著五個焦點或相關(guān)的基本領(lǐng)域：藝術(shù)作品或文本（媒介中蘊藏著的內(nèi)容），藝術(shù)家（媒介承載的文本的創(chuàng)造者），觀眾（閱讀、收聽、觀看媒介作品的人），美國或社會（觀眾生活于其中的環(huán)境），和一種傳媒（他不僅承載文本而且對文本產(chǎn)生影響）?！盵2]阿瑟·阿薩·伯杰將雅各布森理論中的接觸和信碼整合為一種媒介，第一次將媒介擺在和“四要素”同等高度的舞臺上，更是將雅各布森局限于語言學和傳播學中的理論擴展到了文學領(lǐng)域。更重要的是，他認識到了媒介在文學活動中舉足輕重的地位，“不僅承載文本而且對文本產(chǎn)生影響”。

二、新媒介影響下文學活動特點

新媒介是以數(shù)字技術(shù)和網(wǎng)絡技術(shù)作為支撐，聯(lián)結(jié)互聯(lián)網(wǎng)和衛(wèi)星，用戶通過電腦和手機載體生產(chǎn)和消費適合個人才能和興趣的信息的平臺。與傳統(tǒng)媒介的根本區(qū)別在于非中心化、實時性和交互性?；ヂ?lián)網(wǎng)技術(shù)和智能手機的普及，使新媒介不僅影響人們社會生活的各個領(lǐng)域，而且改造人們感知世界的方式，同時，對傳統(tǒng)文學活動模式的改變也是不容忽視的。

新媒介正改變原有的文學生產(chǎn)、傳播和接受方式，文學活動的顯著變化主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

（一）實時交互性。相較于傳統(tǒng)的紙張或者印刷媒介，所有信息傳遞都有滯后性，借助互聯(lián)網(wǎng)，網(wǎng)絡端口兩端的人可以實現(xiàn)真正的實時交流。讀者和作者彼此即使相隔萬里，也能在同一個網(wǎng)絡社區(qū)進行瞬時溝通。文學的創(chuàng)造不再是“閉門造車”，而是一塊可供共同開墾的處女地。

（二）娛樂性。褪下了傳統(tǒng)媒介的刻板嚴肅，新媒介避開了自上而下的控制，獲得了自由，從網(wǎng)民的產(chǎn)生，到微博一類社交平臺的崛起，再到自媒體的出現(xiàn)，新媒介追尋的更多的是熱點，是娛樂的本身。同樣的道理，新媒介語境下的文學不再強調(diào)文學的審美和教化功能，更多呈現(xiàn)出了純粹娛樂的傾向。我們打開各個文學網(wǎng)站，鋪天蓋地的類型文學，可以說，很大一部分在滿足讀者的欲望。

（三）類型化。新媒介語境下，信息可以高度壓縮，以“比特”為基礎的文字存儲技術(shù)，可以輕而易舉地讓人們進行復制工作，就像同一家窯廠出爐的瓦罐，工藝手法基本都是一致的。新媒介語境中的文學從創(chuàng)作到傳播都陷入了一種專業(yè)的“套路”中，當下流行的各種類型文學，比如仙俠、歷史、穿越等類型，文本中的主角就形成了一些類型形象，有扮豬吃虎型、廢柴成長型、冷酷高傲型等，前段時間盛行網(wǎng)絡的“龍傲天”便是標簽化、類型化的集大成者。

三、網(wǎng)絡文學——文學活動范式變化的現(xiàn)實存在

新媒介催生了一種新的文學形式——網(wǎng)絡文學。目前來看網(wǎng)絡文學是新媒介對文學活動影響最直接最成熟的現(xiàn)實存在，透過對網(wǎng)絡文學文本的分析，就可以見微知著。

從最早的網(wǎng)絡文學網(wǎng)站“榕樹下”開始，網(wǎng)絡文學就已經(jīng)開始了標簽化和模式化進程，從來沒有哪一種文學能像網(wǎng)絡文學這樣，被如此明確界定。網(wǎng)絡小說的類型化包含三點：一是情節(jié)類型化，升級打怪流是主要的類型，還有廢柴成長、隨身金手指、爭霸統(tǒng)一等類型;二是人物類型化，諸如“龍傲天”一類、扮豬吃虎型、世俗逆反型等;三是語言風格的類型化，包括青春傷感、內(nèi)涵文藝、復古婉約、網(wǎng)絡流行等不同風格。

網(wǎng)絡小說的創(chuàng)作繼承了這工廠流水線生產(chǎn)的智慧，在網(wǎng)絡小說風靡的大環(huán)境下，各家網(wǎng)絡文學網(wǎng)站好比一家家工廠，每一個網(wǎng)絡寫手都是負責一條流水線的工人，這些流水線相對應的有不同的名字，玄幻、武俠、仙俠、校園、歷史、言情，等等。早期從事網(wǎng)絡創(chuàng)作的一批人，很多都成了這個行業(yè)的“表率”，尤其在痞子蔡的走紅和今何在出版的第一本網(wǎng)絡小說實體書《悟空傳》暢銷之后，一大批網(wǎng)絡寫手如雨后春筍般地涌現(xiàn)出來，他們身份不同，有大學生，有打工仔，甚至還有真正的成名作家。事實上，成為網(wǎng)絡小說大神并不是一件具有普遍性質(zhì)的事情，許多人慢慢陷入了網(wǎng)文創(chuàng)作的自我懷疑和自我缺失中。彼時，網(wǎng)絡寫手的收入是靠碼字。為了“碼字”糊口，一些人選擇跟風寫作、套路化寫作，直接照搬或者套用那些受到讀者熱捧的小說的寫作模式。

“模式化”的生產(chǎn)給網(wǎng)絡文學網(wǎng)站帶來較高的生產(chǎn)效率的同時帶來了驚人的利益，越來越多的網(wǎng)站加入到了這塊蛋糕的爭奪中，起點、晉江、紅袖添香、新浪……在這樣的市場環(huán)境下，網(wǎng)絡文學的創(chuàng)作者們被迫磨掉身上的棱角，加入這樣一場“狂歡”中。丟掉了自己的東西，網(wǎng)絡寫手們手下敲出的文字便失去了靈魂，失去了文學獨有的魅力。網(wǎng)絡文學市場化不久之后，人們就已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了這樣一個問題，越來越多雷同的情節(jié)，越來越多重復的敘述，越來越多似曾相識的人物。

早期網(wǎng)絡文學有一個共通的套路，被讀者們高度概括為“打怪升級”。這一類型的書的主角都是從最底層開始打拼，打敗事先安排好的敵人，接著出現(xiàn)更厲害的對手將其打倒，再出現(xiàn)更厲害的角色……主角在這樣的磨礪中越來越厲害，終于走上人生巔峰?！按蚬稚墶钡奶茁坟灤┚W(wǎng)絡文學發(fā)展的這20年，它是網(wǎng)路文學框架化、類型化的縮影。前段時間網(wǎng)絡曾流行“龍傲天”一詞，起源便是網(wǎng)絡文學。大意是指主角名字中一般都有“龍”“唐”“夜”“天”等字，具有主角光環(huán)，實力強大。這類人物廣泛出現(xiàn)于各種類型的網(wǎng)絡小說中，也是網(wǎng)絡文學類型化的產(chǎn)物。

每條流水線上出來的產(chǎn)品都有固定消費者，大都鐘情于某個作者——某款品牌的產(chǎn)品。就目前而言，以起點為首的網(wǎng)絡文學網(wǎng)站，均致力于為讀者提供更便捷的閱讀體驗。一方面，各大網(wǎng)站對網(wǎng)絡文學進行標簽化的分類處理：“玄幻”“修真”“穿越”“同人”“校園青春”……每一個線上的讀者都有鐘愛的一類，然后他們選擇進入某一個鏈接后，會冒出一系列類似的文學作品。另一方面，針對各個不同群體，網(wǎng)站或者手機APP會選擇性地不定時推送各種同類型的小說，讀者會一本接一本地不斷閱讀。事實上，這種同一標簽、同一類型的文學作品內(nèi)容基本大同小異。一本小說火了，該書作者獲得了極大的名聲與利益，帶來的必然是無所顧忌地模仿與套用，這種模式姑且稱之為“工廠模式”。就像生產(chǎn)車間里的模具一樣，工人們只需要向這個模具里不斷地注入“填充物”，這些填充物并無差別，甚至是已經(jīng)重復利用多次的渣滓。一件件“嶄新”的作品從這個車間被生產(chǎn)出來，然后冠之以新的“銘牌”，被推向市場。

這里有另一個問題需要指明，消費者并非無法辨別手頭的產(chǎn)品是出自原創(chuàng)還是套用。很多時候，在購買一件山寨產(chǎn)品，或者說高仿商品時，我們都是知情的，為什么不買正品？在這樣一個浮躁而講求快速的時代里，我們本能地會追尋簡單的感官刺激，滿足自己在現(xiàn)實世界里得不到的欲望滿足。網(wǎng)絡文學的誕生本身就是時代發(fā)展、新媒介語境的伴生物。網(wǎng)絡文學依靠赤裸裸的語言描述和直觀的感官滿足俘獲了一大批現(xiàn)實中某一方面有所缺失而寄希望于從文字中獲得滿足的粉絲。

文學創(chuàng)作本身是一件復雜而富有創(chuàng)造性的活動，往往來自作家對生活的獨特的審美體驗，經(jīng)過藝術(shù)化加工后呈現(xiàn)在讀者面前。換句話說，每一部文學作品都是在不可復制的環(huán)境下被創(chuàng)造出來的。恩格斯在致作家敏·考茨基的信中曾指出作家在創(chuàng)造人物時應注意到“每個人都是典型，同時又是一定的單個人，正如老黑格爾所說的‘這一個”[3]。的確，作家在創(chuàng)造人物上應追求“這一個”——既有深刻的典型性，又是鮮明的個性。同時，作家在刻畫人物時不可避免地融入本人對生活和歷史的理解，作家獨特的創(chuàng)作風格、獨特的人物形象、獨特的敘述方式、獨特的語言，作家開辟的這一塊文學領(lǐng)地，能讓讀者聞香識人，并獲得獨特的審美愉悅享受。

新媒介影響下的文學創(chuàng)作呈現(xiàn)出兩種截然不同的發(fā)展態(tài)勢：繼續(xù)追求純文學的傳統(tǒng)作家的原創(chuàng)之路和探索新語境中文學的商業(yè)化、模式化創(chuàng)作的道路。對兩條道路誕生出的作品，筆者分別稱之為藝術(shù)品和消費品。兩者誰更好？筆者無法回答，站在文學創(chuàng)作和批評角度，純文學作品秉持著傳統(tǒng)文學的藝術(shù)魅力，無疑更具有藝術(shù)性;站在商品社會和物質(zhì)消費的角度，模式化下誕生的文學已經(jīng)走出了一條“IP”之路，它的高產(chǎn)和通俗娛樂性，是商人眼里的價值所在。

未來文學的發(fā)展必然沿著這兩條道路，但是當下，新媒體文學正飽受質(zhì)疑和偏見，傳統(tǒng)文學的現(xiàn)代化之路愈走愈窄。雙方陷入這樣境地的原因是雙方擁躉的固執(zhí)己見，如果傳統(tǒng)文學愿意走新媒體的路子，將自己更好地包裝傳播，那么無疑是一條光明遠大的道路;如果以網(wǎng)絡文學為代表的新媒體文學能更加注重雕飾自己，填補內(nèi)涵，那么也許多年后的文學界將呈現(xiàn)出一番別樣的繁榮局面。

參考文獻：

[1]羅伯特·洛根，著.何道寬，譯.理解新媒介[M].上海：復旦大學出版社，2012：42-63.

[2]阿瑟·阿薩·伯杰，著.姚媛，譯.通俗文化、媒介和日常生活中的敘事[M].南京：南京大學出版社，2015：1.

[3]中共中央馬克思恩格斯列寧斯大林著作編譯局.馬克思恩格斯選集[M].北京：人民文學出版社，1972：453.

課題來源：國家社會科學基金項目：媒介場中基于文學主體的文學活動研究，課題編號：17BZW049。