□石 勇 如皋市木偶藝術(shù)團(tuán)
眾所周知的“木偶之鄉(xiāng)”如皋,地處臨海的位置。如皋木偶戲的發(fā)展歷史在很早之前就有了,根據(jù)記載是從元明朝代興起,漢唐時(shí)期得到不斷發(fā)展壯大。到了清朝和民國(guó)的時(shí)候,木偶戲的隊(duì)伍不斷壯大,喜愛(ài)喜劇的人群也在不斷增多。由于當(dāng)時(shí)木偶戲的盛行,許多戲班子常年奔走在各地演出,尤其是在鄉(xiāng)間小鎮(zhèn)地區(qū)。而在這個(gè)發(fā)展過(guò)程中,木偶在藝人表演的過(guò)程中不斷改造升級(jí),最終形成了具有如皋當(dāng)?shù)靥厣恼填^木偶,為大家所喜愛(ài)并傳承。
如皋是著名的木偶之鄉(xiāng),地處江海平原,無(wú)論是提線木偶,布袋木偶,仗頭木偶,都應(yīng)有盡有。根據(jù)記載,在1689年,木偶戲劇就已經(jīng)開(kāi)始了,當(dāng)時(shí)是如皋當(dāng)?shù)氐奈娜藶榱思o(jì)念其父親,便邀請(qǐng)木偶班子開(kāi)始表演木偶戲,且在相關(guān)詩(shī)集記載中也有著關(guān)于木偶戲的詩(shī)歌記載。從多種跡象可以看出,在當(dāng)初演出木偶戲的陣仗已經(jīng)有了很大的規(guī)模。
根據(jù)相關(guān)史料記載,如皋木偶是從皇宮中流傳至民間的。清代的時(shí)候有一名專(zhuān)門(mén)表演木偶戲的藝人從皇宮中逃離了出來(lái),在如皋隱居,從那時(shí)開(kāi)始,他便在如皋地區(qū)向當(dāng)?shù)鼐用窠淌谀九嫉闹谱鞴に囈约氨硌莘绞?。如皋木偶便開(kāi)始逐漸傳播開(kāi)來(lái),直到20世紀(jì)初,在如皋地區(qū)表演木偶戲的班子已經(jīng)可以多達(dá)上百個(gè),并且分布地區(qū)主要都是比較富裕的地方。一般來(lái)說(shuō),每個(gè)戲劇班子都有四至七個(gè)人,但這里面的班子成員并不是完全以演出木偶戲?yàn)樯?,大多?shù)還是以務(wù)農(nóng)維持家用。
如皋最出名的木偶戲便是仗頭木偶戲,顧名思義,其載體是仗頭,是一種在表演過(guò)程中具有戲劇綜合特征的在舞臺(tái)表演藝術(shù)。仗頭木偶結(jié)構(gòu)分為四部分,頭、身體、命桿及簽子。在最初的時(shí)候,制作者由于經(jīng)驗(yàn)不足,通常都是以木頭為材料來(lái)制作木偶的,為了在表演的過(guò)程中讓木偶不光有意境美同時(shí)還要形象生動(dòng),人們使用海綿等材料,因此如今大多使用紙漿或者海綿等材料制成木偶。木偶戲表演時(shí),表演演員用右手握住命桿,另外食指控制好五官的線,使得木偶的嘴巴和眼睛都可以活動(dòng)。之所以把演員右手的桿子叫作命桿,是因?yàn)檎麄€(gè)木偶的四肢和身軀都需要命桿來(lái)操縱,這樣才能真正把木偶的神態(tài)意境活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)出來(lái)。
如今我國(guó)各地的劇種繁多,并且多數(shù)都處于瀕危情況,無(wú)論是從人民角度還是政府的角度來(lái)說(shuō),都有責(zé)任保護(hù)民族文化遺產(chǎn),并且政府需要給予相關(guān)扶持。雖然時(shí)代發(fā)展速度過(guò)快,導(dǎo)致年青一代的群體對(duì)地方戲劇文化的重視程度缺失,但政府并不能就此放棄對(duì)戲劇的重視程度,因此,對(duì)于地方戲劇文化的保護(hù),政府需要把自身對(duì)其的扶持和開(kāi)發(fā)戲劇相關(guān)市場(chǎng)兩者進(jìn)行有效結(jié)合,互相彌補(bǔ)才能更好地推動(dòng)戲劇文化的發(fā)展。只有通過(guò)這種方式讓?xiě)騽∥幕囆g(shù)走進(jìn)群眾之中,融入群眾生活,才能使戲劇藝術(shù)在如今的快節(jié)奏時(shí)代生存發(fā)展,這也是我們保存戲劇藝術(shù)的目的所在。
每個(gè)地方戲劇藝術(shù)劇種都有著自身獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和優(yōu)勢(shì),但若是保持著地方戲劇的歷史性風(fēng)格不改變的話,那么戲劇將會(huì)和現(xiàn)代生活嚴(yán)重脫節(jié),無(wú)法引起群眾共鳴,因此地方戲劇的藝術(shù)內(nèi)容和表現(xiàn)形式都面臨著創(chuàng)新和挑戰(zhàn)。每種戲劇文化的精髓都是無(wú)法替代的,因此,地方戲劇要?jiǎng)?chuàng)新,需要在保持自身藝術(shù)文化精髓的基礎(chǔ)上,找出其特質(zhì)并且發(fā)展完善,將其獨(dú)有的藝術(shù)特色與現(xiàn)代生活結(jié)合在一起,激發(fā)出群眾興趣。另外,地方戲劇由于長(zhǎng)期處于低迷階段,因此在表演內(nèi)容方面也略微落后,因此如皋木偶戲可以學(xué)習(xí)其他戲劇藝術(shù)表演方式,增加一些舞臺(tái)設(shè)備,利用特效或是燈光效果,打造絕佳的舞臺(tái)體驗(yàn),盡可能地滿足現(xiàn)代觀眾對(duì)于舞臺(tái)表現(xiàn)的需求,讓觀眾有更身臨其境的感覺(jué)。
21世紀(jì)以來(lái),電視、網(wǎng)絡(luò)等互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代中自媒體的興起都在不斷地刺激著群眾的感官體驗(yàn),這些新表現(xiàn)形式帶來(lái)的沖擊和外來(lái)文化的交融,都讓這些較為冷門(mén)的民間藝術(shù)成為邊緣化的藝術(shù)形式。但中華民族的傳統(tǒng)文化是不能被時(shí)代所遺忘的,而是應(yīng)該在每代中不斷傳承下去,因此,地方戲劇可以通過(guò)當(dāng)?shù)仉娨暸_(tái)或網(wǎng)絡(luò)等媒介向觀眾表演,通過(guò)新的傳播方式來(lái)吸引觀眾。雖然這種方式缺乏現(xiàn)場(chǎng)舞臺(tái)效果,但是以目前狀況來(lái)看,培養(yǎng)觀眾數(shù)量才是尤為關(guān)鍵的目標(biāo)。
綜上所述,以如皋木偶戲?yàn)槔齺?lái)說(shuō),地方戲劇文化在中華文化的大熔爐中只是很小的一部分,但也是不能被割舍的一部分,因此,我們需要把現(xiàn)代新型技術(shù)與傳統(tǒng)戲劇內(nèi)容相結(jié)合,通過(guò)網(wǎng)絡(luò)、電視等媒介傳播給觀眾,讓更多的受眾了解戲劇,愛(ài)上戲劇,才能讓地方戲劇跟上時(shí)代的步伐,展現(xiàn)其獨(dú)特的藝術(shù)生命力。