鋼琴教學(xué)中的音樂表現(xiàn)力研究

黃嘉惠

（鄭州師范學(xué)院，河南 鄭州 450000）

鋼琴演奏是一門綜合性的藝術(shù)，不僅需要演奏者具有高超的演奏技巧能力，也需要演奏者能夠?qū)非旧碛兄羁痰睦斫?，并將這種理解轉(zhuǎn)化為一種音樂語言傳達給聽眾。而音樂表現(xiàn)的也是對鋼琴藝術(shù)家的最高要求，需要鋼琴演奏家能夠?qū)⑺囆g(shù)、思維和情感進行融合，將樂曲流暢、有感情地傳達出來，這樣的音樂才是值得品味、能夠給人啟迪的。在鋼琴教學(xué)的過程中，很多教師忽略了對學(xué)生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)，只教授技巧，忽略了素養(yǎng)教育，從而降低了鋼琴教育的質(zhì)量。作為高校音樂教學(xué)中的基礎(chǔ)課，教師需要正視這一問題，通過調(diào)動學(xué)生的積極性，讓學(xué)生和音樂曲目產(chǎn)生深層的碰撞，從而實現(xiàn)技巧和審美意蘊的完美結(jié)合。讓學(xué)生在音樂表現(xiàn)力教育的促進過程中，獲得藝術(shù)審美感受以及演奏技能的雙重提升。

一、音樂表現(xiàn)力的概念范疇

音樂表現(xiàn)力指的是演奏者能夠通過鋼琴的彈奏，將自己對作品的深層次理解傾注給觀眾，從而打動觀眾的心靈，它可以傳遞作曲家的精神與情感，是充滿生命力的。[1]從基本要素上看，音樂表現(xiàn)力包括聽覺、知覺和情感能力，通過三者的協(xié)同作用，發(fā)揮出音樂的動人力量。

所謂聽覺要素指的是演奏者需要能夠熟悉音樂的音高、音色以及音長，把握樂曲的總體特征。例如，有的樂曲節(jié)奏明快，有的樂曲激情奔放，都需要演奏者能夠敏感地挖掘樂曲的特性。為了能夠能和樂曲合二為一，了解音色所希望傳達的不同思想感情，這需要演奏者能夠保證精神的高度集中，這樣才能夠?qū)⒆约簩σ魳返南胂蠛驮忈尭咝У胤磻?yīng)出來。所謂的直覺，能力指的是演奏者在內(nèi)心深處，要將自己對樂曲的獨特體驗，運用音樂語言表現(xiàn)出來，這種知覺的能力可以轉(zhuǎn)化為樂曲彈奏過程中的情緒以及彈奏的速度，從而更好地詮釋出樂曲的整體風格。在演奏的過程中，演奏者通過對樂曲的知覺感受，將運用不同的力度以及音色將旋律傳達出來，引起聽眾的共鳴，情感能力指的是一種音樂審美能力，首先要求演奏者能夠理解樂曲所要傳達的精神內(nèi)涵，把握作品的特征，然后和自己的演奏以及情感體驗融合在一起，將聲音作為符號，傳達音樂這種無形的文化符號，實際上，所謂的情感能力，也是演奏者和樂曲之間進行對話的能力體現(xiàn)。

二、當下鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀分析

（一）缺乏對學(xué)生進行音樂基礎(chǔ)知識和技能的教育

為了更好地駕馭鋼琴演奏，演奏者需要具有扎實的音樂知識和演奏技巧，在這方面，我國的鋼琴教學(xué)中，教師對于手指力度和速度的練習(xí)較多，然而，過于注重技巧性的訓(xùn)練使得鋼琴學(xué)習(xí)變成了一種技術(shù)，而不是一種藝術(shù)表達。實際上，在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中，學(xué)生的審美能力也至關(guān)重要，而審美能力的背后，是學(xué)生的整個世界觀以及價值觀的集中體現(xiàn)，對于音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)需要教師更關(guān)注技巧背后的內(nèi)容，并將這種音樂表現(xiàn)力作為美育教育的一個重要組成部分，將之貫穿于鋼琴教學(xué)的整個過程中。很多教師在進行鋼琴教育時在拿到一首曲子之后，并沒有讓學(xué)生先對曲子本身產(chǎn)生互動和聯(lián)想，而是從技術(shù)的層面對該作品進行解讀。實際上，鋼琴演奏也是一種藝術(shù)創(chuàng)作，需要演奏者能夠和作品之間產(chǎn)生共鳴，運用鋼琴的音樂語言將這種情感的共鳴傳達出來。然而，很多教師忽略了這一部分，沒有通過作品激發(fā)學(xué)生的想象力以及情感深處的激情，這也使得鋼琴創(chuàng)作流于表面，無法真正打動人心，雖然在技巧上可能獲得滿分，但是無法在聽眾心中塑造出真正有靈魂的音樂。

（二）缺乏對學(xué)生音樂表達欲望和表達信心的引導(dǎo)

為了更好的詮釋鋼琴樂曲的內(nèi)涵，在演奏時，演奏者需要具備足夠的自信心，才能夠?qū)非鶄鬟_的內(nèi)涵和觀眾進行溝通和互動。如果一名演奏者缺乏表演信心的話，則影響對作品的完美表達。然而，在當下的鋼琴教育過程中，教師往往忽略了對學(xué)生表演時內(nèi)在控制力的訓(xùn)練，很多學(xué)生在登臺表演時，由于壓力過大，并不能夠輕松自如地完成整段演奏，無法和觀眾形成關(guān)于樂曲的積極溝通，實際上對于鋼琴演奏的現(xiàn)場內(nèi)控，需要教師對學(xué)生進行針對性的訓(xùn)練，讓學(xué)生能夠在表演之前通過呼吸以及心跳的控制，讓自己平靜下來。然后穩(wěn)中求進，演奏鋼琴樂曲，將自己最好的精神面貌展現(xiàn)給觀眾。然而，這一塊在當下的鋼琴教育中卻是缺失的。

（三）鋼琴教師的業(yè)務(wù)能力和敬業(yè)精神較為缺失

在高校鋼琴教學(xué)過程中，總是有一些差強人意的地方。[2]如鋼琴教師的專業(yè)能力，對于音樂表現(xiàn)力的教學(xué)有著直接影響，如果教師本身在音樂表現(xiàn)力方面缺少真知灼見，學(xué)生自然也無法獲得相應(yīng)能力的提升。這對鋼琴教師提出了較高的教學(xué)能力要求，教師需要具備扎實的專業(yè)知識以及一定的表演經(jīng)驗，將鋼琴教育看作一門藝術(shù)進行教學(xué)，而不是技術(shù)性的傳授[3]。音樂表現(xiàn)力是一個厚積薄發(fā)的過程，只有演奏者自身具有扎實的音樂修養(yǎng)以及音樂感受力，才能夠在鋼琴演奏的過程中，將樂曲的內(nèi)在魅力傳達出去，教師需要注重對自己文化素養(yǎng)的提升，將復(fù)雜的鋼琴教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)橄到y(tǒng)的理論教學(xué)模塊，通過對學(xué)生聽覺、知覺以及想象能力的相關(guān)培養(yǎng)，促進學(xué)生音樂感受力的形成。然而，在當下的鋼琴教師隊伍中，很多教師并不具備這方面的教學(xué)方法，教學(xué)模式較為枯燥，教師自己對于音樂表現(xiàn)力的理解也不夠深刻，從而限制了高校鋼琴教學(xué)的質(zhì)量，無法為學(xué)生提供關(guān)于音樂表現(xiàn)力的實質(zhì)性幫助。

（四）在鋼琴考核方面缺少音樂表現(xiàn)力的考核

從當下的鋼琴考試方式上可以看出，很多高校仍然采用傳統(tǒng)的教學(xué)和考試模式，在考試時注重對理論的考核以及表演技巧的評價，沒有將音樂表現(xiàn)力納入到考核的體系中，只要學(xué)生能夠連貫的完成樂曲，掌握正確的節(jié)奏和速度，就能夠獲得高分。學(xué)生是否用心靈與樂曲進行溝通，并不在考核的范圍中。這種考試的模式也限制了學(xué)生音樂表現(xiàn)力的發(fā)展，也是對高校音樂教學(xué)重點的偏離。鋼琴教育工作者需要在現(xiàn)有的考試評價基礎(chǔ)上，建立更為完善的評價模式，注重對學(xué)生音樂能力的全方位考核和評價，讓學(xué)生能夠在高校音樂學(xué)習(xí)階段真正有所收獲，獲得音樂素養(yǎng)和審美能力的提升。

三、提高音樂表現(xiàn)力的相關(guān)路徑

（一）注重分析作品的創(chuàng)作背景以及內(nèi)涵

鋼琴教學(xué)，作為一門藝術(shù)教學(xué)，意境和學(xué)習(xí)環(huán)境是非常重要的。[4]鋼琴曲曲目往往和作曲家的真情實感以及人生經(jīng)歷體會密切相關(guān)，所以在演奏時，演奏者只有準確的把握作曲家的情緒內(nèi)涵，才能夠?qū)⑦@種情感輸出到作品的角色中，增強樂曲的感染力。對于教師來說，應(yīng)當培養(yǎng)學(xué)生在鋼琴演奏之前了解創(chuàng)作背景的學(xué)習(xí)習(xí)慣，所謂的背景了解，需要從作品創(chuàng)作的年代、作曲家的曲風以及人生經(jīng)歷入手，了解作品所寄托的真正情感以及內(nèi)涵。了解這些背景知識之后，讓學(xué)生能夠?qū)⒆约旱那楦腥谌肫渲?，而不是照本宣科的，進行音樂內(nèi)涵的搬運。在對樂曲創(chuàng)作背景的理解上，并不是說所有的理解都是感性的，而且需要從樂曲的曲式結(jié)構(gòu)等專業(yè)性特征入手，通過對樂曲曲式結(jié)構(gòu)的分析，能夠讓鋼琴演奏的練習(xí)更有目的和方向性，分析不同小節(jié)的伴奏音型以及調(diào)性色彩，再將這種樂曲的結(jié)構(gòu)和樂曲誕生的年代流行的技法相融合，從而更好地理解樂曲，傳達給聽眾審美享受。

（二）注重演奏技巧的提升

為了更好的詮釋音樂表現(xiàn)力，精湛的演技和技巧必不可少。有很多出色的鋼琴演奏家剛開始學(xué)習(xí)鋼琴演奏的時候都需要苦練基礎(chǔ)的技術(shù)。[5]有些教育者錯誤地認為，對音樂表現(xiàn)力的理解是一種天生的樂感，技巧只是輔助項行為，實際上，音樂表現(xiàn)力的教育自始至終都和鋼琴的演奏水平密切相關(guān)，只有演奏者具備扎實的演奏技巧才能夠做到收放自如，詮釋樂曲的表現(xiàn)力。如果演奏者在演奏時不能做到放松，則會讓原本情意滿滿的樂曲變得生硬，音色也不夠動聽，所以這就要求鋼琴教師需要重視技巧訓(xùn)練，通過技巧的打磨，讓學(xué)生能夠在表現(xiàn)音樂內(nèi)涵時有更強的控制力，但是在進行演奏技巧訓(xùn)練時也應(yīng)當注重教學(xué)的方法，避免學(xué)生在彈琴的過程中，被枯燥的理論學(xué)習(xí)磨掉興趣。教師可以將技巧訓(xùn)練和想象力練習(xí)結(jié)合在一起，讓學(xué)生能夠在彈奏的過程中，想象自己在操控不同的樂器，從而將這種想象力融合在執(zhí)法上，找到詮釋節(jié)奏的新技巧。鋼琴技巧的訓(xùn)練也包括耐力訓(xùn)練節(jié)奏和速度，關(guān)于節(jié)奏的訓(xùn)練直接影響著樂曲的表現(xiàn)力，作為樂曲的脈搏，彈奏需要將音樂本身的情感和我們說心中產(chǎn)生的情感融合在一起，讓節(jié)奏表現(xiàn)演奏者的內(nèi)在風格，避免過快或過慢，而是將聲音的表達效果作為考量節(jié)奏的標準。

（三）注重培養(yǎng)學(xué)生的音樂基礎(chǔ)素養(yǎng)

音樂表現(xiàn)力在鋼琴演奏中并不是可以靠模仿就能完成了，雖然通過對他人鋼琴演奏的模仿，能夠在一定程度上增加自己的音樂表現(xiàn)力，但是這種缺乏內(nèi)在基本素養(yǎng)的支撐的模仿，則是空洞、沒有靈魂的，所以在進行鋼琴演奏教學(xué)時，教師應(yīng)當注重對學(xué)生進行音樂基礎(chǔ)數(shù)字的培養(yǎng)，增強學(xué)生對作品的處理能力，很多學(xué)生會由于音樂基礎(chǔ)較為薄弱，在進行鋼琴演奏時，對于音樂表現(xiàn)力的提升常常感到無從下手，或者在演奏時偏離了作曲的自身風格。對此，教師可以先從簡單的曲目做起，讓學(xué)生先彈奏短小的鋼琴曲或者是兒歌，這些歌曲所蘊含的感情較為清晰，通過對《剪羊毛》《新年的鐘聲》等此類歌曲的訓(xùn)練，讓學(xué)生能夠掌握音樂表現(xiàn)力的基礎(chǔ)詮釋方法，在學(xué)生經(jīng)過長期這樣的訓(xùn)練之后，再去駕馭篇幅長、內(nèi)涵豐富的鋼琴曲則會更為簡單?？傊瑢W(xué)生進行音樂基礎(chǔ)素養(yǎng)的訓(xùn)練是提高學(xué)生音樂表現(xiàn)力以及鋼琴演奏技巧的重要手段，可以從以下幾個方面進行訓(xùn)練。首先，對學(xué)生進行聽力訓(xùn)練。這里的聽力不僅指學(xué)生需要通過聆聽樂曲了解樂曲的內(nèi)涵，還要讓學(xué)生在演奏的過程中，能夠傾聽自己的琴聲，發(fā)現(xiàn)自己的不足之處，這也要求學(xué)生在彈奏時能夠全身心地投入，這樣才能夠了解自己的琴聲是否能夠表達出作者希望傳達的內(nèi)容。很多教師在教學(xué)上演奏時會將學(xué)生彈錯之后要求及回去重新讀譜，久而久之學(xué)生會變的不善于傾聽自己彈奏出的音符。實際上，教師應(yīng)當讓學(xué)生在完整的彈完樂曲之后和正確曲子進行對比，從而提高學(xué)生的音樂分辨能力。其次，教師要訓(xùn)練學(xué)生能夠更好地詮釋音符的音色[6]。通過對音色的控制傳達樂曲的內(nèi)涵，并將力度融入其中。在這方面，教師需要注重對學(xué)生手指力量的訓(xùn)練能夠?qū)⒘α總鬟_到手指上，并通過控制速度以及觸鍵的角度控制音符的音色，增加音符的穿透力而且需要學(xué)生在課下進行刻苦的訓(xùn)練讓音色能夠渲染情緒傳達出樂曲所蘊含音樂形象。

四、結(jié)語

綜上所述，在進行鋼琴教學(xué)時，教師需要注重技巧訓(xùn)練和音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)融合在一起，讓學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)鋼琴演奏的過程中了解將音樂感情輸出的渠道，并展開想象的翅膀與樂曲本身以及聽眾產(chǎn)生情感層面的交流。對此，鋼琴教師也需要不斷豐富自己的知識結(jié)構(gòu)，提高業(yè)務(wù)能力，只有自身能夠認識到音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)路徑，并具有良好的音樂表現(xiàn)力素養(yǎng)，才能更好地引導(dǎo)學(xué)生有效提升學(xué)生的鋼琴演奏能力以及水平，提高我國高校鋼琴教學(xué)的質(zhì)量。