薩克斯管樂曲《小查爾達什舞曲》藝術(shù)分析

武頌凱

（南京藝術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210013）

國內(nèi)對于薩克斯管的最初印象，一直停留在上世紀大上海時期的百老匯。建國初期，由于薩克斯管被政界定義為“資產(chǎn)階級產(chǎn)物”，在國內(nèi)一直得不到推廣。改革開放以來，薩克斯管才逐漸成為廣為人知的樂器。然而，由于當時國內(nèi)的古典作品匱乏，大部分國人對薩克斯管的認識都是從流行音樂開始的。薩克斯管《小查爾達什舞曲》作為早期傳入中國的優(yōu)秀具有古典意味的現(xiàn)代作品之一，對于薩克斯管古典風格的傳播起到了不可磨滅的作用。

薩克斯管《小查爾達什舞曲》作為早期傳入中國的優(yōu)秀的具有古典意味的現(xiàn)代作品之一，對于薩克斯管古典風格的傳播起到了不可磨滅的作用。《小查爾達什舞曲》是現(xiàn)代派經(jīng)典作品之一，曲式上為三段式，卻不完全遵循固定的格式布局。曲式風格多變、并含有大量的華彩、炫技性句段，它是一首非常具有表現(xiàn)力的薩克斯管作品。

一、《小查爾達什舞曲》介紹

（一）作曲家簡介

佩德羅·伊圖拉爾德：西班牙著名的薩克斯管演奏家，同時又是遠近聞名的作曲家。自幼學(xué)習(xí)音樂，尤其對薩克斯管的興趣頗深，后就讀于馬德里皇家音樂學(xué)院，系統(tǒng)的學(xué)習(xí)鋼琴、薩克斯管、單簧管演奏。這為佩德羅·伊圖拉爾德今后的音樂之路，奠定了扎實的基礎(chǔ)。畢業(yè)后在西歐各國游歷繼續(xù)學(xué)習(xí)，并熱衷于爵士樂研究。1964年，在馬德里組建了自己的爵士四重奏團體——W·Jazz Club。1978年，擔任馬德里皇家學(xué)院薩克斯管教授一職，直到1994年退休。

（二）作品背景

查爾達什（Csárdás），源自csárda，意為客棧，是出現(xiàn)于19世紀中葉的一種匈牙利民間舞蹈，其音樂由兩部分組成：第一部分速度徐緩且富有極強的歌唱性，這是男子獨舞者出場時的音樂；第二部分稱一般為2/4拍。舞曲節(jié)奏尤為鮮明，速度迅急且情緒熱烈，是一段男女雙人舞的音樂。而這首由佩德羅·伊圖拉爾德創(chuàng)作的《小查爾達什舞曲》正是以此音樂素材為基礎(chǔ)發(fā)展創(chuàng)作而來。

《小查爾達什舞曲》創(chuàng)作于1950年，之后被廣泛改編，許多交響樂團、管樂團、室內(nèi)樂等爭相演奏。作為一首廣泛流傳的薩克斯管樂曲，已經(jīng)成為國內(nèi)專業(yè)薩克斯管演奏者的必奏曲目。

二、《小查爾達什舞曲》音樂分析

《小查爾達什舞曲》曲式是含有引子和尾聲的復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)。曲中大量標記了表情術(shù)語，又要運用了超吹、滑音、喉音、彈舌等技法。這本身便要求演奏者不僅僅要有扎實的基本功底，還要能夠熟練的掌握很多演奏技巧。

樂曲在主題出現(xiàn)之前，加入了6小節(jié)的引子段落（作品1—6小節(jié)）。引子以小廣板（Larghtto）為基礎(chǔ)，前兩小節(jié)快速的加速（molto acceler），在連音線的作用下從mf持續(xù)漸強到了ff，且第二、四拍又標記了重音記號。這種重音不是用舌吐的方式演奏出來的重音，而是用氣息沖擊的方式。該段最后一個音符，停留在了薩克斯管倍高音E上，自由延長卻戛然而止。僅僅是引子的前兩小節(jié)，由弱起開始逐漸在音高、力度及其速度上不斷漸強加快，瞬間便將曲子推向了高潮。

第7小節(jié)開始，主題第一次出現(xiàn)。主題速度為行板（Andante），力度由mf—p—mf相繼對比發(fā)展。經(jīng)過華彩后，主題再次出現(xiàn)。為了更進一步升華主題，在反復(fù)演奏時可以加入顫音、滑音：在倍高音E上加入滑音，在7、8小節(jié)之間純五度跳進之間加入滑音，在長音上加入顫音。使得反復(fù)后的主題更加豐富且華麗，使旋律聽起來更具有色彩性的美感。

作品15—22小節(jié)，這一段是具有過渡性質(zhì)的連接樂段。6個小節(jié)的連音線，音符以附點的方式漸強（cresc）、漸快（accel），直到薩克斯管倍高音E自由延長并戛然而止。渲染了氣氛，給人一種前向、奮進的感覺。作品23—30小節(jié)主題的出現(xiàn)，是一種變奏再現(xiàn)。速度為Piu mosso（更快的），使得主題以不同的速度和感覺出現(xiàn)在聽眾面前。直到最后才回到之前的速度（Primo Tempo）又漸慢（rall）下來，其中不乏歡快的跳音，力度方面也極為強調(diào)主題內(nèi)部的對比f—p之間交替進行。

在再現(xiàn)部之前，通常演奏者會加入小查爾達什舞曲即興段（CADENCLA AD LIB）。這一段主要牽扯到了“彈吐（slaptongue）”這一技巧（Legato最后一小節(jié)）。練習(xí)彈吐，第一步，首先要找到如何使舌頭緊貼簧片舌頭吸住簧片的感覺，用嘴巴啄住笛頭，保證舌頭和簧片之間也沒有空氣，舌頭就可以牢牢吸住簧片。就如同光滑的玻璃墻面上的小吸盤一樣。在吸住哨片之后，努力使舌頭彎曲或者向后縮，并且拉住簧片，最后使拉住的簧片拍打在笛頭上的感覺。這一步，是演奏好彈舌最關(guān)鍵的一步。最后是關(guān)于力度和氣息控制的問題，在彈舌的時候，對于氣息也需要有一定的控制，不能一口氣全都吐出去，這樣會破壞彈舌的音色，也容易出現(xiàn)刺耳的泛音。其實進入管內(nèi)的氣流量是非常少的，而且也就只有一瞬間。所以我們對于彈舌時的氣息需要有一定的控制。

一曲終了，而《小查爾達什舞曲》卻選擇了最終的輝煌（CODA段）。每拍開頭帶有重音的連續(xù)的十六分音符快速演奏，如同一個個小旋風。而這陣風，并沒有像之前一樣戛然而止，而是持續(xù)發(fā)展，接連的高音不斷升高，一直到了薩克斯管超吹小字四組D，力度為ff。連續(xù)主題再現(xiàn)、反復(fù)，講聽者的情緒最終推向了最高潮。這也是該曲最引人入勝的地方。

三、結(jié)語

《小查爾達什舞曲》是一首極具表現(xiàn)力的現(xiàn)代派作品。其中的各種技巧和超高音域，將薩克斯管的表現(xiàn)力發(fā)揮的淋淋盡致。這首膾炙人口的經(jīng)典作品已成為專業(yè)薩克斯管學(xué)生必須要掌握的曲目之一。在諸多的考試中，會有很多考生選擇該首樂曲。但對于不同程度的學(xué)生來說，要量力而行。絕不要為了技巧而故意炫技。