繪畫名作在高校繪畫教學中的運用實踐

摘 要：高校繪畫教學中培養(yǎng)學生的繪畫鑒賞能力與繪畫技巧水平有著重要意義。文章主要從高校繪畫教學問題出發(fā)，探討繪畫名作在高校繪畫教學中的應(yīng)用策略。

關(guān)鍵詞：繪畫名作;高校繪畫;繪畫教學;教學問題

一、 引言

我們在對高校學生進行名畫欣賞教學時要指導學生對繪畫作品進行全方位的鑒賞與分析，不僅要能夠使學生充分提取其中的美術(shù)表現(xiàn)手法，還要加強學生的情感體會，讓學生通過提煉美術(shù)作品中的優(yōu)秀創(chuàng)作理念來提升自身的美術(shù)素養(yǎng)，獲得較為高效的繪畫學習效果。

二、 高職院校藝術(shù)專業(yè)美術(shù)繪畫教學中存在的問題

當前，我國高職藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的美術(shù)繪畫教學存在一系列問題，如若這些問題得不到有效解決，便會對課堂教學質(zhì)量產(chǎn)生嚴重影響，主要體現(xiàn)在以下幾方面。首先，當前的教學手段較為單一，存在一定程度的滯后性，缺少合理性以及高效性，導致學生在實際學習的時候感覺非常困難。因此，在現(xiàn)在的教育體系下，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)應(yīng)更加重視多樣性教學方法的運用。其次，在高職美術(shù)教學過程中，教師要讓學生掌握美術(shù)繪畫的相應(yīng)技巧，但卻在一定程度上忽視了美術(shù)繪畫教學的實質(zhì)性。在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的眾多課程中，美術(shù)繪畫占據(jù)著非常重要的位置，其是學生學習的基礎(chǔ)條件。再次，在實際教學的時候，一般情況下，教師會依賴互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)以及計算機技術(shù)進行教學，在這樣的情況下，教師有可能忽略學生美術(shù)繪畫基本功的培養(yǎng)。因此，教師在設(shè)置課程的時候要合理安排時間，不然難以提升美術(shù)繪畫課堂教學的質(zhì)量與成效。最后，在具體教學中，如若教師沒有培養(yǎng)學生的審美素養(yǎng)，便會對他們的全面發(fā)展產(chǎn)生不良影響。在具體教學的時候，教師可能將精力放在繪畫教學上，忽視了學生審美能力的培養(yǎng)，在這樣的情況下，教師讓學生把精力與時間投入了美術(shù)繪畫臨摹，給學生規(guī)定了方向，這在很大程度上制約了學生的學習思維。

三、 繪畫名作在高校繪畫教學中的運用實踐

（一） 注重對名畫作品的背景介紹，提升學生的繪畫創(chuàng)造力與想象力

對學生的繪畫教學過程中我們要注重對名家繪畫作品內(nèi)在含義的提煉，向?qū)W生展現(xiàn)每一幅名家作品背后的故事，這樣的教學方式除了能夠加強學生對于名畫作品的深層次理解與情感體會外，還在一定程度上激發(fā)了學生對于繪畫創(chuàng)造的興趣，能夠保證繪畫教學順利而有效的開展。我們在對名畫作品的背景進行介紹時，首先要向?qū)W生敘述畫家創(chuàng)作名畫作品的原意，然后交代畫作創(chuàng)作的歷史時代背景，讓學生進行聯(lián)合性體會，體會畫家所處時代的波動是否影響著作品的情感與意味表達。除此之外我們不應(yīng)當拘泥于原有的作品背景解釋，還應(yīng)當在此基礎(chǔ)上鼓勵學生站在自己的角度對作品進行體會與理解，通過自己已有的生活經(jīng)驗感知作品并進行詮釋，賦予作品新的理解與體會。通過這樣綜合性的方式提升學生在繪畫創(chuàng)作中的想象與創(chuàng)造能力，讓學生學會從畫家的角度去展現(xiàn)作品與創(chuàng)造作品，使學生的繪畫作品更貼切于學生本身的生活經(jīng)驗與想法，形成屬于自身的獨特風格。比如在欣賞馬蒂斯的繪畫作品《蝸?！窌r，我們首先要根據(jù)此畫作作品的真實歷史背景進行普及，比如向?qū)W生說明馬蒂斯是一位著名畫家，作品頗豐，但在他晚年時因為一場大型手術(shù)影響了身體，他不能站立只能久坐于病榻上進行繪畫創(chuàng)作，之后他通過在涂有各種顏色的紙片上剪出一些形狀并進行拼接后卻形成了一幅奇妙無比的畫面。這樣的創(chuàng)作過程給予了他無限的靈感，并都應(yīng)用在了之后的創(chuàng)作過程中。這是通過這樣的背景故事介紹激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，讓學生在繪畫創(chuàng)作中也可以發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力進行自由而大膽的創(chuàng)作，比如學生也可以借鑒馬蒂斯畫家的想法，在自己的繪畫過程中也可以通過拼接、剪裁或者粘貼等方式為繪畫作品提供豐富多彩的內(nèi)容，讓自己的繪畫作品更具獨特性。

（二） 創(chuàng)新教學方法

素質(zhì)教育改革背景下，學生作為教學主體，其主觀能動性的發(fā)揮至關(guān)重要。近年來，隨著高等教育的普及化、大眾化，生源數(shù)量急劇增長，學生主體間的個性差異愈發(fā)明顯，傳統(tǒng)的單一教學模式已然難以適應(yīng)學生發(fā)展的需求，有時甚至可能會產(chǎn)生反效果。對此，高校教師應(yīng)尊重學生之間的個性差異，綜合考察其既有的知識能力水平，有計劃性、有針對性地組織教學，提高學生參與積極性，保證繪畫藝術(shù)教學的實效性。在此過程中，教師可在基本理論知識講授完成后，設(shè)計多樣化的主題活動，由學生自主選擇實踐，并引導他們之間的互動交流，及時發(fā)現(xiàn)其中存在的問題，繼而開展強化訓練。另外，在繪畫藝術(shù)賞析學習的過程中，教師可充分利用多媒體教學技術(shù)，通過圖片、影像、視頻等方式，展示作品創(chuàng)作背景，直觀形象地展示其中蘊含情感，提高學生的主觀感受。

（三） 創(chuàng)設(shè)良好環(huán)境

繪畫藝術(shù)本身就是文化的沉淀，能夠陶冶學生情操、提升學生認知。良好的環(huán)境，有助于提高學生對繪畫藝術(shù)的體悟，使之學習起來更加得心應(yīng)手。對于大部分高校學生而言，隨著年齡的增長，他們的接受能力更強，對于精神層次的領(lǐng)悟也更加透徹。因此，在繪畫藝術(shù)教學中，高校應(yīng)注重營建良好的藝術(shù)氛圍，將學生置身于濃郁的文化藝術(shù)中，使之感受審美魅力，緩解他們的學習疲勞，帶動其學習的積極性。此外，高校還需營建積極的繪畫藝術(shù)教學環(huán)境，關(guān)注學生身心健康、實現(xiàn)全面發(fā)展，組織多樣化的文體實踐活動，保持師生積極的心態(tài)，使之主動迎接挑戰(zhàn)，有效解決學習中的困難，促進師生間的良好互動，形成相互信賴與支持的教學局面，讓學生更積極地參與到系列教學活動中去，從而提升繪畫藝術(shù)教學實效。

四、 結(jié)語

當前，高職院校美術(shù)繪畫實際教學過程中，教師應(yīng)將多樣性教學手段運用其中，這對培養(yǎng)學生的審美素養(yǎng)與能力具有至關(guān)重要的作用?；诖?，教師應(yīng)逐步轉(zhuǎn)變自身的教學觀念，讓學生掌握美術(shù)繪畫的具體技巧，與此同時，充分發(fā)揮繪畫名作的優(yōu)勢，豐富教學素材，引導學生對掌握繪畫技藝，提高鑒賞的能力水平。

參考文獻：

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作者簡介：

丁曉梅，云南省曲靖市，曲靖師范學院。