民族三弦與戲曲三弦異同之我見

付青天

（河南省商丘市豫劇院，商丘 476000）

引 言

“三弦”是我國本土古老樂器，在長期的發(fā)展中，三弦經(jīng)歷了多次變革，發(fā)展到如今專門用于為演唱伴奏的樂器“如為曲藝、戲曲伴奏”及專門用于器樂獨(dú)奏或民族樂隊(duì)合奏的“俗稱民樂三弦”。那么戲曲三弦和民樂三弦在演奏上、功能上、風(fēng)格上，各有什么異同點(diǎn)?本文試圖從以上幾個(gè)方面著重分析戲曲三弦及民樂三弦的不同，為今后的演奏及教學(xué)提供理論基礎(chǔ)。本文將重點(diǎn)剖析民樂三弦與京劇三弦的演奏技法異同。

一、戲曲三弦與民樂三弦在樂隊(duì)中以及音樂形式里的作用

（一）為戲曲音樂伴奏

從我國戲曲發(fā)展的第一個(gè)高峰——元雜劇的盛行至今，三弦就一直是為戲曲音樂伴奏的主要樂器，而且在有些劇種中，三弦還被作為“四大件”伴奏樂器之一，緊隨唱腔。如京劇、秦腔、眉戶、越劇、昆曲、晉劇、漢劇、粵劇等，特別在京劇的傳統(tǒng)伴奏中，由于三弦等樂器的加入后，伴奏形式被稱為“五音連彈”。在戲曲音樂的伴奏中，多采用小三弦或中三弦，被人們稱之為曲琴。如在昆曲當(dāng)中，在演奏技術(shù)上對三弦的要求很高，較好的三弦演奏者能按照小宮調(diào)的1-5-1 一次定準(zhǔn)三弦音高，在演奏中不改定弦，能翻彈七個(gè)調(diào)。在伴奏時(shí)不必在樂譜的旋律上和把位上花費(fèi)心思，而是要與歌唱絲絲入扣，要全神貫注于曲情的表達(dá)。據(jù)楊蔭瀏《中國古代音樂史稿》記載三弦的伴奏技法與特點(diǎn)，閃中眼、撮頭、喚頭、滾頭、鉆頭等等，可見昆曲對三弦演奏者的演奏技術(shù)與伴奏技巧要求很高，要根據(jù)喜劇內(nèi)容的要求來運(yùn)用，時(shí)而烘托氣氛，時(shí)而配合身段表演動作。

（二）三弦在大型樂隊(duì)及交響樂中的表現(xiàn)。

三弦由于有著其它樂器難以比擬的特殊音色，常作為色彩性樂器使用。在各項(xiàng)樂隊(duì)的合奏伴奏中，以及交響樂隊(duì)中也有著不可缺少的一席之地，都能較理想地起到點(diǎn)綴和豐富樂曲色彩的作用。如三弦在《黃河大合唱》、《長征組歌》，歌劇《江姐》、《白毛女》、《劉三姐》，舞劇《小刀會》，電視連續(xù)劇《鐵嘴鋼牙紀(jì)曉嵐》等音樂，它都以獨(dú)奏和主奏出現(xiàn)，對介紹背景、烘托氣氛、揭示人物、營造氣氛等，均收到良好效果；如在芭蕾舞《白毛女》、《紅色娘子軍》，三弦則作為反面人物登場，聽到它的聲響就看到了黃世仁、南霸天的陰險(xiǎn)惡毒的形象，給人們留下極其深刻的印象。三弦在大型交響樂隊(duì)的伴奏下，更顯示出獨(dú)特風(fēng)韻和極強(qiáng)的穿透力。

（三）三弦獨(dú)奏

三弦除在合奏、伴奏中被廣泛的使用外，在獨(dú)奏方面也能得到充分地發(fā)揮和施展，而且風(fēng)格獨(dú)特。如用三弦來彈奏的《大浪滔沙》、《餓馬搖鈴》、《霸王卸甲》、《梅花調(diào)》、《打虎上山》等我國器樂曲中的一些文武敘事套曲。

三弦彈戲結(jié)合京劇三弦和民樂三弦的演奏方法及特點(diǎn)，既有欣賞價(jià)值又有研究價(jià)值。豐富了三弦的演奏技法與技巧，為日后在樂隊(duì)中發(fā)揮其特殊音色的特點(diǎn)奠定了結(jié)實(shí)的基礎(chǔ)。

二、戲曲三弦與民樂三弦在演奏技巧及風(fēng)格上的異同

（一）戲曲三弦與民樂三弦的定弦

定音是指三弦空弦的音高，三弦作為伴奏樂器在曲藝音樂、戲曲音樂中被大量使用，在這些以聲樂為主的表演形式中，三弦定音的音高往往取決于演唱者嗓音的高低，常常是隨著演唱者嗓音條件的變化而變化，因此三弦沒有一個(gè)固定的音高。然而，作為器樂藝術(shù)門類的三弦，它是一種獨(dú)奏的或與其他樂器合作的樂器，無論是出自于對演奏技法訓(xùn)練的要求還是對演奏音色的考慮，三弦的定音都需要有一個(gè)相對固定的音高。鑒于三弦的特點(diǎn)、琴弦張力以及彈奏手感等的考慮，三弦的定音被確定為G dg，這是半個(gè)多世紀(jì)以來三弦演奏家們在演奏實(shí)踐中所形成的共識，也是一個(gè)能較為理想地發(fā)揮三弦音色、音量的定音規(guī)范。

但是作為獨(dú)奏和樂隊(duì)中使用的三弦，必須在定音的固定音高不變的條件下，依賴于指法的組合和變化來完成各種器樂作品的演奏。經(jīng)過長期的演奏實(shí)踐，三弦的規(guī)范定弦被確立為：在G-d-g 音高上的首調(diào)為1-5-1。這種定弦法似乎是公認(rèn)的黃金組合，因?yàn)檫@種定弦法不僅具有手感好、琴弦的張力適中、琴體的共鳴和發(fā)音質(zhì)量優(yōu)良等優(yōu)點(diǎn)，而且在保留了傳統(tǒng)風(fēng)格的基礎(chǔ)上又適應(yīng)了樂隊(duì)演奏的需要。

京劇三弦的定弦不同于民樂三弦的固定音高定弦法，而采用的是“首調(diào)音高定弦法”。一方面，它的定弦是依據(jù)演員嗓音高低的不同行當(dāng)、不同板式的板腔體唱腔結(jié)構(gòu)所定，因此京劇三弦的定弦音高幾乎沒有統(tǒng)一的、固定的標(biāo)準(zhǔn)，它在演出中的定弦是在不改變定弦方式的前提下改變定弦的音高，以完成伴奏任務(wù)。另外京劇三弦的定弦根據(jù)地區(qū)的不同、對音樂理解的不同，對樂器熟悉程度的不同等，定弦方法有很多種，如：5-6-3、3-63、3-7-3、等等。另一方面在演出中京劇三弦的定弦是根據(jù)京劇伴奏樂隊(duì)中的主要樂器——京胡的定弦而定。

（二）戲曲三弦與民樂三弦在演奏中左右手技巧及演奏方式

戲曲三弦與民樂三弦在持琴方式上都采用了架腿式、平腿式兩種，區(qū)別在于演奏京劇三弦時(shí)右手需壓琴鼓，左手托琴桿才能穩(wěn)定在腿上，左右手負(fù)擔(dān)較大；民樂三弦在琴鼓下方增加一附件“琴架”，以解放左右手，為右手的演奏技法創(chuàng)造了條件，右手可以根據(jù)演奏的需要任意離開琴鼓而演奏，如掃弦、琶音，還可以任意變換彈弦位置以開發(fā)各種音色的變化，還可使右手高度松弛以演奏弱音等；左手沒有托桿的負(fù)擔(dān)后，換把排除了阻力，音準(zhǔn)的可能性增強(qiáng)了，揉弦也不會受托桿影響，是揉弦隨音樂的需要而變化，使至有可能取得各種揉弦的效果，才能表現(xiàn)民族音樂豐富而不可缺少的韻味。左右手解放后就有可能吸收一些其它樂器的演奏方法。如琵琶、古箏、大提琴的部分手法。

無論是戲曲三弦或是民樂三弦都是我國器樂發(fā)展史中的一支奇葩，它們在各自發(fā)展的過程中有著許多異同之處但同時(shí)也有共性。上文是在我學(xué)習(xí)工作的近二十年中的一些拙見，有不妥之處請各位老師及專家批評指正。三弦作為一門冷門樂器，希望在我們的共同努力下，讓它在實(shí)踐中探索、發(fā)展、與時(shí)俱進(jìn)。