高校舞蹈藝術(shù)實踐在舞蹈教學(xué)中的重要性

劉姬娜

摘 要：在高等學(xué)校的發(fā)展過程中，舞蹈教育所占的比重越來越大，但是在這個過程當(dāng)中對理論的關(guān)注遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了對舞蹈藝術(shù)實踐的關(guān)注，所以導(dǎo)致出現(xiàn)大部分學(xué)生實踐能力、創(chuàng)作能力和創(chuàng)新能力薄弱的問題。因此，在高校的教育過程中，應(yīng)該增強學(xué)生對舞蹈藝術(shù)實踐能力的培養(yǎng)，全面發(fā)展學(xué)生的綜合能力素養(yǎng)，從而使舞蹈教育更貼近生活，推進舞蹈教育的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：舞蹈教育;舞蹈藝術(shù)實踐;創(chuàng)新能力;綜合素養(yǎng)

0 引言

在舞蹈教育教學(xué)過程當(dāng)中，舞蹈藝術(shù)實踐可謂是最關(guān)鍵和最重要的一環(huán)。舞臺藝術(shù)實踐的過程，一方面能夠使理論知識得到綜合應(yīng)用，從而提高學(xué)生對理論知識的掌握;另一方面也能夠使學(xué)生在運用理論的過程當(dāng)中更好發(fā)揮自身的主觀能動性，進而提高學(xué)生的創(chuàng)作能力和創(chuàng)新能力，以達(dá)到培養(yǎng)和提升學(xué)生綜合能力素養(yǎng)的目標(biāo)。為更好闡述舞蹈藝術(shù)實踐的重要性，本文將從以下4個方面來展開。[1]

1 有效加強學(xué)生的舞蹈理論應(yīng)用

高校舞蹈教育是一門實踐大于理論的課程，若在其教育教學(xué)的各個環(huán)節(jié)中一味強調(diào)和重視專業(yè)知識和理論知識的講解，而忽視實踐過程，那么就會導(dǎo)致學(xué)生只拘泥于教師課堂的模仿，不能夠掌握舞蹈理論知識的核心和精華所在，缺少對舞蹈藝術(shù)實踐的理解能力和創(chuàng)新能力。因而在高校的教學(xué)過程中，教師應(yīng)加強舞蹈藝術(shù)實踐環(huán)節(jié)的教學(xué)內(nèi)容，使學(xué)生將理論更好運用于實踐，并通過實踐來檢驗學(xué)生的理論掌握情況和效果。[2]學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)模式就是通過練習(xí)課堂教學(xué)舞蹈內(nèi)容來掌握，在這個練習(xí)過程當(dāng)中存在訓(xùn)練模式較為單一的問題，故而使學(xué)生易感到枯燥。所以，通過增加舞蹈藝術(shù)實踐環(huán)節(jié)的設(shè)置，來讓學(xué)生更好發(fā)揮自身的主觀能動性，鼓勵學(xué)生將課堂所學(xué)知識自主改編，從而一方面增強舞蹈理論知識的掌握和理解，另一方面激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，提升其藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，為學(xué)生的更好發(fā)展奠定扎實基礎(chǔ)。

2 提高學(xué)生創(chuàng)作能力和創(chuàng)新能力

舞蹈藝術(shù)的關(guān)鍵在于舞蹈的創(chuàng)作和創(chuàng)新，以此保持舞蹈藝術(shù)的生命力。在技能課程教學(xué)過程中增加舞蹈藝術(shù)實踐，既可以激發(fā)學(xué)生的課堂主動性，讓學(xué)生在實踐的過程當(dāng)中通過親自改編和編排舞蹈動作，來完成一個富有自我標(biāo)簽的舞蹈組合或舞蹈作品，以提高學(xué)生的課堂參與性、創(chuàng)作能力和創(chuàng)新能力;又可以讓學(xué)生在創(chuàng)作過程中富有成就感，更好地去體會和發(fā)覺舞蹈的藝術(shù)魅力，在一次次的實踐中增強自身的藝術(shù)素養(yǎng)，將生活運用于藝術(shù)，讓藝術(shù)貼近生活，讓舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作更加鮮活。[3]舞蹈藝術(shù)實踐環(huán)節(jié)的設(shè)置，讓學(xué)生能夠多方位多角度地去理解和創(chuàng)造舞蹈藝術(shù)作品，這對學(xué)生的發(fā)展具有重要意義。

3 提高學(xué)生的團隊合作能力

在舞蹈藝術(shù)的實踐過程當(dāng)中，一個舞蹈作品往往不是一個人就能夠完成的，而是需要多個人員的積極配合來實現(xiàn)的，在這個過程中就形成了一個舞蹈團隊。為了讓舞蹈作品呈現(xiàn)出完美的效果，需要講求團隊成員之間的合作能力。在舞蹈藝術(shù)的實踐過程中，一方面通過舞蹈團隊的形成可以增進學(xué)生之間的聯(lián)絡(luò)，提高舞蹈訓(xùn)練的主動性，以激發(fā)學(xué)生的參與熱情，更好地促進學(xué)生的發(fā)展，發(fā)揮藝術(shù)實踐的作用;另一方面，在舞蹈藝術(shù)實踐的過程中，讓舞蹈團隊的各個成員通過互相交流、學(xué)習(xí)和配合，提高團隊的緊密型和合作性，進而提升每個成員的參與能力和合作意識，在互相磨合和交流的過程中相互促進，共同進步。此外，通過團隊的合作也能夠讓不同的思想和思維發(fā)生碰撞，讓舞蹈作品進行多次創(chuàng)新和提升，以激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感。同時，團隊的合作表演也讓學(xué)生相互感染，提升了其舞臺表現(xiàn)力，讓每一個學(xué)生在掌握舞蹈基礎(chǔ)知識的同時提升自我舞蹈藝術(shù)綜合能力。

4 增強學(xué)生的綜合藝術(shù)素養(yǎng)

在舞蹈藝術(shù)的教育發(fā)展中，人們越來越重視復(fù)合型人才。學(xué)生不僅僅需要掌握良好的舞蹈專業(yè)知識，更需要具備創(chuàng)新、創(chuàng)編、教學(xué)能力和表演等多方面的能力。這就要求學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，既要熟練和把控好各個舞蹈動作，又要查找和閱讀大量資料來充分了解作品的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作內(nèi)涵，以提高自己的作品構(gòu)思和架構(gòu)能力。此外，學(xué)生還需要去學(xué)習(xí)音樂和舞臺舞美相關(guān)方面的知識，比如舞蹈背景音樂的旋律、類型、節(jié)奏和音樂所抒發(fā)的情感，舞臺的環(huán)境設(shè)計以及燈光設(shè)計等等。在編排一個舞蹈作品的過程中，要使舞蹈呈現(xiàn)最好的效果，不單單要求舞蹈動作的到位，更要求舞蹈動作和背景音樂旋律的相互配合。同時，要求舞美意境和舞蹈內(nèi)容的匹配，讓舞蹈、音樂和舞臺同舞者所抒發(fā)的情感達(dá)到共鳴，這樣才能使舞蹈作品成為一個優(yōu)秀的作品。這個學(xué)習(xí)的過程對于學(xué)生的綜合能力的多方面提高具有重要意義。此外，在舞蹈的團隊排練過程中，也能夠促進學(xué)生的相互學(xué)習(xí)借鑒能力，每一次實踐排練都有新的收獲，這也對學(xué)生的綜合素養(yǎng)起到關(guān)鍵作用。

5 結(jié)語

舞蹈藝術(shù)實踐是舞蹈教育的重要環(huán)節(jié)，一方面，舞蹈藝術(shù)實踐能夠讓舞蹈教學(xué)內(nèi)容得到更好的應(yīng)用和掌握，另一方面，舞蹈藝術(shù)實踐也能夠激發(fā)學(xué)生的舞蹈創(chuàng)造能力以及綜合素養(yǎng)，對學(xué)生的全面發(fā)展起到積極的作用。所以，舞蹈藝術(shù)實踐對舞蹈教學(xué)的發(fā)展具有重要意義。

參考文獻：

[1] 黃萌.高校舞蹈教育中藝術(shù)實踐的重要性淺析[J].佳木斯職業(yè)學(xué)院學(xué)報，2016（04）：366.

[2] 邱敏.論高校舞蹈教育中藝術(shù)實踐的重要性[J].戲劇之家（上），2014（04）：239.

[3] 高國華.舞蹈藝術(shù)教育在當(dāng)代社會中的重要性[J].黃河之聲，2015（23）：19.