日本動畫的線意識

摘 要：日本的二維動畫在全球動畫界都有著巨大的影響力，日本動畫始于大正二年（1913年），主要應(yīng)用于政治演講以及防災(zāi)等公共領(lǐng)域。1917年，屬于日本動畫的黎明期。1970年，“動畫熱”的開始使日本動畫逐漸受到更多人群的關(guān)注，直到1980年宮崎駿的出現(xiàn)，日本動畫才終于被世人認(rèn)可。縱觀日本動畫歷史，我們能看到日本動畫始終延續(xù)著二維的制作方式，即便是在20世紀(jì)90年代后期，電腦開始進(jìn)入動畫行業(yè)，日本動畫界也依然在二維手繪的道路上堅持著。全球都在研究三維動畫這個新鮮產(chǎn)物的時候，日本動畫步入了只帶有日本特色的動畫時期，那之后被命名為“日本アニメ”。2D與3D結(jié)合的技術(shù)是日本動畫的專有名詞。本文主要就日本動畫的“中割り”（中間畫）、素描等兩個重要工程來說明日本二維動畫的根本所在即線的意識。

關(guān)鍵詞：日本動畫;二維動畫;線意識

1 “中割り”（中間畫）的線意識

筆者在日本接受過日本專科學(xué)校動畫專業(yè)的教育，在實(shí)踐中感受到日本動畫強(qiáng)烈的線意識。首先，中間畫到底是什么，日語“中割り”，一個連貫的動作需要時間和節(jié)奏的配合，中間畫就是對其時間與節(jié)奏的補(bǔ)充。一個動作的連貫全靠中間畫的補(bǔ)充才可以實(shí)現(xiàn)。在日本動畫中，中間畫要畫好需要接受很多訓(xùn)練。第一，“クリナップ”（描線）;第二，“動き”（動作）。這兩點(diǎn)都非常注重線條，極其重視線的意識。

1.1 “クリナップ”（描線）

動畫師在接手工作之后，第一件事情就是先寫出“タイムシート”（動畫時間表），按照時間表在原畫師畫點(diǎn)的部分進(jìn)行中間畫繪制，在進(jìn)行中間畫繪制之前最重要的就是描線，動畫師一般要對原畫師的原畫先進(jìn)行描線，之后再添加中間畫，描線的時候盡量與原畫師的線粗細(xì)一致、形狀一致、輕重一致。這些基本上都是手工繪制，描線過程中主要是線要均勻，不能被看出接口位置。除此之外，線的形狀也非常重要，比例以及重心都是靠線來勾勒，不同于中國的一些flash二維動畫，日本動畫的圖形都是用手繪制作，即便是使用數(shù)位板或者數(shù)位屏，也只是進(jìn)行單線繪制。

另外，用線表現(xiàn)面是日本動畫中間畫的獨(dú)有特色。在描線結(jié)束后，動畫師會對中間畫進(jìn)行上色指示，以便上色師能順利上色，這一步是日本二維動畫非常關(guān)鍵的一步。一般日本動畫會精細(xì)地指出暗面、亮面以及特殊情況下人物皮膚、道具、衣服的顏色。在這個過程中，動畫師的“デッサン力”（素描基本功）是極其重要的。明暗交界線的位置以及反光的位置都要精確地標(biāo)注出來，這些都是用線進(jìn)行繪制，暗面的線用藍(lán)色，亮面的線用紅色，除此之外還有黃色以及特殊道具的顏色。在中間畫中，線的表現(xiàn)非常重要，日本著名兒童動畫《アンパンマン》的原畫師認(rèn)為描線時應(yīng)該想象著自己的名字去描。

1.2 “動き”（動作）

動畫師的工作最重要的當(dāng)然是進(jìn)行中間動作的繪制，在上一步的描線結(jié)束后按照指示進(jìn)行中間畫的繪制，日本動畫的中間畫繪制主要有兩種最普遍的方法即 “中割り” “タップ割り”，前者就是簡單地找到中間位置進(jìn)行繪制，后者是利用定位尺進(jìn)行中間畫繪制，后者更快速，更準(zhǔn)確。不只日本動畫用線來表現(xiàn)動作，中國動畫、迪士尼動畫也有這樣的經(jīng)驗。日本動畫用線描表現(xiàn)動作的方法是向20世紀(jì)初的迪士尼學(xué)習(xí)的，線的均勻度來暗示人物微妙的動作。2013年，高田勛導(dǎo)演的《輝夜姬》，整部動畫都是用線來繪制。為用線表現(xiàn)形狀、動作方面作出杰出貢獻(xiàn)的是我們耳熟能詳?shù)氖謮V治蟲，《鐵臂阿童木》將他的漫畫原作直接搬到大屏幕上，當(dāng)時戰(zhàn)敗的日本沒有足夠的經(jīng)費(fèi)制作動畫，手冢治蟲采用“リミデット”（一拍三）的方式，用簡單的線創(chuàng)作出了日本的TV動畫。

2 素描

可能很多人認(rèn)為素描并不算是動畫中的一個工程，其實(shí)這是一個隱含的工程。不管學(xué)習(xí)任何繪畫，不斷加強(qiáng)自己的素描能力都是非常重要的，下面我著重從透視方面解說一下日本動畫中素描的線意識。

透視，是我們?nèi)搜劭吹降漠嬅娴纳炜s、空間等，我們?nèi)庋勰軌蚩吹降闹挥凶笥?80度。透視一般分為一點(diǎn)透視、兩點(diǎn)透視和三點(diǎn)透視，在一般的動畫中一點(diǎn)透視很少被應(yīng)用，三點(diǎn)透視被使用的次數(shù)最多，其次就是兩點(diǎn)透視。首先，解釋一下，在本標(biāo)題下的透視主要應(yīng)用于動畫中，并不指純藝當(dāng)中的透視。

在素描中，我們會因為位置的不同，對對象物體的面積產(chǎn)生不同的比較。在國內(nèi)的美術(shù)教學(xué)中一般對素描中的透視不會特別重視，但是，在日本卻受到了非常大的重視，因為在日本的素描教學(xué)中，光影其次，主要依靠透視來表現(xiàn)空間感，如果透視有問題，空間就出現(xiàn)了很大的違和感，因此，日本的素描極其注重所勾勒出來的最終輪廓的透視是否正確，光影卻是其次。如此，像傳統(tǒng)純藝中的帶面抓形很有可能會影響畫師對透視的判斷。能用線勾出一個具有正確透視的石膏輪廓是日本動畫師在學(xué)習(xí)素描時的重點(diǎn)。

另外要強(qiáng)調(diào)的是造型，造型主要還是依靠透視的精確，只有透視精確，造型才有可能飽滿，具有沖擊力，即便沒有內(nèi)部的光影，也可以給人空間感。

3 結(jié)語

日本動畫的線意識使之成為二維動畫的“大師”，在日本動畫史上，日本動畫分為兩個軸線，TV動畫與漫畫電影。TV動畫典型的代表人物為手冢治蟲，漫畫電影又叫作線畫，典型的動畫導(dǎo)演有很多，如宮崎駿、高田勛、押井守、細(xì)田守、新海誠等。兩者雖有矛盾，但是用線來表現(xiàn)空間感的方法卻是相同的，日本動畫的線意識還在背景上也有所體現(xiàn)，我們上述所說的透視則是背景的具體體現(xiàn)，可想而知線意識在日本動畫中有舉足輕重的地位。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：孫美玲（1992—），女，黑龍江哈爾濱人，研究生在讀，研究方向：日本動畫技術(shù)，技法。