劉驕
提起李谷一,用家喻戶曉來形容是再恰當(dāng)不過了。從1984年第二屆春晚開始至今,多屆春晚的結(jié)束時節(jié)目都是由她演唱《難忘今宵》,一曲對祖國的祝福,成為億萬家庭溫暖而美好的記憶。李谷一始終將自己的藝術(shù)實踐與改革開放進程緊緊相連,演唱了近800首歌曲,用歌聲見證、禮贊改革開放,用作品謳歌偉大的時代、表達(dá)人民的心聲。2018年12月18日,在慶祝改革開放40周年大會上,李谷一榮獲“改革先鋒”稱號,被譽為“謳歌改革開放的歌唱家”。她也成為我國文藝界唯一獲此殊榮的歌唱家。
藝術(shù)攀登者
李谷一從小就喜歡文藝,在家庭的影響下,很早就接觸到了戲曲、民歌、歌劇等不同風(fēng)格的藝術(shù)作品。初中畢業(yè),她考入湖南藝術(shù)學(xué)校,主修古典舞蹈專業(yè)。通過勤學(xué)苦練,李谷一練就了扎實的基本功,1961年進入湖南省花鼓戲劇院,成為一名花鼓戲演員。在劇院,李谷一師從花鼓戲老藝人、前輩和長者楊福生、楊鑫華、周斌秋、龔谷音、龔業(yè)珩、唐鏡明等老師,系統(tǒng)學(xué)習(xí)了戲曲表演、形體身段、運氣行腔,因其扮相靚麗、嗓音甜美,加之勤學(xué)好問、刻苦鉆研,很快脫穎而出,排練、演出過二十多個不同時代、不同身份、不同性格的少女角色。特別是在《補鍋》中成功扮演了女主角“劉蘭英”這一角色,在中南五省戲劇匯演中一炮打紅、聲名鵲起,隨后赴京匯報演出,毛澤東主席、周恩來總理分別觀看了演出,并接見了全體演員。
李谷一在戲劇界有了名氣、有了地位,但她并沒有停止藝術(shù)追求的腳步。1974年,李谷一調(diào)入中央樂團,擔(dān)任獨唱演員,開啟了她的歌唱生涯。一年之后為影片《南海長城》配唱主題曲《永遠(yuǎn)不能忘》,幾年時間里,李谷一先后為一百多部影片錄制主題曲。與此同時,根據(jù)組織安排,她先后在國內(nèi)外完成幾千次的演出任務(wù),參加歷年重大演出活動,演唱的《鄉(xiāng)戀》《難忘今宵》《我和我的祖國》等經(jīng)典歌曲深入人心、傳唱至今。
取得這些成績,李谷一付出了努力,更付出了心血。她曾回憶:“中央樂團的演出,不僅要轉(zhuǎn)場地,而且每一場要唱十二首歌?!碑?dāng)時中央樂團要求使用立式話筒,并且規(guī)定演員要離話筒一米遠(yuǎn),以體現(xiàn)演員聲音宏大、有真實力。這樣一場演出唱下來,演員就會特別辛苦。據(jù)樂團老同事回憶,當(dāng)時李谷一曾唱壞過嗓子,演出要靠打止血針吊著,上午打一針,下午打一針,其艱辛可想而知。盡管累、盡管苦,李谷一始終用自己總結(jié)出來的四句話“吃得苦、耐得煩、不怕死、霸得蠻”勉勵自己,保持不錯一字、不跑一音的標(biāo)準(zhǔn),深入基層,深入部隊,唱好每一首歌,完成好每一次演出。
面對藝術(shù),李谷一曾說,“高峰不在我們的腳底下,永遠(yuǎn)在我們前面。這輩子攀登的那個高峰永遠(yuǎn)攀登不到,但是你要去攀登,要去走,要去奮斗,要去出力、出汗?!彼彩沁@樣做的,以愛崗敬業(yè)、甘為藝術(shù)獻身的態(tài)度,保持著一輩子歌唱的熱情,緊跟時代腳步、永攀藝術(shù)高峰。
創(chuàng)新實踐者
創(chuàng)新是藝術(shù)的不竭源泉。李谷一從年輕時開始,就是一個敢于創(chuàng)新且創(chuàng)新有為的人。改革開放剛一拉開序幕,李谷一便敏銳地捕捉到了時代脈搏,在歌唱領(lǐng)域開始嘗試用更多的技巧和手法來表現(xiàn)歌曲中人的情感。她開創(chuàng)性地在演唱中使用氣聲技巧,這種非常規(guī)的發(fā)聲方式,讓歌聲更加委婉動聽、韻味深長。一分耕耘一分收獲。通過長期的創(chuàng)新與實踐,李谷一在演唱藝術(shù)的道路上不斷摸索、不斷進取,在演唱風(fēng)格與藝術(shù)特色方面形成了自己的獨特標(biāo)識,也奠定了她在中國歌壇的地位和影響力。
上世紀(jì)90年代初,李谷一提出戲歌概念,把戲曲、歌唱嫁接起來,形成一種特別富有民族特色的聲樂作品。比如唱《瀏陽河》,她特別強調(diào)有幾個湖南方言音不能改,這些字句帶有濃郁的地方風(fēng)格特點,一出口,就具辨識度。她認(rèn)為,戲歌通過吸收戲曲元素,譜成新的歌曲,用舞臺方式呈現(xiàn),這是對中國傳統(tǒng)文化的獨特傳承。
除了在唱法上大膽創(chuàng)新,李谷一還堅持鼓勵音樂融合、音樂多元化。1982年,她開始著手中國輕音樂團的籌備工作。1986年,中國輕音樂團正式成立,李谷一既是團長,又是主要演員。她帶領(lǐng)著團員們走著一條之前沒有人走過的民辦公助的改革路子,踽踽獨行,但步步鏗鏘。經(jīng)過二十多年的發(fā)展,中國輕音樂團為我國音樂園地增添了新的品種,也培養(yǎng)了一批優(yōu)秀的歌手和演奏員。
李谷一總是樂于去做第一個吃螃蟹的人,對于新生事物,她都抱著一種積極而熱情的態(tài)度,將這種活力和生氣注入到自己的藝術(shù)生涯里,同時影響著我國樂壇的發(fā)展。近些年,她積極與新生代的年輕歌手們合作,甘愿給年輕人做綠葉。2016年,她與彭宇、馬可合唱的電影《一家老小向前沖》主題曲《嘮嗑歌》引發(fā)熱議,民歌與R&B(節(jié)奏藍(lán)調(diào))混搭的曲風(fēng)不僅為歌迷帶來了新鮮的聽覺體驗,也讓大家感受到了不一樣的李谷一。2018年,她與霍尊合作演唱了《一念花開》,這首古香古韻、有著濃郁中國風(fēng)的歌曲一上榜就贏得了不同年齡段聽眾的心,點擊率居高不下。
人民歌唱家
藝術(shù)永無止境。藝術(shù)長青的背后,是驚人的毅力和寶貴的堅守。雖已過古稀之年,但李谷一的音色仍然清亮,與年輕時相差無幾,這源于她每天堅持訓(xùn)練、時刻為演唱準(zhǔn)備著。她常說,文藝工作者是為國家、社會和人民創(chuàng)作,遵循“真善美”的原則釋放情感,這一點絕不可以背離。歌唱,不僅要寓樂于教、予人思考,也要陶冶情操、浸潤人心。文藝作品是有溫度的,要以人為本、扎根生活,以作品折射時代、用歌聲鼓舞人心,這是黨和國家對文藝工作者的期盼,也是每一位文藝工作者的責(zé)任和使命。她認(rèn)為,我們擁有幾千年的文化、幾百種民歌和戲曲,如果能夠扎根于這片浩瀚的文化大海,踏實、靈活地加以學(xué)習(xí)運用,就一定能創(chuàng)作出好的作品。對此,她堅信不疑。
她的從藝生涯,恰是這些理念的生動詮釋。藝術(shù)至臻,為人至誠,這是人民歌唱家的本色。20世紀(jì)70年代末,在一次批判會上,李谷一出言為歌唱家朱逢博解圍;在作曲家谷建芬面臨困境時,她跑到谷建芬家里一起選了40多首歌,錄制了兩盤盒帶公開發(fā)行,以示支持;“三講”期間,她揭露東方歌舞團內(nèi)部一些領(lǐng)導(dǎo)腐敗問題,不怕打擊報復(fù),敢作敢當(dāng),爽快耿直,所作所為仍十足的湘妹子性格。
近些年,李谷一仍然奔忙在藝術(shù)的道路上。演出、出專輯、辦音樂會、教學(xué)、參加社會活動,時間安排得很充實;她對新生代的歌手充滿期待,提出歌曲創(chuàng)新要做到思想性、藝術(shù)性、時間性和群眾性相統(tǒng)一;她對演唱抱有信念,直言只要春晚需要、人民想聽,她就隨喊隨到。永遠(yuǎn)為人民歌唱,這是一位人民歌唱家的情懷和境界。
一個人,一個時代。40多年歌唱生涯,60年藝術(shù)人生,李谷一始終活躍在舞臺上,為我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展作出突出貢獻并載入我國音樂事業(yè)發(fā)展史冊。她對藝術(shù)的極致追求、創(chuàng)新精神、人民情懷,猶如一盞明燈,給人啟迪和溫暖。