男高音詠嘆調(diào)《你是我心中的摯愛》情感演繹分析

【摘要】《你是我心中的摯愛》（Dein ist mein ganzes Herz）是輕歌劇《微笑王國》（Land des Laechlens）劇中的第二幕，由弗朗茲·雷哈爾（Franz Lehár1870-1948）所創(chuàng)作。他在創(chuàng)作《黃色茄克》后，又與佛利茲·萊納等人重新撰寫內(nèi)容，經(jīng)過弗朗茲·雷哈爾（Franz Lehár1870-1948）對(duì)曲子再次進(jìn)行創(chuàng)新，從而誕生了《微笑王國》這部經(jīng)典的輕歌劇，而其中男高音詠嘆調(diào)《你是我心中的摯愛》在國內(nèi)以及國際上都受到聲樂愛好者的追捧。它以中國故事為主，在歐洲首演，主要講述的是女主人公Lisa（麗莎）是伯爵Lichtenfel的女兒， 她深愛著來自中國的王子SuChong（蘇沖）。中國王子身上特有的異域氣質(zhì)深深地打動(dòng)了Lisa，不顧她父親的警告，跟著他來到了中國。Lisa與男主人公Su Chong回到國內(nèi)后，伯父要求Su Chong根據(jù)中國風(fēng)俗迎娶四位姑娘，但是他不愿意，Lisa得知?jiǎng)》浅２焕斫猓琒u Chong為了穩(wěn)定Lisa的情緒創(chuàng)作了這首《你是我心中的摯愛》，筆者試圖對(duì)此進(jìn)行探討。希望通過對(duì)此的研究，可以為其他歌劇情感演繹提供相應(yīng)的借鑒。

【關(guān)鍵詞】輕歌劇;演唱情感;作品介紹

【中圖分類號(hào)】J61 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

在德國輕歌劇領(lǐng)域中，弗朗茲·雷哈爾（Franz Lehár1870-1948）占據(jù)著很重要的地位，他所創(chuàng)作的輕歌劇《風(fēng)流寡婦》《微笑的王國》等都是經(jīng)典佳作。在筆者學(xué)習(xí)階段中，所學(xué)的是男高音詠嘆調(diào)《你是我心中的摯愛》，這也是抒情男高音的必選曲目，通過相應(yīng)的搜索，有很多知名的歌唱家都演唱過這首歌曲，意大利著名歌唱家帕瓦羅蒂和國內(nèi)的王傳越、石倚杰等都非常出色地演繹過這首作品。由于歌詞優(yōu)美、旋律動(dòng)聽、歌唱者的基本功尤其考究，加上又是德語作品，特別對(duì)于國內(nèi)的音樂愛好者來說難度還是相當(dāng)?shù)?，筆者以下針對(duì)《你是我心中的摯愛》情感演繹部分展開研究，提供相應(yīng)的參考。

一、男高音詠嘆調(diào)《你是我心中的摯愛》演繹的情感

（一）運(yùn)用演唱?dú)庀碓鰪?qiáng)情感的表現(xiàn)力

俗話說：“歌者氣為先”，從中能夠看出，在演唱的過程中歌唱者的氣息是十分重要的，但是與此同時(shí)，這也是一個(gè)較為復(fù)雜的問題。要想演奏出較為優(yōu)美、明亮的歌聲，就需要具備良好的呼吸，以此來作為重要的基礎(chǔ)。對(duì)于歌唱來說，氣息最為根本，如果在演唱的過程中，歌唱者氣息不穩(wěn)就難以演奏出優(yōu)美的作品，特別是對(duì)于詠嘆調(diào)這種水平較高的曲目。所以，在演唱的過程中，就需要具備良好的呼吸，以此來提高聲音的穿透能力，并且增強(qiáng)作品的渲染能力。

在演唱詠嘆調(diào)《你是我心中的摯愛》的時(shí)候，呼吸更顯得十分重要。如果在演唱的過程中能夠處理好呼吸的運(yùn)動(dòng)情況，就容易唱出美麗的音色與明亮的聲音，同時(shí)還能夠較為準(zhǔn)確地表現(xiàn)出作者的創(chuàng)作情感。然而在一般生活的演唱過程中，一些歌唱家的歌唱水平相對(duì)較低，同時(shí)不夠掌握這首詠嘆調(diào)的聲音、情感與氣息，就容易影響作品情感的表達(dá)。

在《你是我心中的摯愛》中的第一句，是“F”的力度來唱出，“Dein ist mein ganzes Hers”（你是我心中的摯愛），為了能夠更為具體地反映出Su Chong對(duì)Lisa的美好愛情，就需要具備良好的氣息運(yùn)用能力，從而能夠更為準(zhǔn)確地表現(xiàn)出作品的真實(shí)情感。在結(jié)束第一樂句之后，旋律開始呈現(xiàn)出平順的情況，同時(shí)也是一個(gè)逐漸變?nèi)醯倪^程。這時(shí)候演唱者就需要在“F”的力度上，使用呼吸支撐來對(duì)高音的強(qiáng)弱進(jìn)行控制，同時(shí)逐漸降低聲音的音量，以此來與以后發(fā)生的高音做出強(qiáng)弱的對(duì)比。

第16小節(jié)，單詞einmal與單詞mein之間有一個(gè)逗號(hào)，這也能夠表現(xiàn)出其是一個(gè)樂句的結(jié)束與另一個(gè)樂句的開始。從語感的角度來看，這里也是一句話的結(jié)束與另一句話的開始，因此，為了能夠?qū)崿F(xiàn)斷開樂句的目標(biāo)，就需要在這里換一口氣。但是在單詞einmal與單詞mein相關(guān)的是音值較小的16分音符，這時(shí)候整首曲子的速度是小快板、中板，很少有時(shí)間進(jìn)行換氣。所以，在這種情況下，就需要在換氣的時(shí)候還需要做到急促、短暫、飽滿，同時(shí)不能出現(xiàn)氣息上浮、身體僵硬的情況。為了增強(qiáng)情感的表現(xiàn)力，在唱完einmal之后將身體里的余氣呼掉，之后在原地急促的吸進(jìn)一口氣完成后邊的演唱，在這種情況下，就容易加強(qiáng)整首歌曲的完整性與連貫性。

（二）作品情感的體現(xiàn)

詠嘆調(diào)《你是我心中的摯愛》第一段節(jié)奏是3/4拍，3拍子的節(jié)奏型本身有著圓舞曲的熱情與浪漫的氣氛，作曲家首先想創(chuàng)造一種較為溫暖而浪漫的環(huán)境，旋律是有情調(diào)同時(shí)是十分優(yōu)美的;歌曲第二段進(jìn)入6/8拍，速度和3拍子呈現(xiàn)出變快的趨勢(shì)，同時(shí)從旋律方面來看，作曲家為了能夠反映出男主角急切地想告訴Lisa對(duì)她的愛，開始較多地使用32分音符來進(jìn)行寫作。這首曲子的現(xiàn)段又回歸到3拍子的節(jié)奏，速度開始變慢。

通過分析詠嘆調(diào)《你是我心中的摯愛》，能夠發(fā)現(xiàn)作曲家對(duì)人物情感的描寫是十分明顯的，因此，在演唱的過程中要盡可能表現(xiàn)出這種情感。演唱家在演唱的過程中，隨著鋼琴伴奏的音樂，演唱者就需要進(jìn)入到劇情和角色中去，同時(shí)想象著自己就是那位男子，急切地想要告訴姑娘“你是我心中的摯愛”。在開始演唱《你是我心中的摯愛》的時(shí)候，可以使用“F”的力度，在之后慢慢開始平淡，同時(shí)要保障演唱的舒緩與連續(xù)性。為了能夠更好地表現(xiàn)出歌曲的高潮部分，就需要使用較為合適的處理方式來表現(xiàn)Su Chong對(duì)Lisa的愛。

這首曲子的第一個(gè)高潮階段，第一個(gè)高音降A(chǔ)部分，演唱者在演唱的過程中，為了能夠和高音降A(chǔ)形成一個(gè)鮮明的對(duì)比，可以在之前的抒情部分做一個(gè)逐漸加強(qiáng)的處理，在這種情況下，就能夠增加音樂的張力，同時(shí)還能夠較為明確地體現(xiàn)出Su Chong當(dāng)時(shí)的情感。通過分析幾位聲樂大師演唱的《你是我心中的摯愛》，能夠發(fā)現(xiàn)他們大多是將之后的高音G改為了弱處理，這不但能夠更為充分地表達(dá)出具體的情感，同時(shí)還能夠和之前的“F”爆發(fā)形成較大的對(duì)比，從而能夠更為充分地體現(xiàn)出劇中人物當(dāng)時(shí)的情感情況與心理情況。

通過第34到第35小節(jié)，作曲家標(biāo)注的力度從“F”到“P”，在演唱這段的時(shí)候，演唱者可以加入自己的分析。如果要表現(xiàn)出更加強(qiáng)烈的情感，可以夸張情感的處理情況，同時(shí)增強(qiáng)兩句之間的對(duì)比，不但能夠增強(qiáng)這部分音樂表達(dá)的張力，同時(shí)還能夠?yàn)榈谌蔚脑佻F(xiàn)埋下暗示。演唱完第四小節(jié)的高音降A(chǔ)以后，將應(yīng)該對(duì)聲音與情緒進(jìn)行控制，同時(shí)使用半聲技巧來演唱第五小節(jié)至第八小節(jié)。在演唱的過程中，要尤其重視第八小節(jié)的E演唱，同時(shí)重視聲音的音量不能夠太強(qiáng)，還要和鋼琴伴奏差不多同一時(shí)間結(jié)束。第四小節(jié)的高音降A(chǔ)和第八小節(jié)的高音E在情感處理方面也是不一樣的，其中第四小節(jié)的情感表達(dá)更為明顯，是完全地爆發(fā)，而第八小節(jié)在表達(dá)情感時(shí)是比較委婉的，是使用似于假聲的一種音色來進(jìn)行處理。

在第八小節(jié)E結(jié)束之后，開始進(jìn)入歌曲第三段的延長，第三段的開始作曲家標(biāo)注“P”的力度，在演唱的時(shí)候，演唱者可以使用第八小節(jié)的音量平穩(wěn)過度到第九小節(jié)，這樣就能夠更好地還原作曲家的創(chuàng)作想法。此外，伴隨著鋼琴伴奏演奏的逐漸增強(qiáng)，漸漸地將全曲推向了頂峰。

二、總結(jié)

《你是我心中的摯愛》是較為優(yōu)秀的一首男高音詠嘆調(diào)，通過分析這首詠嘆調(diào)，能夠發(fā)現(xiàn)很多值得我們學(xué)習(xí)的內(nèi)容。在演唱的過程之前，應(yīng)當(dāng)先行了解該格局歌劇講述的內(nèi)容了解男主人公所處的環(huán)境需要表現(xiàn)出的情感，以及對(duì)于創(chuàng)作背景有所了解，了解該時(shí)期的音樂風(fēng)格特點(diǎn)，在演唱過程中需要認(rèn)清楚自身的音色，同時(shí)堅(jiān)持明智用聲的方式，不能夠只是為了重視聲音的厚重感而影響了歌曲本身的美感，將演唱方法以及情感演繹到位了，那么就是完成一首優(yōu)秀的作品;從表現(xiàn)作品的角度來看，一定要重視藝術(shù)處理的細(xì)膩性，同時(shí)要改變以往的審美思想，形成較為細(xì)膩的藝術(shù)處理方式;從歌唱技巧方面來看，為了能夠充分發(fā)揮出歌唱的自然美，就需要明確歌唱的簡潔性。此外，還需要加強(qiáng)歌唱語言的訓(xùn)練，從風(fēng)格、情感各個(gè)方面來對(duì)待藝術(shù)處理，以此來演奏出優(yōu)秀的作品，才能得到觀眾的認(rèn)可。

作者簡介：陳浩軒（1996—），男，福建，杭州師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生。