漫談話劇導(dǎo)演藝術(shù)

梁中偉

話劇是“舶來品”，20世紀(jì)初引進(jìn)中國，當(dāng)時被稱為“文明戲”，深受上流社會和知識階層追捧與喜愛。話劇是以對話和動作為主要敘述方式的戲劇形式，也是最古老的戲劇形式之一。話劇是一門綜合藝術(shù)，集劇本創(chuàng)作、導(dǎo)演構(gòu)思、舞美設(shè)計、服裝設(shè)計、音樂設(shè)計、道具設(shè)計等于一體。這么多門類集合為一門藝術(shù)，導(dǎo)演這位“總指揮”的地位尤為重要。

話劇與中國戲曲有著本質(zhì)的區(qū)別。“寫意性、程式化、板腔體”是中國戲曲最大的特點，與中國戲曲相比，話劇場景、道具更寫實，人物對話、動作更生活化，也基本沒有唱腔，所以話劇導(dǎo)演藝術(shù)也具有自己的藝術(shù)規(guī)律與獨特性。古希臘最早的戲劇是沒有導(dǎo)演的，導(dǎo)演任務(wù)是由劇作家來完成。17世紀(jì)，德國出現(xiàn)了真正意義上的導(dǎo)演，文學(xué)巨匠歌德將導(dǎo)演構(gòu)思運用于戲劇排演，也成為話劇史上第一位真正意義上的導(dǎo)演。二十世紀(jì)三四十年代，在左翼戲劇運動和抗戰(zhàn)戲劇運動中，中國的導(dǎo)演藝術(shù)逐漸成為話劇創(chuàng)作的中心。新中國成立后，導(dǎo)演成為獨立藝術(shù)與專門學(xué)科，徹底奠定了導(dǎo)演藝術(shù)在一部戲劇的中心位置與權(quán)威性。這一時期出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的中國導(dǎo)演，如焦菊隱、歐陽予倩、洪深、黃佐臨等，他們的出現(xiàn)，極大地推動了中國導(dǎo)演藝術(shù)的發(fā)展。

目前，話劇排演信奉“導(dǎo)演中心制”，可以說一部話劇的好壞完全依賴導(dǎo)演的藝術(shù)水平。話劇導(dǎo)演是整部戲藝術(shù)風(fēng)格的奠基者。眾所周知，導(dǎo)演最重要的任務(wù)是將平面的劇本立起來使其成為直觀的藝術(shù)形象，其間導(dǎo)演要參與劇本、演員、燈、服、道、效、化等各個環(huán)節(jié)，將它們有機(jī)地融為一體，使其成為一部完整的話劇作品。所以，導(dǎo)演的藝術(shù)造詣成為一部話劇成功與否的關(guān)鍵。話劇雖然沒有中國戲曲那樣寫意性的舞美、程式化的表演、板腔體的唱腔，但整個話劇的對話與行動依然有節(jié)奏性。

整部戲的節(jié)奏性是考驗導(dǎo)演掌控全局能力的關(guān)鍵。例如，一部情節(jié)緊張的話劇會因為節(jié)奏緩慢而完全“潰敗”;反之，一部抒情話劇會因為節(jié)奏過快而失去動情點。語言與行動的節(jié)奏也尤為重要。在表演中，每一句話都是恰到好處，不偏不正地點中整部戲給他們設(shè)定好的圖示，這才是完美的話劇語言。導(dǎo)演對于對話、獨白、旁白等語言的把握將會影響演員表演的分寸把握。而行動的快慢節(jié)奏也是表達(dá)人物內(nèi)心情緒最重要的載體。例如，主人家有人敲門，根據(jù)主人開門的速度，人們就會知道其是否歡迎客人。而舞美方面的節(jié)奏也會影響整個話劇所表達(dá)的內(nèi)容。例如，燈光變幻的速度、道具出現(xiàn)的快慢等都會影響整部戲的調(diào)子。

藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)創(chuàng)作中最重要的元素。藝術(shù)風(fēng)格與導(dǎo)演的成長經(jīng)歷、喜好等有關(guān)，有時也會融合地域特色，形成一種獨特的藝術(shù)風(fēng)格。例如，焦菊隱對北京人藝影響很大，催生了京味話劇，題材大都是反映市井小人物的悲歡離合，臺詞也大都是民間俚語，讓人忍俊不禁的同時貼近了觀眾，如經(jīng)典話劇《茶館》《北京人》《窩頭會館》等。而遼寧人藝的工業(yè)題材話劇大都反映社會進(jìn)程中產(chǎn)業(yè)工人的生活，他們是國家建設(shè)的重要組成部分，所以每部戲必少不了大段鏗鏘有力的獨白，展示老工業(yè)基地的厚重與有力，如話劇《報春花》《父

親》等。

話劇導(dǎo)演與創(chuàng)作各環(huán)節(jié)的關(guān)系是話劇創(chuàng)作的重要因素。話劇與編劇是最早接觸的，因為一部戲的故事從無到有都是由劇作家來完成的，所以整部戲最根本的思想意圖、藝術(shù)風(fēng)格，甚至表現(xiàn)形式都由劇本決定。導(dǎo)演需要在劇本的基礎(chǔ)上二度創(chuàng)作，更加深入地挖掘劇本中有待開發(fā)的“寶藏”，融入更可行的表現(xiàn)形式，其中包括表演、舞美等方面。

導(dǎo)演與演員的關(guān)系是決定一部戲成敗的關(guān)鍵。演員是一部話劇工程的實施者與建設(shè)者。之所以稱之為“建設(shè)者”，還因為在劇本與導(dǎo)演賦予演員表現(xiàn)意圖后，演員也需要去創(chuàng)作。一個成熟而有想法的演員會對自己的角色加以特色表演，這種特色表演不只是流于表面，更在細(xì)微之處。例如，一個有心計的人物，需要迎合權(quán)威，卻又心有不甘，就會笑臉相迎，手里卻狠狠捏緊拳頭，這樣的表演便會讓觀眾了解人物的內(nèi)心世界。導(dǎo)演當(dāng)然不會放任演員隨意創(chuàng)作，其任務(wù)是把演員的創(chuàng)作規(guī)范在一個范圍內(nèi)，這樣既不束縛演員的發(fā)揮，也不會讓演員天馬行空地表現(xiàn)，創(chuàng)作出一部完整統(tǒng)一的話劇作品。

導(dǎo)演與舞美的關(guān)系也是一部戲的重要關(guān)系。舞臺美術(shù)也有語言，并且是整部戲第一個開口“說話”的。因為大幕拉開，人們最先看到的可能不是演員、聽到的不是對話與音樂，但看到的絕對是舞臺美術(shù)。所以，舞美肩負(fù)著給觀眾的第一印象，話劇的風(fēng)格、基調(diào)等都由舞美告訴給觀眾。另外，舞美在話劇中會“說”出很多演員無法表達(dá)的語言。例如，壓抑苦悶的氣氛，舞臺美術(shù)就會通過舞臺裝飾和道具來表現(xiàn)。導(dǎo)演對舞美設(shè)計人員會提出要求，但不要過多干涉，因為舞美設(shè)計也是創(chuàng)作階段的一部分，他們需要空間去延展作品的思想，這樣才會創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

導(dǎo)演與觀眾的關(guān)系看似很遠(yuǎn)，但話劇最后是呈現(xiàn)給觀眾欣賞的藝術(shù)，所以揣摩觀眾的欣賞習(xí)慣與心理也是很重要的。導(dǎo)演除了是一位藝術(shù)家，也是一位心理學(xué)家，因為他要研究創(chuàng)作團(tuán)隊每個環(huán)節(jié)的心理，更要研究觀眾的心理。觀眾的興奮點在哪里，淚點在哪里，笑點在哪里，多長時間疲憊等都是需要導(dǎo)演研究并落實在創(chuàng)作中。這并不是要迎合觀眾，而是通過普遍觀眾的欣賞習(xí)慣來完善戲劇創(chuàng)作。重視觀眾便是重視戲劇創(chuàng)作，作為導(dǎo)演千萬不要以“唯我獨尊”的態(tài)度去創(chuàng)作，而是要汲取多方意見，取其精華，吸收進(jìn)戲劇創(chuàng)作中來，這樣才能創(chuàng)作出舞臺藝術(shù)精品。

總之，話劇導(dǎo)演是一個“雜家”，他需要具備多方面的藝術(shù)素質(zhì)，不斷協(xié)調(diào)各部門之間的關(guān)系，將它們有機(jī)組合到一起，形成一部集思想性、藝術(shù)性、觀賞性于一體的話劇作品。

（鞍山市藝術(shù)劇院）