民族戲劇審美元素在巫漪麗鋼琴作品中的應用

劉鑫

摘 要：鋼琴與我國民族音樂的契合點相同，都有民族戲劇性，其主要特點都體現(xiàn)在沖突、浪漫與純粹中。鋼琴音樂的民族化發(fā)展成為當代中國鋼琴音樂創(chuàng)新的重要方式。通過對鋼琴戲劇性解讀可以更好的了解當代民族音樂文化與世界音樂文化的融合，這在巫漪麗的鋼琴作品中得以直觀體現(xiàn)。因此，以民族戲劇特色為視閾對其鋼琴作品進行審美研究不僅是我國鋼琴音樂民族化的創(chuàng)新發(fā)展需要，更是民族音樂傳承與審美的雙重建構。

關鍵詞：民族音樂;鋼琴;巫漪麗

隨著人們對于上層需要的提高，鋼琴發(fā)展進入了多元化風格探索期。從我國民族化鋼琴發(fā)展來看，二十世紀中葉后的民族音樂與西洋樂器的契合不斷緊密，加之觀念精神以及個性特色的突出，鋼琴作品一般會和民族戲劇性元素相結合，通過多元化表現(xiàn)方式表達音樂思想，這是時代音樂文化進步的重要標識。巫漪麗是我國第一代世界級鋼琴藝術家，她的作品中表達出的中西文化契合的創(chuàng)新魅力吸引著各行各類的人們，其作品也成為民族音樂時代發(fā)展的鮮明旗幟。

一、鋼琴美學特征

從審美層面來看，生動的情感表達是浪漫的關鍵和構成美主要內容。從人類藝術的發(fā)展過程來看，審美的本質是探求美。美的定義是非理性直觀是認識純粹美的唯一途徑，也是審美標準存在的意義。單一的追尋純粹的美，是美的本質而不是任何附加元素。對于美的追求是無限的，所以在任何時候都需要抽象或不完整表達，才可以更加突顯現(xiàn)出美的純粹。鋼琴作為最浪漫的樂器所代表的浪漫主義音樂目的在于表達、傳遞與強化個人情感。

二、巫漪麗鋼琴作品中的審美元素

音樂文化豐富的東方大地處處體現(xiàn)著融合與創(chuàng)新，這既是中西方文化的創(chuàng)新，也是當代音樂價值凝結的特殊表現(xiàn)。

（一）音樂與情境的不同

鋼琴音樂作品中的不同是通過旋律與藝術手法進行表達的，通過這樣的方式表達音樂情境、情感與價值。巫漪麗在上世紀嘗試將中國民族音樂與西方古典音樂元素結合，通過鋼琴的可塑性技法將民族音樂刻印了戲劇化特色，實現(xiàn)了民族音樂的創(chuàng)新與蛻變。在巫漪麗的鋼琴作品 《梁?！分?，一開始的低沉與清亮交雜，主旋律前后的起伏變化形成了鮮明對比，低沉緩訴哀傷，清亮吟誦喜悅，搭配不同的織體變化與加花表現(xiàn)，整個《梁?！吩谳p柔且悲傷的基調下緩緩鋪展，引人入勝。

巫漪麗鋼琴作品中的有著非常明顯的敘事抒情作用，這和民族戲劇有著較大的不同。中國傳統(tǒng)審美注重意境的構建與情感的表達，如詩歌、戲劇、音樂等，以具體元素的意象化表達實現(xiàn)情感寄托或價值訴求。例如巫漪麗老師的 《梁祝（選段）》，無論是潺潺流水、還是對娟娟鳥鳴、蔥蔥草木的表達，都利用大量的修飾音進行意向模擬，雖然與旋律之間存在音樂學意義上的矛盾或差異，卻合乎中國民族音樂敘事抒情的審美理念。

（二）情感和人性的共鳴

鋼琴音樂需要情感和人性的區(qū)鳴。所以，鋼琴音樂可以表達出真摯性和純粹性的美。無論是什么樣的音樂特征是通向情感共鳴情境的唯一方式。以巫漪麗老師的鋼琴作品 《百鳥朝鳳》為例，與先前版本不同的是，巫漪麗以鋼琴樂器對中國傳統(tǒng)嗩吶音樂進行了反復推敲改編，利用音樂性較長的華彩句子作為點睛之筆，通過鋼琴的模擬音演繹百鳥音色，讓 《百鳥朝鳳》有了突破，成為民族音樂鋼琴化發(fā)展的代表。

民族傳統(tǒng)戲劇和鋼琴的不同之處是，它是通過對戲劇中的人物進行塑造，對情節(jié)進行設置展現(xiàn)出對于人性的取舍，但是鋼琴的音樂是通過演奏過程中情感的共鳴和價值導向引導人性思考。從表面上來看兩者是有區(qū)別的，但是在本質上卻是一樣的。例如在巫漪麗老師的 《百鳥朝鳳》作品中，利用修飾音塑造的各種鳥鳴聲雖數(shù)量繁多，但個性鮮明，作品的意象元素，通過主旋律歡快熱情的特征予以串聯(lián)，各意象展現(xiàn)出的不僅僅是活潑生動的自然萬物之景，更營造了興興向榮的氛圍，以此激發(fā)觀眾想象，對自我生活、工作予以肯定，對人性善的本源問題進行深層探索與追尋。

（三）節(jié)奏和文化融合

鋼琴音樂的融合在于旋律與音樂元素，而戲劇融合的要義在于情節(jié)與情境。融合也就是二者都要相互包容上進行創(chuàng)新。巫漪麗作為中國第一代鋼琴家，他在作品中一般會把西洋技藝與中國民族音樂元素結合，如《梁?！贰秺蕵飞健贰栋嬴B朝鳳》等，單旋律是我國民族音樂的獨特標志，盡管這種旋律鮮明直接，但卻缺失了音樂的飽和度與豐滿性特征，單旋律往往枯燥，不如西方多旋律恢弘。旋律融合與民族戲劇的情節(jié)轉換有著異曲同工之妙，巫漪麗改編的鋼琴曲往往以中國民族音樂為主旋律，通過不同聲部和整體音樂的變化起到了襯托作用。鋼琴音樂的民族戲劇化融合模式有效避免了以往民樂單旋律的直白，緩和了多旋律之間的主次關系，利用層次形成對比。鋼琴的變化強化了鋼琴音樂文化感受，優(yōu)化了鋼琴音樂的美感。巫漪麗都尊重了民族音樂中的戲劇特色，將中西方文化予以融合創(chuàng)新，無論是《梁?！愤€是 《娛樂升平》，都是通過技法與旋律組合的鋼琴樂器為媒介，利用民族音樂的敘事抒情方式進行創(chuàng)新發(fā)展，融合兩者之間的文化要素與音樂技藝，形成了當代鋼琴音樂民族化的獨特性。

傳統(tǒng)意義上的民族戲劇融合是指在戲劇的情節(jié)、場景等各要素中進行轉換，但是鋼琴音樂的民族化戲劇特色實質是西方文化與中國傳統(tǒng)文化之間的交流創(chuàng)新。通過鋼琴和民族多元化發(fā)展趨勢豐富戲劇內容與情感表達作品的內涵。鋼琴代表的西方音樂文化在中國民族音樂文化中立足傳統(tǒng)，以技達藝的發(fā)展策略極大程度上展現(xiàn)了當代中國民族音樂的獨特價值，同時也豐富了鋼琴音樂的表達方式與技巧，鋼琴樂器的結合與各音樂元素的組建實現(xiàn)了或婉轉低吟或清亮高亢的表達，這是中國民族音樂的典型特色，但其根本是華夏民族日積月累的審美習慣。

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