淺析南陽漢畫對于傳統(tǒng)藝術(shù)的影響

摘要：南陽漢畫像石內(nèi)容涉獵題材廣泛，藝術(shù)表現(xiàn)寫實與寫意結(jié)合，畫面布局立勢豐富多樣，不僅反映了漢代南陽地區(qū)豐富多彩的社會活動，而且運用經(jīng)營位置、布局立勢和意象造型等手法，展現(xiàn)了漢人的自信活潑，粗獷自由，樸拙古雅的審美特征，充滿了趣味性和象征性，對研究中國傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)端提供了重要的依據(jù)。

關(guān)鍵詞：構(gòu)圖;線條;意象;傳統(tǒng)藝術(shù)

林風眠曾慨嘆：“漢畫像石是中國繪畫之大宗也”。南陽漢畫像石作為漢代墓室有雕刻裝飾圖案的建筑構(gòu)件，實質(zhì)上是帶有喪葬禮儀性質(zhì)的石刻藝術(shù)，不僅在漢代藝術(shù)上處于重要地位，而且對漢代以后中國傳統(tǒng)藝術(shù)上具有承前啟后的作用。

一、突出主題的布局特點

漢畫像石是一種精美的雕刻裝飾藝術(shù)，社會生活題材在其中占有相當大的比重，社會活動主要圍繞主體人而產(chǎn)生，所以說人物是不可或缺的重要組成部分。

在漢畫像石中人物大致分為兩類，一是權(quán)高位重的達官顯貴，另一類則是地位卑微的侍從奴仆。人物刻畫的大小在漢畫像石雕刻中有明顯的差異，體現(xiàn)了人物的身份尊卑。南陽漢畫館樂舞百戲展廳中《舞樂斗獸》分為上下二層，下層表現(xiàn)兩只長有角的猛獸在爭斗，上層則刻畫的是人物。貴族地位顯赫刻畫在畫面的中心位置，人物體積較大。貴族占據(jù)上層的三分之二的畫面，剩下的三分之一刻畫的是兩人舞樂表演，人物體積較小，并且偏離畫面中心。這一種通過人物位置大小所表示人物地位的方式也體現(xiàn)在了中國傳統(tǒng)人物畫，在唐代閻立本的《步輦圖》，唐代吳道子《送子天王圖》，唐代周昉的《簪花仕女圖》都是主大從小，主繁從簡。

也有不是按照這樣主從的位置表現(xiàn)來表示人物關(guān)系的。例如《許阿瞿畫像石》分為上下兩個部分，上層的最左邊兒童許阿瞿坐于榻上身后站一仆人，其余地位較低下的隨從和藝人等依次向后排列。北宋武宗元的《朝元仙仗圖》同樣運用了這一表現(xiàn)形式，道教帝君位于畫面最左其余人物一字排開。綜上，南陽漢畫像石的主題布局對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的主次分布提供了參考。

二、畫面分割構(gòu)成的多樣性

南陽漢畫像石大部分采取的像中國畫橫卷軸一樣的形式，在畫面上一字排開，人物雕刻只有正面和側(cè)面兩種形式。構(gòu)成形式多為，分離，疊交和相接。

如南陽東漢石刻《跳丸吐火》，畫面雕刻六位藝人依次平行橫列排開，六人都是獨立的并且之間保持一定的距離，這便是分離的構(gòu)成形式。在《投壺》這幅漢畫像石上畫面最左邊一位侍者側(cè)立雙手攙扶一位醉酒的男子，兩人的衣服身體重疊，形成了一個整體，這便是疊交。除了在上述中較有規(guī)律的類似于橫卷軸畫式平行排列，還有一些不規(guī)律的構(gòu)圖形式。人物，器物等物象隨意的點撒，大大小小，有疏有密，表現(xiàn)點線面之間的對比。使得畫面呈無規(guī)律，具有變化的美感。例如《舞樂百戲》這一石刻，其中三人一組觀看表演，三人肩并肩而坐其間酒器散落或上或下有聚有散點綴著畫面。使得畫面富有節(jié)奏韻律的美感。這樣三人之間沒有距離坐在一起被稱為相接。

南陽漢畫像石的雕刻多采用剔地淺浮雕的方法，把必要物象之外的背景全部摒除，構(gòu)成實與虛的辯證關(guān)系?！懂嬻堋分醒裕骸疤搶嵪嗌?， 無畫處皆成妙境”，一虛一實， 彼此呼應(yīng)、滲透，構(gòu)成了簡淡空靈的畫面氛圍。這是中國傳統(tǒng)藝術(shù)通過留白表達空間意識的最好實踐，對中國畫藝術(shù)、戲劇藝術(shù)、園林建筑等傳統(tǒng)藝術(shù)中“空”的處理有深遠意義。

三、意象造型的藝術(shù)風格

南陽地區(qū)曾作為楚國的領(lǐng)地，楚人好巫，在受到楚國文化的影響下南陽漢畫像石雕刻中的人物，動物等物象出現(xiàn)了一定夸張，抽象，變形的藝術(shù)手法，有些部分被特寫放大，有些又被忽略不計。雖然經(jīng)過夸張抽象這一藝術(shù)手法的修飾，但是南陽漢畫像石雕刻藝術(shù)的藝術(shù)形象要比真實的物象更加的具有神采奕奕的藝術(shù)效果，在藝術(shù)形象上要比真實的物象更加突出，更加生動有趣。例如《投壺》在畫面的中間放置一個壺具，壺具兩邊各站一人進行投壺比賽，畫面的最左邊一個身材消瘦實物侍者雙手攙扶醉酒的男子，男子被刻畫的體積比侍者要大兩倍，與瘦小的侍者形成了鮮明的對比。

南陽漢畫像石對物象的刻畫不只是停留在形似上，畫像中的物象來源有生活中經(jīng)常出現(xiàn)的鳥獸、蛇魚、牛羊等，但究其具體形態(tài)特征又不完全一樣， 而是對多種現(xiàn)實事物的形體、品性加以主觀意識合理拼接而形成的理想物象。這些物象被賦予了各自不同的生命寓意和文化內(nèi)涵。 整個畫面沒有雕繪滿眼的細節(jié)圖像， 而是著眼于物象的生命體征， 將現(xiàn)實中的形象化作理想的主觀意識形象， 顯現(xiàn)出豐富的內(nèi)涵。這個特點既反映了漢代社會的蓬勃現(xiàn)實生活和樂觀向上的精神， 也表現(xiàn)了漢代先民們博大的內(nèi)心世界。

南陽漢畫像石所具有的寫意精神的表現(xiàn)，主要源于它是楚風漢韻審美與精神的結(jié)晶，體現(xiàn)了形神兼?zhèn)涞摹耙庀蟆痹煨?，反映了中國藝術(shù)很早就具有寫意象征特征的審美根源。南陽漢畫內(nèi)容包羅萬象，囊括了漢代社會生活和精神思想的方方面面，其藝術(shù)手法和審美趨向都表現(xiàn)出了很高的藝術(shù)追求，是先秦以來中國藝術(shù)的又一高峰，為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)。

作者簡介：王炎（1994.01-），男，漢族，籍貫河南駐馬店，碩士學位，鄭州大學美術(shù)學院，18級在讀研究生，專業(yè)為美術(shù)學，研究方向為中國畫理論與創(chuàng)作研究。