摘要:貝加馬斯克組曲是德彪西最受歡迎的鋼琴作品之一。它經(jīng)常在獨(dú)奏會(huì)上演出,并在古典音樂中繼續(xù)流行著,本文研究的重點(diǎn)是介紹德彪西創(chuàng)作組曲的歷史并對(duì)貝加馬斯克組曲進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析,并探索激發(fā)靈感的藝術(shù)品和詩(shī)歌。以及詩(shī)歌,藝術(shù)品和音樂作品之間的聯(lián)系。
關(guān)鍵詞:德彪西;前奏曲;音樂鑒賞
一、德彪西簡(jiǎn)介
克勞德·德彪西,是19世紀(jì)末至20世紀(jì)初最受推崇的作曲家之一,被視為音樂印象派的奠基人。他于1862年在一個(gè)法國(guó)的貧困家庭出生,但是11歲便顯露鋼琴天賦的他被送往巴黎音樂學(xué)院,并且他在音樂創(chuàng)作方面的嘗試很奇怪,不同于傳統(tǒng)。他專注于聲音本身,從他自己的角度更多的音樂創(chuàng)作思想,不受限于傳統(tǒng)規(guī)范。他的音樂深受19世紀(jì)末和20世紀(jì)初的一些象征主義詩(shī)人的影響,比如象征主義詩(shī)人斯特芬·馬拉美,從而創(chuàng)作中使用音樂意象。在德彪西的貝加馬斯克組曲中,和弦被視為單獨(dú)的一部分,而不是進(jìn)行配合,他的音樂經(jīng)常表現(xiàn)出整體的基調(diào)音階和八音階音階。這些新穎創(chuàng)作思想的使德彪西的音樂得以探索感官聲音和結(jié)構(gòu)的新世界。德彪西也受到印象派畫家的影響,可以在不過度關(guān)注細(xì)節(jié)的情況下捕捉音樂作品本身所想表達(dá)的本質(zhì)情感。就像印象派畫家一樣,他們不太關(guān)心對(duì)特定對(duì)象的細(xì)節(jié)描繪或者現(xiàn)實(shí)的描繪。相反,他們專注于光線,陰影和微妙色彩的描繪。以類似的方式,德彪西探索音色,紋理和和聲語言的微妙對(duì)比,以描繪“自然的美”。
二、貝加馬斯克組曲特點(diǎn)分析
《前奏曲》為組曲的開始,這個(gè)組曲的開篇處,就已經(jīng)使用了多種的風(fēng)格。比如開始,就標(biāo)注了“tempo rubato”,擁有強(qiáng)烈的動(dòng)態(tài)對(duì)比效果,并且標(biāo)注“tempo rubato”來表現(xiàn)即興表演的感覺。在12節(jié),在高音部運(yùn)用了五聲音階來進(jìn)行和弦紋理的描寫。并且在接下來的演奏中,經(jīng)常會(huì)運(yùn)用到這種創(chuàng)新和聲技術(shù)包括一些平行運(yùn)動(dòng)音階以及“教會(huì)調(diào)式”。
第二曲為《小步舞曲》,受到了巴洛克舞蹈和阿拉貝斯克舞姿的影響,德彪西在這一曲中,用阿拉貝克斯舞姿的風(fēng)格定為主題風(fēng)格。在前幾段中,運(yùn)用了大量的跳音,裝飾音來修飾旋律,使得主旋律擁有了非?;顫姷臍夥铡O啾戎?,中間的部分則通過使用很長(zhǎng)的連音,使得旋律綿長(zhǎng)來營(yíng)造神秘的氣氛。德彪西在主旋律中使用短音符,產(chǎn)生斷斷續(xù)續(xù)的動(dòng)態(tài)感,但是中間部分,使用較長(zhǎng)的音符和旋律以及長(zhǎng)踏板音符來做抒情的感受,在低音中營(yíng)造出舒緩的感覺。
第三曲為《月光曲》,顧名思義,是帶有詩(shī)意的一曲,并且與另外三個(gè)樂章以舞蹈為標(biāo)題形成了鮮明的對(duì)比,有學(xué)者評(píng)價(jià)“德彪西這個(gè)樂章與其他樂章放在一起同時(shí)創(chuàng)作,說明了德彪西的鋼琴音樂比以往任何時(shí)候都更具有冒險(xiǎn)精神”。這個(gè)樂章是三段體完結(jié)部。與另外三個(gè)樂章相比,《月光曲》的音調(diào)結(jié)構(gòu)主要是基于和聲。在A部分,沒有明顯的音調(diào)變化,但是到了B部分,音調(diào)發(fā)生了明顯的變化。
第四曲為《巴瑟比舞曲》德彪西以傳統(tǒng)的巴洛克舞蹈為準(zhǔn)則,來描述生動(dòng)活潑的舞蹈動(dòng)作,與十七世紀(jì)巴洛克舞蹈演奏相比,德彪西節(jié)奏緩慢,但是依舊生動(dòng)活潑,來緩和《月光曲》帶來的悲傷,形成鮮明對(duì)比。
三、詩(shī)歌、藝術(shù)、與音樂之間的關(guān)系
德彪西作品的靈感來自保爾·魏爾倫(Paul Verlaine)作品“Clair de Lune”,法國(guó)象征派詩(shī)歌著名詩(shī)人之一,在法國(guó)詩(shī)歌史上占有重要地位。這個(gè)詩(shī)歌描寫了一個(gè)神秘的幻想,描繪了夢(mèng)中,鳥兒和蒙面的歌手在月光下悲傷的歌唱。德彪西遵循了魏爾倫的幻想,創(chuàng)造了類似的氣。魏爾倫在“平靜的月光下,悲傷而美麗”。德彪西利用緩慢的節(jié)奏,以及相對(duì)簡(jiǎn)單的整體和聲,將這種感覺完美地表達(dá)了出來。在該詩(shī)的最后一節(jié),寫下 “ Au Cale clair de lune de Watteau”,翻譯成中文是“在華多平靜的月光下”。
魏爾倫為德彪西確立了一種氣氛的基調(diào),隱含在印象派畫家華多的畫中。 魏爾倫與華多的作品也微妙表達(dá)了在創(chuàng)作中他們愛情的象征。根據(jù)人們的的說法,印象派從廣義上表達(dá)了愛情的魅力,體現(xiàn)在理想世界中,風(fēng)景如畫的花園中,年輕人在樹林中和噴泉旁閑逛。偉大的法國(guó)畫家華多的靈感對(duì)德彪西具有重要意義。在貝加馬斯克組曲的第一版中,第三部分的標(biāo)題為“ Promenade Sentimentale”,其靈感來自保爾·魏爾倫早期的另一首詩(shī)“ Promenade Sentimentale”。表達(dá)了對(duì)于法國(guó)畫家華多對(duì)于夜景的靈感,從而表達(dá)了孤獨(dú)與神秘。
四、總結(jié)
在貝加馬斯克組曲中,德彪西利用繪畫與詩(shī)歌的靈感,將巴洛克風(fēng)格的舞蹈音樂融入了他自己的音樂創(chuàng)作風(fēng)格中。在整個(gè)組曲中,使用了多種風(fēng)格,第三樂章《月光曲》與其他三個(gè)樂章的舞蹈風(fēng)格形成鮮明對(duì)比。即有創(chuàng)新又對(duì)于鋼琴演奏者來說,能夠挑戰(zhàn)多個(gè)風(fēng)格和聲調(diào)?!对鹿馇防硭鶓?yīng)當(dāng)為西方古典音樂最受歡迎的作品之一,貝加馬斯克組曲是德彪西早期風(fēng)格的杰出代表作,是當(dāng)今鋼琴界不可磨滅的樂章。
作者簡(jiǎn)介:田果,河南大學(xué)。