關(guān)于中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂發(fā)展現(xiàn)狀的思考

鄒盈

摘要：人們在物質(zhì)生活得到滿足的同時(shí)，對精神生活也有了越來越高的追求。揚(yáng)琴是我國傳統(tǒng)樂器之一，在演奏藝術(shù)得到不斷發(fā)展與提升的同時(shí)，演奏技法上也有較大程度的提升。在創(chuàng)作手法上越來對多的引入了西方元素，傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間的碰撞變的日趨激烈。在當(dāng)前如何對中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)化音樂進(jìn)行繼承與發(fā)揚(yáng)，是一個(gè)需要深入思考的問題。

關(guān)鍵詞：中國揚(yáng)琴;傳統(tǒng)音樂;發(fā)展現(xiàn)狀

揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂作為一種獨(dú)立的樂種，在舞臺(tái)上進(jìn)行單獨(dú)表演的機(jī)會(huì)較少，而出現(xiàn)這種狀況的主要原因是音樂中的表現(xiàn)力難以充分表達(dá)出來，優(yōu)秀作品比較少，演奏形式缺乏有效性，因此根據(jù)中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂發(fā)展現(xiàn)狀，針對性采用相應(yīng)措施，促進(jìn)揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂的不斷發(fā)展是當(dāng)下的一項(xiàng)重要內(nèi)容。

一、中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂發(fā)展現(xiàn)狀

很多人在學(xué)習(xí)揚(yáng)琴時(shí)，都會(huì)遇到這樣的問題，即不喜歡學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂作品，普遍認(rèn)為傳統(tǒng)作品缺乏深度和難度，在實(shí)際演出或者比賽時(shí)，難以派上用場。同時(shí)一部分人在彈奏揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂作品過程中也會(huì)有這樣的困惑，感覺音樂曲目的創(chuàng)作背景比較久遠(yuǎn)，難以充分表達(dá)自身的想要表達(dá)的意境。在各種大型比賽中，對于揚(yáng)琴音樂曲目的演奏，一般以近代音樂或者是現(xiàn)代音樂為主，只有很少一部分人選擇了傳統(tǒng)音樂，而這種狀況的出現(xiàn)導(dǎo)致?lián)P琴傳統(tǒng)曲目的演奏掌握在少數(shù)人當(dāng)中，其中民間藝人占多數(shù)[1]。在高校教育中，揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂沒有得到很好的繼承和發(fā)展。從揚(yáng)琴的理論知識(shí)來講，可以分為演奏研究、作品研究、文化理論研究以及教學(xué)研究等，其中演奏研究所占有的比例較大，而流派研究的比例則比較小。在對作品進(jìn)行研究時(shí)，多數(shù)是設(shè)計(jì)演奏風(fēng)格、技巧，只有少數(shù)內(nèi)容和傳統(tǒng)音樂相關(guān)。在教學(xué)研究中，和揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂相關(guān)的論文也十分少有。從流派上來講，除了比較熟悉的四大流派之外，還有新疆揚(yáng)琴、背景琴書等，但是這些流派中的音樂多數(shù)出現(xiàn)在當(dāng)?shù)貞蚯魳返陌樽嘀?，大眾并不熟知，流傳度和影響力都相對缺乏。不同流派中?dāng)前存在的揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂多數(shù)經(jīng)歷了二次創(chuàng)作個(gè)改變，經(jīng)過長期的整理，流傳下來的曲目并不多。如廣東揚(yáng)琴中的《旱天雷》、東北揚(yáng)琴中的《蘇武牧羊》等。

二、中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂發(fā)展形式

（一）演出形式更具創(chuàng)新性

揚(yáng)琴演奏藝術(shù)如果想要獲得更好的發(fā)展，就需要在演奏形式上實(shí)現(xiàn)多元化。長期以來，揚(yáng)琴演奏主要是以獨(dú)奏的形式出現(xiàn)，雖然在一部分演奏中也進(jìn)行了相應(yīng)改編，創(chuàng)作了合奏、重奏等，但是從當(dāng)前整體情況來講，主要是以獨(dú)奏形式出現(xiàn)，而出現(xiàn)這種狀況的影響因素較多。首先是和揚(yáng)琴相關(guān)的音樂曲目比較少，在進(jìn)行舞臺(tái)表演時(shí)，改編的曲目內(nèi)容難以達(dá)到舞臺(tái)對音樂的高度要求。其次，演奏者自身的價(jià)值觀，也和演奏的實(shí)際效果緊密相關(guān)，其價(jià)值觀直接決定了演奏形式的多元化是否能實(shí)現(xiàn)。揚(yáng)琴演奏多數(shù)是以獨(dú)奏的形式出現(xiàn)，對演奏者的技法會(huì)有較多限制，采用獨(dú)奏的方式，即便是使用多聲部織體進(jìn)行演奏，也很難在音色技法上進(jìn)行較快的轉(zhuǎn)換，因此在聲部中難以有所作為。因此揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂在發(fā)展過程中，應(yīng)該多發(fā)展一些小合奏、重奏，使其藝術(shù)表現(xiàn)范圍得到拓展，將優(yōu)勢充分發(fā)揮出來。同時(shí)在和聲和多聲部上，需要對揚(yáng)琴的音樂詞匯進(jìn)行豐富。由于揚(yáng)琴是比較古老的樂器，中國揚(yáng)琴在發(fā)展過程中經(jīng)歷了幾代的改良，形成了高中低不同聲部以及不同形制的樂器類型，在演奏中，可以將不同聲部的揚(yáng)琴組成一個(gè)小團(tuán)體進(jìn)行合奏，這種方式的使用能夠使揚(yáng)琴在演奏中將復(fù)雜的聲部結(jié)構(gòu)承擔(dān)起來，使其表現(xiàn)力得到充分發(fā)揮[2]。同時(shí)揚(yáng)琴演奏也可以和鋼琴、西方古典樂器以及西洋弦樂器等融合在一起，改變揚(yáng)琴原有的演奏方式，將西方古典音樂的意韻蘊(yùn)含其中，讓聽眾覺得耳目一新，這種組合形式比較新穎，聲音的融合使整個(gè)演奏過程更舒坦，也開啟了揚(yáng)琴與其它樂器融合的創(chuàng)新發(fā)展之路。

（二）對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行了繼承與發(fā)展

在對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行繼承與發(fā)展的過程中，中國音樂學(xué)院起到了到頭作用，最先成立了相關(guān)課題小組，并且邀請了其它一些院校的揚(yáng)琴教師。在課題小組中，會(huì)對揚(yáng)琴發(fā)展的各個(gè)流派、歷程、作品以及技法等方面進(jìn)行系統(tǒng)分析。并且舉行了一系列揚(yáng)琴系列活動(dòng)，舉辦和中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂相關(guān)的音樂會(huì)，來自全面各地的不同流派，都可以演奏自己不同風(fēng)格的作品內(nèi)容，將中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)魅力充分展示出來。

三、中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)的重要意義

我國有著悠久的發(fā)展歷史，在幾千年的發(fā)展歷程中，我國偉大的勞動(dòng)人民創(chuàng)作出了較為豐富的傳統(tǒng)音樂，并且在歷史進(jìn)程中，不斷推進(jìn)與變革，現(xiàn)代音樂與西方音樂的滲透，使傳統(tǒng)音樂的顯得格外珍貴，有著重要的美學(xué)價(jià)值和史學(xué)價(jià)值。在近幾年，國家領(lǐng)導(dǎo)人在會(huì)議和談話中曾經(jīng)多次提出弘揚(yáng)本土文、繼承與發(fā)展傳統(tǒng)音樂的重要意義，由此可見，對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行深入學(xué)習(xí)十分必要。

（一）有利于繼承發(fā)展地域文化

傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生于生活情境中、語言環(huán)境中以及風(fēng)土人情中，揚(yáng)琴在最初進(jìn)入我國時(shí)，和不同地域之間的民間小曲融合在一起，促進(jìn)了不同琴書說唱類型的產(chǎn)生，揚(yáng)琴主要作為各種琴書當(dāng)中的伴奏樂器，對揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生背景的研究，需要對戲曲音樂的產(chǎn)生背景以及說唱形式有一定認(rèn)識(shí)與理解，只有在此基礎(chǔ)之上，才能更好掌握揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂中體現(xiàn)的風(fēng)格以及藝術(shù)精髓。

（二）有利于提高音樂審美和藝術(shù)素養(yǎng)

音樂并不是孤立存在的個(gè)體，而是和文學(xué)、建筑、意識(shí)行為、哲學(xué)之間存在緊密聯(lián)系，音樂中強(qiáng)調(diào)了與生活和社會(huì)之間的聯(lián)系，重視與科學(xué)思想、人文社會(huì)之間的結(jié)合，音樂的形成是多元文化發(fā)展的需要，而創(chuàng)造音樂和學(xué)習(xí)音樂也是提升個(gè)人文化內(nèi)涵的重要方式。揚(yáng)琴中的傳統(tǒng)音樂之民族音樂中的重要組成部分，對揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂的了解，能夠加強(qiáng)對文化的社會(huì)認(rèn)識(shí)、藝術(shù)認(rèn)識(shí)，對于人心理結(jié)構(gòu)的形成有重要影響。

四、關(guān)于中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂發(fā)展的思考

（一）高校揚(yáng)琴教學(xué)中注重方法技巧的講授

為了使更多的人了解揚(yáng)琴，在高校中，應(yīng)該多設(shè)置一些和揚(yáng)琴相關(guān)的專業(yè)，進(jìn)而在學(xué)習(xí)中逐漸了解和掌握民族音樂中精髓，加強(qiáng)對演奏方法的講授。在傳統(tǒng)音樂演奏中，樂曲的神韻比較重要，在實(shí)際演奏中，音符越是簡單，對于演奏者的掌控力要求越高，揚(yáng)琴演奏中，應(yīng)該將古典文化和藝術(shù)之間的融合呈現(xiàn)出來[3]。除了在高校中開設(shè)專業(yè)課程之外，也可以開設(shè)民間課程，將其納入到揚(yáng)琴教育中的一部分，這種方式的運(yùn)用，能夠使教學(xué)更加具有藝術(shù)氛圍，同時(shí)也能實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)繼承與發(fā)展之間的平衡。

（二）成立相應(yīng)研究機(jī)構(gòu)

在揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂發(fā)展過程中，可以成立專門機(jī)構(gòu)，加強(qiáng)對其研究，將各個(gè)區(qū)域中的學(xué)術(shù)專家集中在一起，構(gòu)建研究平臺(tái)，進(jìn)行專項(xiàng)研究，使其影響力逐漸提升，更好的實(shí)現(xiàn)對中國傳統(tǒng)音樂的傳播。研究機(jī)構(gòu)的設(shè)置具有一定的使命性、時(shí)代性、前瞻性，能夠促進(jìn)揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)的不斷發(fā)展與進(jìn)步。

（三）積極對其它樂器發(fā)展模式進(jìn)行借鑒

在2015年，上海曾經(jīng)舉辦了琵琶傳統(tǒng)曲目比賽，對琵琶傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承與發(fā)展有較大促進(jìn)作用。因此揚(yáng)琴在發(fā)展過程中，可以借鑒這種模式，舉辦相應(yīng)比賽，加強(qiáng)大眾對揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知，使傳統(tǒng)音樂逐漸實(shí)現(xiàn)大眾化、普及化。

（四）對揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂懷有崇敬之情

揚(yáng)琴作為一種古老的藝術(shù)，在多元化社會(huì)背景下，要想實(shí)現(xiàn)了不斷的創(chuàng)新與發(fā)展，就需要具有一定誠意，因此我們需要尊重傳統(tǒng)、前輩，以及在傳統(tǒng)藝術(shù)中蘊(yùn)含的豐富內(nèi)涵與特色，這在一定程度上體現(xiàn)了我們的文化自覺性，在實(shí)踐和參與中實(shí)現(xiàn)對傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承是一條必經(jīng)之路。在學(xué)習(xí)民間傳統(tǒng)音樂時(shí)，我們需要仔細(xì)聆聽、細(xì)細(xì)品味，對音樂背后的故事進(jìn)行深入了解，使其鮮活性將我們充分感動(dòng)，這也是民族藝術(shù)發(fā)展的深刻內(nèi)涵。

五、揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂演奏的藝術(shù)特征

（一）追求美學(xué)

在進(jìn)行揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂演奏過程中，體現(xiàn)了傳統(tǒng)的對美學(xué)的追求，其主要體現(xiàn)在這幾個(gè)方面。首先，具有一定的時(shí)代共性與民族性，總體來講，演奏的音樂能夠表現(xiàn)出強(qiáng)烈的活力，穿越歷史。其次，揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂演奏中，不僅呈現(xiàn)對美學(xué)的追求，還體現(xiàn)了一定的包容性，揚(yáng)琴雖然是從國外傳入，但是在長期發(fā)展中已經(jīng)具有了民族烙印，因此在遇到外來文化時(shí)，很難被外來文化同化，在體現(xiàn)民族性的同時(shí)，也體現(xiàn)了其包容性。

（二）注重情感表達(dá)

中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂演奏中，比較注重抒情寫意，在表達(dá)藝術(shù)的同時(shí)，也注重情感的體現(xiàn)，演奏者通過對演奏內(nèi)容中情境的再現(xiàn)，進(jìn)一步體現(xiàn)情感的深入，打破了生活的局限性，進(jìn)而獲得了一個(gè)相對豐富的想象空間，因此情感表達(dá)是揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂演奏中一個(gè)重要特征。而在實(shí)際演奏中，需要在情感上保持一定的邏輯性，遵循以情為美、為真的原則。

（三）講究氣韻

氣韻是在中國藝術(shù)審美中獨(dú)有的一種方式，在中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂演奏中，氣韻中的氣主要是指氣息，這也是在揚(yáng)琴演奏中最重要的內(nèi)容，它影響擊弦動(dòng)作中產(chǎn)生的發(fā)力，以及手臂相關(guān)動(dòng)作的連接，也會(huì)影響對音樂對比度的傳導(dǎo)。其中的韻是演奏中比較高的一種境界，其中主要表現(xiàn)在節(jié)奏和情感上。在中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂演奏中，講究以柔克剛、剛?cè)岵?jì)，用比較含蓄的力量體現(xiàn)出蘊(yùn)含的美感。

（四）呈現(xiàn)價(jià)值取向

揚(yáng)琴在進(jìn)入我國之后，逐漸在民間普及和發(fā)展，其主要表現(xiàn)形式是為唱歌伴奏，在鴉片戰(zhàn)爭之后，在沿海地區(qū)得到了較快發(fā)展，并且在說唱音樂與地方戲曲不斷發(fā)展的背景下，揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂演奏也有了一定發(fā)展。中國是一個(gè)多民族的國家，地域遼闊不同地區(qū)的音樂特征、風(fēng)格存在著一定差異性，但是在價(jià)值取向上存在著基本的一致性質(zhì)，體現(xiàn)生活追求，代表了民族的審美理想。

六、結(jié)束語

總之，中國揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂經(jīng)歷了較長時(shí)間的發(fā)展，在發(fā)展過程中，其表現(xiàn)形式、技法上都發(fā)生了一些轉(zhuǎn)變，而為了使揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂得到更好的發(fā)展，需要注重多種元素的引入，豐富演奏技巧和方法，使揚(yáng)琴演奏曲目更具可聽性，在未來獲得更廣闊的發(fā)展空間。同時(shí)通過對揚(yáng)琴傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，不僅能夠更好的了解傳統(tǒng)文化，也能更好的了解地域文明，提升音樂審美和藝術(shù)素養(yǎng)。

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