鋼琴彈奏中放松對音樂的影響

俞真真 講師

學(xué)習(xí)鋼琴演奏，生理機(jī)制是非常重要的。演奏中的放松和人的生理機(jī)制關(guān)系非常密切，可以說包含了人體的每一個骨骼和肌肉。在鋼琴教學(xué)中的第一節(jié)課。老師都會強(qiáng)調(diào)身體要保持放松。這不僅僅只在第一節(jié)課提到，而是貫穿了整個學(xué)習(xí)鋼琴的過程中。彈奏鋼琴曲目的時候，我們的整個身體都參與了進(jìn)來，我們的雙腳和雙腿作為支撐的點(diǎn)。而在彈奏的過程中，力量主要來自于我們的大臂和小臂，還有手指。因此，肢體的活動要和雙手相輔相成。多余的肢體動作，會影響到我們的彈奏。而肢體一動不動，坐姿僵硬，也會導(dǎo)致我們手臂的力量無法到達(dá)手指，同樣會影響到我們的練琴效果。

第一節(jié) 音色

鋼琴彈奏中，同樣重要的還有音色。鋼琴的音響色彩是非常豐富的，音域極其寬廣，有著豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力和無窮的音樂魅力。不同的鋼琴作品所表達(dá)出的音色和情感也是不同的。有的是慷慨激昂，有的是優(yōu)雅嫻靜，有的是哀婉纏綿。鋼琴的音色是鋼琴音樂表現(xiàn)力的體現(xiàn)。音色，在鋼琴的教學(xué)中很容易被忽略，剛開始學(xué)習(xí)鋼琴的時候，都是在注重手型，速度，還有彈得音是否正確，而忽略了音色的質(zhì)感。這樣彈奏出來的作品，往往是生硬的。影響到音色的原因有很多，其中最為基礎(chǔ)但最重要的就是放松。

鋼琴彈奏中會有很多不同的觸鍵技巧，不同的技巧發(fā)出的音色也是不一樣的，它們都是建立在放松的基礎(chǔ)上。在這里，我們要強(qiáng)調(diào)一下斷奏練習(xí)。斷奏練習(xí)是初學(xué)者學(xué)習(xí)鋼琴時的第一個觸鍵方法。斷奏彈奏出來的音是不連貫的，音色飽滿扎實(shí)，而不是輕飄飄的。斷奏練習(xí)中，可以分為四個步驟：（1）手指自然立起在鋼琴上，手型飽滿;（2）手臂自然的提起;（3）手臂自然落下;（4）手臂自然的落下，站穩(wěn)。這四個動作是連貫的。斷奏練習(xí)中，手臂自然落下時是放松的狀態(tài)，不要有過多的其他的力量，否則出現(xiàn)的聲音將會是飄飄的，不扎實(shí)的。當(dāng)你在彈奏斷奏時，如果手腕不夠放松，不能自然提起，而是整個小臂同時抬起，然后放下，這時候的音色將會是僵硬的。在手臂落下的過程中，應(yīng)該是自然落下，站穩(wěn)。手臂不夠放松的話，出來的音色就是輕飄飄的，不夠圓潤，扎實(shí)的。

由此可見，放松在彈奏鋼琴的過程中是會影響到我們的音色。音樂是聽覺上的藝術(shù)，彈奏者在彈奏作品時，自己要有分辨音色的優(yōu)略的能力，以此調(diào)整技巧的應(yīng)用。只有融入內(nèi)心的情感，肢體放松，我們彈奏出來的音色才會有生命力。

第二節(jié) 技巧的發(fā)揮

鋼琴的技巧是音樂的表現(xiàn)手段，影響到鋼琴技巧的發(fā)揮會有很多種因素，而正確的彈奏狀態(tài)是鋼琴技巧的基礎(chǔ)。我們從生理上來看鋼琴的演奏技巧。

我們練習(xí)鋼琴的時候，首先需要一個正確的彈奏姿勢。正確的姿勢可以利于我們對鋼琴的控制力，對力量的控制力。我們?nèi)淼牧α渴怯杉绨虿课煌ㄟ^大臂關(guān)節(jié)，小臂關(guān)節(jié)，最后傳到我們的手指，指尖。鋼琴的彈奏過程就是緊張與放松的相互交替，這樣方便于我們對力度和速度的控制。在鋼琴技巧的訓(xùn)練中，有時我們會從pp很弱到ff很強(qiáng)的音量變化，有時會在彈奏音階的過程中從低音區(qū)跑動到高音區(qū)，有時還有進(jìn)行不同的技巧的轉(zhuǎn)換，這時就需要我們的肢體高度協(xié)調(diào)。如果肢體在彈奏技巧的過程中過度緊張的話，那就會影響到對技巧的發(fā)揮和應(yīng)用。彈奏音階時，我們的要求是連貫的，流暢的。這樣的要求在緊張的狀態(tài)下是無法完成的。

第三節(jié) 藝術(shù)表現(xiàn)力

完美的鋼琴的藝術(shù)表現(xiàn)力是每個學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生所追求的。它是在音色，技巧的基礎(chǔ)上所表達(dá)出對音樂的理解。我們看到過許多的大師，在演奏的過程中，如癡如夢，已然陶醉在了自己的音樂中。帶給大家的也是音樂美的體現(xiàn)。一段優(yōu)美的旋律，需要表現(xiàn)出彈奏者內(nèi)心的情感和手指的技巧，還有肢體上的語言。這就是藝術(shù)表現(xiàn)力。

對于一些肢體協(xié)調(diào)能力非常好的人來說，他對于肢體上的表達(dá)，非常的自然，協(xié)調(diào)，再加上一些對作品的理解，那他彈奏起來所表現(xiàn)出來的藝術(shù)魅力就會很充分。但對于初學(xué)者來說，做到彈奏時肢體的放松是有一定難度的，需要長時間的摸索，我們在彈奏時想要表達(dá)出的東西，和我們肢體的狀態(tài)，心理的狀態(tài)都是有著密切關(guān)聯(lián)的。只有當(dāng)你肢體放松，柔軟，動作和力度合適，那我們的狀態(tài)就不會有太大的問題。有些人在剛開始彈奏時就是緊張的狀態(tài)，那么整首曲子下來，不僅表達(dá)不出曲子的情感，也會讓自己非常的累。演奏時動作的自如，放松還有協(xié)調(diào)，都是需要我們繼續(xù)練習(xí)，繼續(xù)探討的。

在鋼琴這門技能課中，它的要求非常得特殊，它包含了我們身上所有的動作技能。鋼琴屬于擊弦樂器，彈得重，它的聲音就洪亮。彈得輕它的聲音就輕柔。學(xué)習(xí)鋼琴，不是簡單的將音符彈正確，節(jié)奏把握好就可以的了。我們所要的音色也不僅僅只是音量的洪亮與輕柔，。更多的是情感的表達(dá)，是我們身體所有的肢體，肌肉，心理保持在一個正確的狀態(tài)，相互協(xié)調(diào)。初學(xué)者想要克服放松的問題。首先要處理好放松與緊張的關(guān)系。把握好手指，手腕，手臂以及全身運(yùn)用到的肢體部分。

總之，鋼琴的彈奏中，放松是基礎(chǔ)。學(xué)會放松是初學(xué)者學(xué)習(xí)鋼琴的必經(jīng)之路。沒有放松初學(xué)者想要克服放松的問題。沒有放松，肢體就會緊張，不會有放松的手指和動聽的音色。因此，放松對于初學(xué)者來說的重要性是不言而喻的。