筆墨松嵒　推陳出新

摘? 要：錢松的一生，歷經(jīng)了晚清、民國、中華人民共和國。面對人生的曲折和波瀾，錢松以自己的作品回答了時(shí)代對山水畫提出的要求，形成了自己遒勁雄渾、古拙蒼潤的藝術(shù)風(fēng)格。他的作品給人深刻的印象以及巨大的感染力，不僅僅是純熟全面的技法，也不只是多樣的面貌，更多的是作品中突出的個(gè)性、鮮明的形象、特殊的境界、精神和時(shí)代的相通，使人一眼便能分辨出它所反映的時(shí)代的典型風(fēng)貌。

關(guān)鍵字：錢松;山水畫;筆墨

基金項(xiàng)目：本文系2019年信陽師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院校青年基金項(xiàng)目“新金陵畫派代表畫家錢松繪畫藝術(shù)研究”（2019-QN-25）研究成果。

55年前，“錢松嵒國畫展覽”在中國美術(shù)館開展，在當(dāng)時(shí)贏得了美術(shù)界的一片贊揚(yáng)。著名畫家華君武撰文評價(jià)錢松嵒的作品是“給予我們美術(shù)界一個(gè)樣板”。55年后的今天，在錢松嵒誕辰120周年之際，回望這一高峰，近距離欣賞品讀他的畫作，依然可以看到鮮明的時(shí)代印記。錢松嵒取得的成就與他師傳統(tǒng)、師造化以及他的學(xué)識修養(yǎng)和思想品性有著密不可分的關(guān)系。

一、 對傳統(tǒng)經(jīng)典心存敬畏

《孔子家語·七十二弟子解》中云：“少成則若性也，習(xí)慣成自然也?！币?yàn)槭苄悴鸥赣H錢紹起的影響，他在幼年便對繪畫和書法產(chǎn)生濃厚興趣，研習(xí)《芥子園畫傳》，誦讀四書五經(jīng)等國學(xué)經(jīng)典。半耕半讀的五年里，求知若渴，不間斷地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)畫論，抄寫《苦瓜和尚語錄》，閱讀李成的《山水訣》、郭熙的《林泉高致》、韓拙的《山水純畫集》等著作，從中學(xué)習(xí)山水畫的筆墨章法和詩書畫印之間的關(guān)系。在書法方面，他自幼熟悉毛筆特性，在父親的指導(dǎo)下，養(yǎng)成了良好的用筆運(yùn)腕習(xí)慣，為以后書畫創(chuàng)作中筆筆中鋒、增加“寫”的力度和厚度打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

無錫求學(xué)期間，在吳觀岱、胡汀鷺的指導(dǎo)下，錢松嵒臨習(xí)王詵、唐寅、石濤、石溪等名家的作品，繼續(xù)在“師古人”方面下苦功夫，其中石溪和石濤對錢松嵒影響巨大。石溪重視向客觀山水學(xué)習(xí)，食古而化，所作山水老辣蒼健、雄渾豪邁，構(gòu)圖奇特，意境深幽。石濤主張“搜盡奇峰打草稿”，在表現(xiàn)具體山川時(shí)“峰與皴合，皴自峰生”，擅用特寫之景，筆意縱恣，脫盡畫家窠臼，畫面呈現(xiàn)出勃勃生機(jī)。面對這些經(jīng)典的作品和繪畫理論，錢松嵒始終保持一顆虔誠之心從中汲取養(yǎng)分，深刻體會到傳統(tǒng)筆墨的生命力能夠經(jīng)得起時(shí)間的檢驗(yàn)，釋放出無限神采。

二、 細(xì)致觀察自然與生活，敢于突破

錢松嵒受到《古文觀止》中“太史公游天下名山大川、故其文益壯”的影響，加上父親常常教導(dǎo)自己要感受山川之觀，從青少年起，他便著意領(lǐng)會自然山川的壯美，不停地嘗試對景寫生。在15歲的時(shí)候，錢松嵒創(chuàng)作了第一幅表現(xiàn)家鄉(xiāng)山頂云氣迷蒙之景的山水畫《岫曉云深》;21歲時(shí)，他創(chuàng)作了描繪無錫黿頭渚、錫山、惠山等名勝12幅。20世紀(jì)30年代，錢松嵒畫鎮(zhèn)江、畫虞山，畫南方秀潤多姿的山水風(fēng)景。40年代，錢松嵒嘗試對宜興張公洞、善卷洞的石紋皴法進(jìn)行研究，此時(shí)的他已經(jīng)在無錫畫壇嶄露頭角。50年代，錢松嵒的作品呈現(xiàn)出新的面貌，他畫土地改革、春耕、積肥、運(yùn)菜等農(nóng)民活動，發(fā)揮才智表現(xiàn)新生活、新事物。

這一時(shí)期創(chuàng)作的《交公糧》（如圖1）、《拔界楊》（如圖2）等是以人物為主的作品。在作品《治螟圖》（如圖3）中，錢松嵒畫了21個(gè)活力四射、精力充沛的學(xué)生，生動地再現(xiàn)了緊張而又忙碌的治螟瞬間。畫面中，田埂自然切割，曲折構(gòu)建為“之”字形構(gòu)圖，畫中人物近大遠(yuǎn)小，借鑒了速寫的表現(xiàn)手法，每個(gè)人的動作都不盡相同，學(xué)生們的勞動熱情躍然紙上。在配景的處理上，錢松嵒運(yùn)用自己擅長的山水烘托畫面，使原本難入畫的“治螟”活動變成了賞心悅目的畫面。在今天看來，這幅《治螟圖》也有不夠完美的地方，比如人物神情的變化不夠豐富自然，但在當(dāng)時(shí)的社會背景下，這幅作品正面回答了中國畫能夠滿足反映現(xiàn)實(shí)生活的需求，同時(shí)也體現(xiàn)出畫家積極求變和挑戰(zhàn)自我的勇氣。

旅行寫生在錢松嵒的藝術(shù)成就中是不可或缺的一部分，不論是塞北壯游，或是跟隨江蘇省國畫工作團(tuán)的兩萬三千里旅行寫生，還是南下遠(yuǎn)行，他每到一處名山，都會盡可能地登至山頂，在高處俯瞰，仔細(xì)觀察地形地貌，邊看邊想邊記。錢松嵒畫華山，不僅只是拘泥于“荷葉皴”，主要在氣勢上抓住一個(gè)“雄”字;畫陜北，他能夠透過現(xiàn)象抓住時(shí)代精神的本質(zhì)。所謂時(shí)代性，不僅僅停留在羅列拖拉機(jī)、水庫、高壓線這樣的新事物上，而是能夠畫出原來貧瘠的陜北為什么能夠變成今天富庶的陜北江南。繪畫是精神的產(chǎn)物，技巧是傳達(dá)精神的手段，新的精神要強(qiáng)烈的表達(dá)出來，就要突破原有的技巧[1]。為了表達(dá)新的思想和精神，錢松嵒在皴法、色彩以及構(gòu)圖技巧上進(jìn)行了新突破。

（一）皴法上的突破

錢松嵒創(chuàng)造了“黃土皴”來表現(xiàn)新時(shí)代下陜北的現(xiàn)實(shí)生活和自然造化的美。在陜北寫生時(shí)，看到黃土高原特殊的地貌特征，錢松嵒在《頑石樓畫語》中表達(dá)了自己獨(dú)特的見解：

每個(gè)地方都有各自的特點(diǎn)，這個(gè)特點(diǎn)是構(gòu)成藝術(shù)真實(shí)性不可缺少的因素……我從西安到延安，經(jīng)過黃土高原，土質(zhì)僵硬，非土非石，這種皴法為畫體所無……我們要歌頌這個(gè)“江南”，畫這個(gè)“江南”，就不能不畫黃土高原，創(chuàng)造一個(gè)黃土高原皴，在古人皴法中填補(bǔ)一個(gè)空白。[2]

在《陜北高秋》中可以發(fā)現(xiàn)，在具體表現(xiàn)地貌特色時(shí)，錢松嵒以黃土高原的外輪廓為骨線條，以豎結(jié)構(gòu)為主，筆筆中鋒，力透紙背。在勾寫的同時(shí)，加以淡墨、赭色皴染，注意山體的凹凸、前后關(guān)系，遠(yuǎn)處的黃土高原虛化處理，拉開了空間上的距離，坡頂上有序行進(jìn)的人群和圖下方的房屋人群相呼應(yīng)，呈回環(huán)的趨勢，動感十足。此外，將題跋寫在畫面左邊的山體上，在一定程度上避免了重心右傾的趨勢，保持了畫面的平衡。

（二）色彩上的突破

極色相嵌。1961年，錢松嵒創(chuàng)作了《蓮峰敦影》（如圖4），畫家將山頭被太陽照射到的地方處理成朱砂色，而在陽光還沒有照到的地方處理成冷色，色彩對比大膽鮮明。類似的表現(xiàn)手法在作品《深山旭日》中也有體現(xiàn)。

大面積用色，減少墨的比重。60年代，錢松嵒創(chuàng)作《太平縣》（如圖5），主色調(diào)是綠色，在輪廓上勾以赭色、花青、汁綠等線條，增加了山體的厚重感覺，畫幅小巧，但氣派大方。1962年，錢松嵒在創(chuàng)作《紅巖》數(shù)十稿的基礎(chǔ)上大膽地鎖定在“紅”上做文章，最終確定畫面中紅、黑、白的配色，其中，紅色是畫的核心，象征著“紅巖精神”。此外，還有黃色調(diào)的《喜看稻菽千重浪》《江南稻香》（如圖6）、藍(lán)色調(diào)的《古塞新天萬里春》（如圖7）、紫色調(diào)的《華山青柯坪》（如圖8）等。與同時(shí)期石魯?shù)目褚?、林風(fēng)眠的精致、李可染的拙重相比，錢松嵒山水畫面中的色彩更有一種明確的“象征”意味。

（三）構(gòu)圖上的突破

錢松嵒擅長用“特寫鏡頭”。如60年代創(chuàng)作的《玉屏峰》、70年代創(chuàng)作的《延安》（如圖9）、80年代創(chuàng)作的《岡陵永固》等山水畫作品在視角的選擇上，以仰視法特寫峰巒的局部，豐碑式的佇立在觀者面前，以顯示出巍峨崇高的氣勢。同時(shí)，錢松嵒喜歡將景物安排在中景，把畫眼集中放到畫面的偏中心位置，這樣便于擴(kuò)展視野，延伸空間。

這樣的特寫鏡頭還表現(xiàn)在以柏樹、松樹為題材的畫面中，70年代創(chuàng)作的《泰山頂上一青松》、80年代年創(chuàng)作的《金陵六朝松》（如圖10）、《勁節(jié)長青》《延年益壽》《東方春永》等，打破了山水花鳥之間的界限，大刀闊斧地進(jìn)行取舍，“一樹成圖”，穩(wěn)險(xiǎn)結(jié)合，相成相破，形成了蒼勁雄渾、遒勁古拙的“錢家松”“錢家柏”的圖式。

在錢松嵒的江南田地題材中，這種構(gòu)圖更加突出。這次展出的《常熟田》（如圖11），畫幅并不大，給人以咫尺千里的感覺。錢松嵒采用鳥瞰的視角，將綠田豎著充滿了整個(gè)畫面，這樣的構(gòu)圖來源于寫生又超越了寫生。《江南稻香》《喜看稻菽千重浪》《錦繡江南魚米鄉(xiāng)》等作品中同樣都是滿構(gòu)圖。可見面對自然，錢松嵒細(xì)心觀察參照，有意取舍改造。在傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上，憑借自己敏銳的觀察、超強(qiáng)的感悟力進(jìn)行了靈活的變通。

三、詩畫一律

在20世紀(jì)活躍于中國畫壇的藝術(shù)家之中，錢松嵒“詩畫一律”的藝術(shù)特點(diǎn)表現(xiàn)得尤為明顯，這也是錢松嵒有別于同時(shí)期其他畫家的一大特色，正所謂山水現(xiàn)象有限，詩中意境無窮。錢松嵒一生創(chuàng)作了大量的畫作，曾出版?zhèn)€人畫集20多本，而他創(chuàng)作的詩也非?？捎^，撰寫題畫詩、記事詩近千首。這些題畫詩大體可以分為四類：一是詠懷革命史跡和文化遺址;二是頌揚(yáng)祖國壯麗山河和高速發(fā)展;三是象征寓意抒情言志;四是表達(dá)自己的藝術(shù)見解[3]。

錢松嵒在作品《三門峽工地》（如圖12）中題詩：

禹王血食已千秋，日日廟前滾濁流。不料黃河今降服，笑他空對鬼門愁。六億人民是圣賢，禹王瞠目一龕前。驚看倒轉(zhuǎn)乾坤手，腰斬黃龍利萬年。

他將舊時(shí)殘破清冷的禹王廟與新社會熱鬧雄偉的三門峽建設(shè)工地作遙遙相望，近景的禹王廟的荒疏和遠(yuǎn)景工地的繁茂形成了強(qiáng)烈的對比，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們“敢叫舊貌換新顏”的豪情，通過詩文突顯出新時(shí)代人民當(dāng)家作主、翻天覆地根治黃河的壯麗場景。

錢松嵒題跋《紅巖》（如圖13）：

風(fēng)雨萬方黑，紅巖一幟紅。

仰欽奮彤筆，揮灑曙光中。

前面兩句概括了“紅巖”的革命史實(shí)，后面兩句敘述了錢松嵒作畫的動機(jī)和情感?！巴P”是歌頌歷史的彩筆，“彤”作赤色解釋，語意雙關(guān)[4]。

“揮灑曙光”，錢松嵒畫的紅巖，代表著革命勝利的光芒，題詩和畫面相呼應(yīng)，共同渲染出一個(gè)“紅”字。錢松嵒就是在一草一木的平凡景色里，找出不平凡的立意，創(chuàng)作出具有高度感染力的作品。

作品《泰山頂上一青松》（如圖14）同樣讓人印象深刻。在構(gòu)思上，錢松嵒把注意力集中在了象征不老的松樹上，極具個(gè)性地表現(xiàn)了松樹頑強(qiáng)的生命力。筆墨表現(xiàn)上，層層深厚，黑而發(fā)亮，秀潤華滋，神采煥然。主松的造型來自于現(xiàn)實(shí)中的泰山望人松，錢松嵒又在畫面中加上一棵經(jīng)霜的小樹，以此來烘托出主松的威嚴(yán)，山石部分烘托出了松樹鋼鐵一般的質(zhì)感。錢松嵒在畫中題跋：

泰山頂上一青松，歷盡滄桑不改容，

戰(zhàn)雨戰(zhàn)風(fēng)戰(zhàn)霜雪，鐵柯?lián)沃诟叻濉?/p>

正如現(xiàn)代京劇《沙家浜》結(jié)尾的那一段唱詞：“要學(xué)那泰山頂上一青松，挺然屹立傲蒼穹……那青松逢災(zāi)受難，經(jīng)磨歷劫，傷痕累累，瘢跡重重，更顯得枝如鐵，干如銅，蓬勃旺盛，倔強(qiáng)崢嶸。”詩句與松樹珠聯(lián)璧合，借助不老的青松，歌頌英雄，不但映襯出了松樹不畏嚴(yán)寒、堅(jiān)忍不拔的高潔品質(zhì)，隱喻頑強(qiáng)不息的革命者，而且為其畫作在另一個(gè)層面上增添了一種美。

四、結(jié)語

20世紀(jì)50年代初，“以寫生為國畫創(chuàng)作開辟新道路”的動機(jī)，到了60年代漸漸被“藝術(shù)服務(wù)政治”的功能所代替，名勝風(fēng)光的閑情逸致已經(jīng)跟不上新時(shí)代國畫改造的要求，取而代之的是表現(xiàn)毛澤東詩意和革命圣地題材的美術(shù)創(chuàng)作。面對日益政治化的社會現(xiàn)實(shí)，許多畫家顯得有些力不從心，無從下手。而錢松嵒以全新的筆墨形式和思想趣味印證了“思想變了，筆墨就不能不變”。從50年代到70年代，錢松嵒以山水畫的形式歌詠?zhàn)鎳褌鹘y(tǒng)山水畫的形式和新的題材內(nèi)容結(jié)合起來。即便是命題創(chuàng)作，他仍然傾注自己真誠的情感，由衷地贊美建設(shè)的成就，這些作品體現(xiàn)了新中國前期主流意識形態(tài)的要求：“文藝要為人民服務(wù)，要為人民所喜聞樂見。”文藝的目的成了“導(dǎo)性情、彰善惡、助教化”，而錢松嵒的作品通過藝術(shù)的表達(dá)，潛移默化中把思想情感導(dǎo)向積極健康、光明樂觀的方向，最后收到“助教化”的社會效果。正如錢老感慨：“在生活中不光是埋頭細(xì)細(xì)地觀察，更應(yīng)該抬起頭來領(lǐng)略川巒的整個(gè)氣勢;不光是長知識，更重要的是拓胸襟;不光是提高藝術(shù)水平，更應(yīng)該提高思想水平，關(guān)鍵在于對生活的感受要有動于衷?！?/p>

如今生活在和平幸福年代的我們難以想象錢松嵒所生活時(shí)代的艱難和面對的政治苦難、藝術(shù)挑戰(zhàn)，我們難以想象畫家“帶著腳鐐跳舞”的拘謹(jǐn)與局限。面對錢松嵒的作品，令人震撼又感動。震撼于在藝術(shù)意境上他開拓了中國畫的表現(xiàn)可能性，使超然淡雅的中國畫轉(zhuǎn)向了崇高與壯美，并帶給人以開闊的視野、深遠(yuǎn)的意境、磅礴的氣勢以及無限的想象;感動于錢松嵒先生一生對于繪畫的堅(jiān)持與熱誠。相信未來會有更多的人關(guān)注錢老及他的作品，并探討其中的現(xiàn)實(shí)意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]馬鴻增.錢松嵒研究[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，1990.

[2]錢松嵒.頑石樓畫語[M].南京：江蘇文藝出版社，2007.

[3]陳傳席.中國山水畫史[M].北京：人民美術(shù)出版社出版，2008.

[4]孫蔣濤.錢松嵒與20世紀(jì)山水畫史上的革命圣地題材[D].南京：南京藝術(shù)學(xué)院，2009.

作者簡介：鄒青宸，碩士，信陽師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院助教。研究方向：美術(shù)學(xué)中國畫方向。