“云中鄉(xiāng)歌”討論鄉(xiāng)村共生

“云中鄉(xiāng)歌”討論鄉(xiāng)村共生

以持續(xù)挖掘在中國民間特有的原生態(tài)藝術(shù)文化，向當(dāng)代藝術(shù)轉(zhuǎn)化為特點的“云中系列”公益項目，從2011年起已連續(xù)舉辦了七屆系列藝術(shù)展覽。2018年“云中鄉(xiāng)歌——共生主題當(dāng)代美術(shù)展”于2018年12月15日至2019年3月3日在北京時代美術(shù)館舉辦。該展覽得到了國家藝術(shù)基金、北京文化藝術(shù)基金2018年度資助項目和第十五屆海淀文化季的大力支持。展覽選取中國五個具有典型性的原鄉(xiāng)村落進行田野調(diào)研，從塞外之城到山水之鄉(xiāng)，集灤平、宋莊、婺源、安寧、洪雅五處鄉(xiāng)村古鎮(zhèn)文明之精粹，一方面對其特異性的地域文脈與傳統(tǒng)視覺要素進行梳理、提煉，以多重視角發(fā)掘中國原生態(tài)文化，另一方面，在對文化根源的追溯與保護的同時，以上述五個地域的衣、食、住為主線，結(jié)合學(xué)術(shù)研討以及綜合性的空間布局，力圖捕捉并呈現(xiàn)出當(dāng)?shù)剜l(xiāng)村特有的藝術(shù)文化元素，建構(gòu)起現(xiàn)代生活與古村落人文生態(tài)的探索、思考與對話，以求通過對傳統(tǒng)原鄉(xiāng)村落的“直觀”式情境和情感與公眾產(chǎn)生共鳴。

M+接棒CCAA成立“?？霜劇?/p>

2018年11月13日，CCAA中國當(dāng)代藝術(shù)獎與香港西九文化區(qū)M+博物館共同在北京宣布，著名收藏家烏利·希克博士1997年創(chuàng)辦的CCAA將由M+接棒，成立“希克獎”，自2020年起每兩年舉行一次。CCAA自2011年起由劉栗凓擔(dān)任主席，是中國內(nèi)地首個當(dāng)代藝術(shù)獎項，對中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展起到了很大的助推作用?！跋？霜劇焙喜⒘薈CAA的最佳藝術(shù)家、最佳年輕藝術(shù)家、杰出成就獎等多個獎項設(shè)置，并取消了獲獎?wù)叩哪挲g限制。提名委員會由大中華區(qū)域資深策展人及藝評人組成，提名委員會負責(zé)向?？霜勗u審委員會提交候選藝術(shù)家提名名單。評審委員會將重點關(guān)注每位藝術(shù)家于過去兩年的藝術(shù)實踐，將這地區(qū)的最新作品帶給更廣大的國際觀眾。

麥克萊恩帶來“超真實”的世界

2018年11月16日至2019年2月16日，藝術(shù)家蕾切爾·麥克萊恩中國首展在金杜藝術(shù)中心呈現(xiàn)，此次展出兩部電影裝置作品，一組六件數(shù)碼印刷織物作品和一件來自扎布盧多維奇收藏最新委托制作的VR作品。麥克萊恩被認為是當(dāng)今世界上活躍的最具特色的藝術(shù)家之一，她親自在電影中扮演許多戲劇角色，影片類型融合了喜劇片和恐怖片，用綠屏視頻技術(shù)和計算機處理的視覺效果在一種“超真實”的背景中演出。她的作品是對當(dāng)代社會的有力諷刺，揭露了它多彩、誘人卻又怪誕的不同面貌。

童文敏與郭城分獲2018華宇青年獎

“2018年三亞藝術(shù)季&華宇青年獎入圍展”于2018年12月7日，在位于三亞的華宇藝術(shù)中心開幕，本屆展覽邀請了策展人劉畑策劃，讓20位/組入圍的藝術(shù)家在“前提”這一主題下集體亮相。經(jīng)過皮力（香港M+?？速Y深策展人）、張培力（藝術(shù)家，中國美術(shù)學(xué)院教授，OCAT上海執(zhí)行館長）、劉韡（藝術(shù)家）、魯明軍（四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)系副教授）、段建宇（藝術(shù)家）五位終評委員會成員評議后，童文敏獲得2018華宇青年獎評委會大獎，郭城獲評委會特別獎。除現(xiàn)金獎勵外，該獎項也將給予獲獎藝術(shù)家在專業(yè)領(lǐng)域持續(xù)的支持，包括藝術(shù)家作品和項目的實施及展覽，以及相關(guān)的策劃、宣傳和文獻出版等。

今日美術(shù)館呈現(xiàn)妮基·圣法勒的花園

2018年11月22日，“妮基·圣法勒——二十世紀(jì)傳奇女藝術(shù)家及她的花園奇境”展覽在北京今日美術(shù)館啟幕。展覽展出20世紀(jì)最受歡迎的藝術(shù)家、最重要的女性主義藝術(shù)家之一妮基·圣法勒的代表作品近百件，包括“娜娜”系列、“射擊”系列以及關(guān)于藝術(shù)家個人的數(shù)段紀(jì)錄片片段。妮基·圣法勒一生中的許多關(guān)鍵時刻，無論對于藝術(shù)界，還是對于女性，甚至對于她所處的時代都顯得至關(guān)重要。她曾耗費20年時間在意大利托斯塔納打造魔幻的“塔羅花園”，此次在一號館主廳部分復(fù)原了公園中的代表性元素，邀請觀眾共同步入妮基·圣法勒充滿自由、想象和善意，永不凋謝的花園奇境。展覽持續(xù)至2019年3月10日。

廣東省國畫精品集體進京辦展

2018年12月15日至12月20日，由中國國家畫院、廣東省文化和旅游廳主辦的“新中國美術(shù)家系列——廣東省國畫作品展”在中國國家畫院美術(shù)館舉行。中國國家畫院舉辦以“新中國美術(shù)家”為主題的系列展覽，經(jīng)歷五年之久，對全國范圍內(nèi)1949年以后出生的中國畫名家進行梳理、展示和推出，研究他們的藝術(shù)成就，肯定他們的藝術(shù)價值，為弘揚當(dāng)代美術(shù)的中國風(fēng)格、中國精神和中國標(biāo)準(zhǔn)，塑造時代經(jīng)典做出貢獻。此次“新中國美術(shù)家系列的廣東省國畫作品展”共展出15位藝術(shù)家的九十余幅精品力作。

在今日美術(shù)館發(fā)出愛的宣言

由今日美術(shù)館主辦，云圖映畫策劃并出品的“LOVE LOVE LOVE愛的藝術(shù)：親密”全球影像藝術(shù)大展于2018年11月24日至2019年2月24日在今日美術(shù)館開放。展覽由“行動”“獨白”“能量”“永恒”和“未來”五大劇場構(gòu)成，并由郭采潔、周筆暢、陳碧舸、焦俊艷等明星好友為每個章節(jié)定制導(dǎo)覽，為愛發(fā)聲。其中，特別展映瑪麗娜·阿布拉莫維奇的行為記錄影像《藝術(shù)家在此》與草間彌生紀(jì)錄片《草間∞彌生》，這也是草間彌生該影片與中國觀眾的第一次見面。

“想象·主流價值”啟動對話新維度

自2017年起，中間美術(shù)館開啟了一系列重訪中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史的工作。美術(shù)館策展團隊從當(dāng)代的立場出發(fā)，以連續(xù)而非斷裂的視角回看藝術(shù)的歷程，希望通過這種方式建立回到今天現(xiàn)場時的知識視野和方法。2018年11月18日至2019年3月24日在該館舉辦的“想象·主流價值”展覽中，北京大學(xué)中文系比較文學(xué)研究所戴錦華教授與策展人蘇偉將策展焦點放在包括視覺藝術(shù)在內(nèi)的各種文化實踐形式上，開啟了另一種維度的對話。本次展覽試圖觀察文藝在新時期歷程中所處的位置、所被賦予的價值以及無數(shù)個體所作出的努力提供一個切片，觀察這些創(chuàng)作和生產(chǎn)形式所共享的文化和角色如何變動，內(nèi)在的驅(qū)動力和問題感如何充盈，與權(quán)威對象之間維持著何種對話。

民生美術(shù)館呈現(xiàn)新水墨40年

2018年12月18日至2019年2月23日，“中國新水墨作品展1978—2018”在北京民生現(xiàn)代美術(shù)館舉辦?！爸袊滤髌氛?978—2018”是北京民生現(xiàn)代美術(shù)館2018年末壓軸大展，這是首次對中國改革開放40年來水墨藝術(shù)進行系統(tǒng)大規(guī)模的梳理，水墨藝術(shù)40年發(fā)展歷程在展覽中得到較全面呈現(xiàn)。展覽分為“新水墨”和“新中國畫”兩大板塊，參展的181位藝術(shù)家，200組/件作品或進入國家、省市政府美術(shù)館的公共收藏體系，或是藝術(shù)家、藏家的至愛珍藏，作品資源與征集難度達到了北京民生開館以來所有展覽之最，很多作品都是機構(gòu)的鎮(zhèn)館之寶。

關(guān)肇鄴院士個展再現(xiàn)營建哲思

2018年11月19日至12月9日，“意匠清華七十年——關(guān)肇鄴院士校園營建哲思”展覽在清華大學(xué)藝術(shù)博物館舉辦。此次展覽萃集了關(guān)肇鄴70年來參與清華校園營建工作的全部成果，通過建筑模型、設(shè)計圖紙、實景照片與視頻的形式綜合展出。此外，本次展覽還包括設(shè)計手稿和訪談視頻等珍貴內(nèi)容。關(guān)肇鄴在清華校園的建筑實踐，充分體現(xiàn)出他尊重歷史和環(huán)境、追求“和諧”及“得體”、反對“豪華”與“新奇”的建筑價值觀。關(guān)肇鄴設(shè)計的清華建筑，不單是一代又一代清華人心靈故鄉(xiāng)中最珍貴的記憶背景，更成為衡度中國當(dāng)代大學(xué)校園建設(shè)的文化標(biāo)尺；關(guān)肇鄴的校園營建哲思不僅在潛移默化中拓寬了清華人的集體想象力格局，也為浮躁年代的中國建筑界留下了足堪導(dǎo)航的思想指南。

“藝術(shù)與使命”回顧黃建華藝術(shù)人生

在僑福芳草地創(chuàng)始人黃建華逝世一周年之際，僑福當(dāng)代美術(shù)館舉辦紀(jì)念展“藝術(shù)與使命：黃建華1952—2017”，以此向黃建華一生的遠見、熱忱和貢獻致敬，并借此回顧他的藝術(shù)人生。展覽分為兩部分，策展人黃篤在美術(shù)館C區(qū)通過文獻梳理展現(xiàn)了黃建華一生的檔案，大量的紀(jì)錄性文件、照片、視頻、文本以及出版物，真實地講述著黃建華的生平及其在建筑、藝術(shù)、教育、公益、環(huán)保等各項活動中所留下的記憶片段。美術(shù)館D區(qū)由羅蘭·艾格策劃，通過“黃建華：收藏家的愿景”“藝術(shù)的內(nèi)容”“藝術(shù)，作為東西方對話的橋梁”“傳統(tǒng)與當(dāng)代”“向黃建華致敬：藝術(shù)家捐贈作品”五個板塊的作品展示，集中呈現(xiàn)了黃建華介入當(dāng)代藝術(shù)的不同視角。該展覽于2018年11月26日至2019年3月15日對公眾開放。

今日美術(shù)館王新福作品展覽

2018年12月22日，“凡塵——王新福作品展”在今日美術(shù)館開幕，展覽由著名策展人和評論家黃篤策展，完整地展現(xiàn)了藝術(shù)家的藝術(shù)全貌。王新福的繪畫以帶有書寫的線條和不斷覆蓋的原色的互相沖突中形成了自身的繪畫語言邏輯——不僅讓色彩與線條處于理性與感性的糾纏狀態(tài)，而且還使繪畫回歸原初狀態(tài)。他的這種不確定性的方法體現(xiàn)在偶發(fā)與擴張、把控與自由之間形成的形式張力。他的作品交織的顏色的質(zhì)感和流動的線條讓人能感受到畫家的繪畫姿態(tài)，在紅、黃、藍、綠的擠出和筆觸的飛動中建構(gòu)了新的視覺秩序。據(jù)悉，展覽將于2019年2月17日閉幕。

80件希臘當(dāng)代藝術(shù)首次到中國

2018年11月27日，由中國美術(shù)館、希臘雅典國家當(dāng)代美術(shù)館共同主辦的“道之為物：由象及神”展覽在中國美術(shù)館開幕。該展覽是繼2017年中國美術(shù)館在希臘雅典國家當(dāng)代美術(shù)館舉辦的“中國寫意：來自中國美術(shù)館的藝術(shù)”展覽后，又一次中希文化交流的合作。本次展覽借助作為國際語言的藝術(shù)、歷史、政治和哲學(xué)，探討了從意義到文字的轉(zhuǎn)變以及語言和圖像的含義，通過西方的個性與本土參照物：廣義的歷史、社會、經(jīng)濟、語言、政治與文化的角度，通過圖像和文字這兩種最古老的表達方式，探索書面文字在這個全球交流革命時代的作用，80幅作品首次集體到中國，呈現(xiàn)希臘當(dāng)代藝術(shù)的最新面貌。展覽展出至2019年1月17日。

中國美術(shù)館公布2019年展覽計劃

2018年12月12日，近百家媒體記者齊聚中國美術(shù)館，全國政協(xié)常委、中國美術(shù)館館長、中國美術(shù)家協(xié)會副主席吳為山熱情地歡迎所有到場媒體，并對一年來為中國美術(shù)館新聞報道工作做出的重要貢獻的“美的傳播者”們表示衷心感謝。中國美術(shù)館副館長安遠遠、張晴出席通氣會。據(jù)統(tǒng)計，中國美術(shù)館近年來實施的捐贈與收藏系列展、典藏活化系列展、學(xué)術(shù)邀請系列展、國際交流展系列、新年展系列等已經(jīng)漸成體系。2019年的重大展覽項目將主要圍繞慶祝中華人民共和國建國70周年的大型慶典展覽展開，2019年中國美術(shù)館將接應(yīng)好第九屆北京國際雙年展、第十三屆全國美展等大型展覽的實施工作。同時，由中國美術(shù)館自主策劃的新年展覽也將在1至3月陸續(xù)展出，包括“美在江山——中國美術(shù)館新年大展”“民族大團結(jié)全國雕塑作品展”等。

金日龍個展亮相北京恭王府

2018年12月12日至12月18日，中央美術(shù)學(xué)院金日龍教授國內(nèi)首次個人展覽在北京恭王府嘉樂堂亮相。此次展覽展出金日龍歷年來的藝術(shù)創(chuàng)作，從藝術(shù)脈絡(luò)的梳理中呈現(xiàn)其作品的平面性思考和當(dāng)代性視野。本次展覽不僅作為金日龍歸國后的第一次個人展覽，通過回顧性整理和學(xué)術(shù)性研究的結(jié)合，全新地亮相給國內(nèi)觀眾。本次展覽作品還是金日龍先生在擔(dān)任極其繁重的行政職務(wù)的同時所進行的創(chuàng)作，在某種意義上也是當(dāng)下時間碎片化語境中的一次有意義的探索案例。

“邊界”讓藝術(shù)跨進中關(guān)村

2018年12月15日，“邊界：中關(guān)村壹號當(dāng)代藝術(shù)展”在中關(guān)村壹號開幕。本次藝術(shù)展由中央美術(shù)學(xué)院雕塑學(xué)博士程辰策展，資深策展人賈方舟擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，由易英、邱振中、李艾東、卓凡等藝術(shù)家傾情參與，同時，一場當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)術(shù)討論會在中關(guān)村壹號同步舉行。該展覽是首個在高科技園區(qū)由企業(yè)主辦的高水平藝術(shù)展，也是中關(guān)村產(chǎn)業(yè)園區(qū)內(nèi)首個大規(guī)模、高水平的藝術(shù)展?！斑吔纭敝嘘P(guān)村壹號當(dāng)代藝術(shù)展的舉辦，不僅將為海淀人帶去美好的藝術(shù)享受，也將進一步展現(xiàn)中關(guān)村近年來改革發(fā)展、文化創(chuàng)新的活力。據(jù)悉，展覽將持續(xù)到2019年2月20日。

國家畫院展出青年的黃金時代

2018年12月24日和25日，“寫意中國——2018中國國家畫院青年畫院作品展”在中國國家畫院美術(shù)館舉辦。本次展覽共展出116件青年藝術(shù)家作品，涵蓋中國畫、書法篆刻、油畫、版畫、雕塑等藝術(shù)種類，參展藝術(shù)家以“70后”“80后”為主，多元化地呈現(xiàn)當(dāng)代青年藝術(shù)家的創(chuàng)作面貌和水準(zhǔn)，反映了當(dāng)下青年藝術(shù)家們在繼承和弘揚民族傳統(tǒng)文化的同時又不乏創(chuàng)新精神。作為本次展覽的一個亮點，此次展覽中除了中國國家畫院青年畫院院聘的青年藝術(shù)家，還有部分受邀藝術(shù)家，這不僅豐富了展覽內(nèi)容，讓展覽層次更加立體化、多樣化，同時比較全方位地展示了青年藝術(shù)家創(chuàng)作群體的藝術(shù)面貌。

白盒子王家增展覽

2018年12月8日，“物的褶皺——王家增個展”在白盒子藝術(shù)館開幕，此次展覽由汪民安擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，是白盒子藝術(shù)館與藝術(shù)家王家增的首次個展合作，呈現(xiàn)王家增最新創(chuàng)作的十余件作品。長久以來，王家增憑借著廢墟的詩學(xué)確立了在中國藝術(shù)圈的地位，以北方大工業(yè)城市廢墟為主題對象，試圖在廢墟化的物性與殘碎的心性之間重建悖論的聯(lián)系，而此次試圖通過“廢棄物”來推進作品的可能性和救贖，王家增賦予了這批作品“強力不僅落在身體上，也會通過落在物上而對人形成震懾”的具有哲學(xué)性的意義，將人們帶入到了對物與權(quán)力的思考之中。正如他所說，在近兩年的創(chuàng)作時間里，他一直在推倒重建，發(fā)現(xiàn)一些偶然性的東西，并用抽象的空間關(guān)系探索作品中的內(nèi)在節(jié)奏感。展覽于2019年1月7日閉幕。