程爭
摘要:古詩詞聲樂作品是我國古典詩詞和音樂結(jié)合的產(chǎn)物,由于其素材源自于古典詩詞,所以古詩詞聲樂作品中包含了古典文學(xué)的優(yōu)美、含蓄及意境,具有獨特的藝術(shù)魅力。在當(dāng)前,古典文化的弘揚程度不斷深入,人們對古詩詞聲樂作品的關(guān)注程度也在不斷加深,筆者在此基礎(chǔ)上進(jìn)行思考,對美學(xué)魅力、吟唱魅力和感染魅力三個角度出發(fā),古詩詞聲樂作品的藝術(shù)魅力進(jìn)行探究。
關(guān)鍵詞:古詩詞聲樂作品? ?藝術(shù)魅力? ?美學(xué)魅力
中圖分類號:J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2019)14-0045-03
當(dāng)前,隨著人們審美習(xí)慣的不斷變化,傳統(tǒng)詩詞這一我國古代文化的精華就受到了人們的廣泛重視,在不斷的發(fā)展中,古詩詞結(jié)合音樂所形成的古詩詞聲樂作品更是引起了人們的喜歡與追捧。古詩詞聲樂作品不僅具有音樂性,同時其詞中所特有的古典詩詞更為古詩詞聲樂作品帶來了別樣的韻味和內(nèi)涵。從音樂作品的藝術(shù)性來講,對音樂作品的藝術(shù)性評價主要包含三個方面:美感性、聽覺性和感染性。其中,美感性是音樂作品的美學(xué)表現(xiàn),聽覺性是指音樂作品的聽覺感受,感染性是指音樂作品的感染能力,這三個方面共同的體現(xiàn)出了作品的藝術(shù)魅力。本文從上述三個角度出發(fā),結(jié)合古詩詞聲樂作品的特征,從古詩詞聲樂作品的美感、古詩詞聲樂作品的吟唱和古詩詞聲樂作品的感染三個角度共同的思考古詩詞聲樂作品的藝術(shù)魅力。
一、內(nèi)涵與意境的表達(dá)——美學(xué)魅力
作為古典詩詞和音樂結(jié)合的產(chǎn)物,古詩詞聲樂作品的素材取源于古典詩詞,這就使得古詩詞聲樂作品必然包含了古典詩詞的中所蘊含的美學(xué),再結(jié)合了音樂后,這種古典詩詞的美和音樂的美發(fā)生了更加強(qiáng)烈的“化學(xué)反應(yīng)”,形成了一種更加含蓄的、更加意境的、更加富有韻味的美感,古詩詞聲樂作品的美學(xué)魅力主要為:
(一)以意境渲染感情
古人云:“詩貴意境,詞重意象”。由此可以看出,意境是我國古典詩詞不可或缺的因素,佛教有云:即心即佛,這就是意境的一種表達(dá)方式。拆分來看:“意”“境”可以分為兩種表達(dá),“意”代表含義,“境”代表境界,“意”傳達(dá)境界,“境”升華含義,二者相輔相成,相互提升。這種意境在我國的古典詩詞中應(yīng)用尤為明顯,尤其是優(yōu)秀的詩詞中,更是表達(dá)了豐富的意境,古詩詞聲樂作品同樣也是如此,古詩詞聲樂作品中的意境美可以從三個方面進(jìn)行觀察:
第一,情景相容。意境與抒情不同,意境是通過物、景等物體來抒發(fā)感情,將心情、理想等思想與物相容,與景相容,從而傳達(dá)出別樣的意境。例如《清明》中的:“清明時節(jié)雨紛紛,路上行人欲斷魂”,通過對“雨”“路上”“行人”等物體的描寫,呈現(xiàn)出作者孤獨、凄涼,思念情人的感情,在融入后文的“借問酒家何處有,牧童遙指杏花村”,勾勒出一幅詩人在孤單的雨中思念親人,想要借酒澆愁,牧童將其指向了杏花村的悲涼情景。整部作品利用一幅自然雨景表達(dá)出了與清新天氣不符的沉重。
第二,虛實結(jié)合。虛實結(jié)合也是詩的藝術(shù)表現(xiàn)手法之一,在意境中,相遇是結(jié)合的表現(xiàn)手法也比較常見,虛境和實境相互契合,相互變化。例如《虞美人》中的“雕欄玉砌應(yīng)猶在,只是朱顏改”,其中的“雕欄玉砌”就是虛境,“應(yīng)猶在”但是卻沒在,“只是朱顏改”,整體傳達(dá)了作者接受了物是人非的事實,“雕欄玉砌”的虛境傳達(dá)了“朱顏改”的事實,虛實結(jié)合,歌曲呈現(xiàn)出了更加委婉,更加哀愁的感覺。
第三,形神兼?zhèn)?。在意境的表現(xiàn)中,還有側(cè)重形態(tài)和神態(tài)的描寫,這就是形神兼?zhèn)?。通過形神兼?zhèn)?,能改變作品描寫呆板的問題,讓作品形神并茂,感人肺腑。例如《梅花》中的“墻角數(shù)枝梅,凌寒獨自開”,其中,形為“數(shù)枝梅”“獨自開”,神為“墻角”“凌寒”,這就首先在人的腦海中形成了一幅畫面:墻角的梅花在寒冬中獨自開放著,不僅代表了梅花不畏嚴(yán)寒,傲霜斗雪的氣節(jié),“遙知不是雪”,更是表達(dá)了梅花如雪一樣潔白無瑕,對梅花的顏色進(jìn)行了深刻的詮釋,“為有暗香來”是從嗅覺上表達(dá)了梅花的香氣逼人,用“香”來進(jìn)行傳神,引人入勝。
(二)以含蓄烘托思想
含蓄是我國古典詩詞的主要特征之一,這不僅是中國美學(xué)史上一個重要的審美標(biāo)準(zhǔn),更是中國特色傳統(tǒng)文化的重要形成原因,《文心雕龍》將這種美表達(dá)為“隱秀”:“隱藏、隱蔽優(yōu)秀”。由此可以說,這種含蓄美是古詩詞聲樂作品中重要的美感之一,在古詩詞聲樂作品中,其主要的表現(xiàn)方法是語句中的欲言又止,是節(jié)奏中上的起伏緩沖,更設(shè)計情感上的跌宕收斂。
例如《陽關(guān)三疊》中的:“勸君更盡一杯酒,西出陽關(guān)無故人”,其中的“更”被譽為“一字風(fēng)流”,在字面意思上,“更”字代表了勸酒之一,但是結(jié)合文章的主題及詩人的思想感情,“更”字又代表了詩人對友人離開后的牽掛及自身寂寞的心情,離別卻不想道別,分別卻不想分離的孤寂之情,在演唱的過程中,要注意緩慢、深沉、傷感的情感表達(dá),充分的表達(dá)了古詩詞聲樂作品中的含蓄美。
二、洗滌與教育的感悟——感染魅力
感染力是指影響到了某人的感情、感覺及思想。古詩詞和音樂都是情感表達(dá)的方式,無論是古詩詞還是音樂都有著感染的魅力,二者的結(jié)合更是如此。古詩詞憑借音樂讓其感染力更加深化,音樂憑借古詩詞讓其感染力更加廣泛。
(一)美學(xué)感染
古詩詞聲樂作品中的美學(xué)感染是利用古詩詞聲樂作品中的美學(xué)來培養(yǎng)人們的審美觀念和審美能力。從實際上看,古詩詞聲樂作品是實現(xiàn)美學(xué)教育的有效推動,其能夠通過優(yōu)美的詩詞結(jié)合優(yōu)美的音樂來喚醒人們心中豐富的情感和對美的向往。
例如《春曉》中的:“春眠不覺曉,處處聞啼鳥”,通過精煉的語句描繪出了一幅春天的畫面,表現(xiàn)出了對春天的喜悅之情,耐人尋味。
在例如《水調(diào)歌頭》中的:“人頭悲歡離合,月有陰晴圓缺,此事古難全”。通過描寫人的情緒和月的天文變化來表現(xiàn)出作者出世和入世的矛盾、情與理的矛盾,最后還是用“此事古難全”解脫了出來,具有極強(qiáng)的美學(xué)感染力。
(二)德育感染
古詩詞聲樂作品的德育感染體現(xiàn)在古詩詞的歷史淵源上,在中國幾千年的歷史長河中,儒家、道家、佛家感染了一代又一代人,所以這些積極的思想自然而然的就融入到了古詩詞中,成為了古詩詞聲樂作品的德育感染素材。
儒家的“仁”體現(xiàn)在人情、人性上。例如《滿江紅》中的:“壯士饑餐胡虜肉,笑談渴飲匈奴血”表現(xiàn)了家國思想,整首作品豪邁、激蕩、磅礴,表現(xiàn)了描述出了英雄的氣概。
道家的“柔”體現(xiàn)在了自然、感悟上。例如《下江陵,望廬山瀑布》中的“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”,將瀑布比作銀河,給人以無限的想象空間,也讓整部作品更加朦朧,更加富有美感。
佛家的“空”體現(xiàn)在心靈,精神上。例如《山居秋暝》中的:“明月松間照,清泉石上流”,通過“明月”“清泉”這種空靈、清凈的物體形容出一種幽靜、智慧的心態(tài),讓人不自覺的進(jìn)入到秀美的畫面中,引人深思,洗滌心靈。
三、旋律與技巧的融合——吟唱魅力
與通俗音樂相比,古詩詞聲樂作品的吟唱方法有著較大的不同,這種不同就為古詩詞聲樂作品賦予了吟唱上的魅力。從實際上看,與通俗音樂相比,古詩詞聲樂作品雖然也是對歌詞的延長,屬“唱歌”的表現(xiàn)形式,但是結(jié)合古詩詞聲樂作品的特征來看,古詩詞聲樂作品在吟唱的過程中不僅需要注意技巧,更需要注重情感、唱腔、節(jié)奏等多方面的表達(dá),正如白居易所言:韻協(xié)則言順,言順則聲易人,情見則感易交。古詩詞聲樂作品的吟唱魅力主要表現(xiàn)為:
(一)吟唱中的旋律體現(xiàn)
在吟唱旋律上,古詩詞由于其文體自由,所以平仄安排不規(guī)則,在節(jié)奏點上,因為平聲字和仄聲字的時值基本相同,所以一般情況下為一拍,句末的節(jié)奏點相對長些,為兩拍。例如:“花間一壺酒,獨酌無相親。舉杯邀明月,對影成三人”。該作品的旋律停頓為:“花間/一壺/酒,獨酌/無相/親。舉杯/邀明/月,對影/成三/人”。這就是以一個字或兩個字為一拍或兩拍的體現(xiàn),在這種體現(xiàn)上,與古詩詞的文體并無關(guān)系,無論是七言、五言還是三言,不同長短的句式都有著靈活多變的節(jié)奏,這種停頓方式在雖然不如現(xiàn)代音樂那么工整,但是卻跌宕起伏,具有別樣的魅力。
(二)吟唱中的韻味與技巧
古詩詞聲樂作品作為古典詩詞和音樂結(jié)合的產(chǎn)物,其不僅包含了古典詩詞的藝術(shù)魅力,更結(jié)合了音樂的藝術(shù)魅力,所以二者結(jié)合后所形成的古詩詞聲樂作品具有更加特殊、更加鮮明的作品韻味,在吟唱上,這種韻味表現(xiàn)為:
1.抑揚頓挫
抑揚頓挫是指聲音的起伏、曲折及停頓。通過抑揚頓挫的方法可以表現(xiàn)出古詩詞聲樂作品中鮮明的節(jié)奏和動人的旋律。如作品《江南逢李龜年》,此作品的兩句中“又是江南好風(fēng)景,落花時節(jié)又逢君”。本身“江南好風(fēng)景”是令人向往的,值得追求的,心情歡喜的,但是“落花時節(jié)又逢君”卻又表現(xiàn)出花自凋零遇故人,表現(xiàn)出兩位老人相逢時的滄桑,在吟唱的時候,要注意聲音的曲折變化,通過這種變化來引導(dǎo)聽眾情感上的變化。
2.字正腔圓
古詩詞聲樂作品在吟唱上講究“字正腔圓”,這是古詩詞聲樂作品吟誦藝術(shù)的最基本要求。所謂的“字正”就是要求在吟誦古詩詞聲樂作品的過程中要注意發(fā)音的準(zhǔn)確和向量,正確把握漢字的每個音節(jié)和發(fā)音方法,如“爛”字的發(fā)音,就要掌握好字頭“l(fā)”,字腹“a”和字尾“n”三個結(jié)構(gòu),在發(fā)音的過程中,用力點在字頭,通過字頭來帶動字腹和字尾,讓發(fā)音更加清晰和明亮。“腔圓”就是在吟唱的過程中保證自身的聲音飽滿、優(yōu)美和婉轉(zhuǎn),正如“珠圓玉潤”的報數(shù)一樣,在吟唱的過程中,要注意氣息、共鳴、聲帶、口腔等多方面的結(jié)合,采用正確的用力方法和呼吸方法,讓吟唱的強(qiáng)調(diào)更加圓潤和動聽。
四、結(jié)語
綜上所述,在本文中筆者通過美學(xué)魅力、吟唱魅力和感染魅力三大點共同的分析了古詩詞聲樂作品的藝術(shù)魅力。詩與樂的結(jié)合有著悠久的歷史,對我國的藝術(shù)及文化發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。古詩詞聲樂作品作為我國古代藝術(shù)瑰寶和現(xiàn)代藝術(shù)形式的重要結(jié)合體,其本身具有特色的藝術(shù)魅力,這就需要我們不斷思考與細(xì)致把握,將古詩詞聲樂作品藝術(shù)魅力最大程度上發(fā)揮出來。
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