論聲樂演唱中“情感”的表達

馮飛飛

摘要：在聲樂演唱中，優(yōu)美的聲線、清晰的發(fā)聲雖然十分重要，但若擁有良好的情感表達，才能讓歌曲直達聽眾內(nèi)心。因此，在聲樂演唱中必須重視情感的表達，靈活的運用音樂中的曲調(diào)變化、歌詞的內(nèi)涵來抒發(fā)情感，使聽眾能從演唱者所傳達的情感中真正的體會到歌曲的韻味。

關(guān)鍵詞：情感;聲樂演唱;藝術(shù)

一、聲樂演唱中情感要素的分析

聲樂作為情感藝術(shù)，其情感融入的方式主要為通過旋律、節(jié)奏、速度、聲音等歌曲演唱要素的綜合。歌曲旋律的運動、速度節(jié)奏的快慢變化等，都直接表達出聲樂作品情感的變化。如歌曲速度節(jié)奏慢，就給人以憂郁、深沉之感;速度節(jié)奏快，則展現(xiàn)出活潑、熱烈的情感。演唱本身毫無視覺形象，但其能利用聽覺作用喚起想象。因此，優(yōu)美的聲音可以說是聲樂演唱情感表達的基礎(chǔ)。在具備優(yōu)美音色的前提之下，演唱者還要充分掌握氣息發(fā)聲以及控制方法，以聲傳情，通過聲音的細膩粗獷、輕重急緩、大方委婉等方式表現(xiàn)出作品的不同情感韻味。

其次，“形”作為聲樂演唱的重要表現(xiàn)方式，也是聲樂演唱中融入情感的有效手段。聲樂演唱雖然以演唱為主，但其作為一種藝術(shù)表演，動作形態(tài)和肢體語言也是其非常重要的組成部分。尤其在歌劇藝術(shù)的演繹中常常會表現(xiàn)得淋漓盡致。如莫扎特創(chuàng)作的歌劇《費加羅的婚禮》中一些唱段不僅通過良好的聲音表達情感、詮釋劇本，而且演員通過惟妙惟肖的神態(tài)和肢體語言將人物角色表現(xiàn)得生動而準確。

二、歌曲內(nèi)涵在聲樂演唱中的情感體現(xiàn)研究

對于歌詞而言，最重要的就是它能體現(xiàn)歌詞所蘊含的意味，也就是所傳達的思想。歌詞是歌曲的內(nèi)涵所在，對于演唱者來說，首先要做到的就是理解歌詞，理解歌詞是全面了解歌曲的基礎(chǔ)。想要深刻的了解一首歌，在知曉其創(chuàng)作背景后，就要對其歌詞進行理解。只有了解才能有感受，才能做到有感而發(fā)，用自身的情感去感染聽眾。演唱者在演唱歌曲之前，可以先將歌詞瀏覽幾遍，并結(jié)合創(chuàng)作背景感悟，把自己的情感放置到特定的環(huán)境背景中，去體會歌詞所傳達的思想感情。作詞者將自己當時最真切的情感與感悟融合在歌詞之中，作曲家將自己深厚的情誼寫在了每一個音符里，演唱者只有深切體會，才能真正了解歌曲內(nèi)涵所在，才能在演唱時完美的展現(xiàn)。對于歌曲內(nèi)涵的把握，與演唱者的文化修養(yǎng)水平息息相關(guān)，想要成為一名優(yōu)秀的歌唱家，就要不斷提高自己的文化修養(yǎng)，豐富自身的知識，以便能夠更好的理解歌曲的含義。演唱者在理解歌曲內(nèi)涵后，可將自身置身于歌曲所營造的情景之中，通過身臨其境的感受，達到與歌曲的高度融合，從而使自身的表演更為真實生動。同時，演唱者們在日常生活中要注意對身邊的人、事、物進行觀察，這樣能增強自身生活經(jīng)驗的積累，以便能夠更好的理解歌曲。好的演唱者能通過演唱，將創(chuàng)作者的情感傳達到每一位聽眾耳中，將作品的風格特點與音樂的內(nèi)涵表現(xiàn)的淋漓盡致。其實，演唱者的表演相當于對歌曲的二次創(chuàng)作，歌曲的表演效果如何就要看二次創(chuàng)作是否將原曲的內(nèi)涵完美的展現(xiàn)出來。

三、演唱力度在歌曲演唱中的情感體現(xiàn)研究

演唱的力度對歌曲的情感表現(xiàn)而言有著十分重要的作用，聲音的高與低、強與弱都代表著不同的情感，所以演唱者在進行表演時，要尤其注意聲音的變化。歌曲音調(diào)的高低是由其本身的旋律決定的，而歌曲音調(diào)的強弱卻是由演唱者情緒的抒發(fā)來表達的。一首歌曲并不可能是平鋪直敘，從頭到尾毫無變化的，這就決定演唱者要在對歌曲情感有很好把握的基礎(chǔ)上，利用聲音的強度來表現(xiàn)歌曲所營造的情景、表達的情緒等。比如《天亮了》這首歌，韓紅在演唱副歌部分時，聲調(diào)高，力度大，能把歌曲中所表達的對父母的感情表現(xiàn)的十分到位，歌曲結(jié)束時的“天-亮-了”又是一個比較緩慢且低的音調(diào)，這其實就能表達出一種悲痛欲絕的心情，一種無力與悲痛的感覺，同時也使聽眾感受到明顯的情感波動，并將自己置身于這樣的一個情景之中，而產(chǎn)生情感的共鳴。雖然在一般情況下，強音能給人慷慨激昂的感覺，但在某些時候，弱音更能給聽眾以情感的震撼。如在《天亮了》這樣一首歌里，其實末尾的弱音比高潮的強音更能讓人體會到情感的深度，能給人一種無可奈何的絕望的悲痛感，也就是一種“此處無聲勝有聲”的感覺。因此，作為演唱者，必須認識到歌曲演唱，要通過聲調(diào)的變化來產(chǎn)生情緒的對比，這樣才能使情感的變化顯得更加生動真實，只有強弱相間，才能祛除聽眾的疲勞感，從深處喚醒聽眾與歌曲情感的共鳴。比如在演唱《強軍戰(zhàn)歌》時，就要先了解他的創(chuàng)作背景，音樂形式，切實領(lǐng)會歌曲的精神內(nèi)涵，以一種訴說的方式，告誡戰(zhàn)士們該怎樣做才能打勝仗，跳躍較大的旋律和上行的跳進，都要按4/4拍的強弱規(guī)律將這首歌的情感表達的淋漓盡致。因此，演唱者在演唱時對自己聲音的把控，對整個歌曲的表演來說都是十分重要的，有強有弱，有深有淺，使歌曲呈現(xiàn)的情感豐富，才能更加引人入勝，讓聽眾得到真正的聽覺享受。

四、結(jié)束語

情感在聲樂演唱藝術(shù)中的體現(xiàn)是多方面的，既包括歌曲的歌詞、歌曲曲調(diào)的變化、演唱力度的強弱，也包括演唱音色的不同。歌曲引起聽眾的共鳴，并非僅靠演唱者的歌喉，因為，音樂表演藝術(shù)源于生活而高于生活，想要提升歌曲的表現(xiàn)力，必須加強對歌曲整體的認識，并與生活實踐相結(jié)合，將歌曲與自身的情感融為一體，用美妙的聲音傳遞，從而感染聽眾，做到良好的歌曲表現(xiàn)。

參考文獻：

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