以景結(jié)情，韻味無窮

李超

省試湘靈鼓瑟/錢 起

善鼓云和瑟，常聞帝子靈。

馮夷空自舞，楚客不堪聽。

苦調(diào)凄金石，清音入杳冥。

蒼梧來怨慕，白芷動芳馨。

流水傳湘浦，悲風(fēng)過洞庭。

曲終人不見，江上數(shù)峰青。

尾句“曲終人不見，江上數(shù)峰青”歷來為人稱道。為何不是“江上數(shù)青峰”？比較言之，“江上數(shù)青峰”，只是客觀陳述，而“江上數(shù)峰青”，有突出“青”之意。突出“青”字，就是突出一種色調(diào)，突出一種感覺。

一者，曲終而人不見，湘靈的哀怨之情似隨江水流去，綿延無盡;湘靈的曼妙身影似化為數(shù)峰青山，冷寂凄清。詩人佇立凝望，悵然若失。二者，樂曲終了，四圍寂然，詩人如夢初醒，似覺江上青山依然縈繞樂曲之聲，余音裊裊，回味無窮。三者，曲終之際，江上青山依然沉醉其中，意猶未盡。江上青山與詩人同為湘靈凝神佇聽，且數(shù)峰青黛，一片凄然，青山知湘靈，詩人可引其為知音！四者，曲終，人遠(yuǎn)，消逝了的永遠(yuǎn)消逝了，而江上青峰還在。這曲調(diào)，不管是酣暢淋漓，動人心魄，還是余音裊裊，引人遐想，江上青峰似乎都聽到了，而它總是保持沉默，總是保持著那種青蔥的姿態(tài)！短暫與永恒，熱烈與靜默，詩人于此似有所悟?；蛟S，我們還可以品味出更多滋味。

由“曲終人不見，江上數(shù)峰青”，我們很自然會想到白居易《琵琶行》中的“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”。同寫樂曲終了之感受，同樣出之以景物。“江心秋月白”，“江上數(shù)峰青”，表述上何其相似。如果錢起寫成七言，該是“唯見江上數(shù)峰青”了。琵琶聲歇，人們都還沉浸其中，沒有回過神來，耳邊、心頭還回蕩著琵琶聲，似乎忘掉了周圍的一切。詩人只凝神于江心之秋月，似乎忘掉了世界的存在。詩人是在看月亮嗎？顯然不是。這種呆呆的癡望，固然是由于月光的明亮吸引了他的注意，更主要的是，秋江寒水中白色的月光所引起的凄清之感，和琵琶聲所傳達(dá)的哀怨之感，交織在一起，共同構(gòu)成了一個令人凝神的境界。顯然，這里也突出了一種色調(diào)，實(shí)際上突出的也是一種感覺，是聽覺與視覺猝然相遇的感覺。我們可以說，他從白色的月光中聽到了幽怨的琵琶聲;我們也可以說，他從幽怨的琵琶聲中看到了白色的月光。對此，我們姑且稱之為通感。從此，“江心秋月白”便成了詩人一生的永恒記憶，而不僅僅是那首琵琶曲。

由琵琶，我們還可以想到王昌齡的《從軍行》，這也是“以景結(jié)情”的好例。

琵琶起舞換新聲，總是關(guān)山舊別情。

繚亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。

琵琶新聲，并未伴隨著舞蹈給戍邊將士帶來歡樂，聽來聽去，滿耳依然是“別情”“邊愁”，直攪得人心煩意亂，“聽不盡”意謂聽不完，聽得都有些厭倦了。至此，戍邊將士的“邊愁”表現(xiàn)已足，接下來似乎難以復(fù)加。

詩歌的高妙之處在于，用動態(tài)的情景寫足了“邊愁”后，以一幅遼遠(yuǎn)蒼茫的靜態(tài)圖畫收束全詩。仿佛軍中熱鬧的琵琶聲戛然而止了，舞蹈也一下子停了下來，只留下這樣一幅“高高秋月照長城”的圖畫，將士們在深情凝望。這種突然的由動而靜的轉(zhuǎn)換，產(chǎn)生一種引人遐想的效果。

邊塞之月，一邊勾起戍邊將士的思鄉(xiāng)之情，一邊又讓人想到將士們的親人的懷遠(yuǎn)之痛，所謂“可憐閨里月，常在漢家營”便是真實(shí)寫照。“高高”二字寫月之高遠(yuǎn)，人望月而生情，而月卻不解人情，孤高地掛在天邊，冷冷地看著世間的悲歡離合。不僅如此，寫月亮的高遠(yuǎn)還突出了邊塞之空曠，越是空曠，則越襯托出戍邊將士的邊愁之深。而清冷的月光下是隨山勢蜿蜒的長城，長城是防御外敵入侵的屏障，又暗示了戍守之無期，從這個意義上說，又添一層邊愁。如果從另一個角度來看，橫亙大地上的雄偉長城亦能激起戍邊將士保家衛(wèi)國的豪情。

我們再看一首寫音樂的詩歌。李白的《聽蜀僧睿彈琴》：

蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。

為我一揮手，如聽萬壑松。

客心洗流水，余響入霜鐘。

不覺碧山暮，秋云暗幾重。

尾聯(lián)寫詩人沉醉于琴聲中，不知不覺，碧山向晚，等到回過神來，始覺秋云漠漠，天已黃昏。“秋云暗幾重”，寫足前句之“暮”，襯托出詩人聽琴的沉醉狀態(tài)，又側(cè)面表現(xiàn)出蜀僧琴聲的迷人魅力。似乎還留下一片蒼茫，一縷余音，讓讀者去品味。

像這樣“以景結(jié)情”的詩句還有很多。我們看李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》中的“孤帆遠(yuǎn)影碧空盡，唯見長江天際流”，和岑參《白雪歌送武判官歸京》的結(jié)尾兩句“山回路轉(zhuǎn)不見君，雪上空留馬行處”，二者似有同工之妙。

“長江天際流”，“雪上馬行處”，兩幅圖畫，俱給人悠遠(yuǎn)不盡之感。從兩幅圖畫中，我們分明看到兩位送行者長久佇立凝望的身影。從他們的身影中，我們又可以讀到他們對遠(yuǎn)去的朋友的深情厚誼;不僅如此，從他們的長久凝望中，還可以看出他們對朋友遠(yuǎn)去的地方的那份向往，一個是“煙花三月下?lián)P州”，一個是離開苦寒的邊塞“歸京”，兩位送行者能沒有幾許向往之意嗎？

我們再看王維的《送別》：“下馬飲君酒，問君何所之？君言不得意，歸臥南山陲。但去莫復(fù)問，白云無盡時?！币痪洹鞍自茻o盡時”寫出了南山的清幽，寫出了情懷的高逸，還寫出了對歸隱的向往?！鞍自茻o盡”也暗指世俗的功名富貴之“有盡”。明代鐘惺說：“深味之，知右丞非一意清寂、無心用世之人?！庇幸欢ǖ览?。假如“得意”，還會向往這“白云無盡時”嗎？白云無盡，意境幽遠(yuǎn)，只此，便引人無盡遐想。

以景句結(jié)，蘊(yùn)無限情思于景中，含不盡之意于言外。有限的“景語”，并非固定的圖畫，經(jīng)過讀者的想象和再創(chuàng)造，便產(chǎn)生與讀者內(nèi)心相契的境界。試看賀鑄的“試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風(fēng)絮，梅子黃時雨”，這“一川煙草，滿城風(fēng)絮，梅子黃時雨”是怎樣的圖畫？相信，不同的畫家筆下會有不同的表現(xiàn)。每一位讀者都是根據(jù)自己的閱讀印象談閱讀感受，“一川煙草”，凄迷、朦朧而幽遠(yuǎn);“滿城風(fēng)絮”，飄忽不定，捉摸不住，繚繞紛亂;“梅子黃時雨”，凄清、零落、迷蒙、綿綿不絕。而究竟哪些詞語才是詞人內(nèi)心的感受呢？我們真的沒有必要非得尋找標(biāo)準(zhǔn)答案。詞人沒有直接表白內(nèi)心的感受，或許詞人本來就說不清楚自己的“閑愁”，用這樣的“景語”來寄托，來表現(xiàn)，或許是最好的方式。而這樣的“景語”也就有了很強(qiáng)的張力，留給讀者想象的空間、品味的余地和創(chuàng)造的可能。這樣的作品，當(dāng)然會給讀者帶來更多的審美愉悅。