贛派民居建筑設計中雕飾藝術(shù)文化對現(xiàn)代設計的影響

詹云 程湄原

摘要：贛派民居建筑設計中的雕飾藝術(shù)具有獨特的地域特色和多元化的視覺語言，本文分析了其雕飾藝術(shù)發(fā)展的歷史過程，重點研究了雕飾藝術(shù)的造型規(guī)律和圖案寓意，總結(jié)了對現(xiàn)代設計的影響。

關(guān)鍵詞：贛派民居建筑設計;雕飾藝術(shù);現(xiàn)代設計

江西，東鄰浙江、福建，南嵌廣東，西靠湖南，北毗湖北、安徽而共接長江，是中國所有省中毗鄰省市最多的省份，為長江三角洲、珠江三角洲和閩南三角洲經(jīng)濟發(fā)達地區(qū)的共同腹地，又被人們稱之為贛鄱大地。因其獨特的地理位置和悠久的歷史積淀，造就了江西“物華天寶、人杰地靈”的美譽，也豐富了贛派民居的建筑設計風格的多樣性;其一方面受到各具特色的地域文化影響，如客家、徽州等文化的深刻影響;另一方面又受到周邊中原漢族傳統(tǒng)文化的影響，因此在江西地域逐漸形成了三種民居建筑設計類別：贛派古民居、徽派古民居和客家古民居;贛派民居建筑現(xiàn)存以撫州市樂安縣的流坑古村，南昌市的安義古村，豐城市的白馬寨古村等最為代表。

一、贛派民居雕飾藝術(shù)文化的發(fā)展

建筑雕飾藝術(shù)為民居建筑而服務，具有很強的裝飾性，其雕飾藝術(shù)隨著民居風格的發(fā)展而發(fā)展。而民居風格的形成條件，是與其所處的地理位置、自然環(huán)境、人文氣息、風俗生活等因素密不可分的。縱觀整個江西民居建筑特色，贛派民居風格發(fā)展歷史最為悠久、形式最為多樣化，由明代的簡約大氣，歷經(jīng)發(fā)展到了清代更是巧奪天工，其雕飾工藝和手法均擁有較高水平，有著深厚的歷史底蘊和多元化的韻味。

二、流坑古村民居建筑中的雕飾藝術(shù)特征

流坑村位于江西省撫州市樂安縣的烏江之畔，被人們譽為“千古第一村”，曾在宋朝和明朝分別經(jīng)歷了科舉昌盛和貿(mào)易繁榮的兩大黃金時期，其建筑藝術(shù)也在這兩個時期有了空前的發(fā)展。流坑村是一個以血緣關(guān)系為紐帶而形成的聚落，其中尤以流坑董氏最為出名，他是一個單姓聚族而居的大家族。因此，其曾被明代徐霞客形容為：“其處阛阓縱橫，是為萬家之市，而董氏為巨姓，有五桂坊焉”。流坑村在宋宋明兩代歷經(jīng)昌盛繁榮，其民居建筑也隨之發(fā)展，尤其是建筑中的木雕、石雕等雕飾藝術(shù)豐富多樣，具有造型美、韻律美、意境美;既有著美化民居建筑的需要，又反映了當時人們的審美需求，是人們追求幸福生活的表達方式。其雕飾藝術(shù)具有以下特征：

（一）諧音擇吉，注重形式美法則

自古以來，中國講究和諧為韻、規(guī)則為律。流坑古村民居中的雕飾藝術(shù)就具有很強的韻律感和節(jié)奏美，結(jié)合材料、工藝、技術(shù)及功能等方面進行全方位的視覺表現(xiàn)。流坑民居建筑雕飾的構(gòu)圖形式多樣化，如窗花雕飾的設計多采用外方內(nèi)圓的構(gòu)圖法則，方方正正的外形內(nèi)包含著圓形的圖案設計，方圓融合、相輔相成，極富意蘊。同時，流坑古村民居建筑雕飾中還有很多富有象征意味的組合，如以動物的象征形式表達，“鹿”諧音“祿”，“猴”諧音“侯”，“蝠”諧音“福”等，村中多處建筑斜撐雕飾均有鹿的形象來裝飾，并將其倒置，意為“祿到”，表達了村民對美好生活的向往。

（二）借物言吉，形象表現(xiàn)程式化

民居雕飾喜采用吉祥圖案可以說是中國民俗的集中展現(xiàn)，中國人對人生的希冀大致可歸納為對延續(xù)生命的祈禱以及對幸福生活的美好向往，流坑古村建筑雕飾藝術(shù)將這一點發(fā)揮的淋漓盡致，當?shù)厝嗣裼盟麄兊牟胖牵瑢⒆约候\的信念和希冀通過雕飾來表達，并傳承至今。

例如宋代科舉繁盛，流坑本地村民很多走上了仕途，所以在建筑雕飾中多采用“梅、蘭、竹、菊”四君子等形象，以示后人。明代建筑懷德堂至今保存的非常完好，堂內(nèi)有一副大的磚雕影壁，影壁由一幅主圖和兩幅配圖組成，均富含深刻的吉祥寓意，該影壁上其中一幅圖極其具有代表性，主要圖案以春竹、夏荷、秋菊、冬梅組成，主體為“連升三級”，位于畫面中部，繪七株荷花，并分三級，有小荷才露尖尖角，有含苞待放，在已結(jié)蓮子上，一只燕子正在啄食，另外兩只緊隨其后。并有仙鶴、開放的芙蓉、梅花等元素，整幅雕飾圖以荷為主，寓意主人寄希望于后輩們能成為如青蓮一樣的君子，出淤泥而不染。

三、贛派民居建筑設計中雕飾藝術(shù)對現(xiàn)代設計的影響

傳統(tǒng)藝術(shù)作為中國文化的重要組成部分，隨著時代的更迭而變化。贛派民居建筑設計中的雕飾文化，雖為建筑而服務，但其中所蘊含的藝術(shù)理念與韻味，在現(xiàn)代設計中仍有一定的借鑒意義。縱觀中國現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展的歷史長河，可以將其發(fā)展大致分為三個階段：第一個階段產(chǎn)生于二十世紀上半葉，這個階段是現(xiàn)代思想的啟蒙、廣告設計公司、設計職業(yè)的產(chǎn)生階段，這個階段對于中國現(xiàn)代設計來說，屬于與外來設計文化相碰撞的時期，這就意味著中國傳統(tǒng)的設計必須要進行轉(zhuǎn)型。第二個階段為新中國成立以后的三十余年，此時的中國現(xiàn)代設計進入了一個具有建設性的階段，藝術(shù)設計行業(yè)受到了重視，設計學院、設計類科室的成立速度如雨后春筍，對于中國現(xiàn)代設計的發(fā)展來說，具有承前啟后的獨特意義。第三個階段是1978年改革開放至今，西方世界的諸多設計流派、思潮、理念等涌入中國，更需要中國傳統(tǒng)文化和西方美學的碰撞，對中國設計來說是機遇也是挑戰(zhàn)。贛派民居雕飾藝術(shù)不只是一種裝飾手段，而是與社會同發(fā)展的一種特殊的文化載體，構(gòu)圖形式上講究對稱，注重天井等建筑細節(jié)的裝飾與美化;材料方面因地制宜，選擇本土材料;制作工藝方面，有機結(jié)合三雕工藝，并賦予其深刻寓意。這些創(chuàng)作手法和表現(xiàn)形式都對現(xiàn)代設計具有很好的借鑒意義。以流坑古村為例，村中民居建筑雕飾種類豐富，有極強的工藝美、韻律美，裝飾構(gòu)件至今都有學習之處，如藻井、隔扇、月梁等，均可在現(xiàn)代室內(nèi)設計中有很好的裝飾性效果;其建筑設計中的雕飾圖案創(chuàng)作靈感是經(jīng)由歷史文化積累，是當?shù)厝藗儗ι畹南蛲c追求，不僅具有極強的吉祥之意，形式感也極為優(yōu)美，如魚紋、云紋、鶴、獅等，都來自于對生活元素的積累和把握，將這些生活化的元素轉(zhuǎn)化為圖案紋樣，并結(jié)合現(xiàn)代人的審美情趣運用到平面設計中，既符合現(xiàn)代美學理念又弘揚了贛派建筑中的雕飾特色，可謂一舉兩得。

對于當今的設計者而言，要深入學習優(yōu)秀的民間傳統(tǒng)民族文化元素的造型特征和人文精神，要積極尋找中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計的著力點，用現(xiàn)代的審美觀對傳統(tǒng)藝術(shù)進行審視、解構(gòu)、再設計。只有這樣，我們才能既立足于當代現(xiàn)實精神風貌又繼承了中華民族深厚的人文精神，從而形成自己的設計語言和表現(xiàn)形式。

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