滬劇的新題材與新征程

關(guān)心

首演至今，上海滬劇院的原創(chuàng)滬劇《敦煌女兒》得到了業(yè)內(nèi)外的一致肯定。2月，《敦煌女兒》入選“國家舞臺(tái)藝術(shù)十大精品工程”，4月，上海滬劇院還被中國戲曲學(xué)會(huì)授予“中國戲曲學(xué)會(huì)推薦優(yōu)秀院團(tuán)”稱號(hào)，表彰其在劇團(tuán)建設(shè)、劇目創(chuàng)造和人才培養(yǎng)等方面所取得的成績，上海滬劇院也成為全國首家獲此殊榮的文藝院團(tuán)。5月，《敦煌女兒》又成為上海戲劇的代表，和上海其他兩臺(tái)入選劇目一起參評(píng)文華大獎(jiǎng)。面對(duì)《敦煌女兒》所取得的成績，上海滬劇院院長茅善玉說：“唯有與人民同心，與時(shí)代同行，與城市同步，滬劇才能擁抱更美好的未來?！?/p>

新題材打開新視野

近些年上海滬劇院就一直在嘗試新的題材和故事，從展現(xiàn)甲午海戰(zhàn)“男人戲”的《鄧世昌》，到此后為青年團(tuán)演員打造展現(xiàn)紅軍英烈的《回望》，再到如今的《敦煌女兒》，都在最重要的選題關(guān)上打破固有的“標(biāo)簽印象”，使得上海滬劇院的整體新創(chuàng)劇目呈現(xiàn)出更為開闊的視野、更為豐富的面貌。茅善玉說：“如果沒有藝術(shù)創(chuàng)新，就沒有滬劇今天的成就。這次《敦煌女兒》從創(chuàng)作起，我們就將它視為是滬劇又一次藝術(shù)嘗試和創(chuàng)新實(shí)踐?！?/p>

去年改革開放40周年之際，“文物有效保護(hù)的探索者”樊錦詩入選成為百名改革先鋒之一。許多人都贊嘆茅善玉和上海滬劇院眼光好，抓了一個(gè)好題材。但是甘苦自知，茅善玉感慨道：“其實(shí)八年里我聽了很多勸我放棄的聲音。有的人是覺得茅善玉和樊錦詩聯(lián)想不到一起，更多的是覺得滬劇和敦煌聯(lián)系不到一起，說你要怎么演這樣一個(gè)樸實(shí)無華的研究者呢？滬劇為什么要去挑戰(zhàn)這樣一個(gè)好像‘不屬于它的題材呢？”

但是茅善玉認(rèn)為，《敦煌女兒》不只是好運(yùn)，對(duì)《敦煌女兒》的堅(jiān)持亦是對(duì)滬劇演劇精神的堅(jiān)持?！皽麆☆}材很廣闊，譬如《紅燈記》《蘆蕩火種》都是革命戲，《紅燈記》說的還是發(fā)生在東北的事，（20世紀(jì)）60年代，上海滬劇院也演過《甲午海戰(zhàn)》?！泵┥朴裾J(rèn)為，滬劇不像其他傳統(tǒng)戲曲積累太多的家底，滬劇是年輕的，它跟上海這座城市一樣，一直在以一種包容的心態(tài)來不斷學(xué)習(xí)、進(jìn)取，可以不斷把一些新的元素融入滬劇創(chuàng)作，求新求變。

新形式帶來新突破

《敦煌女兒》的創(chuàng)作首先要攻克的就是觀眾的心理關(guān)，深扎《敦煌女兒》這樣的題材，上海滬劇院首先看中的正是樊錦詩為代表的知識(shí)分子對(duì)文化的堅(jiān)守、幾代敦煌人的奉獻(xiàn)精神。茅善玉說：“要提升滬劇的高度和層次，就不能只演家長里短的作品，還需要像《敦煌女兒》這樣可以體現(xiàn)思想內(nèi)涵和文化素養(yǎng)的劇目。現(xiàn)在年輕人的審美已經(jīng)處在比較高的水平，嘗試突破就是要讓年輕人意識(shí)到，傳統(tǒng)戲曲可以跟上時(shí)代的步伐。對(duì)滬劇來說，《敦煌女兒》還帶來了對(duì)中國燦爛歷史文化的回望與致敬，這是一個(gè)具有文化性、人類性、國際性的大題材?！?/p>

經(jīng)過多次的論證、實(shí)踐、修改，《敦煌女兒》最終確定了詩化的風(fēng)格和面貌。導(dǎo)演張曼君認(rèn)為，《敦煌女兒》是對(duì)敦煌人的禮贊，“詩劇”的呈現(xiàn)方式不僅符合這個(gè)戲的氣質(zhì)，也是當(dāng)代滬劇需要的氣質(zhì)。張曼君說：“我想滬劇應(yīng)該擁有這樣的一種氣魄、挑戰(zhàn)和創(chuàng)造?！?/p>

《敦煌女兒》建構(gòu)了多重空間去完成敘事，把樊錦詩生活中一些重要而又真實(shí)的場(chǎng)景和情境截取出來進(jìn)行了戲劇化的處理，以并行或串聯(lián)的方式展現(xiàn)在舞臺(tái)上。樊錦詩對(duì)《敦煌女兒》提出的要求“敦煌不是某一人的努力，而是凝結(jié)了幾代人的奮斗和奉獻(xiàn)”，主創(chuàng)也謹(jǐn)記在心，劇中，除了樊錦詩和她的丈夫彭金章，還有敦煌的第一、第二任院長常書鴻和段文杰，歌隊(duì)的群眾場(chǎng)面里也有敦煌工作者們，他們和樊錦詩一起，構(gòu)建了幾代敦煌知識(shí)分子的群像，代表了敦煌人的精神。這樣的知識(shí)分子群像和多時(shí)空非線性的敘事在戲曲舞臺(tái)上都是非常少見的。

上海戲劇學(xué)院教授韓生說：“《敦煌女兒》讓我們看到了滬劇新的表達(dá)力度，除了小兒女、小情調(diào)，也有家國情懷、宏大的歷史題材，這對(duì)上海這個(gè)城市來說非常重要。選擇樊錦詩這個(gè)生于北京、長于上海的文化學(xué)者，非常具有象征性。我覺得這個(gè)題材的選擇非常巧妙，也是一個(gè)新的研究課題，也讓我們看到滬劇這樣一個(gè)從田頭鄉(xiāng)間的劇種到城市的劇種，再到現(xiàn)代的劇種的擔(dān)當(dāng)和責(zé)任?！?/p>

新足跡培養(yǎng)新觀眾

對(duì)于戲曲來說，爭(zhēng)取年輕觀眾是當(dāng)下最重要的任務(wù)之一。上海滬劇院就深扎進(jìn)校園演出，在茅善玉眼里進(jìn)校園絕不能“因陋就簡”，因?yàn)樗钪暗谝挥∠蟆钡闹匾浴！斑@像談戀愛，第一印象很重要，各方面都必須精良，不能穿著睡衣就去了。學(xué)生們第一次看，留下美好記憶，下次還會(huì)買票看。”

在備戰(zhàn)“十二藝節(jié)”的時(shí)間里，《敦煌女兒》劇組也沒有停止密集的高校演出計(jì)劃，有些學(xué)校的劇院或者禮堂因?yàn)閷?shí)際條件無法使用多媒體，甚至演員走位都很難，但每一次劇組都始終如一全力以赴，絕不降低演出標(biāo)準(zhǔn)，“劇場(chǎng)怎么演，學(xué)校怎么演”。這幾年上海滬劇院到北京跑得最多的是北京大學(xué)，帶去的第一部作品就是上海滬劇院經(jīng)典之作《雷雨》，獲得了學(xué)子們的熱烈反響，為滬劇發(fā)展打開了新局面。北大是樊錦詩的母校，《敦煌女兒》在創(chuàng)演時(shí)就早早規(guī)劃好了在北大的演出，作為“慶祝北京大學(xué)建校120周年特邀演出”于2018年11月在北京大學(xué)百周年紀(jì)念講堂上演。北大校園的“滬劇熱”不僅是因?yàn)榉\詩這位北大校友在師生心目中有很大的影響力，更因?yàn)閮赡陙砩虾麆≡簽閹熒鷤儙サ母咂焚|(zhì)戲曲作品在校內(nèi)創(chuàng)下了極好的口碑。很多年輕的新觀眾因被滬劇作品吸引，轉(zhuǎn)而關(guān)注上海滬劇院，關(guān)注滬劇，乃至關(guān)注戲曲的發(fā)展。

從動(dòng)心起念到在舞臺(tái)上一次次唱響這一曲敦煌兒女的贊歌，榮譽(yù)和肯定的背后是茅善玉和上海滬劇院對(duì)《敦煌女兒》八年的堅(jiān)持。茅善玉認(rèn)為，這種堅(jiān)持與劇中主人公樊錦詩的選擇與堅(jiān)持是一致的?！皼]有誰能隨隨便便成功，必須要有擔(dān)當(dāng)，要帶著使命感、責(zé)任感執(zhí)著前行。”