把鋼琴彈好聽

文/周銘孫

我自己已經(jīng)彈了一輩子鋼琴，從事教學(xué)也有幾十年了，自認為一直還是抱著認真鉆研的態(tài)度的，也多少有了一些經(jīng)驗和辦法的積累。隨著歲月的流逝，我也一直在考慮，最好能把這些私存的感悟選擇提煉出來，匯集成一本書，如果多少能對他人有一點兒用的話，也是一件有意義的事！

想寫的愿望少說也有十年以上了，但一直拖了下來。一是下不了決心抽出一段時間關(guān)起門來寫，本質(zhì)上還是惰性使然；二是感到結(jié)構(gòu)較大，組織太難，不知從何寫起；三是我總是希望用錄像、出光盤的方式配合來做這件事，音像可以示范、講解，比文字容易表達。有圖像，也有聲音，肯定讓人更清楚。

帶著這些問題，在2015年，我與《鋼琴藝術(shù)》雜志的常務(wù)副主編李航女士進行了探討。她建議在出書的同時，把書中的譜例示范和講解全部錄像，并以二維碼形式隨文字附在書上，讀者只要用手機掃一掃，就立刻可以看到該處的視頻，并聽到全部的音響與講解。這種全新的方式太好了，我是想不出來的！這促成了我立即開寫的決心。

從哪個角度，用哪種方式寫呢？我一直在反復(fù)考慮，系統(tǒng)的“鋼琴教學(xué)論” ——這個命題太大，牽涉內(nèi)容太多，我不可能寫得全面。我想，改變一下思路和角度，那就是：學(xué)鋼琴是學(xué)音樂，音樂是給人欣賞的。那么，我們首先要彈得悅耳，讓別人覺得好聽，道理就這么簡單！可是，現(xiàn)在的問題在于，在各種比賽與考級中，有不少人彈得很不好聽，甚至可以說很難聽！這種情況并不是我們學(xué)習(xí)鋼琴的初衷和目的，但卻是相當普遍的存在。我認為，應(yīng)該找出原因，拿出解決辦法。

所以，我最終決定把書名定為“把鋼琴彈好聽”，副題為“彈鋼琴易被忽略的一些事兒” 。這樣可以根據(jù)我的感悟和我認為有必要跟大家共同探討的內(nèi)容，有選擇地寫。

那么，既然是要寫“好聽” ，我們也不得不先來看一看怎樣是彈得“難聽” ！雖然五花八門，無奇不有，但最常見的有哪些情況呢？彈琴時僵硬、緊張、不協(xié)調(diào)、不自然；彈強音的時候下鍵敲砸或擠壓，聲音不堪入耳；彈弱音的時候聲音虛浮或軟散，聲音模糊不清；亂踩右踏板，踩后不聽、不換、不起，聲音堆積混亂。再者，還有一些更低級的問題，諸如讀錯譜、錯音、錯拍子之類，這些就不在我們討論的范圍之內(nèi)了！

究其原因，無非是功利在先、基礎(chǔ)不打、耳朵不聽、拔苗助長！

根據(jù)以上情況，在本書中，我設(shè)立了五個部分來闡述。雖不能面面俱到，但盡量有針對性地提出了詳細可行的練習(xí)與解決辦法。

在第一部分中我提到，彈琴時，首先是人和鋼琴的關(guān)系問題。我們（身體與手臂） 必須與鋼琴連通——這就是兩個“手臂” 之間的連通；我還建議彈鋼琴時每個音要“彈到點”，即根據(jù)音樂的表現(xiàn)需求，把每個音彈到鋼琴最佳的發(fā)音點；并且強調(diào)了“離鍵” 的重要性，有下鍵必有離鍵，這是彈鋼琴細致與否的關(guān)鍵所在！

第二部分的內(nèi)容多一些，主要是圍繞著音樂表現(xiàn)來談。問題涉及有：音樂感是否可以培養(yǎng)；每一個音的長與短、動與靜對節(jié)奏感、音樂感的重要性；節(jié)奏伸縮的“千分之三秒” 的迷人魅力之所在；對音樂表現(xiàn)的十二項要素進行詳細敘述，“好聽” 正是源于對聲音的組織。

第三部分主要談手指訓(xùn)練方面的一些事兒。我本不想單列一個部分來專門寫手指，因為大家都在教學(xué)中努力訓(xùn)練手指，相信每個老師都會有不少高招。而且，手指訓(xùn)練這件事兒，肯定是“八仙過海，各顯神通”的！我在這方面的做法也不是具有唯一說服力的，因此，就想盡量節(jié)略。但是初稿出來，感到“怠慢” 了手指訓(xùn)練還是不行。因此，在重新構(gòu)思時，我還是把我在手指訓(xùn)練方面的一些做法，特別是把針對弱指訓(xùn)練、手指靈敏度等方面的一些有自己特色的方法加了進來。因為，手指功夫直接影響到將來表現(xiàn)音樂效果的能力，是必須強調(diào)的。對于大家熱議的高抬指與貼鍵的演奏方式，我在此也做了一定的闡釋，還有所謂的“平均” 到更高境界的“不平均”，等等。

第四部分從“前方與后方” 的角度，分別對腕、肘、肩與手指結(jié)合的各種技巧活動和訓(xùn)練方式進行詳盡的分析與講解。如手腕的上下活動、左右調(diào)節(jié)、圓圈式運動、搖擺式轉(zhuǎn)動；手肘的調(diào)控作用；八度與和弦的彈奏要領(lǐng)與不同方式。這部分的篇幅很大，是鋼琴彈奏方法研究的重點。

第五部分著重于旋律與伴奏的處理。能否協(xié)調(diào)好旋律和伴奏兩者的比例和層次，是鋼琴演奏的難點，也是有很多精細的學(xué)問和講究需要涉及的。本書選擇了十五首樂曲，包括由淺入深、有慢有快的各種類型，逐段進行了音樂解讀和彈奏方法的剖析。對許多具有典型織體的處理方法，我們可以舉一反三地運用到許多其他類似的曲目當中。

以上簡要介紹了五個部分的重點。其中第一、三、四部分側(cè)重分析、介紹彈奏方法與技巧；第二、五部分談?wù)摿艘魳防斫馀c音樂表現(xiàn)。彈鋼琴，方法是必須要講的，但是目的更要明確——那就是一切從音樂表現(xiàn)的需要出發(fā)，千萬不可本末倒置，不可把手段當成目的。本書提出的所有方法都是有明確針對性的，是為特定的聲音效果和音樂需要服務(wù)的。所以音樂必須主宰一切！

這本書的對象，主要面對的是廣大從事鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)的師生們，當然有許多理念應(yīng)是貫穿鋼琴彈奏始終的。所以，我希望能對大家有不同程度和角度的參考價值。

我也深知，作為從個人積累的經(jīng)驗中提煉出來的觀點，肯定不可能是唯一可行的方法，而且必然會存在局限和缺陷，甚至是謬誤！所以僅供大家研究與探討，非常希望大家提出寶貴意見，以求共同前進、發(fā)展與提高！

本書所有的譜例與示范講解全部都配以示范視頻，每個譜例與示例旁都有相應(yīng)的二維碼，用手機的微信“掃一掃” 功能即可一覽無遺。這種方式的采用，把文字和音像合二為一了！科技的發(fā)展給我們帶來了極大的方便，使得書中的內(nèi)容變得非常易于看懂和理解。我非常高興這種“兩結(jié)合” 的愿望得到實現(xiàn)！感謝責(zé)編李航女士，感謝人民音樂出版社！